《云岗石窟》（作者昝凯）是“三晋揽胜丛书”中的一册，由山西出版集团、山西人民出版社出版。《云岗石窟》介绍了云冈石窟的地理位置；五华洞奇丽雕刻与佛传故事；释迦牟尼佛的前生足迹；维摩问疾的流行；精巧玲珑的飞天艺术；云冈石窟的佛教人物；云冈石窟的乐器等内容。
本书为故宫博物院武英殿书画展览第九期的展览图录，共收录故宫收藏的由东晋至清的书画作品67幅，其中不乏名作。如顾恺之《女史箴图卷》、米友仁《潇湘奇观图卷》、唐寅《王蜀宫妓图轴》、徐渭《行书七律诗轴》等。此次出版，选取了较大容量的图片，展示了诸多画面细节，对于鉴定欣赏有很大助益。书画部为这次展览作了精彩的文字说明，涉及作者小传，画家时代，风格特征，历史分期，画面说明，鉴藏历史和传承等等，为欣赏了解画作提供了丰富的信息。具有较高的出版价值。适合一般读者以及专业人士阅读。
经典之作：中国画意境深远，在世界美术领域中自成体系，是我国传统文化的瑰宝。本书精选了在中国艺术具代表性的100幅古典名画，为人们打开了一扇了解国画知识、感悟国画之美的大门。 文化读本：国画作为中国艺术形象的代表，承载了深厚的文化底蕴，反映了中华民族的生活风貌和审美情趣，体现了的民族性格。 历史画卷：历朝历代不同风格流派的图画精品不仅可以让我们一窥古人们的胸中乾坤，同时也可以让我们了解其真实生活场景。本书所选名画按时间线索排序，是一部浓缩画中的中华文明简史。 本书精选了中国绘画史上负有盛名的100幅绘画作品，包括各时代、各流派的代表作，反映了重大历史场景、人物和古人生活风貌。在结构安排上，本书采用时间排序，对每一幅画作的背景、主题、技法等作了简要的说明，具有的可读性。另外，书中还
丛书的大部分作者，都是研究文物与考古的学者，作者在这里奉献的，是他们孜孜不倦研究华夏文明的心得，是他们辛辛苦苦探寻华夏文明的收获。作者们说道的不收获的喜悦，还有探索的艰辛；不珍宝出土的传奇故事，也有探索者自己的离合悲欢。 丛书探讨的，是人们触摸得到的曾经深藏在历史尘埃中的华夏文明，拂去历史尘埃，这些神州宝藏便见绽纷光彩。沐浴文化的雨露，蹈循历史的印迹，我们可以聆听到华夏文明演讲的千古足音。 古老的华夏文明，像是一座巨大的迷宫，销住了太多太多的秘密。我们的作者们领先一步，进入这千古迷宫探秘，一睹尘封的光彩，他们愿意与读者分享先睹的快乐，与素不相识的老少读者进入时空隧道，一起寻根，共同探源。
画像始于战国于两汉，三国两晋南北朝时期继续流地，隋唐后趋衰落。主要分布于今天的河南、四川、江苏和陕西等省。汉画像砖是两汉时期一种采用模制、雕刻、彩绘、模印的方式表现图案花纹及艺术现象的特殊建筑材料，一般用于椁室墓的四壁、方形、拱券型墓的墓门嵌于墓室顶、壁作装饰。画像砖题材广泛、内容丰富、客观真实的反映了汉代人们生活的方方面面，是研究汉代历史、政治、经济和文化艺术最为可靠的实物图像资料，具有极高的艺术鉴赏、研究价值和文物藏价值。据目前所掌握数据，中外已发现了数理可观、形式多样的画像砖和花纹砖。
泾川百里石窟长廊位于甘肃泾川境内的泾河两岸，有600多个石窟，建于北魏，被誉为丝绸之路西出长安后的地上遗址。本书是外次全面介绍泾川百里石窟长廊的作品。书中资料翔实，共有1200余张图片，并均加以注释。
本书是自1928年以来首次发行的彩版单行本，主要论述和挖掘了近代文化遗产，并进一步透视了当代美术思潮。书中的插图之多、之精，很让人惊奇。书中的文字，一看就带学院气，细细品味，有许多传神的地方。比如对哲学、艺术批评的介绍，对诸种艺术思潮的分析，很见功力。本书由日本著名作家坂垣鹰穗原著，鲁讯先生翻译。
西方美术在人类文明发展史的长河中占有显著的位置。几千年来西方美术的发展与演变，在人类的艺术史上，给人类的精神宝库留下了大量的绘画、雕刻、建筑艺术等传世佳作，产生了许多成就卓著、恒时名世的美术大师，为人类的精神文明的发展和繁荣作了不可磨灭的贡献。 本书从人类与美术的起源始笔，以介绍西方美术数千年发展史中的三次高峰为重点，连成一条脉胳清晰、起伏不断的中轴线，对古希腊古罗马、文艺复兴、十九世纪这三次高峰时期的整体美术面貌、画家与画派、杰出作品、创作技术、风格演变等，均作了系统详尽的介绍和分析。同时对高峰间歇期的中世纪，十七、十八世纪以及苏联和美国的美术，也给予了简明扼要的评述。本书专列现代派美术一章，全方位地探讨了形成的原因，对各流派作了全面介绍。 全书以史为经、以事为纬，把社
有什么样的艺术专业人才培养理念，就应当有什么样的艺术专业课程教材去加以规范和定型。学校培养目标、专业培养传统和教师艺术造诣及艺术理念等，都需要通过教材去规范和具体化，并依托教材的运用去实施。正是教材把特定的人才培养理念、目标和任务等，以准确、清晰、系统而又完备的方式，具体地阐发出来，通过课堂教学及自学而濡染艺术学子的身心，化为他们成长与成才的规范化轨道。有了这条规范化轨道，艺术专业教师的艺术创新与课堂传授，以及艺术学子的修习与实践，就都获得了共同一致的努力方向和重心。
《之物》是一场有温度的日本器物之旅 为您精选日本二十县市数十窑口成就的美好器物 向您讲述民艺师们历练、成长和创作的一路甘苦 与您分享别具一格的享美视角，以及生活中无限的趣味和智慧
爱美是人类的天性，不同的时代流行不同的时尚，不同的时尚成就不同的物质文化形态。《中国时尚文化史(宋元明卷)》通过丰富的文献资料和珍贵图片，对宋元明时期的时尚文化现象进行了细致梳理和翔实阐释，既有市井平民吃穿住行玩的流行时尚，也有文人雅士、达官贵人追求的各种时髦雅好；既有形而下的各种物件摆设，也有形而上的精神享受。通过一个个具有代表性的时尚亮点，精心勾勒了一幅宋元明时期社会风尚的全景画卷。《中国时尚文化史(宋元明卷)》为中国时尚史研究领域的拓荒之作。立论公允，资料翔实，文字简洁精当。图片多为最接近历史原生态的影像资料，其作为影像史料的合理使用，是《中国时尚文化史(宋元明卷)》一个显著特色。
岩画始于史前，是人类造型艺术的滥觞，开创了原始艺术的先河。岩画反映了远古以来的经历和成长，是人类生存活动的真实记录和连续性的历史篇章。 宁夏有着丰富的岩画，是一座取之不尽用之不竭的文化宝库，内涵丰富，博大精深，是我国岩画发祥地之一，在世界岩画之林中占有一席之地。 说起宁夏岩画就不能不提到李祥石。李祥石是原西北第二民族学院岩画研究中心研究员，自20世纪60年代末个发现贺兰口岩画至今，在岩画的世界里，李祥石留下了一串串真实而执著的足印，从岩画爱好者成为专家，凭着对岩画的挚爱，默默奉献，锲而不舍，在探索中他找到了人生的支点。
本书是一部研究贵州岩画的专著，比较全面地描述了迄今为止在贵州境内发现的岩画。除了对岩画本身作了细致的描述之外，还对这些岩画分布的自然环境和人文环境也作出了描述。并运用了历史学、人类学、考古学的方法，对贵州岩画中的图象以及一些符号进行了识别、考证和阐释。本书还将贵州岩画同邻省的岩画进行了多方面的比较，对贵州岩画的年代断定和族属断定也作了一些推测。贵州岩画是一个正在迅速消失的文化遗迹，本书写作的目的之一便是对这个文化遗迹进行资料性的抢救工作。
美术考古学是一门新兴的学科，它不仅将丰富的考古成果和深厚的美术史积淀互相渗透而寻找到新的学科增长点，同时也吸收外的相关理论研究成果而运用于学科的建设之中。 本书为“美术考古学丛书”中的一本。全书主要论述了中国古代艺术的美术考古学线索，谱系形成的发掘，绘画风格的生态观，艺术社会学分析等内容。
《丝绸之路流散国宝：克孜尔石窟壁画》主要内容包括：克孜尔石窟谷西区外景；供养人像；八王分舍利图；舍利塔；立佛像等。
这本文集是继《中国古兵器论丛》和《汉唐美术考古和佛教艺术》出版以后，作者的第三本考古学论文集。文集所收文章可以分为上下两篇。上篇收录的是有关古代兵器考古的文章，其中《中国古代的甲胄》、《战车和车战》、《骑兵和甲骑具装》三篇曾收入《中国古兵器论丛》，因距该书出版已逾二十年，所以这次收录时作了必要的修改，并调整了部分插图。同时收录了以后写成的《中国古代甲胄续论》、《战车与车战二论》、《骑兵和甲骑具装二论》三篇。《汉代兵器综论》和《汉代兵器二论》则是依据考古学资料对古代兵器断代研究的尝试。《中国古代马具装铠对海东的影》，是探讨中国古代兵器对东邻诸国的影响。下篇收录的是考古学和艺术史的文章，同时也收入了研讨中国南北朝时期与东邻百济文化交往的《百济定林寺遗址初论》。文集最后，编入《夏
《石窟寺研究(第4辑)》为中国古迹遗址保护协会石窟专业委员会、龙门石窟研究院汇编的大型研究论文集，其作者来自敦煌研究院、云冈石窟研究院、龙门石窟研究院、清华大学、中国地质大学、德国海德堡科学院等的石窟研究机构和大学。该论文集的的内容丰富，包括石窟考古研究、艺术研究、造像研究、壁画研究、佛教研究以及石窟寺的环境监测、保护材料、保护工艺等保护方面的研究。 显示部分信息
