《黄土上下：美术考古文萃》是作者长年从事美术考古的研究文章的结集，运用考古类型学的研究方法，对中国古代美术进行多方面的科学研究，尤其对原始艺术、汉晋壁画、陶瓷艺术、中国书画样式起源等方面的课题有言之有物的深入研究，并对美术考古学、美术史学、设计艺术学的研究提出独到的见解。
《云岗石窟》（作者昝凯）是“三晋揽胜丛书”中的一册，由山西出版集团、山西人民出版社出版。《云岗石窟》介绍了云冈石窟的地理位置；五华洞奇丽雕刻与佛传故事；释迦牟尼佛的前生足迹；维摩问疾的流行；精巧玲珑的飞天艺术；云冈石窟的佛教人物；云冈石窟的乐器等内容。
提到书画就不得不谈到甲骨起源，本书以甲骨入手，介绍了汉字的起源和种类，进而对书画进行了整体的介绍。《古玩图鉴：书画与碑帖篇》共列出7章内容，分别介绍了殷墟甲骨、汉字的起源和种类、书画、书画名家、中国古代油画、古书、碑帖等，除了对书画的源流、种类详细展开外，还对书画的鉴别提出了具体的参考建议，具有极强的实用价值。 古玩图鉴 系列丛书一共8册，《家具篇》《铜器篇》《玉器石器篇》《陶瓷篇》《书画与碑帖篇》《玺印古钱篇》《文房清供篇》《杂项篇》，根据民国收藏家赵汝珍《古玩指南》改编。
此次选择出版的壁画是在之前出版的四册壁画基础上增加的，这些壁画都是国家重点文物保护单位或省级重点文物保护单位，已经不允许现场临摹。即使允许临摹，也是临摹复制品，临摹者还要花费车费、住宿及餐饮等费用，十分不便。针对这种情况，我们这次特推出大八开本的壁画精选临本，精编精印，为了给读者提供更多方便，我们还为购买丁凤萍、李瑞芝编写的《新绛稷益庙壁画（中国寺观壁画经典丛书）》的读者附送光盘，美术院校的教学人员可以随时随地利用投影仪讲解壁嘶；学员可以随时随地利用投影仪临摹壁画，而且可以放大至壁画原大尺寸，十分便捷。
本论文的题目是《汉代墓室壁画研究》，研究对象是两汉时期的基室壁画。“壁画”一词，广义来说泛指以任何工具和技法绘制于建筑物墙壁面上的画像，狭义来说专指以笔和墨及各色颜料之类绘画于建筑物墙壁面上的画像。中国考古学对“壁画”的研究，主要采其狭义的解释。汉代墓室内的墨笔彩绘画像，与画像石、画像砖、石棺画以及其它器物表面的画像等，各有相当数量的遗存，各有定名，也各自成为独立的研究门类。本论文是对汉代墓室壁画的考古学综合研究。研究方法是对中国各地出土的数十座汉代壁画墓标本进行收集、分类、排列、整理、比较、分析，探讨从西汉到东汉时期，壁画墓及墓室壁画的发展状况，重点研究墓室壁画在汉代丧葬文化中的功能与意义。
《河南古代壁画馆壁画品鉴》主要内容包括：汉墓壁画中的升仙图、汉墓壁画中的辟邪图 驱傩、汉墓壁画中的伏羲女娲、两个女娲 美术史 的登场、卜千秋汉墓壁画的笔法 艺术的旨趣、浅井头汉墓壁画的两种样式、汉墓壁画中的日月、汉墓壁画中的西王母、天界之门 天门、汉墓壁画中的龙、汉墓壁画中的凤鸟、北方之神 玄武、汉墓壁画中的羽人、仙人王子乔等。
基本信息 书名:历代碑帖法书选 唐李邕书麓山寺碑(修订版) 定价：22.00元 作者:《历代碑帖法书选》编辑组 出版社：文物出版社 出版日期：2016-06-01 ISBN：9787501045952 字数： 页码： 版次：1 装帧：平装 开本：16开 商品重量： 内容简介 历代碑帖法书选编辑组编的《唐李邕书麓山寺碑 (修订版)/历代碑帖法书选》又名《岳麓寺碑》。李 邕撰文并书。碑文二十八行，每行五十六字。额题篆 书 麓山寺碑 四字。刻于唐开元十八年（公元七三 〇年）。原石现藏湖南长沙市岳麓公园，已断裂残缺 。此册 黄仙鹤刻 等字完好无损，系北京市文物商 店藏宋拓本。拓本为白麻纸乌金拓，纸地坚韧，墨色 醇古，没有丝毫涂墨与填补，如实地再现了原碑风貌 。原拓本每行六字，为保持字形原大，经割裱每行五 字，现影印出版，供广大书法爱好者临
扒村窑是*重点文物，起源于唐，兴盛于宋金元时期，位于河南省禹州市的浅井乡，是北方磁州窑类型的典型窑口。扒村窑以白地黑花瓷上绘画装饰为主，兼烧黑瓷、白瓷、钧瓷、三彩、红绿彩、绞胎及搅釉绘画等瓷器，装饰技法多样，集北方民窑系之大成，20世纪60年代已蜚声海内外，早巳闻名于世。该书是扒村窑系统研究的本专著，它以田野考古的形式，用大量的古陶瓷标本，集中展示了其丰富的品种和造型、工艺和形式、绘画内容和分类、装饰艺术和文化内涵，以及和其它磁州窑类型窑口的相互关系和影响，特别是对以后南方青花瓷影响的深远意义做了阐述。综合运用了考古学、艺术学、文献学、民俗学、人类学等知识，探究了陶瓷文化所反映的中原地区经济、人文、地理、风俗、民间工艺、书法、绘画、文学等的变迁和发展，是古陶瓷爱好者、收藏者、研究
本书主要内容包括：高昌故城；高昌故城遗址平面图；高昌故城内遗址分布图；菩萨像；儒童子；佛头像等。
本书收录了7篇论文，分别从纺织品、金银器、木雕、彩陶、陶俑、墓室壁画等方面，对丝绸之路的考古发现和研究现状进行综述。作者既有赵丰、齐东方、李文瑛等著名专家学者，也有几位青年学者。该书不但具有较强的资料性，还有着较高的学术水平。
张朋川是集美术家、考古家于一身的美术考古专家。张道一先生对他的考古研究作过中肯的评价：“张朋川先生，早年学美术，以后转向考古，或者说他游于两个学科之间，当然兼有两者之长。研究中国的历史，如何将考古发现的珍贵文物充实美术史的研究，再将美术史中遇到的问题借助考古学加以解释，他是取得丰富之经验的。” 《黄土上下》是张朋川长年从事美术考古的研究文章的结集，他运用了考古类型学的研究方法，对中国古代美术进行多方面的科学研究，尤其对原始艺术、汉晋壁画、陶瓷艺术、中国书画样式起源等方面的课题有言之有物的深入的研究，并对美术考古学、美术史学、设计艺术学的研究提出了独到的见解。
永乐宫是我国道教三大祖庭之一，它以建筑艺术及壁画艺术而驰名中外。本书是“中国寺观壁画经典丛书”之《永乐宫壁画》，它是唐宋传统的继承者和总结完善者，是元代道教表现真善美的艺术精品，是除敦煌以外我国另一举世公认的艺术瑰宝，素有“东方画廊”之美誉。
美术考古学是一门新兴的学科，它不仅将丰富的考古成果和深厚的美术史积淀互相渗透而寻找到新的学科增长点，同时也吸收国内外*的相关理论研究成果而运用于学科的建设之中。 本书为“美术考古学丛书”中的一本。全书主要论述了中国古代艺术的美术考古学线索，谱系形成的发掘，绘画风格的生态观，艺术社会学分析等内容。
《丝绸之路流散国宝：克孜尔石窟壁画》主要内容包括：克孜尔石窟谷西区外景；供养人像；八王分舍利图；舍利塔；立佛像等。
玉器是中国古代工艺艺术史上的一朵奇葩。本书集中选编了中国历代玉器的纹样造型近400幅，编者通过原器物墨拓法和少量的线描图案，准确而细致地表现出了中国古代玉器的原有纹样和造型，生动再现了中国古代玉器的迷人风貌。 中国是世界上主要产玉国，不仅开采历史悠久，而且分布地域极广，蕴藏丰富。中国人眼里的玉是与众不同的，它已经超越了单纯分类学的范畴而成为中华民族族群的精神寄托。在长期缓慢的进化过程中，玉由原来仅仅是一种特别性质的石头转化为代表权力、地位、财富、神权的象征，以至于终发展成为一种崇高品质的象征，即所谓“君子佩玉”。中国玉器源远流长，已有七千年的辉煌历史。七千年前的先民们，在选石制器过程中，有意识地把拣到的美石制成装饰品，打扮自己，美化生活，揭开了中国玉文化的序幕。随着时代的演变
基本信息 书名:宋拓集王羲之圣教序碑 定价：36.00元 作者:《历代碑帖法书选》编辑组 出版社：文物出版社 出版日期：2007-09-01 ISBN：9787501022748 装帧：平装 开本：8开 商品重量： 内容提要 历代碑帖法书选编辑组编选的《宋拓集王羲之圣教序碑》共计2400余字，西安博物馆藏。此碑内容包括唐太宗为玄奘法师翻译佛经而作的序文、太子李治作的序文以及玄奘写的谢表及心经，通称《三藏圣教序碑》。京师弘福寺僧怀仁集皇室所藏王羲之行书真迹成文，后镌刻成碑。此碑由于直接从唐代所存王羲之直一迹中摹出，保留了其书原貌，因而被历代书法家视为临书楷模。 怀仁集王羲之圣教序是我国古代重要的行书范本之一，此拓本为西安碑林博物馆所藏北宋拓本，原为明内府所藏。
《大麦地岩画(夏朝档案)》大麦地岩画，真的是夏朝的文字吗？它记录了怎样的史实？翻开《大麦地岩画(夏朝档案)》。浏览四千年前那段烽烟岁月……历史的风霜侵凌了岩画几千年，它带着沙漠漆和石藓来到了我们面前。
美术考古学属于考古学和美术中相互渗透的学科增长点，它同时注重发挥美术学、考古学、历史学、人类学、民族学、民俗学、宗教学、神话学和图像学等学科与之交叉的优势，从而形成的新学科。过去，我们对美术考古学的认识，通常都将其归属于考古学或美术史学，近几年国内外学术界对美术考古学的研究表明，美术考古学属于独订的新学科是不争的事实。为此，展开对美术考古学学科的系统研究具有重要的现实意义。 作为独立学科的美术考古学，它的研究不是简单地对“逝去”物品的发现与发掘，重要的是通过美术考古的重新审视：以文化的理念，揭示对象的文化意义，因为任何一件“过去”的物品，随着时间的流逝，物品之中总在不断地沉淀着文化；用审美的眼光，发现对象蕴涵的美的因子，从而再度激活起这些物品。正是因为美术考古学研究对象的
由孙霞等人编著的《72件有意思的中国书法/博物趣吧》以中国书法为主线，紧紧围绕其引人入胜之处，不断勾连相关背景知识，以文化解读文物，以求更广泛、更深刻地了解其中的历史意蕴。知识深入浅出，文笔轻松自然。
人类在漫长的历史进程中创造了无数的文化财富，保存到今天的物质形态，被我们称之为“文物”，实际上就是“文化遗物”，广义上可以称之为物质形态的“文化遗产”，它与非物质形态的文化遗产共同构成了人类的文化遗产体系。 每一件文物都蕴含着丰富的历史信息，承载着古老生活的生动细节。每一件文物都凝聚着伟大的古代智慧，熔铸着历史与艺术的大美。它们都有着非凡的身世，身经千万次的锤炼与虔诚的雕琢，带着匠工的汗水与体温，或走向祀祝的祠坛，或走向王侯的几案，或走向文人的书斋，或走向贵妇的妆台……然后，或烟消云散，或深埋地底，或长眠深海。今天，它们与我们不期而遇，像久违的故人，诉说，感喟…… “文物”作为历史的产物，毕竟与今天的生活环境、语境等有着较大的差异，没有专门的知识和概念理解，我们
本稿以陕北分布在绥德、米脂、神木、吴堡、清涧县、榆阳区、靖边等地的陕北汉画像石为主要研究对象，精选石刻，一一介绍其内容，从历史、社会、制作手法等方面全新诠释陕北汉画像砖的含义、特点和沿革，每一幅画面都是一扇历史的窗户，让我们重温中华民族的悠久文明。
佛教造像，即释迦牟尼佛的人格形象，是何时、何地，在怎样的背景下得到创造和表现的？早期佛像是如何被接受，并得到发展和传播的？这些问题是印度美术史，甚至是佛教史上的重大问题。 本书鉴于秣菟罗佛像在佛教造像历史中的重要性，围绕秣菟罗佛像起源和初期造像的有关记载、遗品的风格特征，对秣菟罗佛像起源说，佛像在秣菟罗地区接受的历史原因，以及秣菟罗佛像介于犍陀罗和阿马拉瓦蒂两大流派的同时发展中向笈多样式的演进和向中亚、中国等地的逐步推进的问题，逐一进行讨论。
