印纹硬陶和原始瓷器是区别于普通陶器的两类特殊器物，在商周时期南北方均有出土，而以南方地区居于主体。南方地区出土的印纹硬陶和原始瓷器类型丰富、数量庞大，又多见窑炉证据，可视为南方地区的特征性产品。相对而言，商周时期北方地区出土的印纹硬陶和原始瓷器则数量极为有限，也缺乏烧制基础。因此北方地区出土的这两类器物具备远距离传播的可能性，历来为学界所关注。原始瓷器的发现和研究史几乎与中国现代考古学共同发端、发展，自1929年在殷墟小屯的发掘中便出土有原始瓷器。此后随着原始瓷器在各地的广泛发现，这类特殊遗物逐渐成为学界关注的重点，迄今为止，相关的研究成果已极为丰富。然而作者对以往研究进行系统梳理，仍可发现在若干方面尚有较大缺憾，故从 资源与社会 、 中心与周边 、 贸易与互换 三个概念对北方地区印

越窑是汉宋期间位于浙江东北部的手工制瓷作坊 。越窑制瓷业源于当地史前制陶业，是世界上*早生 产成熟青瓷的窑场。越窑制瓷发展史主要包括烧制窑 具的改进、制瓷技术的创新和青瓷产品的发展三个方 面。窑匠制瓷经验的积累和技术创新是龙窑结构和装 烧窑具改进的不息动力，窑匠专业技能、当地风俗习 惯和社会意识形态决定越窑青瓷的装饰技法，销售方 式的改变和政府相关制瓷政策的变化，直接影响越窑 制瓷业的生产规模和窑场的扩散迁移。在汉宋时期， 越窑一直处在我国青瓷生产的高势能处，她通过产品 销售、窑匠迁移等形式不断地向四周甚至海外传播自 己的先进制瓷技术。越窑既是制瓷手工作坊，*是一 种物质文化，从遗存窑址、存世越瓷身上可以找到越 地古代文明的精髓。 《越窑制瓷史》由魏建钢所*，供相关读者阅读 学习。

蛙人纹是半山马厂时期彩陶的特色纹饰，学术界对其称谓与内涵关注已久，形成了不同的学术观点。本书在对目前已发表的半山马厂彩陶蛙人纹图像及相关研究成果进行梳理的基础上，重点探讨其所体现的史前美术的相关特征，围绕所收集的资料分析半山马厂彩陶蛙人纹图像的构成方式、组合方式、文化内涵、艺术源流，探究其艺术特征。

尖底瓶是仰韶文化的代表性陶器之一，各方面研究颇多，关于其功能或用途的争议由来已久，但无论何种观点，均是立足于不分尖底瓶大小的结构形态来进行跨时空的比较研究。在此基础上，本书从形态演变、制作工艺人手，引入设计学相关概念，结合使用方式解析尖底瓶的功能结构，并进行了尖底瓶成型工艺和使用方法的模拟实验，以期对其使用功能有 深人的了解。

明代正统、景泰、天顺三朝，在以往的陶瓷研究中被约定俗成地称为空白期。这主要是由于这一时期的陶瓷烧造情况几乎不见于文献记载中；且在很长一段时间中，这一时期生产的官窑和民窑瓷器在 外的出土品、传世品中均 罕见，尤其是带年款的官窑作品。然而，近年来伴随着考古材料的不断丰富与学术研究的持续深入，所谓的空白期瓷器的窑业制度、风格特征、贸易销售等情况已逐渐清晰。本书为上海博物馆2019年“明十五世纪中期景德镇瓷器大展”特展教育读本，特邀请研究空白期瓷器以及亚洲历史的 学者撰文，力求展现学界对于空白期的 研究成果，以及该时代背景下的亚洲整体局势与发展情况。

尖底瓶是仰韶文化的代表性陶器之一，各方面研究颇多，关于其功能或用途的争议由来已久，但无论何种观点，均是立足于不分尖底瓶大小的结构形态来进行跨时空的比较研究。在此基础上，本书从形态演变、制作工艺人手，引入设计学相关概念，结合使用方式解析尖底瓶的功能结构，并进行了尖底瓶成型工艺和使用方法的模拟实验，以期对其使用功能有 深人的了解。

紫砂壶被历代茶客奉为“茶具”之首，有”壶中壶”的美誉。用紫砂泥烧制而成的紫砂壶，具有优良的宜茶性、透气性，能较好地吸附气体，吸收茶之香味，并能较长时间地保持茶味、茶香、茶色。紫砂壶还是一件艺术品。一团泥土，通过艺人之手，经过烈火高温，终成雅器。在这个过程中，材料提炼、造型设计、装饰、烧制等各个环节，都充满着艺术的气息，浸透着中国悠久的文化底蕴。经过数百年的发展，中国的紫砂产业日渐繁盛，并成为一种集诗词、书法、篆刻、绘画艺术为一体的独特文化。爱壶则需养壶，紫砂壶使用越久，器身的色泽就越发光润，沏出来的茶也越发清香。相信读过此书，你也能爱上紫砂壶，享受茶与壶的世界。

蛙人纹是半山马厂时期彩陶的特色纹饰，学术界对其称谓与内涵关注已久，形成了不同的学术观点。本书在对目前已发表的半山马厂彩陶蛙人纹图像及相关研究成果进行梳理的基础上，重点探讨其所体现的史前美术的相关特征，围绕所收集的资料分析半山马厂彩陶蛙人纹图像的构成方式、组合方式、文化内涵、艺术源流，探究其艺术特征。

紫砂壶被历代茶客奉为“茶具”之首，有”壶中壶”的美誉。用紫砂泥烧制而成的紫砂壶，具有优良的宜茶性、透气性，能较好地吸附气体，吸收茶之香味，并能较长时间地保持茶味、茶香、茶色。紫砂壶还是一件艺术品。一团泥土，通过艺人之手，经过烈火高温，终成雅器。在这个过程中，材料提炼、造型设计、装饰、烧制等各个环节，都充满着艺术的气息，浸透着中国悠久的文化底蕴。经过数百年的发展，中国的紫砂产业日渐繁盛，并成为一种集诗词、书法、篆刻、绘画艺术为一体的独特文化。爱壶则需养壶，紫砂壶使用越久，器身的色泽就越发光润，沏出来的茶也越发清香。相信读过此书，你也能爱上紫砂壶，享受茶与壶的世界。

尖底瓶是仰韶文化的代表性陶器之一，各方面研究颇多，关于其功能或用途的争议由来已久，但无论何种观点，均是立足于不分尖底瓶大小的结构形态来进行跨时空的比较研究。在此基础上，本书从形态演变、制作工艺人手，引入设计学相关概念，结合使用方式解析尖底瓶的功能结构，并进行了尖底瓶成型工艺和使用方法的模拟实验，以期对其使用功能有 深人的了解。

本书为文物鉴定与修复专业群系列丛书之一，为古陶瓷鉴定专业教材。本书编写目的清晰，针对性明确。以实用性出发，以图文并茂的形式，深入浅出地讲解了古代陶瓷的鉴定思路和判断依据，其以美学为依据的思路独特，具有一定的独创性。

前言，关于最早的釉上彩瓷器，红绿彩的彩饰及工艺特征， 关于红绿彩的烧造年代，元代景德镇对宋金釉上彩的继承，明洪武时代釉上彩，明永乐官窑对釉上彩技术的发展， 明宣德官窑釉上彩及其创新，明正统、景泰、天顺釉上彩， 明成化釉上彩技术的成熟， 明代弘治、正德釉上彩， 明嘉靖、隆庆、万历釉上彩，清康、雍、乾时期釉上彩的繁荣，清中后期别具一格的釉上彩，民国时期的新彩，结语等16部分，较系统地阐述了景德镇这一瓷器品种的发展脉络，具有学术及阅读的积极意义。 有配图约100幅。

《南宋及南宋都城临安研究系列丛书·专题研究：南宋陶瓷史》以资料汇编为前提，偏重于对考古及出土资料、信息的编辑与整理。《南宋及南宋都城临安研究系列丛书·专题研究：南宋陶瓷史》从瓷器的釉色特征出发，对南宋陶瓷器进行一个大的分类，然后在大的釉色分类下，按地区及窑口，重点地归纳某一窑口某一釉色产品的特征。为力求全面、且求资料新颖，《南宋及南宋都城临安研究系列丛书·专题研究：南宋陶瓷史》对颇受关注的热门话题单独设章节进行了总结和初步的探讨，如南宋陶瓷的外销、南宋宫廷用瓷的思考等。此外，本书还编录了南宋纪年瓷简表及四川地区窖藏出土的南宋瓷器表等。