文学大师柯罗连科代表作，俄国文学瑰宝。 《盲音乐家》是一部心理小说，色彩绚丽、情调高超，它仿佛是一首抒情诗，在袅绕的音乐声中向你述说了一个盲童成长为音乐家的动人故事。书中描写的不是不眠不夜的勤学苦练，有的只是令人揪心的关于一个盲人的心理成长历程：小彼得生来就双目失明，但幼时便显示出特殊的音乐才能，温暖但狭隘的母爱，与邻家小女孩之间纯真的友谊终发展为爱情，盲人的痛苦则导致对世界的憎恨，执着坚定的舅舅引领他走向社会去体验苦难和感受人生的欢乐，*终让一个被黑暗封闭已久的心灵汇入到光亮的、广阔的世界里去 小说结构严谨，情感细腻，文笔优美，富有音乐感，是一部上乘的文学作品。激励人们奋发向上、克服困难、热爱生活。
作为伟大的作曲家之一，海顿的声誉名望经久不衰。海顿那些旋律优美、耳熟能详的交响乐，还有清唱剧《创世纪》都深得人们喜爱，但海顿音乐成就的多面性，还有其精彩的一生，却为他的天才朋友莫扎特、叛逆学生贝多芬的光芒所掩盖。乐如其人，本传记通过大量制作一流的音乐节选，给广大读者呈现一个足智多谋、能言善辩、精力充沛且魅力无穷的海顿。
他是*有日本特色的导演，独特的风格被称为 小津调 。1923年，小津安二郎以助理身份进入电影行业，十年后凭借《心血来潮》被《电影旬报》评为年度*电影。此后，《晚春》《麦秋》均被列入日本电影名片200部，《彼岸花》《秋日和》《秋刀鱼之味》等名片亦获奖无数，其传世之作《东京物语》更是蜚声国际。 他的作品总是从细微之处观察生活的幸与哀，通过省略与留白让观者体会人生的无奈或明朗，始终坚持 电影以余味定输赢 的理念。 他喜欢女人却终身未娶；他亲历过战场却从未拍摄战争题材；他作品众多却始终风格如一。他无意成为艺术家，只想做一名电影的工匠。 小津安二郎的一生就像他的电影一样，余味绵绵。
内容简介 书号:9787511569202 书名:为了种花家（重点） 定价:48 注：预售品种请单独下单，与预售品种一起拍的品种默认和预售品种一起发货！
本书是日本知名舞台设计家、作家妹尾河童的自传性作品，记录了他在上世纪三四十年代度过的少年岁月。 本书中，妹尾河童一改以往作品中早已为读者所熟悉的亦文亦画风格，以饱含感情的文字，回忆了自己生命中与战争息息相伴的十年，那正是日本发动战争以及经历战败的时期，也是日本本土上的每一个国民其精神和躯体都不同程度地卷入战争的时期。本书的作者正是以一个少年亲历者和见证者的身份，为自己，也为大变迁时代的日本保留了一份特别珍贵的记忆；藉此，我们在分享作者那些被欢乐、忧思及无数个追问所充满的成长故事的同时，得以一窥战时日本的社会和人心。
基本信息 内容提要 作者简介 精彩导读 目录 儿童歌曲 通俗流行 中国民歌 外国民歌 世界名曲——轻音乐 世界名曲——古典音乐 大型作品 七天无理由退货服务
有生之年只卖出过三幅作品的保拉 莫德松-贝克尔，是艺术史上*位绘画自己裸体的女画家，*位画出自己怀孕的模样的女画家，*位拥有专属博物馆的女艺术家。这本书是她的一生。 保拉 莫德松-贝克尔一心只想画画。她曾与里尔克交好。她不太想嫁人。她喜欢米饭布丁和苹果泥。她喜欢在荒原上漫步。她欣赏高更和塞尚。她喜欢海水浴，喜欢裸体日光浴。她喜欢读书远胜于谋求生计。她喜欢巴黎。也许她想要个孩子 在这个问题上，她的日记和信件显得模棱两可。 我的一半始终是保拉，另一半则在与之博弈。 她曾经真实地存在过，那是在1876至1907年。
鲍勃 迪伦是美国文化的标志性人物，也是20世纪的国际偶像，他在过去的超过50年里始终立于美国公共生活舞台。2016年，他获得诺贝尔文学奖。这就更为鲍勃 迪伦增添了传奇性，激发了大众对他了解和讨论的兴趣。《剑桥鲍勃 迪伦手册》集合知名鲍勃 迪伦研究专家，从多种视角对他的生平、作品和创造性贡献进行了介绍和解读，是非常好的鲍勃 迪伦入门指南。全书分为两部分：第一部分是对迪伦身份、创作的演化，及其对美国流行文化的影响的主题式介绍；第二部分则分析了他颇具影响力的几张专辑。
卖艺黄家 指的是黄宗江、黄宗英、黄宗洛、黄宗汉等兄妹几个。按照大哥黄宗江的意思，他们祖上三世翰林、书香门第，到了他们这一代，由于时代的变迁、个人的爱好诸种因素，他们兄弟姊妹中多数 下海 演戏，当了演员，成为 艺人 。 卖艺 既有一种叛逆做官的祖上的含义，又不失为会心的解嘲。 本书即以黄家故事为主线，由黄家成员执笔，配以照片百余幅，从生活、艺术、交友等诸方面，呈现了黄家兄妹戏里戏外的人生。 这样的家族，之前不算多，之后也不会再有了
迟皓文像一朵盛开的白莲，在 东柳重青 的百花园中静静绽放，几度春来，几番花褪，总是与重青的 东柳 相约而至，不离不弃，期待着绿柳来年再吐新枝 她就是柳子戏*非物质文化遗产代表性传承人、国家一级演员迟皓文。她在柳子戏舞台上饰演过青春萌动的杜丽娘、贞节善良的李三娘、舍生取义的寇承御、叛逆女性崔氏及英勇不屈的江姐、清廉无私的女干部二妮等角色。她音色酣畅宽亮，吐字清晰，唱念并举，行腔舒展，表演韵味醇厚，为柳子戏的艺术长廊中，增添了绚丽多彩的女性形象。正值演员风华夺目的青春时光，她被调离大舞台，走向三尺讲台。为培育柳子戏新苗，她呕心沥血，无怨无悔。为传承非物质文化遗产，她深入挖掘古老剧目，精心整理唱腔曲牌，并将一技之长，毫无保留地传承给下一代 迟皓文所做的一切，只为 东柳 长青，枝繁叶茂。本书
如何理解“现代电影”中的”现代”二字？如果说它不只是一个历史分期的概念，而是某种特征的概念，那么，中国电影中的“现代性”是什么？第五代电影除了影像的创新，在“现代意识”上还为中国电影提供了什么？ “中国现代电影”的主流传统是一种以“进步电影”为源头，以“五四 ”思潮所带来的“中国现代意识”为内核，以”影戏”模式为外观的电影传统。第五代电影重要的历史性意义不仅仅在于电影形式的革新，更在于以一种具有反思性的“现代意识”突破了长久以来占据中国电影主流的个体意识缺失、生命意识淡漠、对“现代性”反思不足的“中国现代意识”，完善并提升了中国电影的“现代性”话语品性。 第五代电影作为“中国现代电影”的一部分，他们在启蒙尚未完成的中国现实语境中的所有话语仍然是对”现代性”的热切呼唤和追求
《角色编织的花环：秦怡》分为三部分。一部分为“艺术访谈”，主要采用对话形式，传达被写艺术家的近况。在这方面，秦怡老师以望九的高龄，为艺术和社会无私奉献，创造了人生旅途中的又一次高峰，获得了众多荣誉，在老一辈艺术家中是很少的。经多次采访，这一部分是新写的。第二部分“艺术传评”，是《角色编织的花环：秦怡》的主干，着重展示被写艺术家的艺术经历、艺术成就和艺术经验。
本书由北京电影学院文学系刘一兵、张民主编。 本书立足于1990年以来北京电影学院文学师生在电影剧作理论研究方面的部分研究成果，打破了以往电影剧作理论著作所使用的固有结构方式，力求突出对新的电影剧作现象的研究，并在研究中采用新的角度，重视新的发现，提出新的见解；力求扩展电影剧作理论的研究领域，向更广的领域涉及，与其它人文科学相互渗透、交叉；力求将一些过去传统剧作理论中探讨过的话题推向更深的层次。书中对电影剧作领域里急需探讨解决的理论问题的探索，无疑是非常有理论价值的。 本书结构严谨，探讨深入，文笔清新流畅。本书是电影剧作理论的学习研究和人员很有价值的理论参考书，是影视专业学生的教科书。
贝多芬生在一个“破”与“立”相冲突的时代。他才华横溢，创作了一曲又一曲传世之作；他命运多舛，历经磨难，依然坚持着“一心向善，爱自由甚于爱一切；在任何情况下，绝不背叛真理”的初衷。在这部传记中，作者从不同的视角，不仅以优美的语言讲述了音乐大师贝多芬充满传奇色彩的人生，更将一个伟大心灵展现在读者面前。同时，罗曼·罗兰还将贝多芬的遗嘱、书信，整理成集收入其中。
本书是一本读来教人神往的作品，记录了一位热爱自然的保育先驱，摄影创作的开路先锋。除了记载他以相机镜头，捕捉美国壮丽的山河；亚当斯一生的事迹、友谊、关怀和高瞻远瞩的视野也尽在本书之中。亚当斯最值得赞赏的，不只是他身为艺术家或环境保护者所做的贡献，因为他本人对摄影艺术来说就是个礼赞。凡是喜爱安瑟·亚当斯摄影作品的人，都不能错过这本书。本书正是打开作者心灵世界的钥匙，从这里，我们可以了解他是如何受到老师的启迪，而用指尖去捕捉音乐的线条，这对他日后用黑白去捕捉光影之飘忽是有的关系。
《记忆深处的“老人艺”》，分别以孩子和成人两种不同的视角，讲述了“老人艺”的风风雨雨。 口述者张定华曾在《大公报》任职，自30年代与曹禺同台演戏，50年代后进入北京人艺工作，任人艺总导演(焦菊隐)办公室的秘书。作为北京人艺成长、发展的见证者，她以手材料记录了焦菊隐、曹禺，以及活跃在人艺舞台上许许多多艺术家的身影，他们为艺术的献身精神令人神往，他们的坎坷经历亦令人扼腕。 张定华的孩子——辛夷楣和张桐姐弟，儿时生活在人艺宿合——史家胡同“56号人艺大院”，他们分别以细密的笔触，回忆了几十年前在人艺宿合大院与首都剧场度过的快乐时光，记述了人艺众多的演员、导演和人艺大院的孩子们，以及那些精彩纷呈的话剧的台前幕后。 北京人艺是中国话剧舞台上的一棵常青树，“老人艺”是我们记忆深处永不凋零的花
