本书主要是为了配合乐理考级而量身定制的教辅图书，分为初级、中级、高级三部分，每一部分既有专项乐理知识点介绍，还有测试题以及模拟试题各五套，并附参考答案。旨在帮助参加乐理考级的考生们掌握*基础的乐理知识，并顺利通过考试。
北京迷笛音乐学校和北京迷笛演出公司历时5年联合策划、创作并出品的《迷笛全国音乐考级有声曲谱》，目的是为了让大家学习并演奏丰富多彩的现代音乐。迷笛邀请中国极优秀的一批现代音乐演奏家和教育家，围绕音乐理论、演奏技法、即兴创作、合奏表演以及听力练习等，共同汇编了电吉他、电贝斯、爵士鼓等器乐各9级的考级曲谱，并按照不同的演奏技术和音乐风格创作录制了精彩的示范与伴奏乐曲以供大家倾听、练习和提高，这些都有助于您走向舞台，实现美好的音乐理想。
北京迷笛音乐学校和北京迷笛演出公司历时5年联合策划、创作并出品的《迷笛全国音乐考级有声曲谱》，目的是为了让大家学习并演奏丰富多彩的现代音乐。迷笛邀请中国极很好的一批现代音乐演奏家和教育家，围绕音乐理论、演奏技法、即兴创作、合奏表演以及听力练习等，共同汇编了电吉他、电贝斯、爵士鼓等器乐各9级的考级曲谱，并按照不同的演奏技术和音乐风格创作录制了精彩的示范与伴奏乐曲以供大家倾听、练习和提高，这些都有助于您走向舞台，实现美好的音乐理想。
本书系上海音乐学院社会艺术水平考级曲集系列之一的古典吉他考级曲集。
《民谣吉他:二级》由张帆主编
口琴考级是中国音乐学院社会艺术水平考级新开考的科目，《复音口琴（7级-10级）/中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》是为口琴考级专门编写的一本教材。每一级都有练习曲、乐曲，包括了许多中国的、外国的经典音乐作品，以培养青少年学习音乐的兴趣。这本教材能够帮助学生们掌握口琴演奏技巧、伴奏技巧和移调演奏的能力，丰富想象力，增强表现力，从音乐中得到无限快乐。
口琴是一种大众化的小件乐器，它不仅音色独特、音阶固定、易学易奏，而且价格便宜、体积小巧，便于携带，适合各个年龄层次的人学习，很受广大群众喜爱。 《复音口琴（一级-六级）/中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》这套口琴教材精选了经典的和新创作的口琴音乐作品，包括：音阶、练习曲和乐曲。曲目演奏难度循序渐进，分级，定级科学合理，既考虑到考试要求，又考虑到各程度考级者的实际情况，通过由浅入深、难度不断提升学习和练吹，帮助考生掌握口琴的技巧。
大家好，我们是北京迷笛演出有限公司与北京迷笛音乐学校。北京迷笛演出有限公司是国家一类演出公司，每年举办中国原创音乐节品牌一迷笛音乐节；北京迷笛音乐学校成立于1993年，是国内很早专注于现代音乐教育的音乐学校，为国家培养了大量音乐人才，被誉为中国摇滚乐的“黄埔军校”。 2007年初，北京迷笛音乐学校成立了由50余位中外优秀演奏家组成的迷笛考级编委会，历时7年的时间谱曲创作、录制编撰了《迷笛全国音乐考级有声曲谱》，并于2014年获得了由中华人民共和国文化和旅游部社会艺术水平考级活动资格专家论证会的审核批准。 迷笛考级项目推广与实施的目标是让大家学习并演奏丰富多彩的现代音乐，我们围绕演奏技法、即兴创作、乐队合奏、音乐理论及听力练习等学习环节，制作了电吉他、电贝司、爵士鼓、指弹吉他的启蒙级至九级共十个等
《全国电子琴演奏考级作品集（第五套 第一级-第三级）》曲目量大，每级都有10首乐曲供考生挑选练习。作品集保留了前四套的部分优秀曲目，选用了部分大赛规定曲目，同时增加了大量新编乐曲：既有经典的古典器乐曲和交响乐片段，也有当下较流行的歌曲和乐曲，还有爵士、拉丁、现代舞曲等风格的乐曲。不仅可用于考级，还可作为音乐会和比赛的所选曲目。 对基本练习内容稍做调整，减少了部分级别音阶、琶音考核量，但练习曲难度相对有所提高，目的是让考生掌握一定的基本功，从而能更轻松地演奏乐曲。 为有效地增强考生的综合音乐素质、提高视奏能力，在第四、五、六级中分别增加了节奏视奏、单旋律视奏、和弦视奏的考试项目，使考生能更加重视基础知识的学习，掌握键盘和声基本技能，顺利地过渡到高级别视奏和配伴奏考试中。
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《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材：全国小提琴演奏考级作品集（第3套）（第4级）》从总体上将各级教材的程度适当下降。将音阶、练习曲的程度安排得比乐曲的稍难些。外国作品和中国作品的程度力求配置相等。总之，希望学生们按教材认真练习，循序渐进、稳步提高。 《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材：全国小提琴演奏考级作品集（第3套）（第4级）》将原有的协奏曲、技巧性乐曲及外国小品，通编为外国乐曲是符合逻辑的。把水平相等的三种体裁结合起来，供学生们在练习中选用，在精力许可的情况下要求多练。考级时可选奏其中一首。这样适当减负为的是要求更好的演奏质量。今后的考级内容由原来的五项改为现在的四项，具体分为：一、音阶；二、练习曲；三、外国乐曲；四、中国乐曲。
《全国电子琴演奏考级作品集（第五套 第一级-第三级）》曲目量大，每级都有10首乐曲供考生挑选练习。作品集保留了前四套的部分优秀曲目，选用了部分大赛规定曲目，同时增加了大量新编乐曲：既有经典的古典器乐曲和交响乐片段，也有当下较流行的歌曲和乐曲，还有爵士、拉丁、现代舞曲等风格的乐曲。不仅可用于考级，还可作为音乐会和比赛的所选曲目。 对基本练习内容稍做调整，减少了部分级别音阶、琶音考核量，但练习曲难度相对有所提高，目的是让考生掌握一定的基本功，从而能更轻松地演奏乐曲。 为有效地增强考生的综合音乐素质、提高视奏能力，在第四、五、六级中分别增加了节奏视奏、单旋律视奏、和弦视奏的考试项目，使考生能更加重视基础知识的学习，掌握键盘和声基本技能，顺利地过渡到高级别视奏和配伴奏考试中。
当满腹才气、桀骜不驯的作曲家、钢琴演奏家赵晓生，遇上具音乐专业背景的资深沪上出版人梅雪林，呈现的不仅仅是单纯语言交流式的谈话，而是思想之碰撞、灵感之激发。《我的音乐信仰》既是一部精彩迭出的谈话录，同时又是一部知人论世的音乐评论集。这些围绕人、人生与音乐的字字句句，既有关乎信仰、梦想的灵魂求索，亦有对经典、现实、新论的深度剖析。这里，有你所需要汲取的养分；这里，也有你需要的经典导引。 有人说，赵晓生很博学；有人说，赵晓生很狂傲；有人说，赵晓生很真率；有人说，赵晓生很自大……这些是真正的赵晓生吗？他是观音闻声的音乐使者吗？文如其人，乐如其人，言如其人，相信这本《我的音乐信仰》会让你慢慢地走进一个真实的、精彩的音乐世界！
余晓娴编著的《青少年舞蹈教程(附光盘)》是针对6-18岁青少年学习舞蹈的教材，分为入门篇、基础篇、提高篇三个部分。针对青少年身体的各个部位所进行的开软度训练讲起，从一些基础的脚位、手位、步伐的学习和认识，到学会听节奏的训练，以及如何引导青少年发挥他们的想象，用身体的动作去把他们脑子里想象的动作模仿出来，以舞蹈的形式表现出来。舞蹈作为素质教育的重要组成部分，有着它独特的艺术魅力。人类表达感情的方式除了用语言之外，就是运用肢体，舞蹈就是肢体语言的优选的表达，它可以通过手之舞之、足之蹈之来传达所表达的所有的喜怒哀乐。
本书以习题为主，题型多样；各类试卷中的题型，也都有所涉及，并根据所涉及的主要知识点，作了分类编排，读者（学习者）可根据自己的实际情况进行有针对的选择。本书附录了部分习题的答案，有号为有答案的题目，供自学者参考。本书对大部分的习题都作了题解，有助于读者理解每道题的题义和规范做的格式。 本书的第三部分是综合性练习，有附答案的模拟试卷10套。读者根据这些试卷，对音乐院校及师范类音乐院校招生试题的难易程度能有一个大概的了解，也可以通过这些试卷对自己的学习作一个大致的评估。
这一套书分为上下册，本书的乐曲选择，以人们喜闻耳熟的中外名曲改编为主，也有一些古典名作，在形式上有钢琴独奏曲、四手联弹曲、自弹自唱曲、内容丰富多彩，可以为欢庆节日的聚会增加更多的、有意义有内涵、风格真诚、高雅的演出节目。
该系列曲集共分五集，饮食六在碚分，分别是： “豪．盛世中华”? (歌颂祖国) “忆。峥嵘岁月”? (革命歌曲) “赞．红色豪情”? (歌颂党、歌颂军队、歌颂伟人) “颂．浩荡神州”? (歌颂神州大地、歌颂各族人民) “念。真情悠长”? (歌颂亲情、友情) “唱．世纪新声”? (新世纪主旋律歌曲)
有好音乐和坏音乐之分吗？艺术音乐比娱乐性音乐来得重要吗？中世纪的音乐和我们有什么关系呢？音乐是一种商品还是文化产品？ 本书把古典音乐这个庞大的主题浓缩成101个问题正如求解圆面积。音乐是一个世俗的主题，然而它又错综复杂，以至于外星人也经常认为这是一个谜读者可以借助本书的专业知识与判断力，猜出并理解问题的答案，更重要的是本书试图激发读者对古典音乐这个庞大主题的兴趣。 巴赫究竟是个艺人还是个天才？作曲家之间有没有互相帮忙或者互相学习？国歌是艺术吗？如何区分严肃音乐和轻音乐？摇滚乐和流行音乐是否曾从古典音乐中得益？为什么巴赫所有的儿子都成了音乐家？贝多芬失聪了，为什么还能作曲？音乐家们都有哪些职业病？音乐家们在音乐会结束后都做些什么？音乐是通用语言吗？音乐能疗伤吗？
湖北省音乐家协会、武汉音乐学院音乐考级委员会组织编选的《单簧管考级教材》终于和大家见面了。这本教材是相关老师通过多年考级工作的实践，共同努力的结晶。本教材在编选过程中注意到以下几点： 一、在选材上尽量考虑到曲目的代表性、广泛性和前瞻性。 二、所编选的内容，基本上做到专业性与实用性兼蓄，技术性与趣味性并重。 三、级别的编排，尽可能体现由浅人深、循序渐进、逐步提高的原则。 我们诚恳地希望各位考生在辅导老师的指导下，按照《单簧管考级教材》的要求，认真练习基本功，以科学的态度和勤奋的精神，在学习音乐艺术的道路上有新的进步。
《英文音乐文体写作的规范与方法(第3版)》除了讲解学术规范方面的内容外，其焦点还在于对写作水平的培养，其中涉及到了多种与音乐相关的文体形式及其写作要求，这些对于写作水平的提高会有巨大的帮助。当然，书中也涉及到了一些英文语法上的特殊问题，这些内容可以作为我们学习英文的一个补充材料。《英文音乐文体写作的规范与方法(第3版)》的特点是强调细节和操作性，所涉及到的手稿问题、标点符号问题、引证注释问题、参考文献问题、本问题、论文的格式问题以及谱例的处理问题等等，这些都是我们在论丈写作中经常遇到的问题，对我们的写作实践有着具体的指导意义。
