《高等师范院校教材·声乐曲选集：中国作品（简谱版）》选编的内容包括我国“五四”以来的革命传统歌曲、创作歌曲、民歌，近年来的获奖歌曲以及歌剧选曲等，按五谱版的目次顺序汇编共计222首歌曲。简谱的优点是简单明了，方便使用，因此很受群众喜爱。
《中国当代流行歌曲的人文解读》从中国当代流行歌曲的历史入手，对其中的典型人物、作品与事件进行解读；分析了流行歌曲依存的文化语境，梳理了流行歌曲与权力、商业、大众文化、青少年亚文化以及说话文化之间的相互作用，并阐述了流行歌曲演唱中放浪的身体的意义以及摇滚乐中反美倾向的缘由。全书语言生动，不拘泥于学理分析，对中国当代流行音乐的现行社会现象和人文价值观有独到的见解，可读性强。
坡芽歌书是壮族文学百花园里的奇葩，她生长在云南省文山壮族苗族自治州富宁县这块神奇的土地上，以其别致的结构、浓缩的表征、丰富的内涵、特殊的传承而引人瞩目。目前发现的坡芽歌书虽然仅仅81个符号，但她在世界文字的丛林里独树一帜。文字作为记录和传达语言的书写符号，其主要特征是有相对稳定的形态，记录并传达词素和词的音形义，可以在不同的结构中流动和反复出现，是扩大语言在时空上的交际功用的文化工具。人类的文字通常分为表形文字、表意文字和表音文字三种类型，一般而言，文字都是一字一意的。
作者在对于艺术歌曲进行了全面论述的基础上，逐一对五十余首中国近现代艺术歌曲和中国民歌改编的艺术歌曲从音乐艺术到演唱技巧进行了详尽的分析，涉及的中国艺术歌曲均有带钢琴伴奏的演唱谱。 这本专著充实了我国声乐演唱及其艺术理论文库，并以其独特的姿态，展现在同行们和爱乐者的面前。我作为个读者，阅览其洋洋文字，品尝其独具审美眼光的见地，是另有一番感慨的。 在这本专著中，莫纪纲对欧洲艺术歌曲传统作了精要的评述，并着力对我国不同时期、不同风格的艺术歌曲，进行了深入细致的探求，尤其对每一首歌自身特点的剖析，深入细致、见解独到，更是难能可贵。 通过这本著作可以给我们作曲家、声乐家们一个启示，那就是作曲家应向声乐家学习，进一步发掘、总结歌唱艺术的特殊规律；而声乐家不公要追求美好的声音，更需
继昆曲之后，古琴也已被列为人类口头与非物质文化遗产，受到应有的重视和保护。从音乐角度来看，古琴与昆曲分别代表了我国古代雅俗两种音乐体系。古琴至今仍以雅乐黄钟（F）为正律，而昆曲是以燕乐为主体的词曲音乐的遗存，是以雅乐黄钟（F）的下徵（C）为律本，以下徵之商（D）为主调的音乐。古琴是士大夫文人室内案头自我抒情的弦歌，昆曲则是出于宫掖入于市缠的宴赏乐舞。昆曲作为一种声乐，其声乃乐，其辞则为文学，故其是宫调曲牌体的词曲文学的活体。古琴也有其声乃乐，其辞为文学的声乐的一面，即其琴歌。琴歌乃操缦者自弦自歌，指应歌喉，天籁人声浑为一体的声乐形式。这种声乐如我们熟悉的《胡笳十八拍》、《阳关三叠》、《梨云春思》等，则是植根于比昆曲更为古老深远、丰富多彩的古典文学艺术。孔子曾弦歌“诗三百”，从现存
《高等师范院校教材·声乐曲选集：中国作品（简谱版）》选编的内容包括我国“五四”以来的革命传统歌曲、创作歌曲、民歌，近年来的获奖歌曲以及歌剧选曲等，按五谱版的目次顺序汇编共计222首歌曲。简谱的优点是简单明了，方便使用，因此很受群众喜爱。
为保证声乐教学的科学性、规范性和系统性，便于声乐教师合理地把握教学进度，有效地根据教学要求和循序渐进的原则，由浅入深地，有针对性地选用教学曲目，编者根据曲目的难易程序，将这批经典教材分为五级。改变了长期以来声乐教学中存在的教学规格模糊，进度不明确，教材不规范，选材随意性突出的不利局面。对于歌唱演员的专业学习和高师、中师的声乐教学，及音乐爱好者的业余学习都具有较好的参考价值。 歌唱的艺术表现是歌唱艺术中的较高层次，它是演唱者通过多方面的学习和实践，运用娴熟的演唱技巧以及对音乐作品的深刻理解，达到声情融合后对音乐作品具体而又准确的表现。为给声乐教师备课提供范例，编者从古曲、创作歌曲和民歌改编曲中选出六首作品，进行歌曲简析和教学提示，介绍了作品的时代背景、思想内容、风格体裁、创
