本书对色彩静物的有关基础知识及具体的画法步骤，都作了讲解，对不同的衬布、水果、陶瓷、玻璃器皿等都逐个作了分析和作画指导，编排上循序渐进，由简到繁。并收入了多幅作品，直观而形象地把那些作品的效果，技法和经验，展示在你的面前。这对从学者进入美术殿堂和日后的成材，具有金针度人的作用。
\"《书画水平测试辅导用书：色彩（19级）》是针对书画等级考试（CCPT），打造的一套色彩技巧教程书。编者在广泛调查研究、分析和总结历年色彩考级经验的基础上，编写了这套精要简明、深入浅出、图文并茂、针对性强的色彩考级教材，其对考纲的准确 阐述和针对考生作品的专业点评，成为本套教材 鲜明的热点。 本书共分为四章，分别为色彩等级考试大纲解读、色彩绘画的发展历程、色彩初中 辅导与练习和1~9级色彩等级考试模拟真题。\"
《解决100问你就是高手?速写卷》是一本以提问形式为主的高考美术辅导书，可供美术高考考生和美术爱好者使用。书中涉及到的问题按照主流的速写教学流程分类，能够解决学生从初学阶段到备考阶段在速写学习中遇见的各种难点与疑问。难能可贵的是，本书还以图文并茂的形式，精选大量代表性问题的作品来解答书中的提问。这种形式更有易于学生阅读和理解，具有很强的针对性、实用性。
《现代企业管理》是普通高等院校教学用书，内容涵盖了当今企业管理的各个领域，包括战略管理、生产管理、质量管理、人力资源管理、财务管理、营销管理等内容，多层次、多角度、全方位地论述了现代企业管理。《现代企业管理》紧紧围绕教育改革的要求，考虑到普通高等院校的特点和学生的实际情况，对目前各个行业的管理方法及案例做了特别的改进，在保证必要的基本训练的基础上，适当增加了案例分析的篇幅，在适度的基础知识与大量的实战实训篇幅覆盖下，注重各部分知识的联系，理论与实践相统一，内容丰富，结构严谨，重点突出，难度适中，操作性强，旨在提高学生企业管理的实战技能，是教学改革的一次尝试。
鲁迅美术学院前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院，由*、周恩来等老一辈领导人亲自倡导创建。*同志为学院书写校名和“紧张、严肃、刻苦、虚心”的校训。1945年，延安鲁艺迁校至东北。1958年发展为鲁迅美术学院。1998年，*同志为学院题词：“弘扬鲁艺传统，培育艺术人才，繁荣社会主义文化事业。”悠久的办学历史积淀了学院深厚的文化内涵和领先的办学实力。 经过70年的发展，鲁迅美术学院现已成长为师资力量雄厚，专业齐全，办学水平和整体实力居全国同类院校前列、有鲜明的办学特色、在国内外有重要影响的著名高等艺术学府。 学院现有沈阳和大连两个校区，校园总占地面积464181平方米。沈阳校区地处东北政治经济文化中心，坐落在著名的高新产业街——三好街，被誉为“城市中的花园”；占地面积82181平方米，教学行政用房70044平方米，图
作为全国重要的艺术院校之一的清华大学美术学院，在创办之初就信守着崇高的学术精神和严谨的办学思想，在近半个世纪的历史过程中我们为国家的艺术教育事业做出了重要的贡献。目前，为了更好地应对蓬勃发展的艺术教育形势，更好地为国家、为社会发展培养人才，我院基础教学研究室的教师们在总结了历年教学经验和学前辅导经验的基础上，将清华大学美术学院的基础教学特色展示给大家，同时对具有普遍意义的院校学前辅导方法做了系统的分析和阐述，并且对近年来在美术高考辅导练习过程中出现的较严重的“应试化”倾向进行了科学、合理的高速和引导，使考生能够通过较为正确的方式方法，更有效、更快捷地提高绘画水平，达到考试要求。 本书主要内容为高考色彩的要求和技法指导、学生试卷和习作分析、问题答疑等，每幅图版附点评文字并附
装饰色彩在设计领域的应用非常广泛，因而在设计学科中占有重要位置。装饰花卉、动物、风景、人物的色彩创意表现课程，是艺术设计学科学生的必修内容。它涵盖了设计学科装饰语言表现的基本知识，也是步入艺术设计创作的基础。 本系列套书主要是从形态、色彩、技法创意以及装饰色彩的表现风格入手，意在让热心于装饰画学习、设计、创作的人，在学习装饰色彩的创作过程中，找到装饰色彩的设计规律，学会用自己的色彩美学观念表现自然物象，并采用不同的形式、风格、技法表达个人的情感感受。通过装饰色彩的训练、创意来提高色彩修养，以指导将来的艺术设计，提高色彩配置能力和创意能力。 在多年的装饰色彩教学过程中，我对装饰色彩有了更深一步的认识，体会到装饰色彩设计初学者的苦衷，他们亟待解决是装饰色彩的搭配问题；装饰色
名师教学，直击训练要点，让你快速掌握写生技法。名师编著，引领成功之路，循序渐进，打造坚实基础，锦囊妙计，解决阶段难题，完善教学，步入艺术殿堂。
本书是高考色彩静物技法辅导书，对各种材质和造型的各种静物作了深入地讲解，并配有相应的步骤图解析，分析得体，能对考生读者的学习有很大帮助。大量优秀的范画作品也能提供临摹学习的素材，极具实用性。
随着一年一度的艺术高考大幕的拉开，全国各地超过4万的考生纷纷涌向考场，向着中央美术学院这所艺术圣殿冲刺，激烈的竞争犹如行走于独木桥般艰辛。面对这样庞大的考生队伍，要想考上并脱颖而出实属不易。 那中央美术学院真的如此难考吗？许多人会认为这一定需要长期艰辛而执著的训练，但对于有一定美术基础的考生来说，只要安排好并抓紧后三个月的时间，做到一环紧扣一环的合理训练，也是能够考取中央美术学院的，悟性较好或在后关头找到窍门的考生甚至还能拿到高分。如何在三个月这样短短的时间内得到快速的提升呢？首先，考生要在强大压力下克服浮躁的心理，对自身的情况应有所了解。每一位考生的特点及长项都不一样，每个人的敏感点都不相同，在面对训练中的不同对象写生时敏感点也不一样，因而需要针对每一位考生的特点、水平而
清华美院的色彩考试方向：比较偏好白色系列，白色的衬布，白色的物体，让考生去区别，所以对色彩微妙关系的把握，是清华色彩的考点之一。 清华美院的色彩考试要求：构图得当，空间合理，造型准确，色调统一。对色彩有一定认识，把握画面情趣。 清华美院的色彩考试评分标准：以画面色调，色彩搭配，形色的结合、空间、造型、结构为标准。 本书是“清华大学美术学院高分冲刺训练”系列之一，由专业画家精心打造，书中收集了大量色彩静物和色彩头像范本，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
吴越画室的素描作品造型扎实厚重，用笔松动，刻画深入，虚实相生，神形兼备；色彩作品色调优雅，灰色块对比响亮，展现出中国美术学院特有的色彩风格。在考生训练阶段，往往为了追求对造型结构的准确表现过于理性，导致画面刻板，削弱了绘画的艺术性。 书中强调，对画面主体物象进行形体与色彩关系上的深入塑造，力求具体、深入，分清主次前后关系，但又要注意不能刻画得孤立、死板，要融入画面的大环境中。画面的主色调，背景与台布的前后关系，每个物体亮部与灰面的体块与色彩关系是这一步骤须注意的要点。 中国美术学院色彩考试的考查要点与评判标准中，要求画面整体色调组织、处理和协调能力；对色彩光色关系、冷暖关系的理解及表现能力；有一定的用色彩塑造形体的能力；对画面整体构图、黑白灰及空间层次、主次、强弱、虚实的
