在我们的周围，色彩与风景无处不在，我们所看到的草木花果、鸟兽禽鱼等这些色彩无一不反映着大自然的美丽动人。从绘画的角度讲，色彩风景写生中的水粉画不论是静物作品还是风景画作品，都是绘画的形式因素与艺术表现的语言之一。本书是水粉技法的理论研究课程教材，主要论述了风景水粉写生的目的、任务、光色的关系，讲述绘画的技巧，同时指出学生在风景写生中常见的错误、经常遇到难题的解决方法。
《影视剧本写作》既是一本影视剧本写作理论总结，又是戏剧影视文学专业课堂的教学经验总结，对剧本初学者尤其是学生来说，具有很强的参考价值，该书案例丰富，深入浅出，语言文白融合，可读性强。本书从最基本的编剧素养、剧本创作流程开始，贯穿题材与主题、人物创作、剧本语言、场景设置、剧本情境、剧本冲突、剧本情节、剧本结构等多个方面，结合多位一线影视剧本写作教师的教学经验，可以说囊括了剧本创作者在初学阶段能够遇到的基本问题，是一本易读易上手，更容易掌握方法的入门教材。
本书是全国高等教育自学考试艺术类专业指定教材，按照全国高等教育自学考试指导委员会近期新制定的《动漫艺术概论自学考试大纲》编写。 本书包括动画篇5章和漫画篇5章，各章由浅入深，详细讲解相关的概念和知识点，从动画和漫画艺术的起源发展，到动画和漫画艺术的分类样式，再到动画和漫画的制作流程，最后分析世界各国动画和漫画的不同风格流派，配合适量的代表作品辅助对重要知识点内容的理解及掌握。本书在编写过程中，参考了国内外目前比较流行的教材，并结合了作者多年来从事相关课程的教学心得，以及编写教材的经验和体会，选材适当，叙述简洁且针对要点，符合自学考试的特点与要求。 本书适合参加全国高等教育自学考试动漫设计专业“动漫艺术概论”课程考试的学生使用，同时也适合高等院校动画、漫画、动漫设计、数字媒体等专业
本书阐述了人体解剖知识、透视原理在绘画艺术中的应用，在强调美术专业的一般基础知识或传统知识结构的基础上扩大认识范围，通过对基础知识的认识、理解发现新的知识点，以指导更大范围的美术训练与美术创作、美术设计。
《面向21世纪课程教材？中国现当代文学作品选读(修订版)(上册)》内容简介：原来日本的妇人都不穿裤子，身上贴肉只围着一条短短的围裙。外边就是一件长袖的衣服，衣服上也没有钮扣，腰里只缚着一条一尺多宽的带子，后面结着一个方结。她们走路的时候，前面的衣服每一步一步的掀开来，所以红色的围裙，同肥白的腿肉，每能偷看。这是日本女子特别的美处；他在路上遇见女子的时候，注意的就是这些地方。他切齿的痛骂自己，畜生！狗贼！卑怯的人！也便是这个时候。
《透视学/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》由实训部分和案例分析两部分组成，注重平时训练的每一个环节，结合案例分析，综合讲述透视的应用。《透视学/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》由实训部分和案例分析两部分组成，注重平时训练的每一个环节，结合案例分析，综合讲述透视的应用。
动画素描是动画专业由传统美术基础到动画专业课程之间的过渡课程，专业性和实践性极强，是动画造型和原画设计的前修课程。鉴于目前国内同类型教材知识面狭窄、面貌单一的现状，强调动画角色设计、动画场景设计和动画概念图设计环节中素描练习的重要性，结合大量图例作品详细论述素描在动画设计中的各种灵活运用，并收集展示了近年来的优秀动画素描作业，力争从全方位的角度去阐述素描对于动画设计的重要性。【同类书】：《动漫游戏学院——手绘人体形态》、《素描的诀窍》、《动画素描》
本教材从对于速写的认识；从造型艺术的观念去认知和表达对象；取舍、构图与感情因素以及景物速写的基本规律等几个大的方面进行深入浅出的讲解和研究。本书重点明确、立意新颖、配合经典图片以及优秀学生作业进行图文并茂的分析与解读。对于常规性的知识点能够根据受众群体对知识的需求趋向进行有的放矢的讲解和研究，如人体比例、基本构造关系等章节都提出了更为直接和重要的知识点，一改以往许多教材内容简单、庞杂空洞的不足，能够根据实际情况和切身体会阐述说明，给人以亲切、自然的感觉。本书适合普通高等教育艺术设计类各专业师生作为基础课的教学用书，也适合于速写的自学者和爱好者阅读学习。
本书通过对古今中外优秀剧作和戏剧理论的研究，探索了编剧艺术的规律。全书分为绪论、戏剧题材与主题思想、戏剧冲突、戏剧结构、戏剧人物、戏剧语言等六章。对于戏剧创作，戏剧理论研究和话剧、电影、戏曲等艺术院校有关专业的教学都有相当的参考价值。
李慧主编的《文学经典与热点透视》是针对汉语言文学专业高年级的“学科前沿课程”及其他专业的通识类核心课程“文学经典与热点透视”而编写的。 教材内容既涉及从宏观上介绍文学研究的前沿动态，也涉及从微观上介绍文学研究的新观点。在教学的具体方法上，本教材立足于以点带面，期望通过讲授文学经典与热点问题让学习者见微知著，并从多元化、多层次、多方位的角度对文学经典与热点问题进行讲解，开阔学生的学术视野， 、启迪学生的创新思维。 就内容而言，本教材共二十章，前十六章涉及古代文学、现当代文学、外国文学；后四章为文论，涉及古代文论与西方文论。
本书在第3版的基础上做了进一步提升，融入了作者2016年以来慕课课程建设的相关成果，在结构体系上有所创新，在内容上也迎合了当前科技发展的趋势，并突出了实用性。本书共10章，包括图学概论及制图基本知识、AutoCAD绘图基础、物体的视图、轴测图、常用表达方法、产品的零件图与装配图、展开图与焊接图、建筑施工图、室内设计施工图和透视图。本书与聂桂平编著、机械工业出版社出版的《现代设计图学基础训练》（第3版）配套使用，可作为普通高校工业设计、环境设计等相关专业和工科非机械类专业的“设计图学”课程教材，也可作为高职、高专及各类成人教育机构的教材，还可作为相关领域工程技术人员的参考用书。
素描对艺术家了解和认识客观世界以及提高艺术审美的能力、表现语言的丰富和拓展都具有极为重要的意义．因此随着时代的前进，科技的进步，素描发展的更新，重新审视素描的作用和性质对当前的素描教学是很重要的。 本书包含“素描的基本概念”“素描的构成形式”“素描的表现形式”等内容。
杨琳、罗朋、陈燕主编的《广播电视新闻学》立足于新闻传播学基础理论，紧密结合广播电视传媒一线实务，力求做到理论与实践相结合。全书分为十二章，分别是：广播电视业的诞生与发展、广播电视新闻概论、广播电视新闻的传播符号、广播电视新闻的报道体裁、广播电视新闻采访、广播电视新闻写作、广播电视播音与主持、广播电视录音与电视新闻摄像、广播电视新闻编辑、广播电视节目的创新与发展、广播电视新闻传播伦理规范与法律规范、广播电视新闻的数字化生存。 本书可供广告学、新闻学、广播电视学等学科教学使用，也可供相关专业人员学习参考。
《平面构成》是高职高专艺术设计类专业规划教材中的一本，全书全面、系统地介绍了平面构成基础知识，第二章至第六章注重阐述基础知识，第七章将平面构成的基本形式应用于各类设计中。编写思路清晰，内容结构完整，将构成理论与实际设计应用紧密联系，具有图片新、思路新、知识点新、易理解等特点。
