《播音主持 基础篇》为播音主持专业教材。是播音主持基础知识和能力与训练的讲述。包括普通话详解、吐字发声训练细说、话语内心技巧原理分析、话语形态技巧逐一说明、主持人基本的组织能力和思辨能力，以及应有的知识结构。 本书是《播音主持训练280法》的改版，其内容已经远远超越原书的局限，是一本更完整的播音主持教材。 本书内容详尽周全，对播音主持学科具有独特的视角，且有鲜明的讲述风格。 《播音主持 基础篇》适合在校学生学习，也适合现在已经在岗的播音员主持人学习，还能为社会上广大热衷学习播音主持的爱好者们提供帮助。
《 文学作品朗诵艺术（第二版） 》是广大朗诵艺术实践者与研究者的 应需之作 ，分为上下两编，上编阐释朗诵理论技巧，下编是朗诵文本指导，技巧阐释力求简洁明了，应用指导力求针对性强，可以成为朗诵爱好者的指导读物，也可以作为播音主持专业核心课程《文艺作品 演播》教材配套使用。朗诵是一门艺术，也是一门技术。作为艺术朗诵具有悠久的实践历史与较为完整的理论建构，可以说，朗诵与人类同时产生，与劳动相伴相随。人们利用朗诵活动相互交流、共同生活、传达信息、完善言行。朗诵在人类历史进程中具有巨大的社会传播功能、交际功能。朗诵的理论体系也慢慢地在朗诵实践中得以诞生并回过来指导朗诵实践，使朗诵艺术蓬勃发展、日益完善。作为技术，朗诵具有一定的技巧方法，无论是宏观技巧还是微观技巧都对朗诵表达起着明显的完善美
本书按照分镜头设计职业规划、了解分镜头设计技法、分镜设计技法训练、分镜头设计综合实训以及优秀分镜设计欣赏五个模块展开，从分镜头的入门基础，到完整的风景头设计与绘制，使用了数个经典实例来引导读者一步一步了解这个课程，并以通俗的文字、生动的描述，全方位系统并深入浅出地讲解分镜头设计的基本概念、功能、技法、构图、镜头调度、以及实战技巧等，以培养和提升学习者的综合应用能力，快速达到优秀分镜头设计师的从业标准。 本书适合作为高职高专相关专业教学用书，另外也可以作为广大影视设计和动画爱好者、动画分镜头设计操作员、教师等人员的自学教程和参考书。
《设计速写(21世纪全国高职高专艺术设计系列技能型规划教材)》是作者盛希希、朱敏光近年来学习及教学实践的总结。全书分为八章：章设计速写概述，主要介绍设计速写的概念、方法、工具与材料等相关知识，第二章透视，重点介绍透视的基本原理及应用解析；第三章人物设计速写，主要讲授人体结构基础、人物的动态与表情、人物的服饰与表现等；第四章机械设计速写，主要介绍机械结构、机械设计与机械设计速写的方法与表现；第五章场景设计速写，主要介绍场景与设计以及场景设计速写的方法等；第六章情节设计速写，主要介绍漫画式的情节设计速写；第七章数码设计速写，主要介绍数码绘画工具、数码设计速写技法等相关内容；第八章为设计速写优秀作品赏析。 本书既可作为高职高专艺术设计专业教学用书，也可作为相关艺术设计专业人员的
线描是全国高职高专艺术设计和动漫设计专业以及艺术设计相关专业的基础素质教育学科之一。无论在艺术设计教学还是动漫设计教学以及相关艺术设计学科中都起着举足轻重的作用。本书从线造型艺术的形态、表现、材料、运笔、效果等不同切入点为艺术设计专业的教学提供了理论研究与临摹教学的支持，并以清晰的教学思路和优秀的本书资料，极大地完善和丰富了艺术设计专业教学基础理论，使学生在学习过程中树立规范的线造型意识。 本书编排科学、内容新颖，强调将传统与现代的理论衔接，注重技能训练与能力培养，使学生在掌握传统知识的同时，学习现代本书绘画技法，培养崭新的本书绘画设计理念，以适应时代和社会的需要。每章后都配有习作点评及练习与思考题，具有较强的实践性。 本书适合作为高职高专院校艺术设计类专业学生使用，是艺
《民间歌曲》内容结构分为三章。*章 概述 ，旨在帮助学生对基本概念、特点、历史等方面的知识做一定了解；第二、三章着重对音乐及其具有代表性的歌种、曲种、剧种、乐种进行分别介绍。本书重点讲解了具有典型地域风格特征的汉族与少数民族的民歌音乐。本书由沈诚主编。
《足球后备人才的科学训练与管理研究》主要围绕足球后备人才的训练与管理展开研究，在阐述与分析足球后备人才发展现状及训练与管理理论的基础上，重点提出了足球后备人才各项竞技能力的训练方法及对训练的科学监控与管理，并指出了足球后备人才选拔与培养的有效策略。首先分析足球运动及足球后备人才的基本发展情况，阐述足球后备人才科学训练与管理理论；其次重点研究足球后备人才技战术能力、体能及心智能力的科学训练；再次着重探讨足球后备人才科学训练的管理；后提出足球后备人才的选拔与培养的操作、模式及策略。本书结构严谨，逻辑清晰，内容丰富，对提升我国足球后备人才训练水平及管理质量具有重要意义。
本书从服饰的基础知识开篇，知识点循序渐进、图文并茂，较为全面地讲解了女性形象设计中服饰形象装扮的色彩配置、款与型的配置、材质的选用与搭配、饰品的选配、风格的协调、服饰形象的综合塑造等几个方面的内容，深入剖析了服饰搭配的TPO原则及形式美法则，详细阐述了如何合理地运用服饰流行元素，结合不同人物形象的自身特点与相关要求打造出完美的服饰形象，从而让女性的整体形象得到升华。 通过学习本书，有助于学生理解服饰美的内涵，服饰美对人物整体形象美发挥的作用，通过妥善运用服饰装扮的技巧更好地进行女性形象设计中服饰形象的设计与创意，从而提升整体形象设计的效果与层次。 本书可作为高职高专人物形象设计专业教材，也可作为成人教育及培训机构的通用教材，还可以作为高校学生的美育读物，以及社会广大爱好者
广告摄影是传播商品信息、促进商品疏通的重要手段，随着广告事业的迅速发展，广告摄影已被越来越多的媒体广泛运用。 本书共分基础篇、拍摄篇、创意篇、后期处理篇四部分内容来阐述，主要讲述了摄影的基本知识和实践操作以及后期处理，理论与实践很好地结合，每部分都做了重点和难点分析及实训项目，同时附有大量一线老师和学生的摄影作品以供点评和赏析。 本书可作为高职高专和本科学生的教材，也可以作为相关专业的培训用书，同时还可以作为 摄影爱好者的参考书。
本课程以典型的工艺美术品设计内容为载体组织教学活动，紧扣工艺美术品设计表现的工作过程安排实施教学过程，有针对性地将工作任务、真实项目和基础知识、基础技能的学习与掌握紧密联系起来。教学的重点是让学生在了解工艺美术行业和了解工艺美术品产品知识的基础上，掌握表现工艺美术品创意的方式因素、结构因素、形态因素、材质因素和工艺制作因素等。本课程力图充分体现基础教学实践性和针对性的特点，务求基础表现技法与具体设计项目相结合，不同表现形式和技法的选用与设计的不同形态、材质、工艺特点相结合，课程的训练与工作过程的实际需要相结合，强调实践能力的培养和提高，强调对设计表现的新工具、新技术、新材料的学习和应用，以激发学生的学习热情与兴趣，拓展学生的职业知识，增强学生的就业能力。
构成教学作为工业化的产物，是源于生活的土壤并与时俱进的。构成一开始称“设计基础”，是现代设计的基础，是与今天生活相连，是一种从生活中来到生活中去，为现代文明生活方式而创的设计基础。构成使设计艺术提高，直接服务经济，创立品牌，树立国家形象。 本书分为课程概述、教学流程、课题详解、应用范围这四个部分，对构成基础知识进行了介绍。
陈思慧等的《影视艺术欣赏》主要介绍影视艺术发展历史、基本常识和鉴赏方式等，将知识性、趣味性、鉴赏性相结合，以大量影视片段或影视作品为例进行讲解，融影视艺术理论和鉴赏内容于一体，以介绍影视艺术常识和提高欣赏能力为主线，有助于提高学生的学习兴趣以及加深对知识点的理解。 本书为高职高专公选课规划教材，考虑到广大高职高专学生的实际情况，行文力求深入浅出，明了易懂，引导读者步步深入影视欣赏领域，掌握影视欣赏技巧。 《影视艺术欣赏》适用于高职高专学生，也适用于中专学生，对于大、中专教师以及对影视艺术欣赏感兴趣人士也有较强的参考价值。
由高鸿生主编的《角色运动规律》是高职高专影视动画专业系列教材之一。角色运动规律是影视动画各专业方向的必修课程。作者结合高职高专课堂教学的特点，以实际工作过程的经典案例为对象，剖析了在特定情节、特定环境、特定时间，特殊角色的运动过程，既有一般的运动规律，又有独特的、个性十足的运动样式。同时，对国内外大量的优秀作品进行分析、点评，拓宽了读者视野。《角色运动规律》由4章组成，主要内容有人物运动规律、动物运动规律、曲线运动规律及自然现象运动规律。通过经典案例的学习与训练，为学生在影视动画各专业方向的深造与拓展，奠定坚实的基础。 《角色运动规律》适用于高职高专院校影视动画专业学生作为动画基础课程教材使用，也可供相关动画从业人员、动画爱好者自学使用。
《茶艺服务技术（高等职业院校十二五规划教材 ）》主要是为高职院校酒店管理、旅游管理和文秘等 专业的教学而编写的一本“理实一体化”的教材。它 也适用于相关行业员工的技能培训。对茶艺部门的员 工和广大茶艺爱好者也有较大的参考价值。 陈小平主编的《茶艺服务技术（高等职业院校十 二五规划教材）》具有这样几个特色：采用“理 实一体化”的编写模式，加强理论与实践的紧密结合 。以项目化教学为基础，分项目介绍茶艺知识与技能 。第二每一个项目练习和项目实践的设计，都力求突 出综合能力的培养。第三图文并茂，形象生动。
本书以空间、透视、影像为基点，系统讲述建筑与环境的摄影表现，从建筑与环境摄影的目的与属性、空间透视与影像的关系、摄影设备及材料的选择、建筑景观外部的摄影表现、建筑内部空间的摄影表现，以及作为艺术表现的建筑与环境摄影等方面，对建筑与环境摄影作了全面详细的阐述。本书的出版填补了靠前高校摄影教学缺少建筑与环境摄影教材的空白，对高校摄影专业教学具有良好的推动作用。
本书以“婚礼庆典服务”为核心，以婚礼服务项目中所涉及的色彩因素为出发点，从色彩的基本理论和基础元素入手，使人们逐步理解色彩给人的情感意义、联想与象征，细致理解并分析古今中外的色彩历史与文化价值，从而掌握基本的色彩设计与搭配方法，并要求学生掌握在婚礼化妆造型设计、婚礼现场设计与婚礼影像拍摄中的色彩设计技巧。 本书共 7 个教学项目：色彩的基础理论、色彩的情感与联想、色彩的历史文化、婚礼色彩设计的方法、婚礼化妆造型的色彩设计与应用、婚礼现场的色彩设计与应用、婚礼影像的色彩设计与应用。每个项目包括学习目标、项目概览、核心技能、理论知识等，既有理论性又有实操性，使学生在做中学、学中做，学做结合，较快掌握婚礼色彩的设计与应用技术，切实提高婚庆服务实践操作能力。 本书既可作为高职
艺术设计是高职高专教育中一个重要的专业门类，在高职高专院校中开设得较为普遍。 本书是高等院校高职高专艺术设计类专业规划教材中的一册，主要介绍了了广告设计基础，广告设计的创意，版面编排设计，广告设计的媒体运用等内容。
《服饰色彩搭配》通过理论、方法、应用三个章节的教学内容，用主题教学法和课程实践指导实例围绕职业性、技术性、示范性和创新性的教材编写纲要编著。章理论篇：服装色彩的概念和意义，服装色彩的特性，流行色彩的原理应用；第二章学习方法篇：向传统艺术学习色彩，向绘画大师学习配色，在自然界、日常生活中学习色彩搭配；第三章应用篇：美学法则在服装配色的应用，服装配色的具体应用，服装色彩的采集创新。
