日本染织史家吉冈幸雄,在本书中以深厚的美学素养细数存在于京都的建筑,探究建筑与美学元素的根源,记录面临消失危机的美丽日本传统风景。全书分为两个篇章,第一章讲述京都的住宅与生活设计,如玄关、窗、坪庭等;第二章讲述京都的街景与建筑设计,如门、塀、垣、屋顶、小径等。全书收录超过320张专业摄影照片,并附有京都美学散步地图,读者可从摄影师喜多章所拍摄的珍贵照片中,窥见留存在京都建筑中的怀旧风景与装点京都街道的日本传统设计。
本书系苗族服饰结构研究专著,以“张系藏本”的苗族各支系服饰实物为研究对象,通过系统的信息采集、测绘、结构图复原与整理,结合文献研究,首次完整客观地呈现了传统苗族服饰的结构谱系,文献价值可期。研究表明,其结构系统中整裁整用的“几何级数衰减算法”和“单位互补算法”的发现,充满了朴素而古老苗族先人的造物智慧和中华一体多元的文化特质。苗族服饰结构与纹饰系统的构成关系同样亦表现出古制而神秘的丰富面貌,本书略有探究。读者可借助阅读“图符的结构”序文作指引(序文试图以“符号学”标准呈现的学术论文),借鉴当今学者对苗衣纹饰系统研究的重要成果,通过苗衣结构系统的跟进研究,不仅发现“洛书河图”中华民族上古的巫术文化和近古苗族服饰承载的古老贯首衣形态是如何定格在氏族物质文化的,还给我们带来如何对
本书以丰富的插图和详细的文字诠释了1850年以来的西方服饰史,将服装置于社会和艺术的历史背景中,以十年为一章,着重阐述了女装、男装和童装的演变过程,展示了当时的典型服装款式,介绍了每个十年的主要风格、服装流行中的重要人物以及至今仍耳熟能详的服装品牌。著名的服饰史学家丹尼尔·詹姆士·科尔(Daniel James Cole)和南希·戴尔(Nancy Deihl)不仅从美学的角度探索服装,还将其作为社会和文化变迁的一种表现形式。本书着眼于服装风格的传播和流行变迁的规律,内容涉及时尚与视觉艺术、应用艺术和表演艺术之间的关系、时尚与流行文化的关系、新材料和新技术对服装与流行的影响,以及日益全球化的时尚是如何发展而来的。全书共有600多张高清图片,均为知名博物馆馆藏服装的照片或时尚媒体的图片,包括时装摄影、时尚插画和产品广告,因此
时装大师画的效果图,看起来非常简洁或夸张,然而画面所表达的设计意图是需要很多助手协助实现的,无法直接用艺术化的效果图来落实生产。过分个性化的服装效果图往往人体比例严重夸张,使得所呈现的服装比例关系失真,误导版师的制版工作,进而影响成衣的正确表现。本书以满足实用生产为目的,讲解实用型时装画的绘制技法。全书内容包括人体的画法、着装动态的画法、服装装饰细节的画法、服装造型的画法、服装款式的画法、材质的画法和服饰品的画法。本书内容全面,由浅入深、讲解详尽,从基础人体画法到面料材质的刻画以及配饰的表现,逐渐拓展和深入,使零基础的读者也能够轻松学会。尤其是作者通过多年教学实践总结的中心位置定位人体画法,可以使初学者快速掌握基础人体画法。书中讲解了不同种类服装工艺的款式效果绘制技法,可以
本书系研究中国传统染织色彩的专著,以中药经典文献《本草纲目》里记载的三十余种中国传统植物/矿物/动物性天然染料为研究对象,从外形特征、染色工艺、古法色彩等方面详细探究这些亦医亦染的本草染料的独特魅力。本书首先叙述了具有传统染色功能的本草染材和天然纤维等染物,探讨了传统染色手法和流程,然后根据色彩分类详述这些天然染料的文献记载和染色技艺,包含黑色系、黄色系、红色系、青色系、间色系和褐色系等。本书图文并茂,深入浅出,对传承中华民族传统染织文化、展示中华民族博大精深传统文化、普及科学知识等都起到了积极作用。
《中道友子魔法裁剪①~③》针对梭织面料的结构设计,讲解了如何用面料模拟雕塑,以平面制版的方式,通过叠加、堆砌、打结等加法设计以及减量、合并消除等减法的逆向思维,探索了服装结构在空间中的造型感,创造出漂亮的造型、波浪线和肌理效果。作者运用荷叶边边、橡筋抽褶、挺拔而准确的褶裥创造了充满活力和动感的服装造型。
日本登丽美时装造型设计与工艺是引进日本登丽美服装学院的专业教材。共分8册,分别为:①基础(上);②基础(下);③裙子·裤子;④女衬衣·连衣裙;⑤套装;⑥上衣·背心;⑦大衣;⑧婴幼儿装·童装。这套丛书内容详尽,可操作性强,读者从中可以学到日本各种服装款式造型设计及精致的制作工艺。 《国际时装系列丛书》从简单的服装工具讲起,深入浅出地讲解了不同的面料、不同的造型设计其剪裁方法与各种缝制工艺,从局部到整体一步一步详解了局部制作及基础缝制,对初学者有极大的帮助,是一套值得保留的工具书。
本书详细介绍了100年以来西方珠宝设计的发展历史,以及各个流派的形成历史背景,附有大量精美的图片,从1890-1910年:华丽的颓废主义到未来主义风格珠宝等,为读者呈现了一场珠宝的盛宴。本书对于从事珠宝设计、时尚研究的人来说是一本之物,作者详细介绍了一个世纪以来珠宝设计的历史与发展状况,图例精美,通俗易懂。
本书主要展示了周朝、汉朝、唐朝、宋朝、明朝5个朝代、100套典型服装的制版图及现代改良汉服制版图。如周朝的玄端,汉朝的直裾、曲裾,唐朝的襦裙、半臂、圆领袍;宋代的朱子深衣、披风;明代的直裰、裙袍等。书中每件服饰均为作者手绘,并给出涵盖衣长、通袖长、袖口宽、领缘宽、袖缘宽、裙宽、裙长等的尺寸表,以严谨的版型、数据展示每件衣服的前后片、左右片、袖片、裙片、领片、系带等,各处细节尺寸标注详细,裁剪线、对折线、缝纫线清晰,按图裁剪、制作即可。介绍了裁剪、量体以及所需布料如何计算的方法,为古代服饰制作者、设计者、研究者、爱好者提供了较为详尽的参考资料。
本书讲述了易于掌握的零浪费时装设计方法与制作技术,帮助读者开发自己的前沿时装设计。内容包括零浪费时尚设计的标准、零浪费服装的制作、调整现有设计以实现零浪费、利用数字技术进行零浪费设计等。案例服装的纸样图和设计制作过程,以及业内创新设计师的精彩访谈展示了零浪费时装设计所生产的令人惊叹的服装。本书的很多设计理念和方法都非常具有借鉴参考价值。
该书为《“十二五”国家重点图书、音像、电子出版物出版规划》项目。中国是公认的世界茶叶发源地,如今茶已成为世界三大饮料之一,深受大家的喜爱。茶在发展进程中又形成了博大精深、雅俗共赏的茶文化。茶文化是中华优秀传统文化中的一束奇葩。 全书共分13章,内容涵盖:茶的源流,茶文化寻“根”,茶文化的发展历程,当代茶文化的复兴,茶文化与民生、哲学、经济、旅游、文学艺术、民风、风俗、养生的联系,中国茶文化走向世界等,共计约50余万字,彩图近1000幅。本书引用了大量的历史文献,所附的图片都是与茶文化活动密切相关的历史文物和茶艺、茶俗等照片,既具有研究价值,又可弥补文字描述的不足,相得益彰。
该书为《“十二五”国家重点图书、音像、电子出版物出版规划》项目。中国是公认的世界茶叶发源地,如今茶已成为世界三大饮料之一,深受大家的喜爱。茶在发展进程中又形成了博大精深、雅俗共赏的茶文化。茶文化是中华优秀传统文化中的一束奇葩。 全书共分13章,内容涵盖:茶的源流,茶文化寻“根”,茶文化的发展历程,当代茶文化的复兴,茶文化与民生、哲学、经济、旅游、文学艺术、民风、风俗、养生的联系,中国茶文化走向世界等,共计约50余万字,彩图近1000幅。本书引用了大量的历史文献,所附的图片都是与茶文化活动密切相关的历史文物和茶艺、茶俗等照片,既具有研究价值,又可弥补文字描述的不足,相得益彰。
本书是作者通过研究国际著名品牌服装实物,分析其版型特点,结合多年的企业实战打版经验,总结的一套独特、高效的制版技术。本书采用全彩印刷,清晰地展现服装制版过程的线条变化,是目前国内已出版同类图书中比较罕见的。本书共分为九章,从女装实战介绍、人体结构与设计原型、转省与版型细节处理、欧版韩版基型与结构知识、手臂姿势与专业配袖、领圈与配领造型设计、半裙结构与打版设计、裤子结构与打版设计、上衣版型设计等方面,全面系统地介绍了国际品牌服装的版型设计与打版技巧。本书注重实战,以人体数据为基础,详细讲解了如何根据体型与数据设计原型,以及如何处理版型工艺。同时,书中还介绍了欧版、韩版基型与结构知识,手臂姿势与专业配袖,领圈与配领造型设计等内容,帮助读者深入了解不同版型的特点和设计方法。在半裙
本套书是服装裁剪实用手册工具书上衣裁剪全书共分四章,从女性体型特征人手,深入浅出、详细地阐述了女装省道的形成与变化、省道的设计原理、省道转移的方法及具体应用。通过对无袖上衣、短袖上衣、长袖上衣、连衣裙、休闲上衣、套装、风衣、大衣等女上衣八大品种近一百四十个流行款式的剖析,使读者能在较短的时间里掌握女装结构设计的原理、制图方法,并能在实践中举一反三地加以灵活运用。 领型篇共分六章,分别阐述了各种类型领子的裁剪原理、制图要点,并采用图解的方式,列举了200多个具有代表性领款的制图方法,具有图文并茂、通俗易懂、直观明了的特点。本书可作为我国高等院校服装专业的教学参考书,同时对于从事服装样板设计工作者和广大服装裁剪爱好者也是一本有参考价值的服装裁剪工具书。 袖型篇共分六章,从绘制袖子基本
本套书是服装裁剪实用手册工具书上衣裁剪全书共分四章,从女性体型特征人手,深入浅出、详细地阐述了女装省道的形成与变化、省道的设计原理、省道转移的方法及具体应用。通过对无袖上衣、短袖上衣、长袖上衣、连衣裙、休闲上衣、套装、风衣、大衣等女上衣八大品种近一百四十个流行款式的剖析,使读者能在较短的时间里掌握女装结构设计的原理、制图方法,并能在实践中举一反三地加以灵活运用。 领型篇共分六章,分别阐述了各种类型领子的裁剪原理、制图要点,并采用图解的方式,列举了200多个具有代表性领款的制图方法,具有图文并茂、通俗易懂、直观明了的特点。本书可作为我国高等院校服装专业的教学参考书,同时对于从事服装样板设计工作者和广大服装裁剪爱好者也是一本有参考价值的服装裁剪工具书。 袖型篇共分六章,从绘制袖子基本
本套书是服装裁剪实用手册工具书上衣裁剪全书共分四章,从女性体型特征人手,深入浅出、详细地阐述了女装省道的形成与变化、省道的设计原理、省道转移的方法及具体应用。通过对无袖上衣、短袖上衣、长袖上衣、连衣裙、休闲上衣、套装、风衣、大衣等女上衣八大品种近一百四十个流行款式的剖析,使读者能在较短的时间里掌握女装结构设计的原理、制图方法,并能在实践中举一反三地加以灵活运用。 领型篇共分六章,分别阐述了各种类型领子的裁剪原理、制图要点,并采用图解的方式,列举了200多个具有代表性领款的制图方法,具有图文并茂、通俗易懂、直观明了的特点。本书可作为我国高等院校服装专业的教学参考书,同时对于从事服装样板设计工作者和广大服装裁剪爱好者也是一本有参考价值的服装裁剪工具书。 袖型篇共分六章,从绘制袖子基本
本书系苗族服饰结构研究专著,以“张系藏本”的苗族各支系服饰实物为研究对象,通过系统的信息采集、测绘、结构图复原与整理,结合文献研究,首次完整客观地呈现了传统苗族服饰的结构谱系,文献价值可期。研究表明,其结构系统中整裁整用的“几何级数衰减算法”和“单位互补算法”的发现,充满了朴素而古老苗族先人的造物智慧和中华一体多元的文化特质。苗族服饰结构与纹饰系统的构成关系同样亦表现出古制而神秘的丰富面貌,本书略有探究。读者可借助阅读“图符的结构”序文作指引(序文试图以“符号学”标准呈现的学术论文),借鉴当今学者对苗衣纹饰系统研究的重要成果,通过苗衣结构系统的跟进研究,不仅发现“洛书河图”中华民族上古的巫术文化和近古苗族服饰承载的古老贯首衣形态是如何定格在氏族物质文化的,还给我们带来如何对
《中国化妆品科研成果蓝皮书(2022年)》是国内第一部系统性收集、整理、归纳化妆品科技成果的著作,以收集、整理、分析国内主要化妆品科技成果为核心,按照化妆品原料、化妆品包材、化妆品设备、化妆品生产加工、化妆品产品研发、化妆品检验检测与功效评价,以及其他进行分类。同时,本书立足于产业和企业发展的实际需要,积极推动产业高质量发展和企业跨越式发展。本书为化妆品领域高校与科研机构研发提供了参考方向,有利于推动高校科研成果的产业化,为化妆品生产加工企业、品牌企业寻找技术合作方提供参考,可以作为化妆品研究、开发、生产、经营、管理的工具书。另外,本书对于推动产业发展,搭建企业与专家的合作桥梁具有重要作用。本书最后还介绍了科研成果转化的实际案例,分析了如何有效进行科技成果产业化,实现多方互利共赢
从史前到清,中国女性为谁化妆,如何化妆? 《中国妆容之美》以古画、雕塑、壁画为入口,以诗文典籍为辅助,展示中国古代妆容细节,探讨历代女性地位与东方审美,同时以数十组真实妆容复原图,再现中国历代女性妆容之美。 该书从夏商周的文身起笔,历数素妆风行的周代、彩妆肇始的秦代、审美成型的两汉、自在灵动的南北朝、盛世华丽的唐朝、回归素朴的宋朝、少数民族风情的辽元、端庄的明、花样的清,不仅在细节处点明历代女性妆容的要点,也从侧面呈现了中国古代的社会风貌和审美思潮的变迁。 本书不仅是一部详尽的妆容史,更是一部独到的中国妆容图谱。两位作者发起中国古代妆容复原项目,邀请造型、化妆、摄影专家和模特,共同完成了了中国历代女性妆容复原。
《坐卧安寝:深圳博物馆藏床榻展示与床榻文化研究》由深圳博物馆编
中国绿色食品发展中心启动了首批区域性绿色食品生产操作规程的制定工作,组织部分绿色食品工作机构、相关科研机构、大专院校及农技推广部门,在各地原有相关工作的基础上,结合各地实际,充分融入绿色食品的理念和标准要求,按不同区域、不同作物品种、不同生产模式等生产条件。本书是将绿色食品生产工作中所涉及的操作规程、制度规范等进行整理而成,共汇编操作规程32个。所制定的规程内容丰富,科学严谨,务实管用,可操作性强,必将对促进绿色食品事业高质量发展发挥积极作用。本书的出版可有效推动绿色食品生产工作科学化、制度化和规范化,提高绿色食品生产效率,同时方便绿色食品生产工作者查阅和使用。
本书是一部文化综合类辞书,共收分类条目2033条,插图1200余幅;前有彩图插页54页,后有附录、索引。本书是一部关于中国历代玩具文化历史知识的百科全书。全书条目按类逐级呈现,主类分一般玩具、节令玩具、表演玩具、健身玩具四大类;另有玩具工艺与名家一类,包括玩具制作工艺、历代名师名家。
《波尔多?1855年列级酒庄》内容简介:为庆祝波尔多葡萄酒1855年分级体制创立150周年,特出版此书。《波尔多?1855年列级酒庄》为我们描绘了波尔多列级酒庄的全景图,从五大一级酒庄(拉斐、拉图、玛歌、木桐、奥比昂)到二、三、四、五级酒庄,其中不乏声名赫赫的酒庄(帕梅尔酒庄Palmer,拉?拉贡 酒庄La Lagune,古贺?拉浩斯酒庄Gruaud Larose,彼奥雷-李奇酒庄Prieure-Lichine,庞特-卡内酒庄Pontet-Canet,玫瑰山酒庄Montrose…)。《波尔多?1855年列级酒庄》南让一保尔?考夫曼(Jean-Paul Kauffman)作序,南国际知名作家及葡萄酒专家休、?约翰逊(Hugh Johnson)撰写前言,正文前关于波尔多分级体制历史和波尔多“风土(Terroir)”的两篇文章分别由美国作家小德维?马卡姆(DeweyMarkham Jr.)和生活在波尔多的荷兰专家葛纳利?冯?洛文(Cornelis Van Leeuwen)撰写。《波尔多
论述中国自史前至近代数千年纺织生产和工艺技术的发展历程。纺织印染技术具有应用广、传播远、技术具特色以及影响深远等显著特点。《中国古代纺织印染工程技术史/中国古代工程技术史大系》中以历史文献、出土文物及今人研究成果为依据,采用断代方式,全面阐述了各个历史时期的纺织生产情况以及包括原料、纺、织、染、机具、织物品种等纺织工艺技术。不仅对中国古代纺织技术、考镜源流,联缀前后。勾画出中国古代纺织生产的全貌,而且对各个历史时期纺织工艺技术的重要发明创造以及这些发明创造对纺织技术发展产生的深远影响也作了重点论述。此外,书中有一章还对现存传统纺织染绣技术作了详细描述。