《 上下的美学----楼梯设计的9个法则 》感受不一样的楼梯设计，演绎不一样的空间表情、想象不一样的生活状态。 楼梯种类，楼梯各部分名称，楼梯坡度，楼梯尺寸，楼梯上下行标记，楼梯剖切线，楼梯的构造，楼梯下面空间 基础知识大普及，从此不再闹出笑话。 轻井泽的山庄，管野箱式住宅，住吉的长屋，萨伏瓦别墅，塔之家，五个著名住宅，展示它们独一无二、匠心独运的楼梯设计。 直跑楼梯的画法，楼梯间平面图、剖面图的画法，对折楼梯的画法，螺旋楼梯的画法 一步一步展示步骤过程，简单又实用。 在玄关放置楼梯，在起居室放置楼梯，在走廊放置楼梯 无论楼梯在哪，都能轻松搞定。 还有大量天马行空、啼笑皆非的楼梯案例，随处都在的设计小技巧，在愉悦轻松的氛围中，迅速掌握楼梯设计精髓。 还有各种奇形怪状的房屋中的楼梯，巧妙

《住得优雅----住宅设计的34个法则》 有人说，身体和心灵，总有一个要在路上。 作者说，想要掌握使住宅舒适的学问，并且对住宅灌注温柔的情感。如此，住宅设计的34个法则告诉你，不仅要住，还想宅在里面。 首先，建造住宅时不要心急。锁定需求和要求，清楚注重质还是注重量，明白未完成的无限可能。 了解基地条件，考虑事物的两面性，巧妙利用柔和的间接光，并非只有南边才可以采光等等。营造住宅要学会避免一成不变。 要学会享受不便。一味地追求方便，也许会沦为无趣。就像身体和心灵总处于松弛状态，会让人觉得厌恶。 住宅不只是室内的那部分空间，它包含太多因素。建造住宅也是在经营家庭，还能造就风景，不仅属于个人，还属于社会。社区更是它的安全保证，邻里关系如此重要。 住宅不是仓库，空间才是生活的财产，可惜的从来

本书灵感来源于作者五年中辗转于中国、丹麦、美国和日本的建筑设计及教学工作，内容安排像一个概念库，包括对形状的思考、立体空间形式特性的思考，以及为什么会存在、特点如何，意图颠覆 方案 现场=形式 的传统。后通过案例具体讲解了如何将创意适应实际转化为建筑项目。 书中不同的条目可以挑出来应用于不同功能，手绘的图式可以创造和预想一个更加多样化的未来。 本书对所有的设计工作者都非常有启发，同时提供了一种经常记录对形状的感受和思考的设计方法，对于个人积累及收获更多的创意灵感会大有益处。

本书是著名建筑学家汉宝德的作品，他将自己对建筑设计、建筑艺术、建筑文化的思考以及他进入建筑行业的多年经验汇成给青年建筑师的十封信。

本书探索了露丝.伊里加雷的著作和建筑的相关性。八个主题章节研究了身体，时间-空间性，她为建造、谈论与体验建筑而提出的观点所带来的政治以及文化价值。尤为特别的是，参照她的主要著作，每一章节都使有关 性别 空间的观点得以理解。本书旨在向建筑设计和建筑历史以及理论方面的执业者、学者、本科生和研究生介绍了伊里加雷的研究，以期帮助他们去理解跨学科以及学科之间的建筑实践模式。

本书采用图文并茂的方式对建筑施工细部节点进行讲解，共分9章，分别是：土方及边坡支护工程：地基与基础；防水工程；钢筋、模板、混凝土工程；砌体工程、机电预留工程；屋面工程；装饰装修工程；安全文明施工；绿色施工。本书选去施工中常用的、重要的节点做法作为案例来讲解，有助于快速培养读者的实践能力，可供广大工程技术人员学习，也可作为大中专学校、高职高专学校相关专业的教学参考用书。

手绘对象分为单体建筑、不规则建筑、街道场景、石材建筑、水上建筑、大场景建筑，*后介绍了彩色钢笔画等。本书从讲述建筑物的构造与材质、细节放大、周边环境描绘等方面入手，步骤和要领讲述详细，易于操作模仿，无论是初学钢笔画，还是有一定基础的读者，都有较好的借鉴意义。本书适用于广大美术爱好者以及有一定美术基础的初学者，也可作为建筑、设计类相关院校的绘画教材。

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午夜，卢浮宫博物馆年迈的馆长被人杀害在大陈列馆的镶木地板上。在人生的最后时刻，馆长脱光了衣服，明白无误地用自己的身体摆成了达·芬奇名画《维特鲁维人》的样子，还在尸体旁边留下了一个令人难以捉摸的密码。符号学专家罗伯特·兰登与密码破译天才索菲·奈芙，在对一大堆怪异的密码进行整理的过程当中，发现一连串的线索竟然隐藏在达·芬奇的艺术作品当中！ 兰登猛然领悟到，馆长其实是郇山隐修会的成员——这是一个成立于1099年的秘密组织，其成员包括西方历史上诸多伟人，如：牛顿、波提切利、维克多·雨果，以及达·芬奇！兰登怀疑他们是在找寻一个石破天惊的历史秘密，一个既能给人启迪又异常危险的秘密。 兰登与奈芙跟一位神秘的幕后操纵者展开了斗智斗勇的角逐，足迹遍及巴黎、伦敦，不断遭人追杀。除非他们能够解开这个错

本书为刚刚涉足建筑设计、室内设计等相关设计专业的学生，提供入门学习。通过大量的学生作业实例，折射楼梯设计时的各种各样的问题，并加以解说，提供解决方案，引导读者思考楼梯设计的新应用。

本书为新楼盘之特色旅游小镇。

本书对路易斯？I？康的空间构成法作了详细的介绍。首先，作者将路易斯？I？康的作品从空间构成的视点加以分析，形成容易理解的视觉表现；然后，将弗兰克？劳埃德？赖特、密斯？凡？德？罗、勒？柯布西耶、阿尔瓦？阿尔托等20世纪的巨匠们的空间构成与路易斯？I？康空间构成作比较，在明确双方作品各自本质的同时，对整个20世纪作一历史性的透视。最后，对路易斯？I？康的空间构成的轨迹、变迁进行总结，并列表从整体、部分、结构特点对其84个作品作了精要的分析比较。本书内容丰富，图文并茂，讲解深入浅出，具有很强的可读性。

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本书分为四章，第1章为建筑设计工作概述，主要针对刚进设计院的年轻设计师的专业知识与工作内容构架进行了梳理，并介绍了建筑设计工作方法与学习，第2章为很好作品的学习与方法总结，主要是对设计思路的一个梳理，并对一些很好作品进行了解读，第3章为建筑方案设计与表达，并附了设计文本示例供学习，第4章为建筑施工图设计与表达。 本书适用于刚刚进入设计院的年轻设计师和即将毕业的高等院校学生。

马里奥·博塔的工作节奏紧张，职业生涯跨跃30多年，有机会出版有关他的个人作品集，系统地介绍他的全部作品是风险性的，因为很可能这样的出版物会呈现出列出作品清单的模式，缺少了对博塔独特个性及他对本世纪建筑业做出的重要贡献的诠释。如果这是本书出版的目的所在，它就会否定了马里奥·博塔从事的研究与发明工作，这工作虽然有些不太详细，但却极具重要价值。在系统地对他进行全方位一评价的时候，它也会否它他对人类文化做出的巨大贡献，与其说是这种贡献已获得的结果吸引了我们关注的目光，倒不如说是这个观察的过程将对未来建筑业产生的重大影响吸引了我们。 本书的出版是要展示研究的重要成果，通过按时间顺序对各种设计内容本身的逐步分析，帮助大家理解这些研究成果。重要的是激起我们对讨论争论的热情，使我们参与进来。争

建筑师多画速写，能够培养和提高对形象的记忆能力和丰富的想像能力，同时还可以在速写的过程中，逐步掌握正确的观察方法和表现方法，不断地提高艺术修养和审美能力。 建筑师在建筑设计的创作实践中，如果能不断将绘画的艺术规律和审美法则与建筑设计创作结合起来，融会贯通，将有助于设计构思的不断深化，使建筑设计创作中的形象思维进一步得 到升华。 在建筑设计创作的过程中，速写是体现设计构思意图，使其构思形象化的一种重要表达方式，速写不但能够快捷地反映构思过程中形象思维的灵感火花，而且还是推进构思不断深化的一种重要方法。 建筑师要经常向生活和大自然吸取营养，获取与众不同的艺术感受，将其感受用速写记录下来，日积月累，持之以恒，就会收集到大量的生活资料和创作素材，就能够提高形象思维的能力和创作

回顾作品初阶段（X团队期间，从1953年Doorn Manifesto到1977年在Bonnieux附近乔治Candilis房屋的后会议）的目的是受限于这样的警语中的：建筑的首要任务是组成建筑的结构。我们的目的是使建筑朝着特性转变，其形式的出现注意到人物及地点。第二阶段（llaud阶估，从1978年至今）是指聚结秩序的出现。在这个阶段，对于建筑在地域塑造以及地域自身的空间塑造作用的理解应该是我们工作的中心。 希望Marco Vidotto一书所论述的将支持这种解释并且遵循从一个阶段到另一个阶段的自然流动。

本书是教育科学“十五”国家规划课题“21世纪中国高等教育人才培养体系的创新与实践”子项目“工程图学课程体系与教学内容的研究与实践”课题的研究成果。主要内容包括：正投影图上的阴影，轴测图上的阴影，透视投影基础，倾斜画面的透视画法，透视图的阴影、倒影、虚影，透视图的计算机生成，阴影的计算机生成，动画技术和工程图的艺术处理等。 与本书配套的《现代阴影透视学习题集》由高等教育出版社同时出版，可供选用。 本书可作为高等学校土建类各专业、工业设计等专业的教材，也可作为从事产品设计和广告设计的工程技术人员的参考书，还可作为其他类型院校相关专业的参考教材。

维克多·霍塔是新艺术运动的杰出代表人物之一。霍塔致力于探求与其时代精神相呼应的建筑表达的新形式。在家庭住宅中，人们同样能发现霍塔对于内部装饰物的精心设计。在他所设计的公共建筑中，已毁坏的人民之家引发了人们极大的兴趣。本书介绍的霍塔的作品有奥垂科住宅、塔瑟尔住宅、温斯格住宅、索尔维住宅、德普雷住宅、霍塔工作室、沃奎兹购物中心等10余个案例。内容包括每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。