图案设计的历史渊源流长，许许多多的图案早已成为民族的瑰宝、艺术的结晶。它所具有的规律性、应用性及美学价值，值得每一位艺术设计者认真学习和研究。相信在《图案设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》的引导下，你们能够设计出新、美的艺术图案！《图案设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》在总结多年教学实践和研究的基础上，经借鉴、吸收国内外有关新设计思想整理而成，对图案的基础构成，图案的应用构成，装饰画等方面分门别类作了叙述。
《文字与版式设计（第二版）》由留德学者林家阳教授主笔，是一部经过德国创新设计教育洗礼，结合我国现行教育状况，经过作者15年苦心钻研并经历教学一线实践而著写的创新思维基础教本。 本书以培养市场需要的创新设计师为曰标，提出搭建一个由视觉传播设计、工业设计、建筑与环境设计、数字媒体——即平面、立体、空间设计融通的学习平台。林教授主张设计专业的基础课程应突破传统绘画教学的束缚，走自己专业的道路，并提出了学好创新基础课程的三种学习方法，同时也严格地设定了重视过程教学的思路。本书理论联系实际，是一本观念新、原创性的创新设计基础教本，对目前各高校正在进行的基础课程改革将发挥促进作用。
本书的目的就是传授配色技巧，教给大家如何限度地活用色彩本身拥有的意义和信息，将“有感染力的配色方案”应用到设计中去。另外，为了让大家能更深入地认识色彩的世界，我们将对色彩基础到色彩心理学、色彩搭配要素等关于色彩的丰富信息，进行全面的解说。 本书由学习色彩基础的序章和解说赤橙黄绿靛紫这彩虹七色和黑白灰等各种色彩及其搭配方法的1～8章这两大部分组成。 在1～7章中，将以彩虹七色为基础的104色作为“关键色”，深入挖掘每种色彩的意义印象，分别选九种模式的配色实例，结合实际的设计图进行介绍。 本书的独特之处在于，在选取关键的时候，以日常的、传统的大家都很熟悉的色彩名称为中心，再加上独创的要素予以阐释。以适用于一般套色印刷为前提，从美术印刷设计的视点出发严格选取可能会成为设计主题的实用色彩
《平面设计基础》具有的思辨性和探索性，在某些问题上，显示出作者独到的见解和学术主张，内容全面而实际，反映出作者长期的教学经验和成果，具有较强的逻辑性，便于读者理解和把握，结构合理而严谨，符合读者思维和阅读规律，同时，在写法上教材体例的特征较为显著，注意到教材启发读者思考，引起读者的兴趣，并形成共鸣的可能性。总之，这既是一本应用性很强的教科书，又是一本颇有探索意味和学术氛围的专著。相信它会在学界和读者中产生应有的影响，发挥应有的作用。
本书着重从色彩的表现角度进行分析，在这本本书里对于色彩进行分析和讲解，并不是要对色彩作出规定和限制，而希望帮助读者恰当地将色彩运用在设计中。对于不同的色彩，分别给予或者劣等的评价是不可能的，也是不正确的。对于同一种色彩的感觉，依据每个人不同的心理体验、审美经验和文化背景，也会有不同的结果。甚至同一个人有时对一种颜色相当有好感，有时又会相当反感。这并不是色彩本身发生了变化，而是人们的心理发生了变化。
本书以参加风景园林专业硕士研究生入学考试和求职应试的读者为主要对象，为其提供了包括设计、表现、典型真题及应试准备在内的系统的快题设计教程。同时，本书也收集整理了一些的设计实例和相关技术规范，对风景园林从业者亦会有帮助。
《设计新动力丛书：字体设计》共分为五个部分，章“历史脉络中的经典”，前面从字体的族群脉络和语系划分讲解，后面讲解字体中体现出的精神气韵和形态美感。第二章“字体的阅读与识别”，分别从字体的阅读功能和识别功能进行详细讲解，表达出二者之间的平衡与相互制约的微妙关系，帮助设计师寻找最恰当的平衡度。第三章“西方字体的审美标准”，分别从中世纪的西方字体、包豪斯设计风格影响下的西方字体、现代消费环境下的西方字体方面讲解，传递出西方字体设计发展的历史轨迹，使设计师有意识地关注历史、关注文化、关注传统。第四章“回归传统土壤的中文字体设计”，分别从书法与字体、中文字体的传统意识、汉字字体的再造与革新讲解，内容包括汉字缘起、字体演变、汉字构造和字型、字体气韵形式美，等等，培养读者设计意识，使之设
刘晖、杨建辉、岳邦瑞、宋功明编著的《景观设计》一书是为建筑学、风景园林及城乡规划等专业的学生学习掌握景观设计基本原理和方法，并辅以相关设计训练而编写的教材。编写内容以景观认知的基本理念为基础，注重景观项目的设计思维方法和工作程序，强调不同意义的景观空间的设计原理和手法。《景观设计》应对时代发展，注重多学科认知和尊重地域性、基地自然和人文特征等方面的要求，针对自然和建成环境土地空间的营建，打开新的思路。
本书将带你全面深入地了解包装设计的过程，从一开始的专案研究到发展品牌概念与品牌信息，再到设计理念的执行，直到包装设计的最终实现。书中采用了当代许多设计工作室真实生动的案例，为你提供了许多富有价值的见解与经验。通过本书，你将看到激动人心的包装设计过程，了解这个过程实际上是如何操作的，并能从中感受到异彩纷呈的社会文化。
本书的翻译工作历时近一年，其实这也是一个学习和研究的过程。本书被认为是“填补了教学和实践领域的空白”，涉及到整个景观设计行业的专业内容，无论是在内容的深度还是广度方面都值得我们推介。 首先，该书几乎涉及到景观设计所有尺度的内容，并将景观设计的工作内容按“编辑部 和空间尺度”、“场所和邻里尺度”和“社区和区域尺度”进行划分和论述，方便景观设计师将其作为工具书使用。 其次，该书还涵盖了景观设计施工管理方面的内容，有助于设计师更好地理解景观设计中涉到的具体的施工和管理工作程序方法。
这部艺术史研究了西欧从起源直至现代的艺术，面向所有感到有必要去探索艺术世界的人，努力使用简洁准确的词语，对繁多的专有名词、日期、风格作明确划分和排出顺序，并为查阅更为专深的著作做好准备。本书以大量遐迩闻名的艺术复印品为基础，按照年代排列，并采用集中概括的方式，这种办法使人面对各种各样的艺术史实，可以有清晰的理解并发展其论断。
《展示设计/高等院校高职高专艺术设计类“十二五”规划教材》针对国内展示设计教育现状和设计实践，吸取国外展示设计的教育经验，结合实际教学体验，从展示设计的工作流程出发，系统地介绍了展示设计的原理与内容，并兼顾具体实践时所涉及的材料选择和施工管理。在介绍展示设计相关理论知识的同时，更注重培养学生的艺术修养、审美能力和展示设计的实践能力。《展示设计/高等院校高职高专艺术设计类“十二五”规划教材》共九章，从展示设计所涉及的各个方面进行全面的介绍，为展示设计专业的学生提供了一本较为系统的教材，为从事本专业的设计工作者提供了参考书。
《中国高等院校美术专业系列教材?设计概论(修订版)》积极梳理着中国传统设计文化资源，重初工业设计的现代意义，坚守艺术设计的立场，明确并建立着自身的学术规范。因此《设计概论》的修订?既是时代的召唤，也是个人的思考。
本书面向生产实践，以花卉、花木病虫害为对象，以精美的林间原色生态照片准确地表现其形态特征，以及重要虫态的为害症状和生态习性。文字部分简述寄主范围、病虫害发生规律，反映出近期新防治技术和普遍使用的或有良好应用前景的有效药剂，充分体现出综合治理的思想。力争做到图文并茂，内容翔实。在种类选择上以常见的花木病虫害为主，兼顾南方和北方发生的种类，尽可能反映我国花木病虫害发生的基本概况、管理方法和防治技术水平。 本书既可为花卉、花木病虫害防治提供直观的形象材料，又可提高病虫害鉴定水平。是指导防治技术改进和药剂的选用及提高花木病虫害综合治理水平的有效工具书。
