作者长期着迷于研究中国园林、山水画及其与建筑的关系，并用绘画的方式研究建筑，近两年来画了大量独特精美的 建筑山水画 ，在豆瓣等网络平台具有颇高人气。本书是作者次正式集结出版的画作《幻园》的第二版，《幻园》版销售状况良好，取得了较好的效益。本次第二版在版的基础上改进装帧方式，预期也可获得良好的市场效益。
《中国园林鉴赏辞典》由中国著名古建筑园林艺术学家、 现代中国园林之父 陈从周主编。全书在结构上分为 名园鉴赏 和 品园杂识 两部分。上篇 名园鉴赏 由私家园林、皇家园林、纪念园林、寺庙园林、名胜园林五部分组成，重点介绍国内现存园林及园内景点；下篇 品园杂识 系统介绍我国园林的文化内涵、历史渊源与品园知识；后附中国园林历史大事年表。本辞典条目完整，内容详尽，是一本既有鉴赏价值，又具专业背景的实用鉴赏辞典，亦是园林艺术和美学的集大成之作。
日本历史文化深受中国影响，同时也有着其自身发展的特点。将中日园林作为东方园林体系中具有较强关联性的主要组成部分，可以客观地看待园林历史发展过程中的文明成果。与中国古典园林一样，日本传统园林艺术实际上是东方哲学文化、宗教与具体的地域文化相结合的产物，是东方园林之树的重要分支，而古典造园文献是其造园技法、理念及象征意义等传播的重要载体。 本书采用解译、归类、图文对照、实地考察相结合的研究方法，书中所解译的日本造园古籍，是指日本明治维新之前的造园书，原书不仅专业性强，且晦涩难懂。本书结合作者的专业背景，采取直译结合意译的方法对这些造园古籍进行解读和翻译，并按照风格、章法、象征、技法、实例进行归类，对于技法内容再按照池泉、筑山立石、茶庭露地等造园要素类型分别论述。 本书聚焦日本
伴随着国力增强、民族意识的逐渐复苏，中国传统文化也开始复兴，古老又迷人东方文化重新在世界范围内引起来越多人的关注，设计师们也更加关注东方美学风格的设计。 本书案例根据设计风格，分为自然东方、现代东方、禅意东方、古典东方四个章节，详细且深入地介绍了近30个案例，这些案例均是由国内一线景观公司设计的杰出的具有代表性的案例。本书案例新颖、图片精美、内容丰富，每个案例既展示了项目概况、设计手法、设计落地后的高清实景图，还展示了施工图纸。内容从设计理念到设计细节，再到设计总结，知识点多，参考性强，并随书赠送电子版施工图纸。
本书在体例上不采用断代通史的写法，而是把园林的全部演进过程划分为五个时期：生长期、转折期、全盛期、成熟期、成熟后期。好处在于 源 与 流 的脉络较为清晰，前因后果较为明确，读者易于把握到中国古典园林即使在 超稳定 的封建社会的漫长而缓慢的演进岁月中亦非一成不变的情况。
从古至今，园林都代表了独特的人文智慧，是人与自然和谐相处的空间。这一题材，也一直令艺术家深深着迷。以绘画为主要形式的其他门类视觉艺术，不但对史上杰出园林的历史传承具有价值，也对未来园林设计的创新发展具有重要意义。 本书作者凡妮莎 雷明顿（Vanessa Remington）是英国皇家收藏信托基金（Royal Collection Trust）的高级策展人，她在本书中以300多张珍贵图片回溯了从15世纪到20世纪初东西方园林艺术的演变，并揭示了园林在不同文化和历史时期的地位和意义。这些作品均为从皇家收藏中精选出的具有卓越价值和非凡美感的油画、木版画、素描，还有挂毯和珠宝，其中甚至包括一些从未公开过的藏品。 本书不仅是一场令人陶醉的艺术之旅，更是一首致敬园林之美的赞歌。
该书成书于崇祯七年。分室庐、花木、水石、禽鱼、书画、几榻、器具、位置、衣饰、舟车、蔬果、香茗十二类。凡园之营造、物之选用摆放，纤悉毕具；所言收藏赏鉴诸法，亦具有条理。与《园冶》并称 古代造园艺术双璧 。
《乌有园》第五辑共收录21篇文章。“开卷”篇收录的曹汛先生《略论我国古代园林叠山艺术的发展演变》，此次出版经过细致校订，修正了过去若干已发表版本中的文字谬误，并优化了注释，以更好地呈现原文风采。“研究”篇收录6篇文章，主要着眼于“技艺”的方法层面展开论述，其中《非空非非空》一文将复杂空间生成的方法于对“剖碎”概念的探讨相结合，见解尤为精彩深刻。“作品”篇聚焦“技艺”的营造层面，共收录董豫赣、王欣、钱晓冬/沈旸、金秋野6的大小作品12件。“赏玩”篇重点关注工具，通过历史考证与田野调查，将传统木器制作中的重要工具进行全方位呈现。“教学”与“专题”篇中的文章延续了前几辑的基调，各自展示出笔者独特的教学或研究方法论。第四辑收录的《一方池鉴》一文也在本辑中得以完整收尾。第五辑在整体装帧上也作了
本书以不同时代及不同民族、地域为经纬，系统论述了旧约时代、古代、中世纪、伊斯兰、意大利文艺复兴法国勒。诺特尔式、英国规则式和风景式、美国、近代和现代等不同时期、不同风格的造园演变历程。书中作者提供了丰富的历史图片资料。在各章前有历史大事年表。全书的结尾附有中外术语索引、人名索引，和中外庭园、公园、建筑索引。
花园设计这项复杂的工作应该从何处着手？设计过程中需要运用哪些技巧7设计的步骤应该如何合理安排7设计师如何与客户沟通设计想法、如何在保持项目完整的同时满足客户的要求?本书针对花园设计中的各种问题．为设计师提供了详细解答。 目前大多数花园设计相关书目只涉及花园设计的一个或几个方面 如种植的选择和硬质景观的创建。本书用清晰、准确的语言，全面易懂地讲解了花园设计从开始到结束的全过程，避免了 设计说明 的误区。事实上．园主和设计师的客户同样也能够受益于本书，从而*好地理解设计师的方案。 在众多设计环节中，本书讨论了如何记录场地、如何判断客户对花园的需求及期望。如何展现建筑特色。如何考虑交通空间及道路布局、如何运用基本设计原理、如何种植设计．以及如何完成*终设计。书中清晰地讲解了各种实践环节，包括
长期以来，南京造园史是一个被忽视的领域。本书shou次系统呈现南京园林发展的历史进程，填补了中国园林艺术史体系中关于南京园林通史的空白。 南京建城史超过2500年，被称为 十朝古都 。南京城具有丰富的园林营造活动，历史上涌现出大量的供君主、贵族、文人、百姓雅游、休憩和文化活动的园林名胜。 东吴是南京园林的早期发展阶段，东晋园林类型趋向丰富，南朝园林风格精巧奢华，隋唐至宋元时期，南京城市地位下降，城市格局有了变化，园林类型包括山水风景、历史怀古地、城市园林和寺观园林。明代南京成为都城，风景名胜开发较多，私家园林有了较大的发展，佛寺园林也较为兴盛。清代康乾南巡留下了栖霞、江宁两处行宫御苑，风景名胜形成了 金陵四十八景 。民国时期，南京作为首都，引入了西方城市规划和管理制度，兴建了城市公园和林荫道
《武汉近代饭店宾馆交通建筑（第2版）/武汉历史建筑与城市研究系列丛书》作为整套丛书中不可或缺的一部分，体现了城市生活建筑与城市发展密切的联系，展现了近代武汉城市居民在衣食住行等方面的景观。汉口由于地理位置独特，在中地城市中开埠较早，其近代建筑获得了长足发展。《武汉近代饭店宾馆交通建筑（第2版）/武汉历史建筑与城市研究系列丛书》收集的大量的实地测绘数据，通过图文并茂的方式，主要介绍了汉口的饭店、宾馆与交通建筑在开埠之后的发展，并对其艺术价值、建筑技术、风格特征以及建筑细部加以总结与思考，表达了武汉城市建筑独特的审美风格，希望借此对历史建筑的保护提供新的思路与启示。
本书的编者在现有资料的基础上，总结颐和园建筑彩画的历史脉络，对彩画纹样、彩画题材进行了精心的收集和整理，系统地分析总结出颐和园晚清以来皇家园林建筑彩画地纹样风格特色和历史文化内涵。此外，在研究的基础上运用科技手段，摸索出更好的保护现有文物古建筑彩画的新方法，高度体现了颐和园的管理者对文物建筑保护的意识。 本书向大家展示了颐和园建筑彩画艺术。全书大致分为五部分：一、颐和园建筑彩画艺术研究，向大家介绍了颐和园彩画的历史、类型和分布情况，以及我们对颐和园建筑彩画艺术的粗浅认识；二、吉祥图案寓意；三、彩画小样部分；四、照片部分，其中包括彩画修缮过程及彩画复原过程照片；五、彩画设计图，包括彩色及黑白线描小样。 服务对象：此书不仅可为今后颐和园彩画的保护维修提供参考和依据，还可为
广州市唐艺文化传播有限公司编*的《园林建筑(精)/中国古建全集》分为皇家园林、私家园林、风景名胜三个类别，全面涵盖北方、西南、江南、岭南区域，将园林建筑设计如何把建筑作为一种风景，使之和周围的山水、岩石、树林等融为一体共同构成优美景色的方方面面，做出详细的阐述。
由赵晓峰*的《中国古典园林的禅学基因--兼论清代皇家园林之禅境/中国古典园林研究论丛/天津大学社会科学文库》分为上、下两部分。上篇依照禅学的发展阶段从魏晋南北朝、隋唐、宋至清三个历史时期系统地疏理了禅学的思想历程和文化特质，澄清了禅学与儒、道、玄学等思想的文化关联，探究了其对社会文化心理、山水艺术精神的影响，分析了各个时期禅学影响下寺庙园林、皇家园林以及私家园林特有的文化现象，并宏观地归纳了禅学对古典园林造园意匠、园林风格、审美境界几方面的诸多重要影响。下篇则以清代皇家园林为个案进行研究，考察了禅学与清代皇家园林的关联，揭示了禅学对清代帝王的 大隐 理想人格及园林观的影响，并按照不同的类型特征具体地归纳了禅学对清代皇家园林造园意匠影响，探析了皇家园林中塑造禅境的建筑单体、群体设计手
《乌有园》第五辑共收录21篇文章。“开卷”篇收录的曹汛先生《略论我国古代园林叠山艺术的发展演变》，此次出版经过细致校订，修正了过去若干已发表版本中的文字谬误，并优化了注释，以更好地呈现原文风采。“研究”篇收录6篇文章，主要着眼于“技艺”的方法层面展开论述，其中《非空非非空》一文将复杂空间生成的方法于对“剖碎”概念的探讨相结合，见解尤为精彩深刻。“作品”篇聚焦“技艺”的营造层面，共收录董豫赣、王欣、钱晓冬/沈旸、金秋野6的大小作品12件。“赏玩”篇重点关注工具，通过历史考证与田野调查，将传统木器制作中的重要工具进行全方位呈现。“教学”与“专题”篇中的文章延续了前几辑的基调，各自展示出笔者独特的教学或研究方法论。第四辑收录的《一方池鉴》一文也在本辑中得以完整收尾。第五辑在整体装帧上也作了
中国古典园林作为中国传统建筑文化的重要组成部分、华夏美学中一门绚烂的综合艺术，是必然要与当代建筑发生联系的。当代建筑可以从中国古典园林中汲取营养，从而使前者更为丰富与多元化。笔者作为职业建筑师，在建筑实践中有很多设计理念源自于中国古典园林，关于当代建筑如何向中国古典园林借鉴，有一些原理性与规律性的认识与总结。中国古典园林的建筑意象实际上已经被一些当代的建筑师自觉或不自觉地应用于现代建筑的设计，在当下如火如荼的建筑大潮中，仍存在着更为广阔的空间供中国古典园林发挥作用。笔者提倡的不是复古的态度，而是中国古典园林在当代建筑领域中的精神传承。本书所言的中国古典园林是建筑学范畴的，而不是园林景观范畴的；本书所说的当代建筑是现代主义建筑及其延续。将中国古典园林与当代建筑联系起来进行思考
本书收录大量中国古典园林平面图300余幅，并按地域分类。全书平面图均由天津大学建筑系重新描绘并上色。该书*次将中国古典园林平面图系统整理并汇集成册，填补了这方面空白。该书可做为园林、古建筑工作者的工具书。
《景观建造全书：材料 技术 结构》是景观建筑师必不可少的指导手册，系统介绍了开放空间规划的技术、结构及相关问题，从X普通的材料和表面，到空间要素的建造方法和植被的营建。全书分为三大部分，即材料、建造技术和结构要素。部分概述了常用材料的种类、基本特性、表面质量、潜在用途和处理方法。第二部分主要涉及结构工程中的一些基本问题，介绍了承重构件的连接、建筑构件与支撑结构的固定等。第三部分重点介绍了户外设施及其建造方法。每章都包含项目实例、图纸与实景照片。书中除了介绍基本技术知识外，还针对未来建造规划问题提出了一些新的展望。
