本书根据《装饰》栏目共分五篇:《史论空间》《个案点击》《设计实践》《民俗民艺》《教学档案》,每栏目的审稿编辑根据靠前很新的设计领域研究成果总结了很多新的研究视角、方法和路径。
《艺术设计名家特色精品课程:西方现代美术史》是一本针对国内高等艺术和设计院校及综合性大学本科美术史课程教学要求编写的教材,可以作为一般美术史论爱好者步入西方现代美术世界的桥梁。本书以西方现代美术发展四个主要历史阶段为纲,全面和清晰地够花了19世纪中晚期至20世纪90年代西方现代美术发展纷繁多样的历史图景;其总体目标在于使读者能在较为宽阔和牢固的历史基点,深化对现代美术视觉创造成就的切实感知和体悟。
《花园设计百科全书(全彩)》是一本综合性的花园设计,为每一座花园提供切实可行的新鲜理念。从成功彰显园艺风格、到种植与建设,涵盖所有花园中的实用信息,逐步指导你的创造过程。萃集各种灵感迸发的设计,从完备的花园到为小空间准备的精妙点子,也包括植物设计方案和硬质景观材料。无论是准备一个浩大的花园工程,还是脚下的一片小小花园,这本百科全书都能帮助你打造出的户外空间。
《1949-1979中国工业设计珍藏档案》理清了一直困扰我国工业设计发展的几个问题,一个是什么是工业设计;一个是厘正了众多关系,如工业化和工业设计,工程类设计和工业化设计;第三个是中国特色的工业设计到底是什么。本书用了大量历史史实,历史照片去揭开新中国前30年工业设计的状况,对于我们研究工业设计史还是发展我国工业设计都有很好的借鉴作用。
在这本书里不仅再现和记录了艺术家们在中央美院设计学院课堂教学的精彩现场、同学们的创作过程,而且还可以看到诸位本身为杰出艺术家教师们的历年艺术创作流变。结合他们教学过程的点滴,我们感受到艺术和设计的错位与渗透。另外在书的最后《十点的第十》部分,可以了解到艺术承传课题策划的背景、书籍《越位》的编辑、设计的过程。体会课题小组成员继续承传第十工作室独立思考、团结合作精神,进而做出了我们今天看到的成果的日日夜夜。
《真空设计手册》是兰州物理研究所在《真空设计手册》第2版(1991年)的基础上,经修改并增添了大量内容的新版本。手册共16章,内容丰富,囊括了从低真空到极高真空领域的各个方面:真空物理、真空系统设计、真空获得、真空阀门、真空密封、真空测量、真空材料、真空检漏、真空工艺、真空工业新产品、真空应用及真空工程实例。其中极高真空、真空装置自动控制、航天器用材料质量损失、干式真空泵均为第2版没有的新内容。附录中还提供了大量技术数据、相关真空标准目录及主要真空厂所简介,进一步丰富了手册内容。
本丛书是世界各地的专业设计师建立一个发表作品的园地,和互相交流设计成果的平台。这套丛书系列亦是一份专业设计的国际资讯,一组内容丰富的普及参考书。一方面她向全世界介绍当今中国设计师的创意;同时面向内地读者,希望有助中国设计师多了解世界各地的设计风格,扩阔视野。设计师在比较不同地区的文化差异,了解当代国际化的视觉新词汇后,最终定能创造出更独特而高水平的设计风格,使21世纪的设计迈进多元多采的新境界。
本书挖掘整理中草药在书画装裱中的功能和应用,并附书画装裱的理论介绍和名家名论。对于药物非治疗学应用的诸多方面,也作了论述,尤其是药物在中国文房文化的制作中的应用情况,阐发甚多。 本书不拘于书画装裱一般技法的讲解。着重论述了书画装裱艺术文化与医药文化、书籍装帧艺术文化、服饰文化、文学艺术文化、书画艺术文化等等之间的内在渊源关系。在装裱理论研探中,对装裱历史回顾及装裱中“力”、线条、色彩等因素,作了深入浅出的剖析。并重点论述了装裱美学中的造型美、色彩美、材料美、结构美、线和美和实用美。对装裱理论体系的构建和当今装裱艺术界面临的问题,也作了理性的分析。 在本书的,还收灵了书画装裱秘诀和历代名家论装裱经验辑要。
《视觉语言丛书:户田正寿的设计技法》介绍的设计师都有着彼此不同的理论模式,持有各种不同的见解,各自用自己的作品阐述着自己的设计思想。在一套从书中如此集中、系统地分析、介绍一个设计大国的设计动向,在世界设计图书出版社界里也并不多见,书中详尽地作品点评和制作过程剖析以及图片资料形象地阐明了平面设计的主要原理,相信本丛书定能给大家带来许多启示。
《平面设计师之设计历程:施德明》主要内容包括:原大的掌印、引言、我们的设计观点、《印刷》杂志评论文章、《意念》杂志评论文章、封套能手、《I.D.设计年鉴》评论文章、施德明的视觉杰作、施德明之设计历程。
《杨明洁设计实录-从慕尼黑到上海》记录了来自德国的华人新锐设计师杨明洁留德三年学习与工作的经历与感悟以及在其归国后设计生涯中的设计案例与评论。其中包括作者的两次展览,获奖作品、对德国设计产业体系的剖析,设计理念,以及对于设计,以及对于我们所生存的这个社会的一些关注与思考。
这是一个别开生面的音乐学博士文本。部分是民间歌手朱仲禄生活历程和艺术生涯的传记,动人而细腻;第二部分是作者为朱仲禄立传的情感缘由与理论根据,真诚厚重;第三部分是可观可闻的朱仲禄的“花儿”曲谱与乐响,情深文明、意盛化神。 乔建中序: 本书作者张君仁自2002年5月通过答辩并获得博士学位之后,就返回兰州,继续执教于西北师范大学敦煌音乐学院。两年来,他一边认真上课,一边修改论文,并最终找到愿意推出此著的出版社。以近期的出书速度,读者大概很快就会见到这本花儿研究的新论。作为当年曾经为这一选题出过主意,也给了一
民国服装是中国近代服装的典范。民国服装继承了中国传统服装的风格,同时也深受外来文化的影响。其间重大的转型就是根据人体自然形态进行男女服装类别的区分,逐渐形成了截然不同的服装造型发展方向。 刘若琳著的《中国传统服装的嬗变(民国服装)》试图寻求中国服装近代化历程与传统服装的秉承关系以及西方服装对于国人的影响,通过具体的图像阐述与分析民国时期服装样式的来源结构及工艺,试图以全新的视角解读这一发展历程,通过对于经典款式的溯源与演化回顾,期望给现代服装设计师以启迪。
《品悟工业设计(附光盘Alias+Keyshot产品视觉表现全案解析)》由司先才、牟文正编著,本书以国内一线设计师的专业视角来讲解产品设计、曲面建模以及渲染的专业书籍,作者拥有十多年的Alias使用经验和丰富的计算机辅助设计教学实践,并在设计和教学实践中深感目前市场中此类工业设计理论和技法方面资料的缺失,因而旨在剖析Alias在产品设计流程中具体的应用技法。 《品悟工业设计(附光盘Alias+Keyshot产品视觉表现全案解析)》以Alias和Keyshot的实际应用为主,生动详细地讲解了这两种设计工具,并结合精美而具有代表性的产品对象,全面而系统地阐述了产品建模过程中的每一个步骤,让读者全面而快速地学习工业设计流程中创意表达和产品表现,同时掌握从日常产品到复杂的交通工具等对象的曲面拆分、建模和视觉化思路。在学习过程中,除了有文字的详细记录和
我们日常生活中到处充斥着的产品与服务都源于设计师的智慧,作为大的设计团队之一,飞利浦设计中心比任何人都认识到,设计师对创造美好生活品质责任重大,甚至可以说这是最基本的义务,飞利浦设计中心提供无数的多样化服务,这意味着他们的工作不可避名地会直执着或间接影响到全世界许多人的生活,其中也包括设计界自身。 本书收集了飞利浦设计中心全球设计总监斯丹法诺·马扎诺最近的文章,他在本书中探讨了正在激发该中心创作的各种想法和策略,他们还有《高设计》一文中和在本书所描述的思想基础上,发展出许我产品、服务、交流和项目方案,有关更详细的资料请您参看《设计创造价值——飞利浦设计实践》一书。
《设计中的设计(全本)》是对原研哉的设计理念以及作品的沿承、发展的归总。作为日本中生代设计师的中坚,原研哉的设计在某种程度上体现了现当代日本设计的精髓。他以一双无视外部世界飞速发展变化的眼睛面对“日常生活”,以谦虚但同时尖锐的目光寻找设计被需要的所在,并将自己地安置在他的意图能够被赋予生命的地方。当我们的日常生活正在越来越陷入自身窠臼之时,他敏锐地感知到了设计的征候和迹象,并且自觉自主地挑战其中的未知领域。他的设计作品显现出来不落陈规的清新,在这样的态度下,他拓展了设计的视野和范畴,在他所经历之处,崭新的地平线不断被发现和拓展。作者亲自重新精心汇编多篇内容,大幅延伸、修订、扩增更丰富的图文,以专业的面貌结集成册。大陆简体版收录:北京前门再造计划视觉系统提案新增内容:RE-DESIGN[建
紫禁城,今又称故宫,位于北京,原是明、清两代的皇宫,也是当时的政治中枢。凡四百九十一年,共二十四个皇帝,曾在这里发号施令、主宰中国。 中国古典建筑的*特色是以宫室为中心。20世纪以前,无论建筑技术和艺术,基本表现在帝皇所在的宫殿、园囿之上,所以宫殿建筑成为欣赏和研究中国传统建筑技术和艺术的典范。中国历史上虽曾有过不少著名的宫殿建筑,但迄今尚保存完整的,只有紫禁城宫殿。它不仅是中国现存规模*的古建筑群,也是世界上无与伦比的古代宫殿建筑群,是人类文明史上的不朽杰作。 《紫禁城宫殿》由北京故宫博物院原古建筑部副主任、高级工程师于倬云主编,故宫有关方面的专家协助编撰。 文字分导论、分论及图片说明三方面,共八万余字;全部图片共五百六十四帧,其中正图四百六十七帧(内彩图二百六十五帧,黑白图二百
本书为普通高等院校“艺术设计核心专业新”基础理论系列之一。本遵循高等院校艺术设计专业教学的基本规律,在对艺术设计原理本体论与方法论的阐述上力求深入浅出,言简意赅,以理推论,以据为证,并且强调基础教育与专业理论的结合。具体内容包括:对设计由来、设计含义、设计特征、设计意识、设计方法、设计元素、设计形态、设计思维、设计观念、设计与自然、设计与社会文化和科技生产力的细化讲解,以及对设计决策、程序与管理诸方面的新实践、新认识和新趋势的具体分析。本旨在提高艺术设计专业学生的理论素养和掌握设计的方式方法,每章之前均有导论和重点提示,以帮助学生把握课题的主旨和基本知识。章节之后有延伸阅读的链接,并列有相应的思考练习题,帮助学生总结和消化课题的内容。
本书挖掘整理中草药在书画装裱中的功能和应用,并附书画装裱的理论介绍和名家名论。对于药物非治疗学应用的诸多方面,也作了论述,尤其是药物在中国文房文化的制作中的应用情况,阐发甚多。 本书不拘于书画装裱一般技法的讲解。着重论述了书画装裱艺术文化与医药文化、书籍装帧艺术文化、服饰文化、文学艺术文化、书画艺术文化等等之间的内在渊源关系。在装裱理论研探中,对装裱历史回顾及装裱中“力”、线条、色彩等因素,作了深入浅出的剖析。并重点论述了装裱美学中的造型美、色彩美、材料美、结构美、线和美和实用美。对装裱理论体系的构建和当今装裱艺术界面临的问题,也作了理性的分析。 在本书的最后,还收灵了书画装裱秘诀和历代名家论装裱经验辑要。
工业产品设计美学于二十世纪上半叶产生,是现代大机器生产中实用美学与工业设计紧密结合的产物。它不仅涉及到生产过程中的生理因素、心理因素和技术因素,而且还涉及到社会因素、情感因素和审美因素。从这个意义上说,工业产品设计美学是一门综合性、实用性与审美性都很强的学科。 工业产品设计美学是一个比较宽泛的概念,它集功能、科学、材料、工艺、经济、精神和艺术等于一体。它不以某种特定的艺术形式来表现自己,而通过设计、生产和消费,特别是通过协调产品的各种内外关系来使人产生美感。
《源于自然的设计:设计中的通用形式和原理》由著名设计师倾力打造,美国AIGA设计协会主席Debbie Millman作序鼎力推荐,Amazon全五星书。 它不仅是一本优美的设计启示录,而且是一本分类整理后的,对自然、艺术、科学、经济学、哲学、技术与设计之间相辅相成的关系进行了深入的研究和解读。它全方位揭示了大自然在设计领域给我们留下的宝贵财富,从中总结出了源于自然的通用设计形式和原理,掌握这些知识后,我们就可以随心所欲地创作各种优美的作品,而不必依赖“灵感乍现”了。 本书共分9章,章主要讲解了设计中的美学,以及如何将美学融入到有效的设计中;第2章介绍了如何创造性地解决问题、价值驱动的设计,以及如何将图形经济而又灵活地整合到设计中;第3章探讨了大自然的伦理、源自大自然的12条设计原则,以及如何识别并提取自然中
当我们接触信息设计这个概念的时候,有一种新鲜感,从字面看来它肯定是与信息传达有关,其实信息设计是一个广泛的概念,它应用于很多领域。例如在信息图表、网络、书籍等领域。据了解只有中央美术学院和清华美术学院等少数几所高校开设了信息设计课程,国内上千所设计类院校还未开设信息设计这门课程。由于信息社会的到来,信息设计这课程在这种大的环境下的重要性必然要显现出来,信息设计也将会成为平面设计的一个新的整合的趋势。本书基于我们这两年来的教育实践结果和在信息设计方面的研究与体悟,现将它展现出来与大家分享,在信息设计教学方面与大家交流,希望能够作为参考资料,从而为推动信息设计的发展作一点贡献。
《日本平面创意设计年鉴2005》是本社与日本知名艺术设计类出版社Works社合作出版的《日本平面创意设计年鉴2002 2004》的续篇。精选日本最出色的平面设计师及工作室2005年度创作的多幅作品及代表作。内容涵盖书籍装帧设计、网页设计、包装设计、招贴设计等领域。共有精美作品图片2000余幅。 我们保留了原书部分日文图版说明(多为公司名称和人名),使读者能够品味原汁原味的日本设计。