九十多年前，北欧神话这一文化瑰宝，经茅盾先生之手初次引入国内，世界神话的奇耸山脉自此扎根。历经时间洗礼，焕然如新，影响着后世的多位学者。 茅盾先生以生动的笔法介绍了北欧诸神的性格特点与神的职能，叙说发生于他们身上诸多妙趣横生的故事，一幅冰与火世界的磅礴画卷就此展开。同时，茅盾先生根据时代背景、历史因素、地理环境对神话进行解析与溯源，提供了学术上有创见的观点。其作为我国第YI部介绍、研究北欧神话的经典，至今仍具有强大的生命力，在我国的比较文学和世界文学研究领域同样具有开拓意义。
《写作五十谭》是中考热点作家丁立梅近年来关于写作的感悟、思考与心得体会汇聚而成的一部散文体文集。全书分为五辑，收录约100篇文章，主要体例是以写作方法、技巧为框架，以其创作的各类散文作品为范本，细致剖析写作方法，以自己的心得为读者讲解文章谋篇布局、写人写景、细致描摹，同时将生活中容易获得的生活感悟作为素材，构筑立体的写作指导，让读者轻松提高阅读和写作水平。
跟张佳玮一起，读大师作品，学写作秘诀。 这是一本文学经典的研习笔记，更是一部窥探大师脉络的创作自由谈，既有文学大家的创作之道，也有作者二十余年来的创作心得。 从名词、动词、形容词和成语的用法，到风格、主题、韵律和腔调的形成，听张佳玮将写作的 干货 一一道来，趣谈大师的技艺，经典的高明，创作的妙趣，翻译的苦衷 无论是写考场作文还是记心情日记，都可以从书中找到一看就懂、一学即会的妙招。
《中国叙事学》将中国的叙事传统放在世界文学的范围内进行考量，而且以此为课程的切入点，再慢慢地引入中国叙事文学的代表性文体 明清 奇书文体 ，再对奇书文体的代表著作进行细读分析。对叙事学、比较文学感兴趣，又或者对《金瓶梅》《西游记》《水浒传》《三国演义》《红楼梦》的作品阐释有疑惑的读者，相信都可以在这本小书中获得智慧的启发，找到入门的道路，做更加深入的探索。 浦安迪教授的语言文字精准睿智，而这本讲稿相较于他的代表性学术著作，篇幅小，可读性更强，但同时表达和注释都很严谨。虽然对这些奇书的研究已经不计其数，但书中观点仍然让人耳目一新。
如果你想要活成自己期望的样子，那一定能在《世说新语》的故事里找到共鸣。痛饮/狂歌/服食/躺平，不被定义的人生超级精彩，魏晋人早就试过了，人有千千万万种可以成为的样子，想来想去还是只愿意成为自己。? 《精解世说新语》这本书来自骆玉明教授在复旦大学传授20年的《世说新语》解读课程，浅易而不浅薄，分13个专题讲解《世说新语》魏晋时代士人对尊严、德性、智慧和美的理解与热爱，涉及魏晋南北朝所有热门话题：英雄与名士/药及酒/清谈风习/士族的婚姻与家庭/魏晋士人的理想人格/女性的风采 看他们在不如意的世道中，如何用出格的言行释放天性、通过追求美和享受获得快乐。
《意象的帝国：诗的写作课》是作家、诗人黄梵在其系列写作课讲课录音的基础上重新修订、增补而成。全书分为 受用一生的写作观念 一堂课学会写出好诗句 新诗写作的核心 写出整首诗的若干方法 等四堂写作课，针对诗歌创意写作的思路和具体方法路径展开讲解、阐释，是一本具有整体性、实操性的新诗写作指南。
《文学理论》出版于20世纪40年代末，作者韦勒克和沃伦不仅厘清了文学与非文学的界限，更提出了文学的 外部研究 与 内部研究 的分野，把文学与其他学科的关系的研究归于 外部研究 ，把对文学自身因素的研究归于 内部研究 ，超越了传统文论从外部切入文学的理论思路，把研究的重心置于文学本身，不仅描述了分析个别艺术品的方法，而且探讨了文学类型、文学评价和文学史等问题，这对之后全球数十年间的文学研究产生了重大影响。 《文学理论》自出版以来，一直作为*经典的文学理论教材受到各国批评家、作家、教授及广大学生的欢迎。在国内，它是高等教育司中文专业大学生的100本著作之一，被许多高校指定为中文专业研究生入学考试参考书。
《想象中国的方法》是哈佛大学学者王德威颇具代表性和开拓性的二十世纪中国小说论文集。他从狎邪、科幻、公案、谴责、翻译等晚清小说谈起，探讨晚清文学的开创性，提出 没有晚清，何来 五四 的著名论断；通过合观鲁迅、沈从文的作品以展现中国写实文学的美学与道德尺度之间的对话，通过《骆驼祥子》颠覆性的闹剧手法来展示 人道主义写实作家 老舍对现实主义的对抗，借此研究现代小说名家与现实主义的关联；同时以张爱玲为引，呈现了女作家以写实为基础却又独创一 鬼蜮世界 的独特想象。二十世纪以来，小说记录并反映着中国现代化进程中的种种现象。小说中的涕泪飘零、嬉笑怒骂，看似与中国命运无甚攸关，却往往反映着中国现代化进程中少为人注意的真切现实。本书将叙事理论与历史议题相连接，希望借此扩展中国现当代文学研究的方法。
如何高效阅读一本书？ 写小说怎样使用技巧？ 如何通过阅读提升理解力和认知？ 创作剧本和小说的区别是什么？ 如何看待批评？ 如何通过作品传递自己的观念？ 如何从生活中提取原型？ 毛姆以风趣幽默的语言、毒辣凝练的风格为读者讲透阅读与写作的奥义。
小说从何而来？人们为什么喜欢小说？阅读小说对我们的生活有什么帮助？ 在本书中，米兰 昆德拉从堂吉诃德走出家门讲起，描绘小说的一路变迁以及为人类带来的精神慰藉，进而道出小说的智慧。 人类一思考，上帝就发笑。 昆德拉说，在这个格言的启发下，他喜欢想象：拉伯雷有一天听到了上帝的笑声，欧洲部伟大的小说因此诞生了。小说的艺术来到世界正是上帝笑声的回响。小说的智慧不同于哲学的智慧，它不是从理论精神，而是从幽默精神中产生的。 《小说的艺术》也昆德拉小说美学的集中体现，借由此书，我们可以了解作家的艺术观点、风格、技巧，和他对写作的态度、对文学传统的理解，以及在这个态度背后对人和世界的想法，是对小说存在价值的回答。
二十世纪八十年代， 空间转向 以多种方式被推至人文科学与社会科学瞩目的前沿，文学批评也越来越多地使用地理学的方法和工具来分析文学在空间中的存在以及空间在文本中的呈现。2014年法国出版的《文学地理学》可谓是这一领域的集大成之作。本书作者在书中为大家详细梳理了法国 文学空间 与 文学地理学 研究的基本概念和发展状况，列举了多位重要学者关于 人文地理 地理诗学 地理批评 虚构地理 等新型文学批评形式的创见和推动，以期用地理学的视角，帮助读者重拾长期被忽视的小说与空间的千丝万缕的关系。
研究、讲解《诗经》的著作浩若繁星，《鲍鹏山讲 诗经 》是其中非常独特的一本。作者力求避开繁琐的所谓 历史真实 ，而尽力去追求 心理真实 ；他不对诗的作者、诗政治意图等进行干巴的分析和解剖，只对其中体现出来的价值观念做鲜活的解读和再现，让我们共情于祖先两千余年前的炽热生活。 《诗经》中的众多价值观念，已化为我们民族的灵魂和文化之根；《诗经》中的众多诗意描写，也已成为我们价值观念的经典表达。这些经典表达深入我们的记忆，被我们在日常生活中引用与遵照，成为我们观察世界、思考人生的价值起点。它仍是活的，且还在指引我们，这就是 经典 的真正意义。
《中国古典文心》是20世纪国学大师顾随学问与人生的*之作，由国学大家叶嘉莹精准详实地记录，并珍藏了六十多年才公之于世。这部著作把中西文化熔于一炉，把学问与人生融会贯通，把人生、文章融为一体，把学文与学道、作文与做人放在同一高度，使读者不仅在学问、写作、知识等方面得到启示，也可以在为人处世、修身养性等方面得到裨益。它是情与理的有机结合，蕴含着现实的人生哲理，洋溢着诱人的艺术魅力，闪烁着生活智慧的火花。在博大的中国文脉中，传承古典文化的精华，启迪当下生活的提升。
空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。 《空山横》起于声音，它首先是说出来、讲出来的。由十六篇演讲构成，是李敬泽近年来在北京 十月文学之夜 、《南方周末》N-TALK文学之夜、腾云峰会、 凤凰文学之夜 、《收获》APP 无界写作大赛 启动仪式、《十月》生态文学论坛和《诗刊》自然诗歌论坛、北大中文系毕业典礼等活动上所发表的演讲，讨论文学、跑步、雨燕、鹅掌楸、超级AI、有机村庄、自然生态等多元主题。演讲或讲演，是一种与世界建立面对面的连接的方式。当我们以声音建立连接时，世界得以展开，生活真正开始。在这些精彩酣畅的演讲中，他引经据典，充满了真知灼见，不仅以幽默睿智的文字坦诚内心，还传达出他对世界的观察与未来的省思。 事后他让即兴的声音化为文字落在书面。于是，就有了这本小书。
这是一本极佳的中国文学入门书。 书中保留了钱穆先生授课中*鲜活的口语表达，也留存了许多神来之笔。 全书31章，从诗经一直讲至明清章回小说，贯穿中国古代文学的整体脉络。 或许并不是 理想 的文学史，或许并没有严谨到可用作教科书，但它有活泼的生命力、有效治学的方法、令人眼睛发亮的顿悟。 一本好的书，它本身只是起点，它可以让读者从起点出发，向知识更远更深处独立前进，钱先生的《中国文学史》就是这样的书，它是启发者，点燃许多人对中国文学的兴趣，让人忍不住去阅读和思考它所提及的作品和知识。从此种意义上，它超越了那些严肃严谨的文学史。
《当代文坛病象批判》系 剜烂苹果?锐批评文丛 之一，该书分为 作家批判 诗坛批判 文坛乱象批判 三章，近40篇文学批评文章。 长期以来，我国当代文学评论和研究，都是激情的赞美之声有余而客观的批评不足。针对某些作家创作中存在弊病，现有的文学批评家往往避而不谈、视而不见。那种指名道姓，一针见血的学术批评，始终都犹如凤毛麟角，打着灯笼也很难找到。 鉴于此，本书作者唐小林作为一个文学批评的 圈外人 ，以多年认真扎实的阅读、思考为根基，剑走偏锋，将批评的矛头指向文学界、评论界的 大咖 和蔚然成风的乱象，只专注于摆事实，不热衷于讲道理。他借用批评对象自身的字、词、句，罗列其前矛后盾、浅入深出、盗袭他人、重复自己、粗枝大叶、指鹿为马之类软肋与硬伤，从而不温不火地、水落石出地、板上钉钉地进行验证与批评
文学通史是从纵向对文学的起源、发展和流变作总的历史考察，而分体文学史则是从一个横断面去具体剖析某一文体的兴衰变化。在这方面，王国维《宋元戏曲史》与鲁迅《中国分体文学史》，共分诗歌、散文、戏曲、小说四卷，其中《中国分体文学史(诗歌卷第3版)》包括诗、词、散曲上、中、下三编，分别就这些文体的起源、体式特点和历史发展，作了追本寻源、索微钩玄的探讨。全书论述平实，见解精辟，信息量大，不仅可供大专院校师生学习古典文学之用，而且视角独特，有助于古典文学爱好者和研究者研究参考。全书统稿工作主要由李修生、赵义山负责。
《这样写出好故事：人物对话》是一本故事写作指导读物。 麦基说： 所有的对白都有目的。 对读者而言就是，让故事过目不忘。对故事本身而言，是让人物自己开口讲故事。 你故事的角色什么时候该说话，他应该(或不应该)说什么，具体什么时候说？为什么说创作对话首先要忘记自己的说话方式？如何让不同性格的角色讲出适合自己特点的话？如何处理不寻常人物的特殊语言癖好？ 作者格洛丽亚 肯普顿是成功的作家，曾任杂志和图书编辑，是美国《作家文摘》杂志特约编辑、 作家在线工作坊 导师。她将在本书中帮你解答上述问题，并带给你更多有益的指导。这本书包含丰富的案例和创新练习，旨在教你如何： ?创作推动故事发展的对话 ?用叙述和行动编织对话 ?写适合特定类型的对话 ?避免写对话的常见陷阱 ?让每个角色的对话都是独一无二的 书中摘录
该书是四川大学王红、谢谦教授在其通识课 中国诗歌艺术 的讲稿基础上润色而成的。全书共十五讲，每一讲都是一个诗歌艺术话题，如诗歌的语音、诗与哲理、意象、意境、时间与空间、风格与流派等等，以这些话题为单元，讲解欣赏古今诗歌的优秀作品。与其他同类书不同的是，该书更注重诗歌艺术本身，注重艺术感觉的激发与诗心的培养，启发学习者体会、感悟中国诗歌的独特魅力，感受汉语之美，从而提高读者的诗歌阅读能力与审美能力。
本书是国学大师钱穆先生1955年至1956年讲授 中国文学史 的课堂讲稿，由钱穆弟子叶龙根据当年的听课笔记整理而成。全书共31 章，系统、完整地从《诗经》一直讲到明清章回小说，着重介绍了中国文学发展演变的主要脉络和基本特征。 作为国学大师，钱穆先生重独立考证，在本书中，他对文学之流变、对每个阶段的文学都有自己的独到见解。他以史论文，从史学的角度讲文学别开生面。全书既有高屋建瓴的宏观论述和科学严谨的史学考证，也有对文人的犀利点评和对作品的精彩赏析，带有浓郁的钱穆个人色彩。
这是一本讲述如何阅读经典的书，更是一门从经典文学作品中汲取养分的写作课。 一位资深的文学教授，结合自己二十多年的阅读体验和教学经验，精挑细选了十五部经得起 考究与折腾 的经典小说，用文本细读的方式，深入浅出的讲解，将小说中的要素一一拆解开来，引导读者直达其中的丰富意涵，从而收获意想不到的妙趣，使得个人有限的生命在他人的故事里得到延伸扩展。 全书以故事元素和故事讲法为序，正文以经典的文学作品为内核，分别讲述故事的叙述者、人物、情节、对话、情绪与意境，作者用专业的视角、细致的感受力和通俗易懂的语言，带领读者对《变形记》《游园惊梦》等15部经典作品抽丝剥茧，合上书页的那一刻，读者不仅能体会经典作品的妙处，迫不及待地找寻原文品鉴，更能深刻领会文学大师们的写作技巧。
本书是多年在大学教授写作课，同时有丰富创作经验的冯强教授对绘本读写经验的总结。全书以绘本故事为切入点，围绕十四部经典绘本，以七堂课的形式，从生命、语言、视角、结构等多个角度，深入剖析绘本中隐含的读写技巧，也讲绘本故事引申出来的微言义理。本书浅入深出，具有较强的可读性和可操作性，它邀请读者感受、感知并感通更多的生命之美，能为学生、家长和教师提供极具实用性的读写参考。
