赵孟頫 小楷《道德经》,纸本,34.3cm 153.3cm,书于延祐三年(1316),赵时年63岁。小楷《道德经》字体工整秀丽,笔法稳健,独具风格。卷首有明姚绶行书 松雪书道德经 六字,前隔水绫上有近人张爰二题。该本曾经为明项元汴、项笃寿收藏,现藏于北京故宫博物院。
车尔尼是贝多芬得意的学生,又是李斯特的老师。由于他所处的时代,使得他的作品既继承了古典主义的传统,又和浪漫主义有密切的联系。车尔尼的有些练习曲,甚至可以说是为学习浪漫派作品做准备的练习曲。因此,学习车尔尼练习曲,不论对演奏古典主义的还是浪漫主义时期的钢琴作品,都有极大的帮助。 《车尔尼钢琴流畅练习曲》(作品849)是一本钢琴学习的初级教材,一般来说,学完了车尔尼(作品599)和巴赫的《初级钢琴曲集》等教材后,就可以使用这本练习曲了。这本教材有一个很重要的特点,即每一首练习曲都有一个明确的技术课题,所以教材的系统性比较强。学生如果能在练习中理解每一首练习曲的技术特点和难点,并耐心认真体会要领,那么就会为学习中、高级钢琴作品做好充分的准备。 针对同类书目音符较小等特点,本书将曲谱特制成大音符版
《唐诗三百首精选:楷书》在编写过程中,对每首唐诗都加以赏析,以帮助读者理解、学习,使广大的书法爱好者既能提高书法水平,又能增强学习、欣赏、运用诗歌的能力。 唐诗是我国古典诗歌的典范,成就裴然,是我国源远流长的古典诗歌发展史上的一座丰碑,也是古典诗歌艺术宝库中一颗光彩夺目的瑰宝。熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。 清代蘅塘退士孙洙编选的《唐诗三百首》编入了七十余位唐代诗人的三百一十余首诗。选篇全面而精当,既注重代表性又兼重艺术性,堪称全唐诗缩印本,二百年来流传不衰,深受广大读者的喜爱。
《 道德经 硬笔楷书字帖(全新升级)》由著名书法教育家书写硬笔楷书范字。 主要内容是《道德经》八十一章及其内文注释。其中正文部分是书法家书写的硬笔楷书,适合于硬笔楷书练习者作为习字范本。注释部分是挑选出一些《道德经》中对普通读者来说有阅读障碍的词汇进行注解,旨在帮助读者更好地理解。既展示了完美的硬笔楷书书法,也展示了在浮躁的社会中抄经静心,道法自然清静境界。
红皮书 系列教程是音乐出版社于20世纪50年代推出的钢琴系列教材,历经六十余年,在钢琴教育领域确立了高度的品牌认知度。 秉承 以读者为中心 的理念,我们在原 红皮书 教材基础上对内容、装帧、设计等做了适当的调整,重磅推出 大音符版红皮书 系列教程。 大音符版布格缪勒作品100号,有25首练都是兼具技术性和趣味性的小曲。此次重新出版,综合了德、本之长,对指行了少量调整和补充,版行了调整,减少翻页。为读者提供更好的读谱体验。
《巴赫初级钢琴曲集》是所有学的学生都应练本教材,被誉为 音乐入门的阶梯 。巴赫的钢琴作品主要有复调对位性质的作品和古舞曲组曲这两种形式。本要使用的素材基本是以舞曲题材为主,相对于巴赫作品中经常出现的复调对位形式来讲,这种舞曲内容更容易被学生理解和掌握,并且其所具备的鲜明和优美的音乐风格容易被学生理解和表现,因此深受教师和学生的喜爱。实际上,这套作品正是巴赫写给他的孩子们用以学的教材。 《巴赫初级钢琴曲集》(大音符版)是根据本社出版过的《巴赫初级钢琴曲集》改编的大音符版,此次出版将乐谱排版一步优化改良,让读者们使用起来更易识谱、更美观、更便于演奏。
本书继续延续上一本的插画风格,用铅笔素描的形式描绘小动物生动有趣的一面,让素描不再枯燥。内容丰富,难度适中,零基础的读者也能快速上手。每个案例进行了非常详细的步骤讲解,手把手教学。内容从简到繁易于上手,让新手在循序渐进的过程中得到提高,从零基础到熟练掌握素描小动物的画法。是一本非常实用的素描教程。在体验绘画乐趣的同时还能学习素描的基本原理和绘画技巧,并提高想象力和创造力,是一本让人爱不释手的素描小动物教程。
此产品是兰亭序近距离字卡,对兰亭序全文单字进行了精修,放在米字格中,并标注讲解技法,适合0基础的初学者使用。
随着我国社会主义经济建设的飞跃前进,人民的物质生活和文化生活水平都已有了显著的提高。战斗在各条战线的广大工农兵群众和知识青年、学生,喜欢唱歌和演奏各种乐器的人也越来越多,有的还学作曲,学和声和练习手风琴,提琴、钢琴等乐器,因此感到 简谱 已不敷应用,很多人都希望能够学习 五线谱 ,因为五线谱是目前世界上比较完备的一种记谱法,它的记谱效率和正确性都比其他记谱法强,能够记录各种复杂的乐曲,尤其是多声部的合唱曲和器乐曲。为此,屠咸若编著这个通俗教材 《怎样读五线谱》,以供热情的业余音乐爱好者和朋友们在自学或者是集体教学时使用。
此本字帖采用 原帖对照 书法家临写 并行的形式,练字者直接临习碑帖有难度,所以邀请著名书法家卢中南老师临写《灵飞经》,将软笔转化为相似度非常高的硬笔,便于习字者跟着书法家学习碑帖临写,更加易学。 字帖正文主体为一页8个字,一个放大版的碑帖单字,后面放两行书法家临写的硬笔单字及空格,便于练字者描红和临写,格子采用田字格和方格前后排版,练字者可用田字格先学习定位,之后脱离田字格,再用方格独立临写。 除正文主体版式外,还会在字帖的前面设置两到三页的临写碑帖指南,在后面设置几页书法家完整作品展示、作品章法讲解、空白作品纸等,在正文主体中也会在页面下方适当穿插一些小栏目,比如书法小故事等。
学习书法的目的在于实际运用,《欧阳询楷书教程(九成宫醴泉铭*新修订版)》由武道湘编*,从实用性出发,注重基础学习,鼓励创作。本书对楷书基本字体进行详细指导,以名家原拓本为蓝本,经过筛选、归类及特殊的技术处理后,翻制成墨迹,并配以米字格,帮助读者深刻理解并且掌握字形结构以及笔画定位。 为了配合书法培训教学和初学者自学,在编排结构上,遵从循序渐进的原则,先对各章节中范字的用笔特点、结字规律和书写宜忌作较为详细的临习指导,再针对不同形式的书法作品的结体规律、章法布局、落款方法及钤印位置等做了详细的理论、创作指导。
《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的编写意图是为学生提供一种*容易、*不费力的学习钢琴的方法。首册涵盖的音域有意识地作了限制。只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音,时值也从全音符到四分音符为止,不再扩展,这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例,不必另寻补充教材。总之,《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的每一册课本都保持各自的完整性,都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目,在以后的各册中还将增加技巧练习。书中大部分曲例,配有供教师和家长用的伴奏谱。它们都经过精心的创作,使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。这样做有很多好处,不仅有可能用不同的调弹奏,避免总是徘徊在C大调上,令人生厌;而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响,特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重音,