本书主要讲述了电影艺术在中西方发展的历史，大致从初创、发展、调整、复兴几个时期来具体考察电影艺术在不同地区与国家的发展情况。本书以国别史为经，以时间线为纬，论述了电影艺术从诞生至今在中外不同国家的发展历史。本书的编写博采众长、纲举目张、实例充分，力争以简明扼要之语言，把世界电影历史精华部分给展现出来。该书可成为电影爱好者了解电影的通识读本。

从拉斯科洞穴到西斯廷教堂，从文艺复兴时期的罗马到巴洛克时期的阿姆斯特丹，由赛尔维亚格拉迪米尔·斯穆贾和伊万娜·斯穆贾编绘、潘赫翻译的这一部图像小说杰作《疯狂艺术史(从达芬奇到伦勃朗)(精)》邀请您追随一条神秘的红线，进行一场目眩神迷的艺术之旅，带领您与艺术大师来一次亲密的邂逅，从而引导您重新解读艺术历史记录的大师们。格拉迪米尔的精湛技法和渊博学识令人惊叹不已。在他笔下，达芬奇、米开朗基罗、丢勒、布吕盖尔、鲁本斯、委拉斯凯兹、埃尔·格列柯、伦勃朗和维米尔这些大师们向我们揭示了他们创作才能背后的玄机，在我们眼前再现他们很知名的那些画作，揭示这些作品背后不为人知的秘密……

20世纪上半页，西方艺术研究的几种重要方法：形式主义、图像学、精神分析和马克思主义悉数登场，八九十年代，伴随“新艺术史”的出现，女性主义和符号学同样引起众多学者的关注。郁火星主编的《现代西方艺术研究方法论》对以上六种方法的起源、发展、主要代表人物、代表著作、各种方法的主要理论、特点和步骤进行了认真的分析和阐释，并和分析具体的艺术作品相结合，使论述充实有据。

《文艺复兴时期的艺术》 艺术史上，文艺复兴时期堪称是一个巨人的时代。达芬奇、丢勒、荷尔拜因、米开朗基罗――这些名字代表着艺术中的尽善尽美，他们的作品至今仍备受尊崇。但是，他们为何能创造出如此杰作？那时的人们又是如何看待这些艺术家及其作品的？作者运用丰富生动的例证，展示了文艺复兴时期欧洲各地艺术的内容和形式，说明了它们的创作和发展过程，并分析了这些艺术品在当时的意义，为读者理解文艺复兴艺术构建了一个广阔而具体的背景。

本书为《近代名家散佚学术著作丛刊》系列图书之一，于 1933 年由商务印书馆出版。全书共分三十五章，论述了国人对文艺旧观念的谬误、中国文艺变迁之痕迹，并按时代顺序阐述了诗经、楚辞、汉代词赋、骈文、中古诗歌、乐府诗词、宋词、元曲、明清小说和近代戏曲小说等的文艺演变轨迹及与各时代政治、历史、外来文化等因素的关系。

《华乐西传法兰西》是“商务印书馆海外汉学书 系”之一，由陈艳霞编著。 《华乐西传法兰西》简介： 中国的音乐不但在华夏大地上诞生、发展并影响 着中华民族的文化和精神生活，而且通过各种渠道传 到了世界各地，对世界音乐的发展也做出过自己的贡 献。 中国音乐在国外的影响不仅限于日本、东南亚和 中亚，甚至在18世纪的西欧王国——法兰西王国 也引起了很大的反响。在华乐传入法兰西的过程中， 入华耶稣会士钱德明神父起过重要的作用。钱德明神 父向法国传播中国音乐的主要著作共有两部，其一为 1754年对清朝大臣文渊阁大学士李光地《古乐经传》 的法文译稿，其二是他1770年于北京写成的《中国古 今音乐篇》。他还著有关于中国音乐的一些其他零散 著作及书简。他把中国的一些乐曲和乐器寄往法国。 法国围绕着他的著作而掀起了一股

本书对于元代杂剧进行了系统的梳理。全书共有七章，分别对戏剧之渊源沿革、戏曲之剧本，以及元人杂剧之现存书目。进行细致精到的论述，极有学术价值。是继王国维先生《宋元戏曲史》之后，关于戏曲的又一力作。

在名目繁多的文化活动中，艺术博览会风头正劲。越来越多的策展人介入其中，毫不夸张地说，我们正经历着一场 艺博会时代 。本书分析了驱动策展人在艺术领域扮演更为广泛而积极角色的背后因素，探讨和记录当前正在火热上演的艺博会 进化论 。作者帕科?巴拉甘是活跃于艺术界的学者型独立策展人，同时兼任多家艺术机构的艺术总监和策划顾问。

王维是我国唐代著名的诗人和绘画家，被誉为 画中有诗，诗中有画 。本书作者以翔实之史料对王维之生平进行勾勒，并对其诗作和画作进行了细致精到的评述。文章短小精悍，但极有意蕴。

大家小书青春版 是 大家小书 青少年阅读系列板块，秉承 大家小书 的出版理念，不忘 大家写给大家看的书 的初衷，是一套针对青少年阅读特点而策划的文化普及丛书。所谓 大家 是指学有专长的老一辈学者，也寓意本套丛书是为大众阅读而编辑出版的，所谓 小书 ，是指所选著作都是篇幅短小的作品，用小32开印刷，便于携带阅读。本丛书收录有关文学、历史、哲学、艺术、科普等各个文科领域的作品，既是名家大家的作品，举重若轻，深入浅出；又是大家民众的读物，可以开阔青少年眼界，得到文化上、文学上的滋养。 本书是傅雷先生的经典艺术普及类著作，是其教授美术史课程的讲稿经修订、补充完成的。书中着重介绍了文艺复兴初期，自乔托以来，经 文艺复兴三杰 （达 芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔），到17世纪的伦勃朗、鲁本斯，再到18、19世纪的近20位艺

\\\"本书以历史年代延续为展开，以不同时段具有代表性的艺术观点或观念为轴，一窥岭南地区二十世纪以来的艺术主张和经验总结。 本书记录的岭南美术理论发展，与美术创作紧密合一，尤其在20世纪早期、中叶 是如此。当代社会的分工协作精细绵密，才把美术评论 独立分离出来，不断实现学科的跨越和融合，研究对象、目标等与早期大相径庭，发生着微妙而激越的变化。考古学、外语、历史、文学、哲学、美学等都在介入，美术理论研究已经发生了时代性的翻盘逆转。 \\\"

《艺术之约》丛书共24册，是一套艺术大师小传类的高雅艺术普及图书。丛书分音乐和绘画两个系列，音乐系列介绍的艺术家有肖斯塔科维奇、巴赫、肖邦、舒伯特、李斯特、贝多芬、莫扎特、舒曼等，绘画系列介绍的艺术家有梵高、塞尚、高更、毕加索、米勒、达 芬奇等。丛书名为 艺术之约 ，取与高雅艺术、*艺术大师相约之意。

本书为《近代名家散佚学术著作丛刊》系列图书之一，1948年收录于北京大学五十周年纪念论文集。作者是我国著名的古代音乐文化研究专家，在本书中即提出唐大曲在发展其庞大结构的方法上手法多样，促成了唐大曲"显结构"的逻辑规律,即外在的庞大结构,也反映了唐大曲"隐结构"的内涵逻辑原则,注意了音乐结构发展的内蕴美。

《国家艺术支持:西方艺术政策与体制研究》是“中国美术学院标志性成果规划”系列丛书之一，主要内容包括：导论“领津贴的缪斯”、美国的“文化战争”、国家艺术支持、“艺术支持”与文化政策研究、命题相关的基本术语、文化政策研究、国家艺术支持的起源等。

2015 年第 05 期 总第五期 主要内容包括纪念吴茀之、专题.艺丛论坛、学术研究、新书介绍、春季雅集、社史钩沉、艺丛信息。

主要内容包括岭南名家文萃、岭南印学研究、佳作欣赏、文房雅玩、社史钩沉、艺丛论谈、艺丛信息、篆刻群英会。

《艺术之约》丛书共24册，是一套艺术大师小传类的高雅艺术普及图书。丛书分音乐和绘画两个系列，音乐系列介绍的艺术家有肖斯塔科维奇、巴赫、肖邦、舒伯特、李斯特、贝多芬、莫扎特、舒曼等，绘画系列介绍的艺术家有梵高、塞尚、高更、毕加索、米勒、达 芬奇等。丛书名为 艺术之约 ，取与高雅艺术、*艺术大师相约之意。

在这本《让全球化造福全球》的著作中，经济学家约瑟夫·E·斯蒂格利茨考察了全球化发生了什么样的变化，并提出了解决方案和未来所应关注的问题。斯蒂格利茨提出了一个从根本上解决濒临瘫痪的发展中国家债务问题的新途径；并建议用一个新的全球储备体系来克服国际金融领域中的不稳定性；另外他还就旨在解决目前陷入僵局的全球气候变暖问题提出了新的建议，要知道这是威胁到世界环境的最重要的问题。他认为，对联合国、国际货币基金组织和世界银行等的改革能使这些全球机构具备真正的能力来应对我们这个时代所出现的问题。 通览全书，斯蒂格利茨在描述发展中国家所受到的待遇时，其立场是非常公正的，其证据是无可辩驳的。斯蒂格利茨在本书中所提出的问题解决方案，不仅在道义上是正确的，同时对于包括发达国家在内的全球各国的利益而言

《历代名画记》是我国第一部系统的完整的关于绘画艺术的通史。张彦远在书中总结和发展了前人的学说，并进一步提出了自己的艺术观点，这些观点影响了后世中国绘画的发展趋势。 本书以清人张海鹏所刻的《学津讨原》本《历代名画记》为底本，再参以《王氏画苑》本、毛晋汲古阁的《津逮秘书》本、四库本，多种版本互校，择善而从。为了使译注尽可能准确，一方面根据原文的情况，不拘泥于直译或意泽，同时也参照了诸多前辈的学术成果，如日本人冈坟繁的《历代名画记译注》、俞剑华注释《历代名画记》等著作。