作者运用清新、优美、感性的文字风格，结合自己擅长的“轻写真”、“逆光人像”摄影经验，介绍了逆光人像摄影的技巧、方法以及所赋予照片的情感。本书图文并茂，作者用不同方式带领读者体会照片中“情感”的重要性，帮助摄影爱好者从另一个新的角度去看待摄影。

当以女性或孩子为主要对象时，应该如何拍摄呢？在掌握了人像摄影所需的基础知识后，专业摄影师是使用怎样的技巧来提升人像摄影水平的呢？本书将一一做出解答。 通过5位日本当代人像摄影师的分享，本书网罗了在咖啡馆、影棚、海边、公园、街道等室内外场景的100个人像拍摄实例，向读者展示了各个场景下的人像摄影思路和技巧。书中的每个案例都详细分析了拍摄要点、光线状况、摄影师与模特的沟通、拍摄参数的设置，并结合百余张精美的人像大片，帮助读者更好地掌握人像摄影的基本要领，引导读者提高摄影技艺。 本书适合人像摄影初学者阅读。如果你已经具备的人像摄影基础知识，并且有意愿提升个人摄影作品的表现力，本书也可以为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。

会玩相机，人像摄影只能算成功了一半，让模特儿摆出美丽的POSE才是成功的关键！本书即是一本关于如何摆姿的教学图鉴，由台湾人气摄影师黑面编著，热门人像外拍模特儿亲身示范。 本书主要分为3个部分，分别是基本动作讲解、外拍动作范例及棚拍风格应用范例。并结合热门人像外拍模特亲身示范，收录上百种拍照时的摆姿动作，让摄影师和模特在阅读本书后，能轻松摆出美丽的POSE，拍出感觉不错的照片。本书特点是不同情境主题下对拍摄姿势进行了全图解索引与重点说明。 本书适合人像摄影爱好者阅读，特别适合喜欢人像外拍的摄影爱好者和模特阅读参考。

想要拍出具有专业水准并且广受认可的人像作品并不难。详细了解拍摄流程上的各个环节，重点关注拍摄中的细节表现，迅速跟进后期的推广宣传。只有掌握得更全面，才能更快速地提升人像摄影技能。 本书是针对人像摄影师及商业摄影工作室的完全指南。作者从拍摄前期的组建团队、甄选场地与模特，到拍摄过程中的拍摄管理、作品创意、用光技巧与色彩校准，再到拍摄后期的图片润色、扩大影响力等各方面入手，尤其是初次涉足人像摄影的摄影师与工作室拍摄人员，从毫无经验向专业、高效、有创意的人像摄影高手迈进。 本书适合摄影爱好者、人像摄影师、摄影专业师生阅读。

《超闪人像：闪光灯与影棚灯实拍解密》从资深摄影师选择用光器材的经验开始讲起，指导如何理性选择适合自己的闪光灯或影棚灯。实拍中相机和灯的配合也很重要，书中对相机模式选择、及白平衡的设置也进行了详细的讲解。为了打实人像用光基础，通过图例方式演示了伦勃朗光、环形光、蝴蝶光、苹果光等光位设置和效果，进而讲解不同颜色背景下的影棚布光技巧，轻松搞定勾边光、发丝光与眼神光，在室内也能模拟出自然光的拍摄效果。另外，还精选影棚内和影棚外的拍摄妙招，用小技巧提升光线效果。《超闪人像：闪光灯与影棚灯实拍解密》适合希望通过学习用光及实拍知识来提升人像拍摄水平的摄影爱好者阅读，也适合喜欢人像摄影的影友，以及为网店服饰拍商品照的摄影师参考阅读。

虽然是一本关于摄影技巧的图书，但本书的*亮点，是8名美女作者中大多数都有过从事模特儿的经历，正因她们从镜头前走到镜头后，所以她们既会拍摄，也懂得如何被拍，由她们示范人像摄影就再合适不过。对男摄影师来说，可以换个视角，学学女摄影师独有的细腻观察力与画面感染力；对女孩来说，抓住个人的特色而不盲从才是重要的。还有重要的一点：通过本书，你可以掌握摄影师想要的神韵与摆姿！

人像摄影是最常见的拍摄题材，但对于初学者来说，拍出自己满意的人像照片却是一件困难的事情，如常常出现照片撒的模胡、构图不好、曝光不准、没有新意、后期难处理等问题。为此三位作者将自己十多年的人像摄影经验进行汇总，并根据初学者的特点和认知规律，精心编写了《数码人像摄影技巧大全》，希望能让学习人像摄影的朋友系统地学习构图、曝光，以及不同光线和不同环境的人像摄影技巧，掌樨旅游人像摄影、室内影棚摄影、展会会议人像摄影等拍摄技巧，同时《数码人像摄影技巧大全》还对人像摆姿、服装造型，如何归规避被摄人物的缺点及瑕疵，如何轻松后期处理都做了详细的讲解。期望通过《数码人像摄影技巧大全》的学习，可以让您在最短时间内完成从“新手”到“高手”的跨越，拍摄出更精美、更具有内涵的人像作品。

《别上了摄影的当(人像卷)》精选了《摄影之友》杂志实战栏目中关于人像摄影的内容，按用光篇、摆姿篇、情景篇以及创意摄影特别专题进行划分。其中用光篇、摆姿篇主要介绍了人像摄影中常用的摆姿、用光技巧；情景篇则讲解了在各种光线及环境条件下的人像拍摄技巧；特别专题收录了5篇关于创意摄影的精选文章。书中的作者均为一线的职业摄影师，具有丰富的拍摄经验，无论是图片质量还是讲解内容都属行业内水平。《摄影之友》杂志是国内发行量和影响力摄影期刊。《别上了摄影的当(人像卷)》适合摄影爱好者、专业摄影师阅读参考。海报：

《人像摄影之美(版)》从绘画的角度切入人像摄影，结合艺术、美学的观点讲解摄影中的选景、构图、用光、色调把握、引导，并透过西方画作与国画中的构图与色调来探讨摄影的本质，教大家如何从日常生活中发现和鉴赏美，重新认识人像摄影。 通过解读精彩作品，作者在书中分享了众多美学、心理、视觉表现层面的创作心得，适合各类摄影师和摄影爱好者参考阅读。