本书是《美国摄影教程》的升级版。自20世纪70年代初问世至今，本书一直是美国经久不衰的摄影教材。书中珍藏了上百幅安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）、亨利·卡蒂埃-布列松（Henri Cartier-Bresson）、爱德华·韦斯顿（Edward Weston）等世界摄影师的珍贵的传世名作。 本书系统、完整、深入浅出地讲述了摄影的各个方面，包括相机、镜头、曝光、用光、色彩、照片冲印、图像编辑、照片输出、整理与存储照片、照片展示等。此外，还详细讲述了大画幅相机、区域曝光法、照片欣赏以及摄影历史等方面的知识，是集硬件设备、拍摄与照片制作技巧、后期处理与照片存储、摄影历史于一体的摄影知识的百科全书。本书叙述生动易懂，图例清晰准确，充分体现出几代摄影教育家的集体智慧。 本书几乎涵盖了当今摄影界中所有的基础知识和前沿技术，是一本难得的优秀摄影书籍

本书由北京电影学院摄影系主任穆德远教授编写，是电影摄影经典教材之一。以一个电影摄影师的实际创作过程为线索，立足于电影摄影创作实践，讨论电影摄影创作的普遍规律和与之相关联的问题。在电影影像发展历史和趋势之外，对电影摄影创造规律、摄影师创作思路与基本技巧做了系统而详尽的论述，用动态发展的思维和视角研究电影摄影，注重基础理论和技能在实践中的运用。 章《电影摄影创作总论》概述电影摄影师的工作任务、工作过程以及摄影师与摄制组其他部门的合作关系。第二章《电影摄影艺术的发展》（理论篇）回顾和探讨电影摄影艺术和技术从产生到现在的发展历程及未来的走向，帮助读者掌握电影摄影创作的基本规律与方法。第三章《电影摄影师的前期工作》（起步篇）讨论摄影师如何从剧本入手，逐步进行拍摄前的各项准备工作。第四

《一本摄影书》的内容是由畅销摄影书《ding级摄影器材》制作团队的十几名优秀作者与编辑历时4年时间共同创作完成的。这是一本真正从一线摄影师的视角向初级爱好者和有进阶需求的爱好者传授数码摄影技术、解答摄影疑问、提炼关键知识点的摄影书。本书的图片和文字来自全球200多位优秀的人文地理、新闻、婚礼、旅行摄影师，而更有吸引力的是他们从实战经验中总结出来的拍摄思路、实拍技巧与重点提示。这本摄影书，无论是器材知识的介绍，还是摄影技术的阐述，都会使读者有更加开阔的视野，了解更加适合自己的学习方式和观察、思考方法。相信本书会给摄影爱好者带来前所未有的学习体验。 没有*的好照片，那什么是好照片？ 如何拍摄长期和短期专题？ 怎样的照片才是建筑摄影？ 影棚摄影的精髓在何处？ 以上的问题都能在《一本摄影书 II》

本书收录了百余幅高清卫星摄影图像，展示了世界不同类型城市的规模、结构的多样性，并用言辞优美的文字简要介绍了当地自然条件、城市特点及风土人情。从距离地球400千米到900千米的高空俯瞰地球，无论是流光溢彩的国际大都市伦敦、巴黎，还是人迹罕至的安第斯山脉中的 金城 ，抑或是空无一人的 鬼城 普里皮亚季，城市的丰富色彩无时无刻不在冲击着人们的视域，在人类文明中留下浓墨重彩的一笔。 这本大开本的图集也集中展现了人类活动对环境造成的影响，聚焦于人类生存空间中那些令人着迷的细节，期望以这种直观的方式引导公众反思自身与居住环境之间的关系，意识到自身改变自然的能力，并承担起对未来应负的责任。

本书对摄影相关的硬件知识、相机控制技术、摄影理论，以及人像摄影构图、美姿、实拍等知识进行了总结，整理为320 个知识点，以方便读者学习。 本书第1~5 章介绍人像摄影所需的基础知识，具体包括相机、镜头与附件等硬件知识，以及曝光、对焦、光圈、快门、感光度与白平衡等技术知识；第6~8 章介绍人像摄影构图与美姿相关的知识，其中美姿部分又包括女士人像、男士人像、情侣人像、孕妇照、家庭合影等不同题材的美姿技巧；第9~10 章介绍室外和室内不同题材人像的实拍技法。 本书适合所有人像摄影爱好者阅读和学习。

对于人像摄影来说，用光尤为关键。一个成功的商业摄影师需要培养应用光线的思维，否则无法拍出令人赞叹的杰作。能够理解并操控光线，甚至能创造性地运用光线，往往能让一幅人像摄影作品更加生动、富有情绪和内涵。 本书是商业人像摄影师罗塞拉 范恩的拍摄经验总结，通过一系列创造性的技巧和多个实战案例，指导读者如何掌握商业人像的布光技法，并向读者介绍如何使用不同的光线来呈现不同的情绪表达。 罗塞拉 范恩将人像摄影用光分为两大部分： 理解光线 和 与光一起工作 ，分别侧重于人工照明的技术原理和实际应用。 理解光线 部分包括关键的用光概念，如照明设备的使用，光线和照片情绪的关系，以及常规的布光方式，并对多种光源和布光附件做深入介绍。 与光一起工作 部分着重探讨影棚布光的实际用途，包括如何针对特定的类型和项目进

本书是一本鼓励摄影师更有自我意识、更有创造性思维的实用的摄影图书。书中提出的问题从整体到细节，循序渐进。从整体的问题 我希望这个图像能达成什么 ，到更注重细节的问题 光线在做什么 这些线条通向哪里 我能怎么办 ，引导读者了解作者的思考过程，并建立自己的思考体系。在这一过程中，本书讨论了创作引人注目的照片的一些基本技巧，涉及姿态、平衡、比例、对比度、视角、故事、记忆、象征等方面。作者将帮助读者审视自己的摄影作品，提出问题、寻找解决方案，以便创作出更具表现力的照片，更重要的是，创作出具有自己的思想和风格的照片。 本书适合有一定的摄影基础，想要精进摄影技法、提升照片美感的摄影爱好者阅读。

本书是一本系统化讲解古风短视频创作全流程的教程。全书共7章，按照影视作品的创作规律，从前期、中期、后期这3个阶段分别对古风短视频的创作方法进行讲解，主要内容包括但不限于古风短视频的脚本策划、现场拍摄、布光布景、演员调度、后期剪辑、调色美颜等。另外，结合行业发展现状，本书向读者介绍了古风短视频的类型和特征，对古风短视频拍摄中涉及的服装、化妆、造型、场景、道具等知识也做了相应普及。 本书具有一定的专业性，结合理论知识，向读者深入浅出地讲解短视频拍摄和后期制作的相关技能。本书提供了一些案例的配套练习素材，方便读者理解和掌握古风短视频创作中的一些规律和技法。 本书适合具有一定拍摄经验的摄影师、导演、策划等从业者使用，也适合影视、摄影、编导等相关专业的在校学生，以及古风短视频爱好者使用。

本书通过非常具体和完整的修图案例，对商业摄影领域比较常见的人像、空间、美食这三个较大题材的后期修图技巧与流程进行了详细介绍。其中，章~第五章，对人像摄影的后期进行了尤为细致的介绍，包括人像去油光、磨皮、补色调整，人像精修的常规流程，人物衣服、身形精修，人像照片的批量调整等知识及实战案例；第六章通过两个案例介绍空间修图的技巧；第七章和第八章通过两个综合案例介绍美食修图的技巧；第九章和第十章通过六个案例对果蔬、创意类产品的后期技巧进行了讲解。 本书是本系列 技法篇 的续作，将原理及修图思路融入实际修片当中，理论结合实际，帮助读者提高学习效率。具备一定的后期基础知识及经验常识能让本书的学习事半功倍。 本书内容丰富，语言流畅，是笔者多年修图、教学经验的总结，适合摄影爱好者及想要从事专业

摄影是一门技术，需要对基本操作勤学勤练；摄影是一门艺术，需要通过各种表现手法来传达创作思想。面对同样的场景，表达的思想不一样，所运用的拍摄手法也是有差别的。构图用来对场景进行解构与整理，用光则是表现拍摄主题的基础，曝光展示的是对环境的再现能力，色彩则成为**直接的情感表达元素，当然还有镜头 不同拍摄主题对镜头的选择及使用都不尽相同。这些创作手法与工具在各种场景中的应用，都将在本书中体现。我们相信，读者阅读完本书且加以练习，摄影水平将得到进一步的提高，并跨入艺术创作之门。

本书详细介绍了与手机摄影及短视频拍摄和制作等相关的知识，具体包括手机摄影基础知识，手机摄影构图，用光和色彩的美学基础，花卉、林木、城市、园林、生活、旅游等不同场景，以及动物、美食、静物、人像等不同题材的拍摄技巧，还详细介绍了短视频拍摄的基础知识及后期制作技巧、手机摄影后期处理的技巧（以Snapseed为例）和经验。 本书将相关知识总结为320个技巧，带来知识的量化学习体验，让读者的学习变得更有节奏感、更轻松。 本书适合喜爱手机摄影及短视频拍摄和制作的读者阅读和学习。

天文摄影是一个让人又爱又恨的主题，很多天文摄影爱好者希望拍摄震撼、璀璨的各类天体，却因为繁多的器材和复杂的处理方式打了退堂鼓。其实，只要找对方法、掌握逻辑，学会天文摄影并不难。月亮王子作为天文摄影师，同时也是一名 硬核 技术达人，使用过不计其数的望远镜对月球、太阳、行星和深空天体进行专业拍摄，并通过总结自身经验撰写了零基础天文摄影教程，本书作为天文摄影的入门篇，以月球为拍摄对象，介绍了如何找到天体、如何操作望远镜、不同设备拍摄天体的方法及详细的后期处理技术。通过阅读本书，天文和摄影爱好者能够针对性地拍摄出优质的天文摄影作品。 本书适合广大星空、天文摄影爱好者阅读学习。

《佳能EOS 7D MARK II 完全自学教程》详细讲解了佳能EOS 7D MARK II 相机的全部菜单功能和机身按钮的使用方法，并配有大量图片案例、教学示意图及详尽细致的文字说明。在讲解相机功能的同时，还引申出重要的摄影原理，结合相机操作来学习这些原理会更加轻松、高效，使读者不仅知其然，而且知其所以然。摄影创作所涉及的器材也并非只有相机本身，书中还介绍了原厂和副厂共44 款镜头以及14 类配件，以帮助读者进阶为全能的器材专家。本书适合对数码摄影感兴趣，特别是想完全掌控佳能EOS 7D MARK II 相机的读者阅读。