重新发现山西古典艺术和建筑之美 山西拥有500多处、数量居中国之冠的国保单位，不论是在熙攘城市中狭隘的小巷里，还是在郊外恢宏的殿宇中，无论是在塞外高坡寂寥的千年古刹里，还是在汾河边上风情依旧的古镇中，能有机会瞻仰一座座古建筑，仔细欣赏每一尊塑像的细腻，品味每一幅壁画的含义，追溯其所呈现的精彩历史，寻觅古人朴素的信仰脉络，都是一件十分有趣而幸福的事情。 跟着《国宝之旅山西》游山西 《黑神话 悟空》带火了山西，也带来了迷茫：去山西看什么？当你怀揣着好奇踏上这片土地时，中国古代宗教、历史、民俗所构成的一段段妩媚故事，犹如一幅幅迷人的画卷，慢慢地铺展开来：曲沃晋国博物馆里精妙的战车、青铜器，带你穿越遥远的历史；大同云冈石窟中空前绝后的精美雕刻，让你心旷神怡；五台山佛光寺里恢宏的大跨度唐代

《上田义彦写真集》是日本新晋导演，著名广告摄影大师上田义彦的经典写真集M.River中文版。2021年4月，本书作者上田义彦首次自编自导自演的电影《椿之庭》于日本上映，中国演员张震参演了该片，该片充分展示了摄影师出身的上田义彦对镜头和画面的把控，为观众呈现了一部美如画的电影作品。我们可以在《上田义彦写真集》中更多地了解上田义彦的摄影艺术风格。 本书为上田义彦 屋久岛太古源流 系列作品之一，也是作者转换自己艺术理念的开端。自本作品起，作者开始了从摄影艺术角度对生命根源的探求。本书共20幅作品，特点是，省略了一般写真集的细枝末节，追求照片的内涵体现出的 生命和欢喜 。正如书中创意产业大师，艺术评论家后藤繁雄指出的那样， 失却形状、模糊，成为光块的水、植物和石头。但是，在照片上，它们却以非常强烈的图像

侗族，一个以大歌、木寨、梯田闻名的民族，在20世纪90年代以前，还不为世人所熟悉。法国摄影师阎雷和他的朋友西梦是走进深山里的侗乡的*批西方人，也是*批用彩色胶片拍下那片神奇的土地的摄影师。阎雷从1988年起，四次长途跋涉前往位于广西和贵州的侗族聚居地区，那里有*有侗族特色的风雨桥，壮观的梯田，贯穿日常生活的歌声，羞涩又友善的村民 在侗乡生活的六个月里，阎雷兴奋不已地用照相机拍摄侗族的壮丽风景、历史悠久的木质建筑、热闹的斗牛节和花炮节，较为完整地记录了当时的侗族文化。

秋天的公园内、道路旁，落叶俯拾皆是，它们的颜色、形状、大小都各不相同，令人不禁发问——它们来自哪些树？本书收录了 260 种常见且具特征性的落叶，提供约 1500 幅彩色照片，用高清镜头捕捉落叶的每一处细节。书内不仅详解了叶的基本形态特征，还对落叶之树、依落叶而生的生物作了介绍，帮助读者通过叶片辨识树木。本书可作树木研究者的案头宝书，也可作落叶收藏爱好者的欣赏图鉴。现在，让我们手握树的小小“信笺”，一起拜访秋天吧。

本书以阎雷的大型摄影集《中国》为底本，甄选并增补部分未公开发表的照片，重新编排成册，全面呈现1985—2000年间处于转型期的中国的日常生活、经济起飞和社会巨变，用镜头为整个中国创作一幅很鲜活、很富生命力的肖像。 作者对中国充满了感情，三十年间足迹踏遍中国的每一个角落，敏锐地捕捉到这个具有厚重灰色调的国度在20世纪末对变革的渴望、对新鲜事物的痴迷，通过他的视角，将新旧交替时期的种种微妙和激烈之处真实地传递出来，真实展现了那段逐渐远去的历史。

《被选中的摄影师》 《被选中的摄影师》为薛忆沩 文学三十年（1988-2018） 虚构作品集，篇目、装帧设计皆由作者自选自定，具有纪念意义。 这本由短、中篇小说及长篇小说（节选）构成的作品选集包括薛忆沩曾高居国内文学和图书榜首的，被《新华文摘》转载的短篇小说《出租车司机》《流动的房间》《上帝选中的摄影师》，获奖作品《生活中的细节》，中篇小说《通往天堂的*后那一段路程》以及长篇小说《空巢》（节选）等作品，充分展现了作者独特的思想境界和文学风格。 《大地的回报》 《大地的回报》为薛忆沩 文学三十年（1988-2018） 非虚构作品集，篇目、装帧设计皆由作者自选自定，具有纪念意义。 这本随笔选集包括薛忆沩曾被《读者》和几乎所有文摘类杂志转载的散文《外婆的〈长恨歌〉》《献给孤独的挽歌》《面对卑微的生命》，广受好评的

在过去的近四十年时间里，开放的中国造就了靠前的艺术发展环境。就摄影艺术而言，中国有众多优秀的创作者涌现，他们与全球各地的摄影艺术家一起努力地探索和实践，成为世界摄影艺术史不可或缺的一部分。但是由于各种原因，中国摄影家的作品及其价值远远没能为全球所认识和关注。中国当代摄影的学术体系和发展脉络还未得到系统的梳理，摄影者的创作也经常被各类观点模糊的奖项所影响。《中国当代摄影图录》意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅中国当代摄影创作的全景画卷。这是一个必须去做的基础学术项目，也是一次充满挑战和未知的艰辛尝试。相信在不远的将来，这套图录的意义将逐步显现出来，而且必将对今后中国摄影的创作产生积极的影响。 本书收录吕廷川的摄影作品。

《老照片》珍藏版是《老照片》单行本的合订版，每四辑单行本合订成一册。本书为《老照片》珍藏版叁拾，内含单行本第一三五辑、一三六辑、一三七辑和一三八辑。此次出版，稍有修订。

在过去的近四十年时间里，开放的中国造就了靠前的艺术发展环境。就摄影艺术而言，中国有众多优秀的创作者涌现，他们与全球各地的摄影艺术家一起努力地探索和实践，成为世界摄影艺术史不可或缺的一部分。但是由于各种原因，中国摄影家的作品及其价值远远没能为全球所认识和关注。中国当代摄影的学术体系和发展脉络还未得到系统的梳理，摄影者的创作也经常被各类观点模糊的奖项所影响。《中国当代摄影图录》意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅中国当代摄影创作的全景画卷。这是一个必须去做的基础学术项目，也是一次充满挑战和未知的艰辛尝试。相信在不远的将来，这套图录的意义将逐步显现出来，而且必将对今后中国摄影的创作产生积极的影响。 本书为系列之一，收录了摄影师朱墨的摄影作品。

在过去的近四十年时间里，开放的中国造就了的艺术发展环境。就摄影艺术而言，中国有着众多的创作者涌现，他们与各地的摄影艺术家一起努力地探索和实践，成为世界摄影艺术史不可或缺的一部分。但是由于各种原因，中国摄影家的作品及其价值远远没能为所认识和关注。中国当代摄影的学术体系和发展脉络还未得到系统的梳理，摄影者的创作也经常被各类观点模糊的奖项所影响。《中国当代摄影图录》意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅中国当代摄影创作的全景画卷。这是一个必须去做的基础学术项目，也是一次充满挑战和未知的艰辛尝试。相信在不远的将来，这套图录的意义将逐步显现出来，而且必将对今后中国摄影的创作产生积极的影响。

在过去的近四十年时间里，开放的中国造就了靠前的艺术发展环境。就摄影艺术而言，中国有着众多很好的创作者涌现，他们与优选各地的摄影艺术家一起努力地探索和实践，成为世界摄影艺术史不可或缺的一部分。但是由于各种原因，中国摄影家的作品及其价值远远没能为优选所认识和关注。中国当代摄影的学术体系和发展脉络还未得到系统的梳理，摄影者的创作也经常被各类观点模糊的奖项所影响。《中国当代摄影图录》意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅中国当代摄影创作的全景画卷。这是一个必须去做的基础学术项目，也是一次充满挑战和未知的艰辛尝试。相信在不远的将来，这套图录的意义将逐步显现出来，而且必将对今后中国摄影的创作产生积极的影响。 《姜振庆(精)》为该丛书之一。

本书介绍的李洁军于1965年生于武汉，毕业于武汉大学新闻系摄影专业，现任羊城晚报报业集团《新快报》副总编辑，2011年兼任广东省摄影家协会副主席。曾获第52届世界新闻摄影比赛（“荷赛”）奖，第十届中国摄影金像奖，第九届、第十四届中国新闻奖。李洁军认为，纪实摄影需要沉重，需要思考，更需要温情、温度和情怀，因此他拍摄了《麻风病康复者》系列。他还认为当今影像需要来一场革命，它必须要与很好的传统文化融合，与现代技术融合，学习借鉴其他艺术门类的优势，因此有了《复制战争》系列的实验性创作。本书整理了李洁军的摄影作品，呈现了他的创作特色，是了解这位摄影家的一个不可错过的读本。

庄辉，1963年出生于甘肃玉门，现居住工作于北京。庄辉是一个游离于摄影之外的人。在他的意识里，摄影是一个既抽象又迷离的东西。庄辉的作品从一开始就带有一种特点，就是以政治和社会现实为背景探讨自己的身份。他创新系列肖像照片在许多层次上展开，涉及很好多的问题及来源，但是很终面对的是社会现实和摄影心理本身。

在过去的三十多年时间里，开放的中国造就了亘古未有的艺术发展环境。就摄影艺术而言，无论在摄影语言的探索和完善方面，还是摄影的社会功能、艺术表现及观念传达上，都有众多很好的创作者涌现，他们与优选各地的摄影艺术家一起努力地探索和实践。可以说，中国的摄影艺术家是世界摄影艺术史中不可缺少的组成部分。但是由于各种原因，中国摄影家的作品及其价值远远没能为优选所认识和关注。中国当代摄影的学术体系和发展脉络也还未能得到系统的梳理，摄影者的创作也经常被各类观点模糊的奖项所影响。《中国当代摄影图录》意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅三十年中国当代摄影创作的全景画卷。这是一个必须去做的基础学术项目，也是一次充满挑战和未知的艰辛尝试。这个图录计划期望由众多对摄影艺术充满热情和责任感的人共同付

刘铮主编的《张巍(精)》是《中国当代摄影图录》丛书中的一种，该丛书意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅中国当代摄影创作的全景画卷。本书作者张巍认为，在当今世界，人们的身份感是由大众传媒和广告塑造的，自我价值是通过和、英雄等相比较来衡量的，而宣扬这些和英雄的，是一个消费驱动的社会。在努力展示这些外部因素如何影响自我定义的时候，他把自己早期刻画的那些人物肖像元素引入其中，通过数码图像后期处理技术将它们组合在一起，创作出名人的虚拟肖像。张巍的所有作品都关乎于人，作为这世界很为复杂的一员，“人”独立于“物”，成为一极。他的摄影创作就是想把人对世界的影响，呈现得更透彻。

刘铮主编的《桔多淇》介绍：桔多淇，1973年生于重庆，毕业于四川美术学院。先后从事平面设计及网络游戏开发，2005年成为职业艺术家，现工作生活于北京。 她的作品从人们很为熟悉的事物――食物或者动物来展开讨论，也有对生活方式的一些思考。食物用来吃不能浪费，但食物本身也是一种艺术创作的材料。大饼、包子、凉菜和废瓶子同样指向不同的概念思考；蔬菜作为材料也可细分，新鲜的、蔫败的、煮熟的；提供丰富的哲学想象，白菜、南瓜、大蒜、姜、葱、萝卜、西兰花、藕、西红柿、土豆、芹菜……我们可以洞见一个相当宽阔的各式各样造型与色彩的世界。如再细分下去，葱这一类还可分为白洋葱、紫洋葱、大葱、青葱。蔬菜世界可挖掘的内涵还是相当可观的。 再说到动物，很多人喜欢猫，在没有网络的时代我们对猫的了解很好局限。自从微信建立了

计洲，1970年生于中国北京。1994年中央美术学院版画系毕业，获文学学士学位。2005年法国巴黎索邦靠前大学造型艺术系毕业，获造型艺术硕士学位。现生活工作于北京。我更愿意把摄影当作一种“材料”来使用。这种“材料”有着很多令我着迷的独特之处它将空间压缩于纸上，并使其扁平化。它是断章取义的，快门像一把利刃，将时空、光影定格成幻象的切片。它甚至是颠倒黑白的。相机“客观”地记录拍摄者“主观”的内容，这本身就形成了矛盾的悖论关系。

庄辉，1963年出生于甘肃玉门，现居住工作于北京。庄辉是一个游离于摄影之外的人。在他的意识里，摄影是一个既抽象又迷离的东西。庄辉的作品从一开始就带有一种特点，就是以政治和社会现实为背景探讨自己的身份。他创新系列肖像照片在许多层次上展开，涉及很好多的问题及来源，但是很终面对的是社会现实和摄影心理本身。

在过去的近四十年时间里，开放的中国造就了靠前的艺术发展环境。就摄影艺术而言，中国有着众多很好的创作者涌现，他们与优选各地的摄影艺术家一起努力地探索和实践，成为世界摄影艺术史不可或缺的一部分。但是由于各种原因，中国摄影家的作品及其价值远远没能为优选所认识和关注。中国当代摄影的学术体系和发展脉络还未得到系统的梳理，摄影者的创作也经常被各类观点模糊的奖项所影响。《中国当代摄影图录》意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅中国当代摄影创作的全景画卷。这是一个必须去做的基础学术项目，也是一次充满挑战和未知的艰辛尝试。相信在不远的将来，这套图录的意义将逐步显现出来，而且必将对今后中国摄影的创作产生积极的影响。 本书为其中一册。

《中国当代摄影图录.陈生平》是《中国当代摄影图录》丛书中的一种，该丛书意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅中国当代摄影创作的全景画卷。《中国当代摄影图录.陈生平》介绍的陈生平1966年出生于湖南省张家界，一直生活工作在世界自然遗产地武陵源，1986年至1990年任张家界国家森林公园彩色扩印部职业摄影师，2012年6月至2015年5月任荷堂艺术馆馆长，2016年获6届中国平遥靠前摄影大展很好摄影师奖。陈生平的《遗产》系列作品探讨了现代旅游对武陵源区域内的环境、文化产生的影响，这种影响，既是物质的跨越也是文化的冲击。《中国当代摄影图录.陈生平》整理了陈生平的摄影作品，呈现了他的创作特色，是了解这位摄影家不可错过的读本。