《红楼梦》是中国古典文学的经典代表，拥有优美的语言、动人的故事、栩栩如生的人物形象和博大精深的文化内涵，被誉为中国古典文化的百科全书，也是举世公认的中国古典小说*之作，更是属于全人类的重要文化遗产，在世界文学史上具有崇高的历史地位，可以说《红楼梦》是了解中国文学和中国文化的经典。在清同治到光绪年间，画家孙温耗尽毕生心血绘成 《全本红楼梦》 绢本工笔彩绘，其篇幅宏伟，每幅尺寸约为纵43.3厘米，横76.5厘米，全部画幅共描绘了3700多个人物，布景巧妙，秀丽婉约，以独特的视角将古典名著《红楼梦》中各种人物、活动、故事用连贯绘画的方式呈现在世人面前。一幅幅情景交融、富有诗意的画面，充分体现了原作精神，其情节之详尽、笔法之工细、篇幅之宏大，具有极高的艺术造诣，为中外读者了解和研究《红楼梦》以及清代社
达 芬奇不仅是一位天才画家，也是一位独树一帜的设计师和发明家，他设计的许多飞行器和军事设备都大大超前于时代。 他有着强烈的好奇心，对大自然的观察细致入微：植物、水、人类的身体和面部结构都是他研究的对象。因此，达 芬奇被认为是文艺复兴时期的完美楷模，也是极具现代性的艺术大师。 本书着重介绍了达 芬奇富有远见的艺术和发明，展现了达 芬奇在发明和艺术创作过程中充满想象力的一面。本书收录了300多份珍贵插图和手稿，其中包括达 芬奇致卢多维科 斯福尔扎的信、古抄本中的概念图和设计图、天文学图纸和伊莫拉城市平面规划图等。从中可以看出这位大设计师探索宇宙万物运行法则的雄心壮志。书中对达 芬奇的各种手稿进行了展示和剖析，读者可以从中得到灵感、获取知识。 书中简要介绍了达 芬奇的生平，作者通过对其成长
唐朝近三百年的历史孕育出了丰富多彩的文化，这是大唐独特的魅力，是华夏永恒的瑰宝，也是创作者灵感的源泉。 《大唐女子图鉴》是一本关于唐朝女子服饰妆容、生活娱乐和传奇故事的精美画集。在强盛开放、多元大气的唐朝，女子们大多性情旷达，刚强自信，巾帼不让须眉。衣着华美、雍容华贵的唐朝女子，令人过目难忘。千年过去，那飘逸大气的唐风依然让人神往。 本书作者参考了唐朝的绘画、人物俑、复原造像和文献资料等，用画笔描绘出了令人惊艳的 大唐女子图鉴 系列插画，用弯弯绕绕的线条勾勒大唐的底蕴，用五彩斑斓的颜色涂抹大唐的风华，以此来还原和呈现唐朝女子的服饰、妆容、礼仪、制度、身份、日常生活等，再现盛世之下的女子群像和生活画卷。
种类繁多的创作材料和与日俱新的创意技法，赋予综合材料艺术无穷的探索空间。本书囊括200个创意实验的方法与技巧,搭配600余幅图例直观展示基础技法与完整作品的创作过程,为你带来超详细的综合材料创作指导!无论你是正在摸索技艺的初学者,还是欲寻求突破的艺术家,这本真正意义上的 艺术全书 都将助你一臂之力,让你得心应手地运用各种材料和方法探索艺术创作的无限可能。
年画是春节时人们除旧布新、趋吉避邪的木刻版画，其精美的绘画雕刻亦极具欣赏价值。年画种类繁多，其中戏出年画内容zui为丰富，它借着角色、情节和绘画将传统文化传承不绝，可说是zui有学问的年画。戏曲的一个独立剧目叫 齣 (简化字为 出 )，故戏曲题材的年画叫作戏出年画。本书收录了江苏、安徽、福建、四川、山西、河南、陕西、天津、河北、山东十省市zui为精美的戏出年画，全面展现了各地绘画风格、曲目及表演特色。在体例上，本书以 说戏 说图 细部欣赏 三种文字层次，深入戏出年画的精髓，表现出中国民间文化博大的内涵。
本书精选大量具有典型意义的中国传统装饰纹样，依据中国传统纹样的发展脉络，按类别分类；针对每一幅纹样进行图案形态和设计方法分析，重点解析造型方法、构图方法、色彩设计方法，帮助图案设计者、装饰艺术爱好者了解中国传统装饰纹样的设计原理、美学特征，从而运用到自己的艺术设计中。
一百年的历史，一百余位插画者，三百多幅作品，十余篇口述。以年代为序勾勒上海百年插画艺术的视觉简史。 本书从清末古本小说绣像、西人引入的铜版画、传承至今的朵云轩木版水印、民初西式美术教育带来的审美格调、战争时期的红色印迹、新中国积极向上的愿景、改革开放掀起的流行风尚 ，插画于各个年代及各个领域的表现形式，在本书中悉数展陈在读者面前。 书中插画作者有：吴友如、丁悚、丁聪、张光宇、曹涵美、万古蟾、万籁鸣、丰子恺、张乐平、叶浅予、刘海粟、杭稚英、但杜宇、刘旦宅、陶元庆、希夫、陈之佛、薛志英、汪子美、程十发、张雪父、张爱玲、张之凡、蔡振华、贺友直、赵白山、丁浩、范一辛、胡考、林檎、董天野、江栋良、李慕白、华三川、徐昌酩、俞理、孙平、丰一吟、陈逸飞、袁银昌、沈浩鹏、桑林康、徐亦君及佚
《 像艺术家一样思考》 ： 《像艺术家一样思考》是全世界使用广泛的绘画指导书和创造力培训用书。 贝蒂 艾德华认为，绘画是一项人人都能学会的技能，学习绘画其实就是学习如何正确地观察事物。在书中，贝蒂为我们提供一种神奇的五天绘画法 右脑绘画法，分为五项基本技能：对边线的感知；对空间的感知；对相互关系的感知；对光线和阴影的感知；对整体的感知。这五种感知技能实际上是对个人观察习惯的重新训练。当你熟悉这五种技能后，就能很好地转换思维，学会像艺术家（画家）一样观察眼前的事物，并画出令人满意的作品。 贝蒂的一位学生说： 看着自己天和第五天的绘画作品，我惊讶不已，没想到进步那么大。贝蒂老师教会我画画，更重要的是教会我怎样看要画的东西。 《每天 2 分钟， 40 个小练习学会所有绘画技能》 ： 本书是
中国纹样，以其独特的艺术风格和丰富的文化内涵，展示了中华民族几千年的智慧和审美。这些纹样大多具有吉祥的寓意，凝结了人们对美好生活的祈愿，成为中国传统文化的重要组成部分。 本书整理、收集了具有代表性的中国吉祥纹样，它们分别来自传统服饰、陶瓷、织绣、珐琅器、绘画、民间艺术等领域。作者将每一种纹样都进行了重新设计与绘制，并放大了纹样的局部，详细讲解其来源与含义，旨在通过本书，让读者更深入地了解中国纹样的魅力所在，以及它们是如何融入我们的生活，成为中华民族独特美学符号的。 本书适合传统文化爱好者、美术从业者及设计师等阅读和参考。作者希望能以本书激发大家对中国传统艺术的热情，共同传承和发扬中华民族的优秀文化。
《素描的艺术》分为大师素描肖像与大师速写人物2卷，全书精选了15世纪到20世纪600年间西方美术史中具有学术意义和艺术影响的素描作品1500余幅，通过高精度、高质量的原作扫描图像资料，加之深入浅出的文字分析与赏鉴，全面展示了西方600年间素描艺术的发展历程、流派风格与大师们各自不同的技法特征。其中许多作品是国内*次出版。将这么多具有造型美感、研究价值和史学意义的素描作品编辑出版乃是全国首例。
素描大师杰森 珀兰教你绘画速成，纽约时报推荐，优衣库与素描大师合作推出大量UT系列作品。 本书没有理论、没有步骤，各种画法、各种风格，马上学，马上会！在车上、在地铁里、在大街上，开会时、无聊时，都可即兴创作，画同学、画家人、画同事、画任何人。 这本书里满满都是素描速写的人物集锦，全书400多页，16开大开本精美印刷，多达30000人速写范例，供你参考临摹。多人物、多风格、多场景速写。人物姿态多变、角度多样。素描线条清晰、流畅，刻画精准。 杰森的风格简明易上手，随性、简单、敏锐、幽默的笔触，在捕捉人物的瞬间，展现出人物真实的一面。书中有在地铁列车中沉睡的人们，有参加马拉松比赛的选手，有信步遛狗的市民，随处可见的行人，甚至还有名人明星。如果你在这7年中去过纽约，这里面甚至可能有你！另外，书
读过《三体》的人都对刘慈欣塑造的「三体世界」充满好奇，这些用文字描绘的 超越日常视觉体验 的情景到底是什么样子？ 末日之战什么样子？ 攻无不破的水滴什么样子？ 三体人脱水卷曲后什么样子？ 三日凌空 的三体世界什么样子？ 二向箔 攻击后平面化世界什么样子？ 这些场景你都能在这本书里看到。。。 《三体艺术插画集》汇集了 96 位国内外的知名插画大师，可以说，当代一线艺术插画师，基本都被邀请来，为你打造一场科幻视觉盛宴。。。 《三体艺术插画集》共收录111幅作品，每幅拿出来都是收藏级别的艺术作品，足够震撼，出版方给每个插画师极大的创作空间，插画师从自己的角度和风格去诠释三体宇宙，每个艺术家不但是在向《三体》致敬，也是用自己的方式向经典艺术作品致敬。。。 《三体艺术插画集》
《如果艺术会说话 宋风雅韵》 宋朝堪称中国古典艺术的巅峰时期。本书以图文并茂的形式展现了宋朝的书法、绘画、瓷器、乐舞、建筑等各类艺术形式的魅力，通过艺术品去讲述宋人的艺术追求，展现宋代独有的艺术风格，带领读者重温大宋风雅。 《如果艺术会说话 大明风华》 大明几百年间，艺术名家辈出，艺术成就斐然，在中国艺术shi上留下了浓墨重彩的一笔。本书以细腻优美的笔触介绍了明朝的书法、绘画、戏曲、服饰、家具、建筑、雕塑等各类艺术的魅力，图文并茂地重现了大明艺术风华，带领读者认识多彩大明，见证大明艺术的活力与光彩，在大明艺术之美中获得内心的愉悦与宁静。
彩绘 是杨先让采取西方绘画写实构图及光色处理，以中国纸墨的渲染，再加入版画黑、白线条效果的艺术创作。本书是一部对杨先让彩绘创作历程进行整体记录与全面呈现的彩绘随笔集，按作品内容分为六部分：一、银杏和梨渊，温暖和记忆在心间涌动；二、乡愁倚在他乡的窗前，诉说着绵绵不绝的思念；三、小城故事多，充满喜和乐；四、山河辽阔，无一是你，无一不是你；五、异域风光别样好；六、我对花的爱，是我爱世界，世界也爱我。这些彩绘多创作于作者退休后侨居海外之时，描绘自然与风景，小城、乡村、故土风貌、域外风情，间以文字记录对往事的回忆，回望自身经历，也反思艺术与时代。其中隐藏一种浓得化不开的情感 对故乡与祖国的思念之情，以古典与现代的叠加方式一一呈现。
