全书共分七个章节，全面讲解水彩的不同技法。通过实践案例对不同技法进行一一剖析，以作者自身的自学经验和商业插画创作经历，来帮助零基础水彩爱好者更全面地了解水彩知识，学习水彩技法，进而完成属于自己的绘画作品，真正达到不走弯路，轻松入门。
《双子少女馆---水彩复古人物技法》是以 清新系 与 暗黑系 少女为题材的水彩技法教程书。本书共有三个部分，即基础篇、清新篇、暗黑篇。基础篇主要讲解水彩画的工具选择、配色原理、绘制技巧等基础知识；清新篇和暗黑篇则分别以 清新系 少女和 暗黑系 少女为题材，借助具体的案例，进行技法示范解说。需要说明的是，清新篇与暗黑篇尽管风格互异，却难易相当，读者可以随心选择想学的内容。
本书是一本零基础的彩色铅笔人物画技法书，通过24个不同风格的美少女实例教程详细讲解彩铅人物画的绘画步骤和细节技巧。开篇从工具准备和彩铅的基本绘画技法讲起，到面部比例、五官在不同角度下的特点、9种经典姿势的解析，再到五官的上色方法，以简单的方法和丰富的案例，循序渐进，带大家走进迷人的少女时光，即使是初学者也可以毫无负担地进行临摹学习。画出你心目中的理想形象和渴望成为的样子吧，在创作的过程中感受属于自己的幸福。
25年来，《素描的诀窍》一直是绘画新手在入门阶段无法绕过的一本书，是数代人素描路上的启蒙引领。它突破了传统教程的编写思路，是一本真正教会你“作画”而非“临摹”的书。在技法学习之前，它将带你掌握最重要的素描诀窍——观察，引导你站在更高的角度整理、总结素描学习的思路和技巧。
持续畅销半个世纪的经典之作！ 本书用超过150幅简明清晰的手绘图例，展示各种物体在不同角度的透视画法，描绘了空间感和纵深感，演示了灭点和视平线，直观解释了深度、畸变、阴影等基本概念。配合通俗易懂的解说，读者能够知其然更知其所以然，在学会透视技巧的同时，纠正绘画中的误区，真正理解透视的原理，从而更加得心应手地描绘出真实准确的画面。
这是一本简笔画手帐教程，书中包含了生活小物、文具、食品、动物、植物、人物、天气、交通工具等九大类图案的简笔画教程。简单又可爱的简笔画造型让你学习起来非常轻松，没有绘画基础也能获得满的成就感。完成了简笔画的学习，手帐制作就很轻松了。书里包含了手帐制作技巧和范例教程以供大家参考。 本书适合简笔画和手帐爱好者参考学习。
色粉，是一种不需要画笔，只要用手指、面纸或是棉花棒等物品，就能晕染出柔和笔触的画材。色粉可以画出油画的厚重典雅，也可以画出水彩的细腻清新。 本书介绍色粉画的基础材料、色彩原理、色粉画的创作技法和创作的详细过程，同时配以各种风景、人物色粉画实例进行解说。不论是绘画初学者还是专业院校的学生，都能快速掌握色粉画技法。
第1章 初识水彩 水彩工具、色彩理论和水彩技法； 第2章 欢迎来到我的厨房 烹饪食材及烹饪工具； 第3-6章人人都能学会的法式简餐、多彩的法国民间风味、来自大洋彼岸的美食、艺术家 贵客 共20道法餐的操作步骤及绘画详解； 第7章 我的食谱手作 3个生活DIY制作步骤。
不封口的简洁线条、“小猪鼻子”腮红、白色的皮肤与头发、火柴棍手指……这便是哈宝风简笔画的特点！这种简洁又可爱的画风是本书作者哈哈昂在几年的绘画练习和摸索中逐渐形成的，适合所有喜欢画画的零基础读者。 本书共9章。第1章介绍绘画工具的使用方法，点和线绘制要点；第2章介绍哈宝风头像的绘制技法，涵盖人物五官比例、发型、表情的绘制技巧；第3章介绍几款常见发型的绘制方法，第4章带领读者上手绘制简单的“十二星座少女”系列Q版头像；第5章以真人照片为基础，带领读者学习如何将照片转变为Q版头像；第6章至第8章，分别以“花与少女”“闺蜜”“情侣”为主题，分享了37个案例的绘制过程；第9章分享一些常用的临摹素材。 本书不仅详细讲解了Q版头像中重要的五官和头发的画法，还分享了大量的绘画过程与参考素材，适合读者绘制
本书主要介绍了用彩铅表现蝴蝶。全书内容包括三大部分。*部分为作画前的准备，内容包括工具的介绍，蝴蝶的造型特征，如何涂色、叠色等；第二部分为色铅笔蝴蝶表现步骤实例，主要为不同色调不同姿态下的蝴蝶表现方法。通过素材的采集，对画面进行构图、元素的组合，使蝴蝶、植物在色彩、形态上达到和谐统一。每一组步骤都有详细的说明，内容包括色铅笔色号的选择、塑造的重点、叠色的方法等，第三部分为色铅笔蝴蝶作品图例。全文以实用的技法表现为主，旨在引导读者如何掌握用色铅笔表现蝴蝶，以及对画面的创作创新能力。不仅仅是学会一种技法，更多的是教会读者如何使自己的作品呈现更好的画面效果，以达到技、艺的进一步提升。
生活本就是一剂良药，从中找到人适意的生活方式与生存状态。作者的画面简洁、文字简练，仿佛是在吐槽，又好像仿佛戳中了我们的痛点，我们能从中感受到一丝共鸣。书中的很多小故事都让人不禁反复回味，每隔一段时间，再拿来看一下，可能还会有新的感悟。往往认清并接受现实，也是良药。作者以积极乐观的态度，稚拙而清新的画风，风趣的语言，在嬉笑怒骂间，化解了这其中许多尴尬和无奈，并直击生活的真谛——过小日子，得大自在。
内容提要初入门的漫画爱好者或有一定绘画基础的漫画作者，虽然拥有很高的创作热情，但在绘制人物时，经常会遇到起型难、型不准等问题。本书提供丰富的人体动态素材和应用方法，旨在帮助读者解决这些难题。 本书作者绘制了约2000个人体动态素材，包含单人基础动态、现实类主题动态、幻想类主题动态。单人基础动态有助于读者进行人体绘画的入门练习，现实类主题动态适用于动漫、游戏、插画的日常场景，幻想类主题动态包含战斗、魔法等非日常场景中的常用动态。本书 附有描线练习。本书不仅适用于漫画新手进行人体描摹、临摹练习，还提供了对书中的人体动态进行二次创作的方法。 本书适合漫画新手和漫画进阶创作者阅读。
大多数人都有用蜡笔和粉笔作画的经历。这两种媒介画法多样，趣味满满，随心涂抹就能创造独具美感的画面。如果你想享受那种悠闲作画的美好，就来看看这本书吧。 本书共分两章。*章全面详细地介绍了包含油性、软性、水性和盘状色粉笔等在内的不同类型的画材的特性和使用方法；图例丰富，直观易学。第二章精选世界名画，剖析色粉名画的大师技巧和美学精髓。之后作者还列出了十大常见问题，并给出了专业且实用的解答，帮助读者快速入门，逐步提升。
罗伯特·亨利，一位与雷诺阿、塞尚同时代的大师，一位于天才辈出的19世纪，桃李满天下的艺术引路人。他曾在纽约艺术学生联盟传道授业，也曾在给绘画学子的回信中谆谆教导。在他身后，遗留下的浩繁笔记、书信、讲稿和文章，在此汇集成册，璞玉不琢，完整呈现一百年前的原始篇章。书中涵盖了他对美的全部认知，对线条、块面、明暗、色彩、笔触、背景的独到见解，对伦勃朗、提香、马奈、雷诺阿、塞尚的批评，对绘画、音乐、雕塑、诗歌、哲学的共时思考，对时代审美的反思，对艺术个性的鼓励，对永恒艺术的追寻……透过他的只言片语，你将抵达超越时间与空间的，那个瑰丽而伟大的思想所在。那就是艺术精神。
当白垩纪与现代重叠，恐龙来到现实生活会发生什么样的故事呢？本书讲述了小蓝和他的朋友们在草原上邂逅了穿越而来的恐龙，随后加入恐龙行动小队的一连串有趣的冒险故事。他们将陆续遇到似象鸟龙、白魔龙、乌丹角龙、特暴龙……甚至还有盗猎恐龙的恐龙猎人！ 在本书中，读者不仅可以通过有趣的画面认识不同的恐龙，还可以在“恐龙小课堂”环节了解恐龙的专业知识。让我们一起跟随小蓝和他的朋友们的脚步，一同探索恐龙与现代世界碰撞的奇妙之旅吧！
如何收集鸟类素材？怎样用不同的素材构思一幅作品？绘制一幅彩铅作品的过程是怎样的？在绘制过程中有哪些需要注意的要点？相信很多读者在下笔之前都会或多或少地出现以上的烦恼，本书将为你答疑解惑，教会你描绘鸟类的各项基本能力。 在本书中，作者不仅详解了各种画材的使用方法以及各种肌理的绘制技巧，还选用大量步骤图片，深入解说了一幅画从构思到构图再到细致描绘的整个创作过程。此外，作者还穿插讲解了在日常生活中收集素材，并灵活运用素材组合画面的绝佳技巧。阅读本书，画出栩栩如生的鸟类并非难事，快拿起笔试试看吧！
