内容简介
本书是一本美术高考类色彩静物书，适合美术高考读者学习使用。全书主要分为两大部分，即单体塑造部分和完整范画临摹部分。单体塑造部分又分为水果、蔬菜、陶瓷、玻璃塑料、不锈钢和其他类这六个小节，单体作品数量多、种类全。完整范画临摹则分为范画讲解和临摹两个部分。适合在写生临摹阶段使用。
本书分为五大版块，分别是速写基础知识、快写训练、局部训练、三姿训练和主题训练。本书收录了大量以纯线技法为主的速写作品，以线的使用技法为切入点，加以快写训练及局部训练，让读者更易理解和掌握。全书图文并茂地讲解和分析了大量知识点，非常适合初学者学习临摹。
《素描的艺术——从“感知”解析绘画表现技法》强调对艺术的敏锐感知力。绘画是对我们周围客观世界的应答。敏锐的艺术家是那些想要把对所看所想事物的感受和经验保留下来的人。艺术创作所不可或缺的，是一双敏感的眼睛。《素描的艺术——从“感知”解析绘画表现技法》将通过大量图例，带你探讨姿态以及图形和形式的本质特性，考察视觉元素、关系、运动以及构成绘画语言的情感力量，通过布置练习的方式帮助你逐步体验概念和步骤，确保你对客观世界保持敏锐、激发灵感。这本书探讨的远远不止是绘画的技法，书中详实的艺术理论将全方位提高你的感受力、洞察力和表现力，将你对绘画的理解提升到一个新的高度，让艺术的殿堂真正为你敞开。
本书是屡获艺术大奖的画家约翰瑞内斯为读者奉献的又一力作。书中向读者呈现了大量有代表性的男女骨骼和肌肉的素描作品，通过对各种姿势的描摹展示了人体面部、躯干、四肢和手脚等部位的结构，并配有全面而又详细的解剖学理论说明和术语解释，囊括了进行准确的人体素描所的要点。作者教授读者分析观察并作测量，将人体面部和身体微妙而又千差万别的各种形态描绘得淋漓尽致。本书作者以出色的作品和专业的建议为不同水平的人体画家带来启发性的引导，帮助读者提高人体素描的绘画技法。
《中央美术学院秦鲲皓素描作品集》的大部分作品是秦鲲皓从04年考入中央美院中至今的一些素描作品，其中涵盖了素描静物，石膏，头像，半身像以及全身像，还有人体。画面中体现了质感、结构、解剖等造型艺术基础训练的相关知识。不难看出这些作品是在学习西画的过程中必不可少的，它也从某种程度上反映了中央美术学院的教学模式。
永恒的经典素描高清的原作画质的精品典藏版本埃贡席勒是世界素描史上的巨匠、20世纪奥地利绘画巨子、表现主义画家和维也纳分离派的重要代表。《席勒经典素描全集》典藏版［人体卷］典藏版是现出版的高清原作版本，也是次全面将席勒经典素描原汁原味地呈现给读者，收录近400余幅涵盖了各个时期的代表性的经典素描，可充分全面欣赏席勒经典素描的无与伦比的艺术魅力。《席勒经典素描全集》典藏版［人体卷］典藏版充分展示了席勒的素描具有永恒的现代感，可充分领略到其素描精湛的笔法，深刻体验其“直达灵魂之线”的细腻线条，即使在百年后的，仍具有持久的震撼力。《席勒经典素描全集》典藏版［人体卷］典藏版是绘画初学者、高等艺术院校学生和教师的典藏、临摹经典版本，是学习、鉴赏素描艺术的精品宝贵资源。
《素描问道·石膏几何》一书重点清晰，结构完整，围绕高考美术中石膏几何素描的考试重点及技巧提高，由浅入深地进行了专项辅导，在书中穿插了局部剖析、照片对比等实用内容，有针对性地帮助考生快速掌握考试技巧、把握考试重点；同时，书中分步骤地对画面表现进行了细致剖析，点出重要细节，易于考生学习上手。全书还列举了大量的范画，涉及考试中各种常见的石膏体类型，对美术考生走进考场、取得优异成绩有较好的辅助作用。
谁说素描不可以画有趣的、好玩的东西？翻开《我的素描生活：铅笔素描每日一画》，可以在紧张的学习和工作之余，静静享受素描带来的乐趣，舒缓压力，发现生活中的那些美好。《我的素描生活：铅笔素描每日一画》共有7章，书中的89个案例涵盖了生活中的方方面面。章和第2章是基础部分，介绍了素描的工具和基础知识；第3章是简单的基础形体绘制，初学者可以在本章多多练习；第4章开始，直至第7章为案例部分，由简单到复杂，讲解了水果、蔬菜、甜品、玩偶、花草盆栽、动物、小玩意儿和美丽风景的画法。此外，《我的素描生活：铅笔素描每日一画》还配有超值的教学，不细致的视频讲解，还有高清素描成品图供读者临摹、学习。不需要专业的工具，不需要特殊的技巧，书中的案例也都是大家身边的常见而有趣之物。如果你是不想拘泥于
即使你没有基础，甚至不相信自己有绘画天赋，但只要找到一支笔，并满怀信心，就一定能画出令人惊叹的作品。在书中，作者用简单明了的方式，从最基本的画出痕迹开始，向我们展示了线条、色调、比例、观察的重要性和详细步骤，以及如何将它们结合，从而创作出令人信服的现实画面。本书为热爱绘画，或想重拾前辍的读者设计，相信通过练习和阅读，你会体会到绘画的乐趣。请相信，每个人都能学会素描，它是一种学得会的技能，就如同阅读和书写一样。本书的主要内容：·痕迹和材料·线条的画法·色调的画法·绘画和观察·比例和透视·构图·有用的实践项目
《大观素描照片体系/师语主题教学大观系列丛书》根据中国美术基础教育的发展方向和各大美术院校对学生写实绘画能力的要求，结合作品实例，如水果、花卉、器物等，分步骤、分层次地逐一讲解其画法，对提高绘画水平和能力有重要的指导作用。素描静物写生是素描几何体写生的进一步深化，是素描学习过程中必不可少的环节。
《速写的高度：西方名家作品精选/视域丛书》系视域丛书之一种。编者以学术的眼光从当代速写形式语言研究及速写表现的可能性入手，将西方各时期代表画家的速写经典作品汇编成册，展现西方名家各自的风彩，具有相当的学术性以及速写形态语言的参考研究价值。
《解剖：素描头像/我有我一套系列丛书》是从万余幅作品中精选出来的佳作，其内容丰富，知识点全面，作画思路及方法统一，涉及题材广泛，是一套针对学生临摹的范本。该书秉承一贯教学思路，集作品及作者的绘画理念于一体，《我有我一套系列丛书》中题材丰富，涉及面广，如头像类、色彩类、速写类、设计类等一应俱全，适合各个层次的学生学习。该书的质量和实用性一直是我们追求的宗旨，希望该书能给大家在学习中提供帮助。
本书对中国新钢笔画的认识和创作理念进行了论述和阐释，并选用了当前许多的名家新钢笔画作品为实例，以适用的技法和的基础知识为重点，说明了黑白画理为核心的新钢笔画创作方法，相对以往的钢笔画知识介绍上有全新的突破。同时，对钢笔画绘画知识也进行了系统的衔接。本书对黑白钢笔画作品的创作由易到难的规律、及提高造型和审美能力之目的，进行了理顺和总结，并对新钢笔画所应具有的基本元素和形象储备，做到了灵活地运用和表达。
理解人体的解剖特征是人物画的基础。这是本非常出色的书籍，书中收录了一系列具体细致的绘画及人体图形，并从前后左右不同视角解释了骨骼肌肉、结构与人体绘画之间的关系。《人体解剖与素描》是意大利经典素描训练教程系列中的一本，该系列丛书自引进出版以来得到了广大读者的喜爱。书中的知识点描述详尽，文字简单易懂，图例还可用来临摹描绘，非常适合美术专业学生、画家和业余爱好者使用。
先母于上世纪50年代至60年代初在湖北省图书馆工作，吾少时（10岁至18岁）陪随左右，遂有"省图八年住读"之幸。那时的学校课业负担不重，母亲也从无"争髙分"的催促，我的课余时间接近由自己掌握，从实验小学、实验中学（初中）、华师一附中（高中）放学归来，以及节假日，多在省图阅览室自行浏览，无人管束，也未获师长指导。
《素描问道·静物塑造》重点清晰，结构完整，从石膏几何体与静物间的结构关系到单体静物的塑造技巧，从静物塑造结构的专项练习到静物塑造光影的专项练习，作了大量全面、精准和凝练的讲解，点出了考试中如结构、光影等重难点内容的破解之道，是一本质量较高的考前辅导用书。《素描问道·静物塑造》还在书中穿插了构图技巧、照片对比等实用内容，有针对性地帮助考生快速掌握考试技巧、把握考试重点；同时，书中分步骤地对画面表现进行了细致剖析，点出重要细节，易于考生学习上手。
