喜欢画素描吗？喜欢到大自然中观察鸟兽虫木吗？喜欢用素描记录你所观察到的自然现象吗？如果你的答案是 喜欢 ，那就立刻翻开本书吧！本书将告诉你 我们并非真的了解身边的动植物，所以要学会 观察自然 。观察自然，其实就是探寻各种生物的 历史起源 与 生活习性 。同时，我们应把观察到的自然现象记录下来，而 素描 是很好的记录方式之一。根据不同的描画对象和作画环境，我们要选用合适的素描工具，以及辅助的观察器材。然后，在 描画生物的基本原则 指导下，开始借助素描，记录四季的自然事物吧！总之，当你看完这本书，知道 如何描画生物 的同时，也学会了观察自然的技法。这便是本书的魅力，但更精彩的内容，还等着你去品读、去感悟、去实践
本书是一本漫画人物动态临摹素材图鉴。 全书共分为8章。第1章至第4章，分别展示了520余种漫画人物的站姿、坐姿、跪姿、趴姿等人物姿态临摹素材。第5章至第6章则展示了250余种漫画人物跑姿和跳姿的人物动态临摹素材。第7章为躺姿，展示了100余种漫画人物躺姿临摹素材。第8章为走姿，展示了110余种漫画人物走姿临摹素材。本书还附赠200个电子案例。 本书案例丰富，内容全面，适合漫画新手、漫画爱好者学习与临摹使用。
这是一本适合零基础读者使用的素描绘画基础教程。本书可以帮助读者掌握绘制立体物体的基本原理，通过学习结构透视的技法，提高观察能力和绘画技巧。书中详细介绍了基本的素描知识，并结合实际案例进行了详细解析，让读者能够深入理解和掌握结构透视技法的运用。 本书适合对绘画感兴趣的零基础绘画爱好者学习，也适合有一定基础的进阶学习者使用，同时还可以作为相关培训机构的教学参考用书。
本套书系统、全面地介绍了几何体、单体静物、组合静物、石膏头像等素描的四大主题的入门知识和基本技法，完整地叙述了素描绘画的要点。 全书以多幅优秀素描作品范画为例，详细讲解绘画步骤，透彻分析素描从结构到明暗的绘画技巧，内容安排由浅入深、由简到繁，作品精致、规范，图片清晰，便于读者参考学习临摹，非常适合美术爱好者及艺考生学习。
素描是绘画的基本功，但是面对素描你是否一直存在很多疑惑？传统的素描教程往往只注重知识点的罗列和案例的训练，让读者只 知其然 却 不知其所以然 。本书将通过周sir和唯伟老师的亲身经历，告诉大家为什么要这样学素描，并且把素描的整*基础技法归纳为 形色体质 四大基本能力，带领大家高效系统地练好素描基本功。 本书*分为八章。前言部分通过两位老师的亲身经历阐述了本书的教学思想；第1章介绍了素描到底是什么；第2章介绍了练*素描时需要的工具；第3章详细地介绍了排线和消灭线条的方法；第4章到第7章为技能专项训练，分别介绍了 形 色 体 质 这四大基本能力，并且配以案例作为练*；第8章为综合训练，带领读者回顾本书的学*框架；*后，周磊老师在后记中分享了自己在绘画学*过程中遇到阻力时的解决方案。 本书结构清晰、理论扎实、语言风
画人体素描时，头部和手部是需要格外注意的两大关键元素。头部可以体现出人物的年龄、情绪等特质，而手部则可以展现动感，为画面添彩。描绘头部和手部入门并不难，但是想要画得好却并不简单，主要难在既要像，又要结构准确，还要有艺术性的美感。 那么，如何通过系统训练，更轻松自如地画好头部和手部呢？本书为你提供了一条有效且精妙的途径。本书详细介绍了人体素描中的头部塑造和手部塑造的方法，共分为五个部分，依次为男性头像、女性头像、婴幼儿头像、男孩和女孩头像以及手的素描，每个部分都讲解了相应的解剖学知识、结构知识和塑造方法等。通过学习这些知识，学习者将会循序渐进地掌握正确理解和分析头部与手部的比例、透视、明暗等要点的方法，*终表现出充满个性、活灵活现的人物。
你是否对千姿百态的美好花卉倾慕已久却不知如何下笔绘制，或是只会画一些简单的卡通轮廓而不知素描花卉的具体模样，抑或是不知道如何利用闲暇时间充实和提升自己的艺术修养？ 本书便是针对广大对花卉的素描绘制这类艺术表现手法有浓厚兴趣的人群所创作的基础级素描教程。它系统地介绍了一系列具有实用性和技巧性的工具以及素描绘制技法，方便大家对素描和花卉有较深刻的认识。本书共分为7章，有100个实体案例，内容安排从传统手绘素描的基本工具及其使用方法的介绍和素描基础知识的普及，到个体单元花卉的具体绘制，再到完整花枝的整体素描关系把控，让大家循序渐进、有效且快速地进入素描花卉的实际绘制中，再在日积月累的练习中让素描绘画变得得心应手。 素描绘制的方法有很多种，本书重点在于向大家普及素描基础知识，传递对花卉的
本书强调与时俱进，注重创造能力与创新意识的培养，将多门专业与课程的创意知识完美地融合在创意素描教学之中。每一个知识点都是以原理、案例、作业的顺序进行详细而生动的讲解。 *章讲述创意素描的概念、特点、意义。第二章强调 兴趣 的重要性。第三章和第四章通过对多种艺术门类案例的跨界讲解，让读者深入了解六种创意思维和十五种创意方法。第五章通过讲解大师与学生作品，使读者掌握创意素描的表现语言。第六章详细讲解了创意素描的创作步骤。第七章赏析艺术家的优秀作品与学生的课题作业。 本书既可以作为高等院校设计与绘画专业的基础教学用书，也可以作为设计与绘画工作者与爱好者的参考用书。
本书是一本讲解白描绘制技法的基础教程，从白描用的工具讲起，介绍了白描的基础知识和基础技法。案例教程摒弃了枯燥乏味的概念讲解，注重对绘制对象的观察及细节的刻画。 本书共分为六章，第1章主要介绍了白描的起源发展、工具和材料、勾线的基本要求、造型的观察方法和中线的变化依据等；第二章介绍了各种鱼、虫的绘制方法；第三章介绍了各种鸟禽的绘制方法；第四章介绍了走兽类的绘制方法；第五章介绍了各种花卉的绘制方法；第六章主要介绍了人物的绘制方法，帮助读者拓宽思路，提升技法。 本书的案例多种多样，配图精美，讲解到位，是白描初学者和绘画爱好者的绝佳选择，也可作为培训机构的培训教材。
本书从素描的设计与绘画入门知识、工具、基本技法开始，循序渐进地带领学生了解，通过学习素描的基本功，逐步融合设计素描的学习方法和思想，从简单的线条到创意的构思，步步深入地剖析设计素描绘画的步骤和要领。通过对大量传统素描和设计素描作品的展示，让读者掌握、积累丰富的绘画方法与技巧。本书不仅能为学生提供优秀的设计素描作品提供灵感，同时也增强了初学者的素描功底，既是美术爱好者学习素描的入门教程、也是力求掌握设计素描技法的学生及专业人士的锦囊秘笈。全书分为7章，从简单的线条到创意十足的设计素描，步步深入地剖析设计素描绘画的步骤及要，以及大量设计素描作品的欣赏，让读者充分了解素描绘画方法与技巧。
《向大师学绘画 ? 徐悲鸿经典素描》精选了中国一代绘画大师徐悲鸿先生100余幅高清大图素描，是首次出版的徐悲鸿先生经典素描集。《向大师学绘画 ? 徐悲鸿经典素描》诠释了中国现代美术教育奠基者徐悲鸿先生，在中国现代美术教育史上、在中国绘画史上*次提出一个著名的论点： 素描是一切造型艺术的基础 ，倡导的学习绘画从素描开始这一教学理念。《向大师学绘画 ? 徐悲鸿经典素描》展现了徐悲鸿先生在素描教学上，将素描写生为代表的西方学院教育体系，应用于中国现代美术教育体系中，更新了中国绘画传承方式。徐悲鸿先生坚持对艺术的求真精神，其素描不是一种表现样式，而是一种体系。由对中西美术的借鉴与传承，对中西艺术透彻的理解，实践 西体中用 的指导理念，开创了中国美术新风格。
素描是一切造型艺术的基础，我们只有不断地夯实素描基础，提升素描技法的活用能力，才能画出越来越好的作品。所以对于零基础的素描学习者来说，夯实素描基础是开启绘画之门阶段主要的任务。 本书涵盖了素描入门必学的单体石膏几何体与组合石膏几何体这两大素描主题。本书首先向读者介绍了素描必需的工具、必知的基础知识（如正确的拿笔姿势和常用的线条笔触等），以及必会的绘制技法（如结构、光影和透视的表现方法等）。通过阅读本书，读者可以掌握光影、明暗、形体结构等绘制要点以及物体之间的透视关系，画出完美的画作，提升绘画水平。 本书既适合素描初学者与素描基础薄弱者阅读使用，也适合各级培训机构和大专院校作为教学用书。
本书稿收集了怀斯各个时期各种不同的素描作品：从人像到动物，从建筑到自然，从风景到静物，系统而全面。
本书紧跟时代步伐，既注重造型能力与审美修养的提升，又注重创造能力与创新意识的培养。本书分为精微素描与创意素描两篇。精微素描侧重技术与深度，创意素描侧重思维与高度。每篇都是先进行总体概述，然后通过核心原理与经典案例结合的方式先后介绍基础知识与拔高知识，再通过具体作品的绘制步骤详细讲解操作方法，后通过大量国内外优秀素描作品的赏析来进一步开拓读者的视野和打开思路。 本书既可以作为高等院校设计与绘画专业的基础教学用书，也可以作为设计与绘画工作者和爱好者的参考用书。
《什么都能画：植物铅笔素描》是素描入门休闲类图书。无论是形态动人的花朵，还是郁郁葱葱的绿植，用一支简单的铅笔，经由你的手，都可以变成一幅幅唯美的画。拿起铅笔，什么都能画，素描可以带给你不一样的乐趣。 《什么都能画：植物铅笔素描》内容丰富，案例典型，通过大量的实例详细介绍了不同对象用铅笔表现的画法，是提高素描技能、练习素描手绘的好帮手。 《什么都能画：植物铅笔素描》既适合想要闲暇时用铅笔表现多彩世界的读者使用，也适合美术老师作为美术课教材、美术爱好者作为参考读物使用。 什么都能画 系列是一套铅笔素描入门的休闲类图书，内容包括人物、生活物品、玩具、美食、动物、植物、果蔬、昆虫。 什么都能画 系列通过大量的实例详细介绍了不同对象用铅笔素描表现的画法。通过玩中学的理念，鼓励人们以兴趣为出
