本书透彻地介绍了油画的基本内涵和历史发展,详细地说明了油画创作所需要的工具材料和绘画技法,细致入微地分析了名作赏析与保存的方法等。对于想要进行油画创作和爱好油画的你而言,本书有着重要的借鉴意义和欣赏价值。
林风眠(1900年11月22日-1991年8月12日),著名画家、艺术教育家、国立艺术院(现更名为中国美术学院)首任院长。黄厚明编的《林风眠油画小品集(1963-1965)(精)》收录林风眠1963-1965年创作的油画小品70幅,对于研究林风眠绘画风格与发展历程具有重要的学术意义。本书收录的所有作品均采用了8 10英寸胶片拍摄,LAB全色域空间扫描图像信息,370LPI调幅加网高仿真印刷技术,作品的清晰度,色彩的干、湿、浓、淡层次变化以及作品气息的还原度等均以接近原作精神为一目标,力求以目前高精度、高质量、真实的面貌完美再现原作。
本书以中国古典文学名著《水浒传》为设计蓝本,根据《水浒传》中一百*八将的排名顺序,结合猫的外形特征、毛色、性格特点,创新性地描绘了一百*八将的另类形象。为了系统地展示一百*八将的形象特征,本书特绘制了多幅*水浒场景画面,如鲁智深倒拔垂杨柳、武松三碗不过冈、吴用智取生辰纲等,既重现了家喻户晓的故事情节,又融入了独特的艺术风格。 本书适合插画设计师、绘画爱好者,以及喜欢《水浒传》的读者阅读。
《石窟壁画》 中国连续一千多年的佛教石窟凿建史,为我们留存下来无数风格各异、精美绝伦的壁画作品,它们是特定历史时期文化艺术的“活化石”。本书按题材分类,从美学视角出发,用生动有趣的故事、通俗易懂的叙述,将哲理深奥、神秘抽象的佛教经典史迹呈现给普通大众,带你走进石窟壁画的世界。 本书既阐述了不同时段、不同类型壁画的时代特点,又提出了壁画美学在宗教义理之外所蕴含的平和宁静的意境之美和乐舞飘飞的动态之美。
《绢帛佛画》 绢帛佛画即绘制在丝绸、麻布或棉布之上的佛教绘画。从画面内容上分为尊像和绘图两类,主要包括卷轴画、幡画、粉本等多种形式,原是宗教礼仪中用于祝祷众生、祈求现世及彼岸世界夙愿的重要物质载体,遗迹上溯唐代下至明清。本书以“法相庄严”“缺憾之美”“风格大成”和“往生净土”四个视角对中国绢帛佛画的经典之作从内容、形式与风格上做出梳理与解读,其中既有流传有序的传世作品,又有大量佚名画工的经典之作以及流失海外的绢帛佛画残件。
萌物是当前各种社交媒体、短视频媒体中出现频率非常高的热词,广义是指一切可爱的东西。人们在生活中难免有不如意的时刻,为了温暖自我,人们会下意识地靠近 温暖 的萌物,从萌物的身上获取一些慰藉。萌物包罗万象,如动物、美食、甜品、小物品,等等。 本书中的每一幅作品都是基于对日常生活的观察创作的。绘画是一件有魅力的事,能够让一张白纸拥有无限可能,同时也能让创作者充分发挥想象力。本书共分5章。第1章萌系温暖人心,介绍萌物的绘制方法。第2章颜文字是温暖人心简单的表达,介绍将时下网络上流行的可爱字符表情具象化的方法。第3章萌系元素在角色设定中的展现,介绍不同身份、不同主题的萌系元素在角色设定中的绘制方法。第4章巧妙利用反差萌元素,介绍不同性别、不同性格特征的反差萌角色设定技法。第5章萌系动物角色温暖你
本书重点阐释厚涂法和半纪实性插画的创作技法,书中案例以水彩为主要颜料,以颜彩和水粉为辅助颜料。本书共8章,主要包括绘画方法论、厚涂风水彩插画的工具、厚涂风上色技法、局部结构与上色解析、人体动态与衣褶、配色技法、质感和光的表现、背景和道具综合案例等内容。内容结构逻辑清晰,指导性较强。 随书附赠部分案例的绘制过程视频,供读者在线学习。 本书可供高校绘画相关专业的学生和有一定绘画基础的绘画爱好者阅读和学习。
蒸汽朋克世界作为一个架空世界,既脱离现实世界,又与现实世界息息相关。本书向读者展示了一个与现代科技文明、未来科技文明都不同的,完全依赖于蒸汽装置、机械装置的世界。同时,本书承载了作者许多奇怪的想法,比如与各种武器相结合的改造人、“废土风”的神仙、抽象的交通工具,此外还有大量的伏笔和小彩蛋。 本书共5章,第1章为“蒸汽朋克:复古与幻想的艺术”,第2章为“蒸汽朋克的核心元素”,第3章为“先进与落后并存的元素”,第4章为“蒸汽朋克世界中的人物形象设定”,第5章为“蒸汽朋克世界中的机体形象设定”。读者在细品本书时可以发现许多有趣的“梗”,相信各位读者在收获趣味的同时还能学到蒸汽朋克动漫人物角色设定技法,更能领略到事物的创新解剖重组思维。 本书适合蒸汽朋克动漫爱好者阅读,也适合作为美术培训
入了手账坑,却发现越画越无趣?其实都是版式惹的祸。如何把记录生活的大同小异的图文在简笔画的辅助下,排列组合成新颖美观的版面?你需要这本专门讲解手账版式设计的教程。 本书共13章:第1章作者介绍了自己在绘制手账时所使用的高性价比工具;第2章罗列了手账中常用的9类简笔画素材;第3章是手账标题的字体设计,包括brush lettering字体的写法及应用,以及多彩多样的花环样式展示;第4章是手账版式的简笔画样式图,包括植物、动物、美食、人物及其他的简笔手账图形;第5至12章是各类风格和主题的版式模板,包括甜美风格、清新花卉风格、海洋主题、音乐主题、古风主题、节日主题、读书主题、旅游主题等,以及日计划、周计划、月计划的时间管理型版式模板,共计199个模板;第13章是手账视觉笔记展示,包括课程笔记、阅读笔记等4个案例。 本书案
内容提要 掌握人体结构是绘画的基本功,只有打下扎实的基础,才能创作出自己心目中的角色。随着影视和二次元文化的飞速发展,角色设定越来越重要。如何将角色设计得更符合需求?从本书中可以找到答案。 本书共7章。第1章带领读者了解绘画基本知识和手绘所需工具;第2章正式对人体骨骼、肌肉和动态进行讲解;第3章讲解了现实世界存在的动物和幻想动物的结构造型;第4章展示了概念设计的相关知识;第5章讲解了角色设计中的应用元素,如花纹、铠甲和其他道具等;第6章讲解了多种角色设定手绘实战案例;第7章展示了大量的角色概念设计效果图,以供读者临摹。 本书可供美术专业的教师和学生、游戏动漫公司的从业人员,以及游戏动漫手绘爱好者阅读与参考。
本书精选春、夏、秋、冬4个季节的应季花卉为案例,详细讲解花卉线稿的绘制技法和过程。本书从 绘前导引 入手,介绍了绘制花卉线稿所用的主要工具、线条类型,以及常见花朵的花冠类型,让读者在正式绘制前对花朵结构有一定的了解,为后面的绘制奠定基础;详细讲解了各类形态、特点的花卉的绘制方法,案例难度循序渐进,适合初学者跟学。书中所有案例均配有教学视频,读者可扫码观看,方便读者更直观地进行学习,提高学习效率。 本书适合对花卉线稿及插画绘制感兴趣的读者学习与参考。
这是一本基础、全面、综合的钢笔速写教程。 本书从实用性出发,对钢笔风景速写知识进行了全方位的讲解与分析。本书从简单的工具入手,介绍了绘画前需要了解的基础知识及线条的基本表现方法与技巧,之后介绍了树、石头、房屋等单体的画法,以及不同场景的综合表现。书中的作品题材大多来自作者的采风,体现了作者对现实生活的印象与感受。 本书适合绘画初学者和景观设计师学习使用,也适合钢笔速写爱好者参考。
《小幅油画/30分钟快速表现》(张家素著)作者从事美术教育工作40年中带领美术教师团队外出写生,对小幅油画写生以其快速、简洁,携带方便,趣味性强,视觉效果好,收藏方便为优势,小幅油画受到美术爱好者、美术教师和艺术院校学生喜欢。书稿围绕小幅油画的工具材料、取景、构图方法,画面色彩作以实际的介绍。应用10个写生的案例,进行细致的作画步骤的分析。后刊登了国外画家艺术大师和作者的作品进行赏析。
内容提要 提到古风男子,相信大家脑海中马上会出现长发飘飘、潇洒俊逸的美男形象。其实古风美男有很多种类型,有学富五车的才子,有清冷脱俗的仙人,有温文儒雅的世家公子,还有武艺高强的隐世大侠……那么,这些类型的古风美男应该怎样绘制呢?本书将为你一一解读。 本书是一本古风美男漫画人物线描教程,全书一共分为9章。第1~4章为基础知识部分,主要介绍了常见线条的用法及古风男子头部、身形、服饰的绘制。第5~9章将古风美男分为才子、玄幻小说男主、美男反派、高贵配角和暗卫共5种类型,展示了20个详细的古风美男绘制过程。 本书适合古风爱好者、绘画初学者、人物绘画初学者阅读,也推荐机构将本书作为古风男子绘画教学的教材使用。
你是否作为一名手账 萌新 在手账 入坑 的边缘反复横跳?一方面想要和社交网站上的手账达人一样,用精美可爱的手账记录和分享生活;另一方面又担心自己作为画画小白,根本做不出同等质感的内容?其实做手账很简单,只需要学习一些简笔画,再搭配上美丽多样的胶带和少许的排版,你的手账马上也能像手账达人的手账一样丰富又有趣。 本书是由手账达人 Gloria希希 写作的专为零基础学习者打造的手账简笔画教程,书中案例简单易学,全书一共分为10章。第1章介绍实用的手账文具;第2~3章介绍日常生活元素和常见节日元素的绘制方法;第4章介绍使手账变得更可爱的表情的绘制方法;第5~7章介绍旅行元素、校园元素和美食元素的绘制方法;第8~9章介绍字体的美化和边框的绘制方法;第10章分享了目前流行又实用的 子弹日记 的制作方法。 本书适合手账爱好者、绘
本书将宋代绘画史分为两大部分。在北宋部分的四个章节中,依据社会科学的研究思路,阐述了五代到北宋绘画转变的具体特点,宣和画院的巨大贡献与内部规则以及一些代表作的真实特点。在南宋部分,依据统计学的研究(相关论文发表在《故宫学刊》2014年),发现了南宋画院与外界全面对立的情况,通过讲述这种对立的艺术史观,分别阐述了南宋画院内部不同时期存在的不同的绘画主题,以及画院之外的两种创作流派的走向。本书完成了对整个宋代绘画史的结构阐述,期待通过这样的阐述,使得读者能够将每一件宋画,包括佚名绘画,都可以寻找到合适的艺术史位置,从而形成完整的艺术史结构。
《欧洲文艺复兴时期油画艺术(1)》是一部全面介绍西方油画艺术的著作。其特点是:1、所有资料完全依据画家及其作品所在国画廊和博物馆的解说为基准,参考世界性评论家的著作和网站的介绍综合编著的,具有纠偏作用。2、这是一本介绍纯粹用油料作画的作品,填补我国同类书籍的空白。3、规范性:对每一时期油画艺术流派产生的背景、特征、代表人物以及对后世的影响;画家的生平、艺术发展道路、流派及其作品的创作背景、动机、内容和方法等加以介绍。4、客观性:对不同画家创作的同一题材的作品,尽量客观反映画家本人的创作动机和思想内容。5、全面性:增添了国内相关书籍中尚未介绍的油画家及其作品、为已熟悉的画家补充能说明其流派的作品。迄今,在国内尚未看到纯粹介绍西方油画的书籍和如此全面客观介绍西方油画的美术书籍。
看到那些或秀丽、或空灵、或磅礴、或雅致的水墨画,你是否也会有一种跃跃欲试想画画的感觉?其实,只要准备一两支毛笔、一壶墨、一摞宣纸,你也可以透过层层水墨,感受千百年来的中华文化。 国画看似难学,但只要你用心、用意去描绘,一定可以创作出独一无二的作品。本书从生活中随处可见的小物件入手,以 玩 水墨为手段,首先介绍国画的水墨颜料、辅助画材的使用和水墨画的基本绘制技法;然后带领读者绘制生活中常见的瓜果、蔬菜、动植物等,以此帮助读者掌握国画的基本技法,最后带领大家挑战具有更高难度的作品。 不论是初尝水墨画滋味的青少年,还是希望安享生活的中老年人,都可以通过阅读本书,用手中的画笔感受幸福的水墨生活。