油画的起步,要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书作者凯文 D. 麦克弗森曾游历全球 35个国家与地区,拥有多年丰富的油画教学及户外写生经验。在本书中,他提炼了一套高效、简便、适合新手的创作方法,教你用艺术家的眼光去审视色彩与作画的步骤。你将学会如何调出想要的颜色,如何表现油画中的光和影,如何确定简洁而又有感染力的构图,如何随心所欲地使用多种作画工具,如何用丰富而干净的色彩作画,以及如何以一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的技巧介绍、详细的案例解析,这几大特点使得本书在欧美畅销多年,在国内也广受油画爱好者的喜爱。
莫奈、雷诺阿、凡 高、雷德菲尔德、加伯都是令人敬仰的印象派大师,他们丰富而娴熟的艺术才华启发和激励着一代又一代的画家和绘画爱好者,他们的风格和技法仍能在当代油画家乔治 加洛的作品中找到踪迹。在这本书中,乔治大方分享了他的创作秘诀与心路历程,详解了构图、明度、配色与笔触等方面的绘画技巧,还通过实战演练手把手地教你如何一步步创作出一幅印象派风景油画。缤的色彩和绚烂的光影谱出一曲美妙的印象派乐章,不同水平的画家都可以从本书中体验到绘制风景油画的乐趣。
此书为中国著名油画家冉茂芹先生多年来基础色彩教学及小幅油画风景写生的经典技法教学范本,内有大量的写生步骤图、教学心得和鲜活生动的写实主义风格的写生作品。此书原版多次重印,深受业内人士、美术爱好者及国内外美术院校美术生的喜爱。此次第二版的出版充分考虑到读者的要求,增加了多幅冉茂芹先生从未发表过的作品,改进了开本并对封面、版式等方面做了全新的设计。在视觉、书感和阅读上,使读者得到更为舒适的体验和精神享受。
传统经济学的思想框架和知识谱系越来越难以解释这个快速变化的世界。“复杂经济学”创始人布莱恩·阿瑟认为,当今世界面临的既不是市场失灵的问题,也不是政府失灵的问题,而是理论失灵的问题,确定性思想是这一切的
一起发个呆吧,累了*停下来好好休息。 “躺一会”并不会影响什么,每一次“发呆”*是一次小小的释放。 暖心插画师土豆鱼, 将多年日常画作集结成册,探索爱、友谊与自我成长。那些不美好的情绪被作者简化成诗,浓缩成一个个小故事。每一张小画像极了我们成长道路上不起眼的压缩饼干,在焦虑、迷茫的时候拿出来咬上一口,感觉又可以鼓足勇气,继续前进。 本书献给所有小朋友和童心未泯的大人,愿我们*能在平凡、琐碎的生活里,找到属于自己小小的、内心确定的幸福。
油画的起步,要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书作者凯文·D. 麦克弗森曾游历 35个 与地区,拥有多年丰富的油画教学及户外写生经验。在本书中,他提炼了一套高效、简便、适合新手的创作方法,教你用艺术家的眼光去审视色彩与作画的步骤。你将学会如何调出想要的颜色,如何表现油画中的光和影,如何确定简洁而又有感染力的构图,如何随心所欲地使用多种作画工具,如何用丰富而干净的色彩作画,以及如何以一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的技巧介绍、详细的案例解析,这几大特点使得本书在欧美畅销多年,在 也广受油画爱好者的喜爱。
本书以中国古典文学名著《水浒传》为设计蓝本,根据《水浒传》中一百*八将的排名顺序,结合猫的外形特征、毛色、性格特点,创新性地描绘了一百*八将的另类形象。为了系统地展示一百*八将的形象特征,本书特绘制了多幅*水浒场景画面,如鲁智深倒拔垂杨柳、武松三碗不过冈、吴用智取生辰纲等,既重现了家喻户晓的故事情节,又融入了独特的艺术风格。 本书适合插画设计师、绘画爱好者,以及喜欢《水浒传》的读者阅读。
这是一本钢笔画教程。本书从实用性、易学性出发,针对钢笔画表现技法进行了全方位的讲解与分析。本书首先介绍了画前须知,第1~6章讲解了线条、透视、素描与光影、体块、取景与构图、节奏与韵律,第7章讲解了不同材质的表现,第8章讲解了常见元素的表现,第9章讲解了人物的表现,第10~12章是建筑风景、自然风景和综合场景的案例解析。本书案例丰富,讲解透彻,为读者剖析与归纳了钢笔画的表现技法。另外,本书还配有教学视频,可以让读者轻松掌握钢笔画的绘制要领。 本书适合绘画爱好者、钢笔画初学者阅读和学习,也可作为艺术院校的绘画教材。
《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心,由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁,并附以作者理论研究以及创作心境和感悟,使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。
莫奈、雷诺阿、凡·高、雷德菲尔德、加伯都是令人敬仰的印象派大师,他们丰富而娴熟的艺术才华启发和激励着一代又一代的画家和绘画爱好者,他们的风格和技法仍能在当代油画家乔治·加洛的作品中找到踪迹。在这本书中,乔治大方分享了他的创作秘诀与心路历程,详解了构图、明度、配色与笔触等方面的绘画技巧,还通过实战演练手把手地教你如何一步步创作出一幅印象派风景油画。缤的色彩和绚烂的光影谱出一曲美妙的印象派乐章,不同水平的画家都可以从本书中体验到绘制风景油画的乐趣。
作画是一种表达情感与书写知觉的媒介,所以在创作油画的开端一定要对事物有所感触或启发,而这种启发与感触来自生活。艺术的一个很重要的价值就是丰富人的情感世界,艺术家的任务就是把自己与众不同的特殊感悟以自己独特的语言方式表现出来。掌握语言分寸是艺术家修养和品味妁重要标志。本专著是作者30多年油画创作的个案全面呈现和理性分析研究,企图从个案的表达方式中寻找一种油画创作的特性及规律。作画是一种表达情感与书写知觉的媒介,所以在创作油画的开端一定要对事物有所感触或启发,而这种启发与感触来自生活。艺术的一个很重要的价值就是丰富人的情感世界,艺术家的任务就是把自己与众不同的特殊感悟以自己独特的语言方式表现出来。
《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心,由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁,并附以作者理论研究以及创作心境和感悟,使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。
本书以当代艺术家王广义及其艺术作品为研究对象。对于王广义及其艺术进行了深度研究,包括王广义在中国当代艺术崛起时所面临的处境以及其在20世纪80年代各种现代艺术和前卫艺术运动中扮演的角色。
iPad绘画创作,在动漫爱好者以及从业者中越来越流行,大家已经不满足于用iPad创作一些简单的图案,更多人希望自己能利用iPad创作出精美的动漫插画,而本书正是一本介绍iPad动漫插画绘制的教程。 本书一共分为六个章节,第1章,iPad介绍和Procreate的使用基础,主要介绍了我们在绘画前所需要了解的一些基础知识;第2章,画画前的地基—绘画思路,主要介绍了对画画灵感和故事性的编排;第3章,绘画大楼的框架—构图与构成,主要介绍了需要掌握的构图知识;第4章,线稿与上色技巧,主要详细介绍了线稿与上色的具体方法;第5章,绘画中光影的运用,主要介绍了在创作中光影的绘制知识和技巧;第6章,提升画面的实用画法教程,主要介绍了各种增添画面效果的小元素;附录,美图欣赏,主要是一些作者创作的完整图展示。 本书画面精美,图文并茂,适合
你想为亲爱的TA亲手画出可爱唯美的人物头像吗?你羡慕潇洒作画的街头写生画家吗?本书仅使用了超简单的线条,详细讲解了将人物照片转换为手绘素描画的方法。 本书分为11章。第1章介绍了绘制素描线稿插画的工具;第2章为基础知识部分,详细讲解了线条的使用技法;第3~10章为人物绘制部分,包括人物五官、头部、手脚、半身像、人体结构、全身像、构图和双人组合的相关知识及案例;第11章为扩展部分,介绍了水彩的基本工具与使用技法,以及用水彩为线稿上色的案例;最后,还提供了人物照片和人物线稿的对比分析案例。 本书适合绘画初学者与素描爱好者阅读学习,也适合相关专业培训机构作为参考教材。
本书是一本唯美奇幻古风动漫涂色线描集,从主题画集《山海洪荒志》中选择了24个动漫人物,包括囚牛、狻猊、睚眦、祝融、雨师、风伯等著名神话形象。在本书中,这些记录于《山海经》与中国古代神话传说中的奇兽、神怪被拟人为奇幻古风动漫人物,人物线稿经过重新绘制,提供给读者。 全书线稿清晰,细节考究,层次丰富,可以用彩铅、水彩、马克笔等不同的绘画工具进行涂色,也可以进行临摹。读者们可以在涂色、临摹的过程中,尽情发挥创意,感受色彩搭配的乐趣,畅游在唯美奇幻的古风世界里。
本书将动画速写和角色设计这两种动画电影设计初期**重要的技术融为一体,向读者详细讲述了如何在动画电影的创作初期就能为整个影片制造一个完美的基础。这种将绘画和人物角色设计放在一起进行综合阐述的方法,本书是首创,体现了本书专门为动画电影设计人员量身打造学习教程的思路。本书含有大量的手绘图稿,配以文字说明,非常适合读者学习参考使用。 本书对广大的动画美工的设计工作具有较高的指导意义,可作为动画设计类专业学生的教材或教辅使用,也可为有一定创作经验的动画美工设计师作为指导用书参考使用。
《油画风景写生》的编者翁凯旋、刘影将从一个长期从事色彩教学,尤其是油画风景写生教学者的角度,以其亲身的经历和教学的经验,在充分考量我院油画专业人才培养目标定位的基础上,来解读和诠释油画风景写生课程在今天的专业教学中的目标、性质、内容、要求及方法,使该课程能成为从基础研习到自主创作之间的桥梁。教材的编写注重将基础理论、基本知识、基本技能和创新思维相结合,既强调在油画风景写生中如何建立起在自然色光体系下认识色彩冷暖的规律性的重要性,更注重培养学生在客观的色光体系下如何感知和有效地表达“自我”,从而使学生获得从“眼”(观察),到“手”(技法),后达到用“心”(情感)表达的能力。
素描是绘画的基本功,但是面对素描你是否一直存在很多疑惑?传统的素描教程往往只注重知识点的罗列和案例的训练,让读者只 知其然 却 不知其所以然 。本书将通过周sir和唯伟老师的亲身经历,告诉大家为什么要这样学素描,并且把素描的整个基础技法归纳为 形色体质 四大基本能力,带领大家高效系统地练好素描基本功。 本书共分为八章。前言部分通过两位老师的亲身经历阐述了本书的教学思想;第1章介绍了素描到底是什么;第2章介绍了练习素描时需要的工具;第3章详细地介绍了排线和消灭线条的方法;第4章到第7章为技能专项训练,分别介绍了 形 色 体 质 这四大基本能力,并且配以案例作为练习;第8章为综合训练,带领读者回顾本书的学习框架;最后,周磊老师在后记中分享了自己在绘画学习过程中遇到阻力时的解决方案。 本书结构清晰、理论扎实
内容提要 一座古亭、一段石阶 ,古风场景,总给人一种古朴典雅,人、景、物和谐交融的文化韵味之美,深受广大美术爱好者的喜爱,常作为古风钢笔画的绘画题材。 本书共分为5章:第1章讲解古风钢笔画的基础知识,包括钢笔画的工具和材料、钢笔画的线条、钢笔画的透视和古风场景小元素;第2章讲解了古风钢笔画建筑的场景元素;第3章讲解了古风钢笔画建筑的室内元素;第4章讲解了古风钢笔画建筑的诗意场景;第5章讲解了古风钢笔画建筑的栖居场景。本书章节布局合理,重点突出,针对性强,并附有大量古风钢笔画建筑案例,结合详细的绘制步骤和技法讲解。 本书是一本体现专业基础知识素养的实用教程,适合绘画爱好者和初学者使用,可作为相关专业的教学用书,也可作为广大业余美术爱好者的基础训练参考书。