本书通过油画材料与工具、油画造型与色彩、油画技法、油画主题探索、画室实践这五个章节，配以通俗易懂的文字、丰富的图例及步骤图，完整且全面的展示了学习油画的整个流程，从而由业余爱好发展为职业技能。此书是一本油画创作的权威指南，对初学者和专业画家都适用。

这是一本钢笔画教程。本书从实用性、易学性出发，针对钢笔画表现技法进行了全方位的讲解与分析。本书首先介绍了画前须知，第1~6章讲解了线条、透视、素描与光影、体块、取景与构图、节奏与韵律，第7章讲解了不同材质的表现，第8章讲解了常见元素的表现，第9章讲解了人物的表现，第10~12章是建筑风景、自然风景和综合场景的案例解析。本书案例丰富，讲解透彻，为读者剖析与归纳了钢笔画的表现技法。另外，本书还配有教学视频，可以让读者轻松掌握钢笔画的绘制要领。 本书适合绘画爱好者、钢笔画初学者阅读和学习，也可作为艺术院校的绘画教材。

《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心，由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁，并附以作者理论研究以及创作心境和感悟，使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。

本书的作者，是一位从业20余年的漫画家，但在他简单、淳朴的漫画作品中，我们看到的只是一位普通的打工人、普通的老公和普通的爸爸。 难忘的经历，童年的回忆，夫妻间平凡的日常，生活中的囧事，工作的烦恼，教育孩子的各种无奈，甚*是不幸的意外，*被他用轻松幽默的方式记录在这本书里。这些故事也许会让你嘴角一弯、会心一笑，也许会让你在某个瞬间鼻尖一酸、眼框湿润……希望本书能给大家带来一段美好的阅读时光，感恩相遇。

这是一本讲解Q版插画绘制技法的专业教程。全书共8章，第1章简单介绍了板绘的基础知识，使读者在正式学习绘制Q版插画前打好基础；第2章和第3章分别介绍了Q版人物头部和发型的画法；第4～6章深入介绍了Q版人物的躯干与四肢、人体结构和动态，以及不同材质和款式服装的画法；第7章介绍了一些小物的画法；第8章综合应用前几章所讲知识，展示了一些完整插画作品的绘制过程。 本书适合Q版插画初学者、绘画爱好者和有一定基础的插画师阅读。

《油画风景教程》讲解的绘画技法比较基础，结构安排合理，知识讲授由浅入深，案例的绘画典型中规中矩，是适合美术爱好者使用的风景油画教程。 《油画风景教程》通过展示9 个典型教学案例的详细绘制过程，让读者从了解油画风景的绘制流程开始，逐一掌握构图、色调、笔触、虚实4 个绘制风景油画的要点。教学案例赏心悦目、雅俗共赏，有乡村池塘风景、黄昏郊外风景、冬日牧场风光、海浪中的帆船、红色花海、种满向日葵的花园等。绘制过程讲解细致，配图到位，画面效果生动。画前准备工作介绍细致，有简要的绘画步骤，可以拓宽读者的视野。适合有基础的专业读者使用阅读。 《油画风景教程》特别适合作为艺术院校和培训机构的相关教材。

这部《油画基础》从油画发展的整体性出发，介绍西方油画发展概况与传入中国后的吸收、民族化，通过精选中西方的油画名作和史料，为我们描绘了西方油画起源与发展的概况，阐释了油画“西学东渐”的基本脉络，概括了新时代“中国油画”发展的蓬勃之势。尽管在油画界已有数本关于“油画”的书籍出版，但本书实属高校教材中的佳作，其视野广阔，视角新颖，图文并茂，知识广泛，以史促技；既可作为学术研究的参考书目，也可成为油画教学中的普适教材。

本书为《世界绘画经典教程》系列图书之一，其原版图书《The Fundamentals of Oil Painting》于2012年出版，深受欧美国家读者欢迎，是一本经典的油画基础技法教程。 本书共分6章，第1章讲解了绘制油画的材料和颜色等基础知识；第2章讲解了如何配色，如何使用绘画工具等绘制油画的基础技法；第3章至第5章分别详细地讲解了静物画、风景画、人物画的绘制技法；第6章讲解了如何画出有个性的油画风格和构图的技法。 通过本书的学习，读者可以轻松掌握实用的油画绘制的原则和技法，相信无论是初学者还是经验丰富的专业人士，都能从中汲取养分，提高自己的艺术创作水平。 本书适合油画爱好者使用阅读，还适合作为大中专院校相关专业和培训机构的教材使用。

这是一本全案例插画教程，以《爱丽丝梦游仙境》为主题，讲解黑白插画的绘制与表现技巧。本书从简单的花朵绘制方法开始讲解，然后分别讲解美食、动物、人物的绘制方法，最后介绍了复杂、有故事性的完整插画绘制方法。本书案例丰富，画面精致，技法讲解简单易懂，同时案例的安排循序渐进，由易到难。 为方便读者学习，本书的所有案例均附有演示视频，读者可通过扫码的方式观看。 本书适合插画师和黑白插画爱好者学习与参考。

本书着力于表现油画写实静物的布局。作者紧紧围绕写实静物所常见的构图、色彩构成、选材构思等方面，潜心研究写实静物油画的风格定位与美感。本书详细讲述了作者多年研究油画写实静物的成果，又从选材、构思、构图方面常见的十几个问题等方面不同角度介绍写实静物的创作历程。

户外绘画的迷人之处在于充足的光线、无限的空间和无尽的绘画主题。本书特为想要学习户外绘画的油画爱好者而写，从油画风景的构图到每一个绘画步骤都进行了细致的讲解，对作画时影响画面各种因素间的相对关系也做了详尽分析。 书中的10种户外绘画挑战，让你仅用10天时间就可熟悉油画写生的每一个步骤，轻松应对绘画时遇到的难题。7种户外绘画方法将教你如何在户外的光线中观察物体，用画笔捕捉轮廓、色彩与光影。7个从户外习作到室内创作的绘画过程示范，将使你切实掌握不同类型的风景油画绘制技巧。

希望所有女孩都能学会爱自己，在标签化的审美标准下不被定义，找寻属于自己的生活态度与生活方式。 本书是独立插画师ASEN创作的以 不被定义的女孩 为主题的作品合集，她笔下的主人公有着精致小巧的五官、丰腴的身材，充满着迷人的法式风情。她希望可以通过自己的画笔、通过这些作品让大家告别标签化的审美标准，不受外界影响，努力提升自己，丰富自己的内心世界。

本书以中国古典文学名著《水浒传》为设计蓝本，根据《水浒传》中一百*八将的排名顺序，结合猫的外形特征、毛色、性格特点，创新性地描绘了一百*八将的另类形象。为了系统地展示一百*八将的形象特征，本书特绘制了多幅*水浒场景画面，如鲁智深倒拔垂杨柳、武松三碗不过冈、吴用智取生辰纲等，既重现了家喻户晓的故事情节，又融入了独特的艺术风格。 本书适合插画设计师、绘画爱好者，以及喜欢《水浒传》的读者阅读。

这是一本城市街景钢笔淡彩速写的绘画教程。钢笔淡彩所表现出来的绘画作品，运用钢笔勾勒出大形，再辅以水彩的诗意表现，具有一种让人着迷的画面效果。来吧，拿起手中的画笔，不止于漫步在日系街景中，带你体验生活的处处美好。 本书分为3章，从绘制钢笔淡彩所需的工具开始讲解，逐步向大家介绍了这方面的基础技法的练习，再深入到形体绘画的练习、场景的绘画，由易到难，循序渐进，带你感受钢笔淡彩的魅力。第1章是工具的准备及写生创作的知识讲解部分，书中为大家介绍了常用工具的特点和使用方法，以及绘制街景时所经常运用到的透视知识和绘画创作的思维方法；第2章初步带领大家体会一下钢笔淡彩的简约之美，从钢笔线条的绘制开始，讲明每一步的绘画基础知识；第3章则带领大家进行钢笔淡彩的速写创作了，边走边画，通过速写的方式

写实的绘画风格一直广受欢迎，它的魅力也折服了广大的观者。很多对3D成像效果感兴趣的读者惊叹于画家的耐心和细腻的表达，同时也想要掌握其中的原理，从而自己进行创作。 本书共分为4章，通过20个绘画案例讲解不同材质物体的绘画表现技法。第1章讲解了3D插画的基础知识，包括如何排线和上色；第2章总结了3D插画的成像原理和两种简便的图片处理方法；第3章用10个案例展示了不同材质物体的平铺3D画法；第4章用10个案例介绍了不同材质物体的折叠3D画法。跟着书中案例进行学习，只需要一张纸一套笔，就可以玩转3D插画，绘制裸眼3D效果。 随书附赠学习视频，简单讲解了排线方法，以及一个完整案例的绘制过程和如何制作后期3D效果图。 本书适合美术专业学生、插画爱好者以及3D成像爱好者阅读和使用。

《西方经典美术技法译丛――油画刀技法》是教你用油画刀作画的书。油画刀作画是一气呵成的艺术，绘制效率高且效果出众，吸引了许多美术学习者。但刀不同于传统画笔，初学者使用油画刀时可能会遇到种种问题。《西方经典美术技法译丛――油画刀技法》对油画刀技法进行了系统完整的介绍，从作画之前的材料选择、作画过程中的手法技巧，到收尾阶段的工序都一目了然。作者以9幅风格、主题各异的作品为例，通过细致的分步讲解，详细介绍了油画刀作画的各方面技巧。跟随这本书，你能循序渐进地了解和掌握油画刀技法，体会到抹刀随着画布抖动时的美妙。 点击购买以下《西方经典美术技法译丛》系列丛书 牛津艺用人体解剖学 ( 经典版 ) 素描完全教程（畅销版） 素描完全教程2 美国素描入门教程 向大师学素描（路米

当白桦的38首诗和赵抗卫的38幅油画联袂呈现时，两种艺术形式产生了强烈共鸣，读他们的诗画，就是在倾听他们共同的心声。 特别值得一提的是，白桦先生还特意为这38首诗配写了38篇当年创作诗歌的背景文章，均为首次发表，非常具有史料价值。赵抗卫先生也写了38篇油画创作体会。本书诗、画、文相映成趣，独具个性。

iPad绘画创作，在动漫爱好者以及从业者中越来越流行，大家已经不满足于用iPad创作一些简单的图案，更多人希望自己能利用iPad创作出精美的动漫插画，而本书正是一本介绍iPad动漫插画绘制的教程。 本书一共分为六个章节，第1章，iPad介绍和Procreate的使用基础，主要介绍了我们在绘画前所需要了解的一些基础知识；第2章，画画前的地基—绘画思路，主要介绍了对画画灵感和故事性的编排；第3章，绘画大楼的框架—构图与构成，主要介绍了需要掌握的构图知识；第4章，线稿与上色技巧，主要详细介绍了线稿与上色的具体方法；第5章，绘画中光影的运用，主要介绍了在创作中光影的绘制知识和技巧；第6章，提升画面的实用画法教程，主要介绍了各种增添画面效果的小元素；附录，美图欣赏，主要是一些作者创作的完整图展示。 本书画面精美，图文并茂，适合

写实风格被越来越多的绘画爱好者所喜爱，但在追求这种风格时他们却困难重重。本书由意大利知名画家莱奥纳多 佩雷泽涅托编著，他把自己在多年的创作过程中总结的写实技法详细介绍给读者，旨在帮助读者快速解决绘画过程中遇到的难题，轻松掌握写实风格绘画的要领，实现技能的飞跃。 全书共分为8部分：前面2个部分是基础部分，分别从绘画工具和基础技法两方面介绍写实绘画的基本知识；后面6个部分是进阶部分，讲解了写实绘画的独特技法，包括如何画出钻石、珍珠、水滴、木板、石块等物品质感的技法，以及表现湖面波纹和花卉纹理的技法等。通过参照书中的范例，并加以勤奋练习，读者即可提高写实风格绘画的水平，为之后的自由创作奠定坚实的基础。 本书既适合绘画初学者阅读，也适合中级水平的读者参考，是一本写实绘画的实用工具书。

这是一本基础、全面、综合的钢笔速写教程。 本书从实用性出发,对钢笔风景速写知识进行了全方位的讲解与分析。本书从简单的工具入手,介绍了绘画前需要了解的基础知识及线条的基本表现方法与技巧,之后介绍了树、石头、房屋等单体的画法,以及不同场景的综合表现。书中的作品题材大多来自作者的采风,体现了作者对现实生活的印象与感受。 本书适合绘画初学者和景观设计师学习使用,也适合钢笔速写爱好者参考。

这是一本少女人像线稿插画教程。本书*讲解线条的概念和绘制技法，让读者注意到线条本身的美感并形成审美意识，为后面的人像绘画做准备；然后按照一般的绘画顺序讲解五官、头发、衣服、手脚等不同部位的画法，目的是进行角色塑造和气质表现，让读者提高造型能力；接着从元素、构图和轮廓的角度进行讲解，带领读者提高构图和设计画面的能力；*是人物插画全流程演示，每一个范例对应不同的知识点，读者跟着练*之后，基本可以掌握人像线稿绘制的相关知识。 书中的插画作品风格唯美、细腻，讲解方式严谨、清晰。本书适合少女人像绘画爱好者阅读，也可供插画师学*使用。

用iPad画画的好处之一是方便、实用，灵感来了就能画。那么，用iPad画画和用纸笔画画有什么不同呢？小白也能自学iPad画画吗？ 本书主要介绍了用iPad和Procreate软件绘制插画的基础技法。全书共有9章：第1章介绍了iPad绘画的基本知识，包括常用软件Procreate的基本操作方法和色彩基础知识等；第2章介绍了绘制萌物线条的技法；第3章至第9章介绍了不同主题案例的绘制方法，包括萌宠、食物、植物、头像、平铺式插画、名画和旅行手账等。书中所选取的案例简单易学，即便是没有任何绘画基础的读者也能够快速上手。 本书作者希望能带着大家了解iPad绘画，克服对Procreate软件的恐惧，教会大家用心、用爱去记录生活，用iPad描绘每一个甜蜜的瞬间。全书内容基础、简单，画风可爱，十分适合零基础读者阅读。