成书于清代的《芥子园画谱》自出版三百多年来,经过不断地积淀传承、拓展出新,成为广大国画爱好者学习中国画的启蒙读物。在它的影响和熏陶之下,成就了无数中国画坛巨匠,诸如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石、陆俨少等,都从《芥子园画谱》入门学习,从此迈出了他们画家生涯的*步。时至今日,《芥子园画谱》依然有它重要的借鉴意义,正如清代何镛所言,这本书 足以名世,足以寿世 。 《芥子园画谱》内容丰富,囊括山水、人物、花鸟三大科。其中《山水集》包括树谱、山石谱、人物屋宇谱、摹诸家画谱四部分,囊括山水画题材、造型规律、构图章法、笔墨技巧、落款等要素,内容丰富,体例完备。并博采众长、通览各家,讲求画法传承,图例列举历代名家作品风貌,并附文字讲解;由简单到复杂、由局部到整体,积累了中国画的宝贵遗产,
《中国绘画名品》为上海书画出版社继《中国书法名品》后的又一以中国美术史中经典作品为主体的系列丛书,本丛书选取了自魏晋至清末的经典绘画作品,以单幅作品、同画家的作品、同主题的作品、同题材的作品等为个体,预计出版100本。每本均由整幅拉页及分段赏析两部分组成,在分段赏析部分通过文字导读,将绘画中所呈现的情节、技法及绘画背后所蕴含的艺术、历史、文化涵意展现给读者。在行文上分为整图拉页、综述、作者介绍、辑封、作品简述、分段解析、递藏八个部分。 本书为王立翔主编的《黄公望富春山居图/中国绘画名品》。《富春山居图》完成于一三五〇年,黄公望晚年,常在江浙一代云游,一次与其同门师弟无用师共游富春江时,为秀美绝伦的水光山色所吸引,遂决意定居此地,并开始此图的创作。《富春山居图》现在分为两段,前段
这是一本艺术类精装画册,收录了在苏州美术馆展出的“2020海上名家中国画特展”的国画作品,创作者为十二位上海画家韩硕、江宏、劳继雄、车鹏飞、陈琪、王漪、万芾、陈翔、邵琦、白璎、鲍莺、周全。 从书画创作的传承看,我国近现代最重要的美术流派海派也曾受吴地的吴门、虞山等画风的影响,时至今日,许多海上艺术家依然对传承有年、无处不在的江南诗性、姑苏诗意心向往之。展出的这些作品既有海派绘画的特色,也在程度展现了江南画派的脉络。 除了画作,书中另收录相关艺术家简介和艺术感言,以及展览现场图片。
《东方画谱·宋代山水篇·菁华高清范本:渔村小雪图》描写的是冬日雪霁后的渔村山林景色。图中雪山奇松,溪岸渔艇,峰回路转,景色优美,人物生动。景物微罩于薄雪轻雾之中,一派初冬季节的萧索气氛,并充溢着浓厚的生活情趣。此图笔法精练,墨色清润。整个画面意境萧索,笼罩在一片空灵、静寂的氛围之中,反映了文人逸士向往山林隐逸生活的雅致情怀。
菊, 无心意与春风识,笑傲寒临叙暮秋 ,傲然不屈,受文人雅士所喜爱。作者参考多本画谱书籍并结合自身绘画经验,细致解析花、叶的绘画方式,图示与步骤相结合,通俗易懂。再从基本步骤到设色表现,再到特殊的扇面构图以及不同的物景搭配,全面解析与菊花相关的构图方式。再结合书尾兰花经典之作的熏陶,以及构图、题跋等材料的参考,让你轻松学会写意菊花。
一世兰,半世竹 ,兰花,历来是文人雅士喜好之品,但却又是很难以写其意的素材,画兰要静下心来钻研、探索。作者结合自己多年的写意画经验,剖析兰叶、兰花、兰根的绘画技法,解析各品种兰花的表现方式,示范多幅兰花的配景构图,内容全面、细致。再结合书尾兰花经典之作的熏陶,以及构图、题跋等材料的参考,让你轻松学会写意兰花。
《元代花鸟画中的水墨之风/美术学博士文丛》有感于中国艺术史上一个颇为奇特的现象,花鸟画进入元代后,摒弃了五彩斑斓的院体设色花鸟画风,进而文人水墨花鸟画成为时代的主流。笔者遵循 水墨 画风的形成及演变,围绕以下三个问题开展研究:首先分析了元代水墨风行朝野、色彩边缘化的现象成因,其次研究了元代水墨花鸟画在技法表现、审美趣味和思想内涵等方面产生的变化,*后讨论了元代花鸟画水墨之风的变革对中国绘画发展所产生的影响和意义。笔者通过对现有相关作品及文献资料的分析,试图寻找这些议题的答案。 《元代花鸟画中的水墨之风/美术学博士文丛》*章绪论论述了前人在元代水墨花鸟画风格方面的研究现状以及研究的不足,并就相关之不足分析了《元代花鸟画中的水墨之风/美术学博士文丛》应着重研究的内容及本课题的研究
《中国现当代名家画范:项维仁工笔人物》拟收录工笔画家项维仁先生,新近创作的工笔人物作品约40幅。内容有仕女、仙佛、道士等题材,画面人物造型准确、生动,惟妙惟肖,设色淡雅、富丽,为广大群众所喜爱。 项维仁笔耕墨耘数十载,成就斐然。其作品先后五次入选全国美展,分别荣获二、三、一等奖并有作品被中国美术馆收藏。