任伯年为清末著名画家，天资卓越，绘画题材涉猎广泛，人物、山水、花卉、禽鸟无所不擅，其笔墨纵横、简约潇洒的风格对后世影响深远。此书为任伯年人物画册，以单张册页的形式出版，既便于临摹，又便于装框装饰家居。任伯年的人物画虽然脱胎于陈洪绶，但他那钉头鼠尾描强化了笔线的形式感，同时也吸取了西洋画的造型理念。他善于把握各种人物的不同性格、不同动作，笔下的人物富有生活气息，打破了清代人物画造型不准、动态单调的局面，将中国人物画发展推向了一个新的台阶。
临摹一直是古画重要的传承方式。初临摹只是画师出于锻炼画技或对作者的喜爱而作；随后，皇帝也请来高手临摹皇室珍品，而将原件妥善保存。后因原作散佚，摹本则成为人们了解原作风貌的途径。《经典国画临摹实技：人物篇2》以彩图和文字的表现方式描摹表现了历代的人物，介绍了各个时期的人物的变化。
任伯年为清末著名画家，天资卓越，绘画题材涉猎广泛，人物、山水、花卉、禽鸟无所不擅，其笔墨纵横、简约潇洒的风格对后世影响深远。此书为任伯年人物画第四册，以单张册页的形式出版，既便于临摹，又便于装框装饰家居。任伯年的人物画虽然脱胎于陈洪绶，但他那钉头鼠尾描强化了笔线的形式感，同时也吸取了西洋画的造型理念。他善于把握各种人物的不同性格、不同动作，笔下的人物富有生活气息，打破了清代人物画造型不准、动态单调的局面，将中国人物画发展推向了一个新的台阶。
《任伯年扇面选(人物)》是精选自任伯年先生人物扇面高清作品，该书包括：扇面三十余幅。任伯年先生的人物画，往往寥寥数笔，便能把人物整个神态表现出来，着墨不多而意境深远。其线条简练沉着，有力潇洒；本系列书籍的出版，总结归纳了任伯年先生的经典扇面作品，便于读者学习借鉴、资料收藏。
《剖析油画的奥秘:写实人像》的特点：整体与细节，在一幅精彩的写实油画面前，往往大多数人都会被画面中的精彩细节所吸引，对画家的刻画能力大加称赞。然而细节往往是表面的，对画家而言整体观念却更为重要。整体是细节的基础，是各部分之间的内在联系，它是一种理性的分析，容易被忽视。基本功与技法，“练拳不练功，到头一场空”，借用中国传统武术中的一句话，用在绘画领域里，我的理解是相当于绘画基础能力和画家的审美素养。写生与临摹照片，在照相机普遍应用之前，画家完成一幅写实肖像作品是一个不小的工程，那个时代画家的写生和默画能力着实令现代人敬佩。
《国画名师指导·写意人物——秋霖写意人物技法》是“国画名师指导”系列中的一本，由著名画家秋霖编著。全书共7章，包含了写意人物画的入门基础知识、写意人物头部的画法、写意人物四肢的画法、写意人物身体的画法、人物速写，以及人物创作和教学欣赏等内容。《国画名师指导·写意人物——秋霖写意人物技法》还附赠1张DVD教学光盘，包含了典型案例的教学录像、典型素材和范例效果欣赏文件。 《国画名师指导·写意人物——秋霖写意人物技法》图例丰富，讲解详细，步骤清晰，对于正在准备提高国画写意人物绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。
《中国历代名画技法精讲系列·故宫画谱·人物卷：罗汉》旨在以故宫博物院古代绘画藏品资源及海内外各大博物馆的优秀古代绘画作品为基础，借鉴古代传统画谱的教习方法，组织国内知名美术院校或研究机构的中青年教师对这些古代杰作进行深度解读、画法示范，力图回溯中国画的教学传统，探寻中国画技法的本源，展现国画技法的传承体系。
杨伟涛，笔名杨旦，斋号一日斋。中国美术家协会会员，中国美术家协会蒋兆和艺术研究会会员。 作品《向我开炮》获全军美展一等奖，《早春》获“锦绣中原一一全国中国画展”优秀奖，《好戏》获“全国第三届中国画线描艺术展”优秀奖。 作品《集》入选2008年全国中国画展，《生民》《回家》入选“民生·生民——中国现代水墨人物画学术邀请展”，《一个瓶子》入选“融·聚——2009年中国国家画院学术邀请展”，《*在中南海怀仁堂接见达赖和班禅》入选纪念建党90周年全国美术作品展，《愿世界和平》入选中国(湘潭)齐白石国际艺术节全国中国画展，《远方的朋友》入选“江山多娇——2011中国百家金陵画展(中国画)”，《瑞雪》入选“八荒通神——哈尔滨全国中国画双年展”，《智慧和力量》入选“魅力新疆——第七届西部大地情全国美术作品
李耕是成名已久的现代古典人物画大家，徐悲鸿称赞他“其才则中原所无”，有名美术理论家蔡若虹先生评曰：“我国古典人物画之传统流传至今，保持很完整者唯李耕一人而已。”李耕是近代福建继黄慎、李霞之后的一代人物画宗师。本书从艺术学、文化学、历史学、哲学等学科领域全面梳理李耕的艺术思想，介绍李耕的绘画发展历程、画理、画法。书分五章《其才则中原所无》《于有法处变无法》《运妙思于炭稿之中》《菜根精舍画法》《画贵款印生辉》。
《戴宏海工笔仕女作品选》作者善于应用绘画艺术中的形式美，色彩改变了传统工笔重彩画的固的着色观念，强化色彩的调和和单纯的美感，用线则注重线的表现力，使线、色、渲染更加协调融合，达到了内容和形式统一，环境气氛和人物情绪交融，具有强烈的时代精神和个性特征。本书精心挑选了作者工笔仕女作品40余幅。
《国画名师指导·写意人物：张少山写意人物技法》是“国画名师指导”系列中的一本，由著名画家张少山编著。全书共4章，包括写意人物画的起源，写意人物画的分类，写意人物画的造型特点，写意人物画的传统技法，写意人物画的绘制步骤，以及人物画绘制程式、创作示范和教学欣赏等绘画教学内容。 《国画名师指导·写意人物：张少山写意人物技法》还附赠一张1张DVD教学光盘，包含了典型案例的教学录像、典型素材和范例效果欣赏文件。本书图例丰富，讲解细致，步骤清晰，对于正在准备提高国画写意人物绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。《国画名师指导·写意人物：张少山写意人物技法》适合作为初学者的自学用书和美术培训机构及相关专业院校的教材之用。
在中国画教学过程中，以画为案例作示范与讲解，能让抽象的理论一目了然。本书本着这样的精神，借助百画百题，以一题一画、图文并茂的形式展开，力图化繁为简、深入浅出、通俗易懂、简明扼要地将中国画一些规律性的知识与作画方法介绍给读者。本书分中国画的基本语言、中国画的基本章法、中国画的色法与墨法、中国画的学习方法、中国画的艺术处理、中国画作品欣赏等六章，通过本书，读者可以对中国画有一个大概的了解，并在创作中快速入门。
《国画名师指导·写意人物——张建豹写意人物技法》是“国画名师指导”系列中的一本，由著名画家张建豹编著。全书共4章，包括写意人物画的起源，写意人物画的发展，写意人物画的分类，写意人物画的造型特点，写意人物画的核心技法，写意人物画的传统学习方法，写意人物画的绘制步骤、写意人物画的艺术精神，人物速写的意义、方法、步骤和要诀，以及人物画创作和教学欣赏等绘画教学内容。《国画名师指导·写意人物——张建豹写意人物技法》还附赠1张DVD教学光盘，包含了典型案例的教学录像、典型素材和范例效果欣赏文件。 《国画名师指导·写意人物——张建豹写意人物技法》图例丰富，讲解细致，步骤清晰，对于正在准备提高国画写意人物绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。
《水浒传人物百图》是中国画线描系列中的一本，此次编者刘建超再次约请李云中绘画《水浒传》人物百图，书中以线描的形式描绘《水浒传》中的人物画百余种，除了梁山一百单八将之外，还绘有一些反面人物，书中描绘的每一位人物皆形象生动，用笔灵活多变，显示了作者深厚的传统绘画功底。这些作品即可以作为练习线描的范本，又可以用于创作参考。此书对传统文化的传承起到了一定的积极作用。
