本书汇集了对中国山水画经典理论与创作问题的诸多思考。结合画家及观者的感知经验,从士人的审美思想脉络中阐发传统山水画中的 光影 气韵 卧游 师造化 和 远 等重要范畴,以此揭示山水画的视觉特点、空间表达与士人的精神性理想。并在具体作品案例的分析中,重新审视宋元山水画的笔墨语言及其象征性等问题。本书还融入了作者真实的创作经历与实践体悟,在考察 临摹 与 写生 之内在关系的同时,探索当代山水画的创作路径,引发 山水精神 之时代反思。 林泉之思,皆在画忆。 本书旨在从经典理解与读画思考中唤起大众共鸣,从山水画的品读中感悟中国传统文化精髓,以此获得心灵的沉淀。
西方艺术史中的中国山水画
本书为近年来石守谦教授主持“东亚文化意象之形塑”课题的成果之一,试图在中国美术史的传统叙述之外,寻求一个更大的东亚文化的视野。山水画向来被视为中国艺术对世界文明的特有贡献,其对自然所表现的尊崇与不断企
丘挺编著的《明代山水(下历代名画录)》从传世的历代名画中精心挑选出 代表性和影响力的明代山水画经典作品汇集成册,采用制作高仿真复制品的电子文件及精良印刷工艺,并 性地摘录相关的历代画理、画论或画者语录原文予以对接,比照结合、 限度地还原了作品的原滋原味及其原生态。此书集学术性、工具性、鉴赏性于一体,有极高的出版价值。
宋代是中国美术目前群星闪耀的时代,在以文立国的政治环境中,书画艺术空前繁荣,朝野内外崇文尚艺之风盛行。宋代的绘画发展十分全面,人物、山水、花鸟在继承前代的基础上都有极大发展,绘画的形式也是种类繁多,其