本套书为中国画基础技法系列丛书，该系列丛书具有技法分析详细、画法丰富、内容多样、通俗易学等特点。本书所例举的题材为松树，书中内容有松树的叶子、枝干、树皮、树根的不同形象及画法，松树的结构分析，松树的创作步骤，完整的作品赏析等；书中图文并茂，每个画法步骤都有简短的文字介绍。
本书稿基于作者多年研究黄公望画法的经验总结与画法解析。内容包括概述，画具介绍，绘画技法与作品欣赏，绘画技法解析中分为山石、树木、泉瀑、点景人物四大类，同时归纳、分步骤解析了黄公望常用皴法，使内容更浅显、易掌握。
《设色山水有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。中国山水画的设色方法千变万化，流派纷呈。千余年来，它作为中国绘画的*门类及其艺术成就的集中体现。本册介绍了青绿山水、浅绛山水画等设色山水技法中碰到的50个疑难问题。介绍了中国传统山水画中重要的浅绛画法和青绿画法,如画树木、墨法、笔势、山石法、染皴法、云水、用墨等。 本书图文并茂,内容丰富，本着 取法乎上 的精神，阐述传统基本技法，结合传统名画作品解疑排难,除了分步骤介绍了设色山水的画法步骤及画理外，另附有独立成幅的示范图。简明实用，十分适合初学者学习参用。
本册拟收录著名山水画家周裕国先生历年来写生创作的山水画小品精品力作约70余幅， 内容丰富，形式多样，有斗方、条屏等小幅式构图表现生机勃勃的自然景致，画面峰峦叠出、沟壑纵横、行云流水涌动其间，给观者可居可游，可亲可爱，颇有小幅见鸿篇之美。
熊纬书的山水意象概言之有四：一是苍茫，二是浑厚，三是朴质，四是自然。有此四者，而淳古得焉。其实，这种外粗服内朴厚之中国画，当世已鲜睹矣！缘今人已不朴厚不自然不诚笃矣。故我以为在当代艺坛，熊纬书之山水可自立一品，因其未落时尚之中也。若非参透中国文化玄机者，不足与语黄宾虹。亦不足与语熊纬书。熊纬书之名声固不能与黄宾虹相并论，然而，熊纬书之山水，置诸当代山水中，真大方家数，真真实者言，其微苍惨淡，其淋漓兴会，其纯粹自如，足令时人愧赦。因此之故，鄙人愿为之介，以推诸世人眼前，供同好雅玩，以排时风浊气。“却道：天凉好个秋”也！
《中国画名家作品集：陈危冰田园山水》精选了苏州市美协副秘书长、苏州青年书画家协会秘书长、苏州美术家画廊艺术策展人陈危冰的田园山水画。著名评论家、学者撰文介绍了其艺术风格和艺术成就。从中我们可以窥见当代中青年画家锐意的精神。
《中国画名家作品集：沈光成山水写生》精选了山东省美术家协会理事、山东省潍坊市美术协会副主席、高级工艺美术师沈光成的山水写生画。著名评论家、学者撰文介绍了其艺术风格和艺术成就。从中我们可以窥见当代中青年画家锐意的精神。
郑炜教学生山水画“五字诀”，即：气（气韵）、寒（含，含蓄）、 北（笔， 笔墨）、风（丰，丰富）、大。他说：“‘大’指‘大气’，有人画画给人以‘大气’之感，有人画画给人感觉拘谨小气。这是由画家的修养、性格等因素所定，能做到‘大气’不容易。范宽那样的作品历史上少有，大气，是中国画的好传统。” 郑炜山水画之大气象基于个人性情、气质和对于表现对象的独到感受。孙美兰称赞他画的十渡写生作品：“有一幅巨型山石群写生， 为精彩，气势镑礴，石层重叠，横空出世，画者激情四溢不可挡，画幅边沿一行题记写道‘自然造化，千奇百怪，令人震撼’——区区数语，却强烈地铭记着青年画家为山石造像的心 灵感受。”山川的雄奇、壮美，令画家心灵为之震撼，画家也以对山川的感受形之于艺术创作，震撼着欣赏者。 如上
中国山水画从技法的角度分种类很多，有水墨山水、焦墨山水、浅绛山水、青绿山水、金碧山水等等。山水画顾名思义是在宣纸上独显水墨特有效果的绘画。 要学好山水画，必须先尊重传统，研究画法，上追其理。在借鉴古人的传统基础上有法可依，然后再去做新的探索。 《山水画基础画法》作者方怀富师从山水名家陈玉圃等，功底扎实。本书主要介绍山水画中的基础画法，名家范图众多，对学好中国山水画有很好的引导作用。
对于有兴致步入绘画殿堂的初学者而言，选择一本适合的教程如同选择一位合适的导师，在激发出你对绘画更多热情的同时，更能为你拨开云雾，引领你一步步探索绘画这座高山，体验从近景到远山的不同景致。 《王学礼教国画（山水）》一书由水墨山水画家王学礼为初学者精心编写而成。书中逐一讲解了树、石、云、水等常用元素的基本技法，以及临摹、写生中的方法与要领，并重点通过四幅创作作品的讲解，将山水画创作中的位置经营、主体刻画、着色技法等要领娓娓道出，使读者可根据详细步骤的讲解，逐步掌握山水画学习的真谛。书中很后所附的作品赏析，就立意取材、构图特色等进一步剖析，有助于读者提高对中国画的理解力与鉴赏力，在感受中国画“气韵生动”的美学意境中，进一步理解中国传统文化中“道法自然”的哲学观。 该书适合国画初学者
《中国画写意大课堂：山石》一书作者邹建君1958年生于大连。1982年毕业于鲁迅美术学院中国画系。中国美术家协会会员。现为辽宁师范大学美术学院教授，硕士研究生导师。大连画院画家。中国山水画是借描写自然景物表达作者情感，自然景物是客观存在的，思想及感情是非观意识。因此可以说山水画是客观世界的景物与主观思想及情感的统一体。中国山水画以“外师造化，中得心源”为创作原则，解决了艺术创作中主观与客观、造化与心源的关系，情景交融所产生的意境是中国山水画的核心。
历代经典山水解析系列是海上著名山水画家萧海春先生近几年致力于传统山水画教学实践的课徒画稿。学习山水画基本的入门方式是画好树法与石法。萧海春先生多年来精研传统经典山水，尤其对经典山水作品中的树法、石法加以提炼、分解、研习，将经典山水树、石的各类技法演绎并传承下去。本书是此套系列中关于树法的一本图谱，选取了董源和巨然经典山水作品中树法作品作为范例。这是一套很好的学习山水画技法的图谱资料。
杜瑞雪的作品大多以太行山为主题，画面层次感很强，色彩很丰富，色块清晰可见，笔触稳健而老实。透过杜瑞雪太行写意的峡谷、峰峦，农舍、林木、飞鸟、云烟、小桥、流水，人们能够感受到震撼，感受到他自己对生活的理解，感受到雄强的太行山和倔强的太行人无限的活力。《中国当代山水画经典(杜瑞雪卷)》收入了杜瑞雪先生山水画作品，供山水画爱好者欣赏临摹。
全书共分11章，包括山水画临摹概述、山水画发展简史、山水画临摹范本的选择、山水画临摹方法、山水画临摹顺序、山水画局部临摹、山水画小品临摹、传统山水画临摹与现代山水画临摹等章节，比较系统地讲解了山水画临摹的过 程和方法，有示范步骤和作品临摹，同时增加了临摹作品的欣赏。通过这本书的学习，读者能较快掌握山水画临摹的各种方法，达到能临摹和创作作品的目的。
传统的中国画创作有句名言：“搜尽奇峰打草稿”。“搜尽奇峰”的一种办法是“看”，饱览名山大川，目识心记，但更重要的是用笔用纸把大自然的景物直接纪录下来，也就是“写生”；“打草稿”是创作构思的过程，最后形成作品。这是典型的中国山水画创作的规律和步骤。几十年来，作者朱同跑遍了祖国的名山大川，六上黄山，七赴桂林、中原五岳、西域昆仑、喜马拉雅，都不止一次攀登，搜集写生稿数以千计，除全景式的构图外，还有大量的，包括松柏柳棗等多种杂树，及各地各种山和石的造型，结构，皴法等等。在《朱同山水写生集》中，作者选择了不同面貌而有代表性的几组作品，以及早年的几幅铅笔写生和后来在国外的钢笔速写，可以作为专业绘画人员和美术爱好者的粉本和参考资料。
《游新民山水精品赏饰》作者是我国著名工笔山水画家，江西美术家协会副主席游新民先生，其工笔山水作品，构图精妙，设色考究，造型严谨准确，题材大多以古代山水、亭台楼阁为主，手法写实细腻，意境古朴典雅，富于美感。作品颇具艺术感染力，体现了画家醇厚的传统艺术功力和时代气息。作品多次全国大展中获奖，备受好评。此书收入其精品力作20多幅，均有很好的学习欣赏价值，预计出版后会收到很好的效益。此书为6开3印张。
山情水趣跃然纸上，陶情养性笔墨之间 提点、笔法、墨法、渲染……国画基础系统学习 树木、山、石、云、水、点景……山水画要素轻松掌握 置陈布势、构图设色、散点透视……国画创作技巧全面领会 领略笔墨之下、山水之中的生动气韵和深邃意境
《珠山八友精品集(山水卷)》是珠山八友山水画精品结集。收入了20世纪20-50年代大师何许人、汪野亭徐仲南、邓碧珊、田鹤仙、王琦、王大凡等的陶瓷山水画精品80余件，便于艺术院校师生及爱好者欣赏临摹。
山水画创作是一门综合艺术，是山水画学习的终阶段。学习者不仅要了解并掌握山水画创作的基本知识、方法和规律，还要提高艺术修养和艺术境界。该书是作者结合多年的创作和教学经验编写而成的，全书共分14章，在山水画创作概述、山水画创作特征、山水画创作规律、山水画创作要素、山水画创作素材搜集、山水画创作程序等方面都做了详尽的介绍。同时增添了山水画创作作品欣赏，从作者多年来创作的作品中精心挑选出一部分编入其中。本书图文并茂、通俗易懂，便于读者学习和掌握。
此幅作品在构图上特意体现了蜀道难的奇险与壮丽，描绘了重峦叠嶂，山岭峻险，林木茂密，石径盘旋崎岖，天险栈道，山路隐没其间，大有难于上青天之势态。全图设色古雅，山石用皴精妙，画法细腻。诸多的画面此隐彼现，无论是高山飞瀑，山林绝壁，皆有逼人之势。其气象宏伟、境界阔大，让人回肠荡气，叹为观止。
