本书汇集了对中国山水画经典理论与创作问题的诸多思考。结合画家及观者的感知经验，从士人的审美思想脉络中阐发传统山水画中的 光影 气韵 卧游 师造化 和 远 等重要范畴，以此揭示山水画的视觉特点、空间表达与士人的精神性理想。并在具体作品案例的分析中，重新审视宋元山水画的笔墨语言及其象征性等问题。本书还融入了作者真实的创作经历与实践体悟，在考察 临摹 与 写生 之内在关系的同时，探索当代山水画的创作路径，引发 山水精神 之时代反思。 林泉之思，皆在画忆。 本书旨在从经典理解与读画思考中唤起大众共鸣，从山水画的品读中感悟中国传统文化精髓，以此获得心灵的沉淀。
八大山人是明末清初的艺术大家，大写意的一代宗师，他一生苦难，由王孙为遗民、落发为僧再佯狂还俗。八大山人的画是满怀悲悯与禅意的，苦难的境遇到了八大山人的笔下，就变成了激越的清响。八大之所以称为八大，是磨难之后的圆融，困顿之后的超越。 作为大写意画家，册页极能体现八大山人的艺术水准，其笔下的花鸟鱼虫、山石草木形象夸张，笔墨凝炼沉静，作品用笔直率而不入疏狂，用墨灿烂而不落臃胀，构图奇特，禅意幽然，艺术价值极高。 本书选取八大山人册页中的经历，合集成册，共分十本，以飨读者。
蒋大卫，聚墨轩主人。1978年出生于桂林阳朔，毕业于广西艺术学院。现居于北京．为首都书画院理事，中国水墨艺术研究院研究员，中国当代实力派山水画家。 作品载入《中国当代书画家润格大典》《中国当代书画家》《中国书画报》《华威杯。书画艺术邀请展优秀作品集》等典籍和报刊图书。2008年受中华民族珍品馆的委托和邀请，创作北京十大风景画卷，其中《颐和园图》被中华民族艺术珍品馆永久收藏。2011年3月10日由《人民政协报》专版刊登其作品和评介文章，同年参加“庆祝建党九十周年百名将军部长及书画名家精品画展”，其作品受到国家领导、部长、将军、书画同行的好评，并颁发荣誉证书。《中华盛世》杂志社做过多次报道，发表和介绍其作品和艺术成就。曾由文化部的中国文化遗产保护部乡土艺术协会颁发书画润格证书。2012年3月16日《
孙玉国，号石磊。1980年毕业于中央工艺美院。从事工艺美术专业多年，专业画家。现为国家一级美术师、中国美术家协会会员、中国山水画研究会副会长、中国三峡画院副院长、世界华人书画家联合会副院长、京华蓝天书画院副院长、北京市民建会员等。 1990年开始崂山写生与古石刻研究；1997年作品《崂山颂》入选文化部与中国美协举办的“世界华人书画展”；1997年山东卫视拍摄专题片《那山、那海、那人》，介绍石磊崂山写生及创作佳绩。1999年作品《潮音瀑》入选文化部与中国美协举办的“庆祝建国五十周年山水画展”；1999年作品《崂山飞瀑》入选文化部与中国美协举办的“迎澳门回归画展“并获优秀作品奖，同年作品《康有为诗意》入选文化部与中国美协举办的“鑫光杯‘迎澳门回归画展”并获优秀作品奖。 1999年由中央电视台、山东电视台、
一级美术师，中园林业美术家协会主席，新疆维吾尔自治区人民政府文史馆特约馆员，山东理工大学美术学院兼职教授，《中国林业美术》主编，中国美术家协会会员，中国书画收藏家协会艺委会委员，中国林业文联理事，中央中国画研究院教授，中国民主建国会会员，全国书画院创作交流协会会员，中国徐悲鸿画院院士，中国绘画年鉴理事会理事，中国绿化基金会中国艺术家生态文化工作委员会委员，世界华侨华人社团联合总会艺术委员会副秘书长。汉语言文学专业本科，就读于中央美术学院国画系。中国书法家协会培训中心高研班毕业。 山水画作品曾多次参加文化部、解放军总政治部、中国文联、中国美术家协会、中国美术馆、故宫博物院、荣宝斋、中国历史博物馆、中国军事博物馆、中央电视台、《人民日报》《光明日报》《中国文化报》《求是》
本书作者是山水墨竹画的创始人，本书中，他就此类画的基本构成要素山水、墨竹、书法等分别作了细致的示范和分析。每一项都通过临习古人的若干技法，结合写生，再加上作者创作中的体会，给想要学习山水墨竹画的学习者展开了一条学习路径，能让初学者尽快入门，让自学者补习不足。本书是一本优秀、细致技法类参考图书。
《黄宾虹山水画论稿(新版)》讲画理画法，画史画论，讲境界、讲传统、讲创新、讲生活，传统功力深厚，画法精到，大处着眼，小中见大，文笔典雅。 本书荟萃了黄宾虹先生的经典著述，搜集了他大量的精品画作画稿，汇编成册，这次新版增加了一些新的山水范图、山水写生稿等相关内容，全书更加丰富完整，是一本高水准的中国国画类读本。
\"《中国古代山水画二十讲》以中国古代山水画名家名作欣赏为主线，主要讲述山水画史演变的规律、脉络和主要历程，兼及画家所处历史、环境以及画家生平、创作、传闻等。 全书20章，全书15万字。每章结合时代背景介绍一或两位画家，并赏析其代表作品。中国人民大学陈传席教授作序。 全书覆盖画 重要画家、画派，重大变化、转折，以点带面演绎古代山水画的艺术魅力所在，文字优美、描述风趣、图文并茂、诗意盎然。\"
此书概述了元代山水画发展演变过程，同时解读了作者的艺术特点与艺术思想、艺术风格，然后，对他们艺术历程内在的渊源关系和绘画经典代表之作进行详细的解析。按年代先后、绘画题材、风格技法等要素重新进行整理、分类，将元代经典山水画聚于一堂，精心印制，以高清仿真放大，同时，配有局部作品大图。是一本为广大读者提供的具有欣赏、学习价值和参考资料价值的图书。
登高必自卑，行远必自尔。吾已是耄耋之年，从事国画创作已六十余载。在国画山水方面，经过了长期的探讨和研究，对传统技法，有了一些体会和认识。 这里，我把我在教授国画山水课的自编教案整理出来，成了这本《山水基本画法》，以供爱好山水画的青年朋友们作为参考。
《山水图》卷，明末清初画家龚贤所绘。龚贤为金陵八家之一，但他的艺术造诣居金陵八家之首。他的山水画远宗董源、米芾、吴镇，近师沈周，进一步发展了笔丰墨健的画法，此画笔墨浑厚，苍秀沉郁。
《山水小品(2黄格胜山水画作品集)》所研究的人物黄格胜，是中国当代著名的山水画大家，其出版过多部绘画作品集，成果得到艺术界的一致认可，影响甚广。本书是既《格胜小品·2》之后的再版画册。此书的出版，具有一定的学术价值和资料价值，是一部水平极高的文化精品。
《千里江山图》是一幅北宋时期的山水长卷。 自徽宗宫廷辗转流传至今近千年，早已成为中国绘画 一枚璀璨的瑰宝，无数国人心中的 之作。许多人在看到这幅画的 眼就会被它磅礴的气势和明丽的设色所吸引，但这幅画卷究竟画了些什么，又该如何欣赏，大多数读者依然是无从下手、一知半解。 本书聚焦《千里江山图》，根据画幅与画卷特征，将长卷分为五大段，一段一章节，即起源、信仰、支柱、富饶、归宿，好比跟随着一个士人的一生，走入他现实与精神交错的山水世界。本书自画卷中的一棵长松、一条小路开始，带读者进入画面，仰观飞瀑高崖，远望烟波浩渺，做客草舍茅屋，问道山野林间，在五段五章间穿梭自如，游目骋怀，沉浸式体验中国山水画之高妙。 五段画面，五大章节的结构，既能让读者对画卷有全面的认识，又能逐段细赏画中
《画坛名师大讲堂——张伟平讲山水画》为画坛名师大讲堂丛书中的一册。书中主要内容为张伟平老师将多年来研习、领悟的有关于山水画学习、创作的秘辛娓娓道来，尤以其对画理条分缕析的深入解读令人激赏，本书在山水画的本质上着墨颇多，让读者可以准确的抓住山水画赏读、研习的关键，是不可多得的学习资料。
《中国绘画史图鉴》以简明扼要的文字串连中国绘画史脉络，以几百幅高清图版，系统完整地展示和阐述历代名家名作及风格流派，为读者提供一种富有视觉美感的轻松阅读。
“名画再现 ” 丛书共 13 册，分别按时代和中国画的表现内容进行分类成册。每册图书均以图文并茂的形式，分别展示了中国历代不同时期山水画家、花鸟画家、人物画家的经典作品，为读者提供了一套可鉴可赏，可学可藏的大众精品图书。
《山川悠远》系西方著名艺术史家迈珂·苏立文（Michael Sullivan）根据其1974年在牛津大学斯莱德讲座上的讲稿修改、扩充而成，是一部以简介明了、通俗易懂的内容和视角，激发读者对*国山水绘画的美产生共鸣，从而启发读者去思考*国山水画家的意图、理想和情感的普及性学术专著。英国*高学府牛津、剑桥和伦敦大学1869年设立斯莱德讲座，苏立文是首次举办东方艺术演讲的艺术史教授。该书自上世纪七十年代出版以来，已成为西方了解*国山水画艺术*重要的著作之一。此次出版中译修订版，不仅增补了图版，而且增加了贡布里希的书评，以及洪再新关于黄宾虹与苏立文艺术交往的研究专论两篇附录，可帮助读者更全面地了解苏立文教授的学术研究语境和历程。
《水墨黄山——张敏恒山水画集》介绍了画家张敏恒的水墨山水画的创作成绩，主要展示了画家近百余幅水墨作品，是其近几年水墨画黄山的集中展示。画册中的部分作品还附上了高清局部图，以便于读者研习其山水画的精微之处。本书还包含了几位国内权威国画理论家对张敏恒山水画作的详细点评，是一本极具艺术价值和学术价值的精美画册，值得水墨画爱好者认真研究、学习。
本书从属于 名家讲稿 系列，主要章节内容包括陆俨少自序、泛论（用笔诀窍、落笔和收拾、点和线、皴法、用墨法、用墨光润、墨骨、设色主调、青绿法、设色变化、放和收、沉着和痛快、画贵自然、养气、亮和暗、用虚、动和静、大块水墨、画忌四气、画雪法、飞雪画法、雨景画法、画风法、画雾法、点子画法、画树干、画枯树、留白等等）、画法论、山水画范例以及年表等。本书在老版基础上更新数十幅画作，并增加山水画诗文提拔，内容更为完整和丰富。
