亚瑟 格帕蒂尔的这本《钢笔画技法全书》出版90年来，一直是钢笔画领域公认的极全面、极详尽的经典教程。 书中共有20个章节，224个小节，抽丝剥茧地介绍了钢笔画的相关技法，包括绘画工具、线条、轮廓、色调、明暗、光影、构图等作画知识。在绘画实践阶段，书中又详细传授了多种题材的绘画方法。作者花费了大量笔墨来充分讲解各个知识点，并辅以简明直观的分解示意图，将钢笔绘画技巧通俗易懂地传授给大众读者。即使是起步阶段的绘画学习者也不必担心，本书的指导会帮助你搭建起钢笔画从入门到进阶的知识结构，在实践中顺利掌握作画技法。 本书中的300余幅钢笔画插图均出自20世纪艺术成就极高的72位大师笔下，包括英国插画大师、唯美主义先驱奥伯利 比亚兹莱，美国版画大师洛克威尔 肯特，麻省理工学院建筑设计师韦尔斯 博斯沃思，美国海报之

莫高窟，昨天的故事还没理清，今天的故事又拉开了序幕。此书收纳了西魏、北魏、隋代、初唐、盛唐、晚唐、中唐、五代、西夏等朝代的经典壁画。作者用高超的绘画技艺将一幅幅经典的壁画作品展现在读者眼前。让读者联想起时而繁荣、时而惨淡的丝路古道：有先驱者张骞、李广利、班超、霍去病等十几位历史人物慢步缓行的马帮或驼队；有骑白马的和尚唐玄奘在这条道路上行走；有晚唐的张议潮统兵收服土蕃统治70年的敦煌失地；还有大漠孤烟中莫高窟的神秘诱惑；也有戈壁黄沙中驼铃的凄凉召唤??????

我撰写本书的初衷在于消除人们对丙烯画的诸多误解，揭开绘画艺术在人们眼中的神秘面纱，并向你展示作画其实简单至极。在这个周末，你就可以完成自己的首幅风景画大作！ 本书作者 基斯 芬威克 自然风光变化万千，易让绘画初学者望而却步。英国丙烯名师基斯 芬威克结合30余年创作经验，贴心地将绘制一幅风景画的过程简化为周末的分阶段任务：周六练习基础，周日进阶作画。书中设有8幅风景画专题练习，分步骤示范，手把手指导。你将在周六对风景画的主要元素进行针对性学习。当你掌握初步技法后，便可以在周日将前一天所学的融会贯通，进而绘制出一幅完整的风景画。不妨利用周末时光，用绘画亲近大自然。祝你作画愉快！

《家在小院里》是 画师厚闲的绘画随笔集，记录闲叔与白鹤夫妇二人的日常生活小品。厚闲以传统的宣纸水墨画出当代都市人向往的生活，以 淡闲适的笔触书写归园田居的惬意。 全书按 季之序编排图文， 篇篇耐人寻味的随笔搭配 幅幅清雅质朴的画作，跟着节气过生活，闲观岁月的模样。闲叔与白鹤居于 方小院，院里有山石、蕉叶、石桌、柿树等。闭门可享清欢，种菜、做饭、读书、晒秋 开门赏 时景，散步、会友、赶集、踏青 惜人间 木，万物可爱。 那些抚慰人 的烟火气、老街小巷的人情味、回不去的旧时光，这本书里都有。

余辉编著的《故宫藏画的故事》内容介绍：月的 光华卷一窗凉风，在枝头上摇曳着不知谁的心事，闪 烁的银光踩乱了故人的故事，永恒、刹那；刹那，永 恒……循着书中的文字，我们追寻历史的足音，倾听 画者的心语，心中的幻影总归飘渺，往事的轮廓日渐 模糊。顾恺之，周昉、卫贤、赵佶、马远、黄公望、 徐渭、朱耷……一个个身影渐渐清晰地浮现，唇齿间 的沉静难掩激动的心扉。踏着如歌的行板，品味我们 的相知的快乐，相惜的美丽。

《版画基础》全面且系统地介绍了实现个性化印刷的18种技艺，循序渐进的讲解了手工印刷所需的材料（刻板、油墨、版画纸和胶水糨糊）、工具（制版工具、珩磨工具、上墨工具、磨压工具和其他工具），以及基本技术（转印图案、雕刻刻板、上墨技术）；并通过18件具体的作品制作实例细致讲解了版画的单色印刷、双色印刷、多色印刷、渐变效果、多色交错雕版印刷、专色印刷、手工上色、裱贴法、 减版法 、预刻图章等18种制作技艺。本书后还提供了10位版画艺术家的作品，帮助读者汲取灵感、锻炼眼力，发现优秀作品的灵魂。

本书包含45幅北欧插画作品的分步解析图，同时有足够留白空间可用于绘画。 玛塔利珀的作品风格新颖易学，*吸引人的就是她这种既独一无二又容易习得的风格。 本书包含民俗艺术史，既能引导读者学习北欧艺术，又能给予读者启发。 职业插画家迪娜尔 玛塔利珀的温馨提示可以帮助你畅游在迷人的北欧风格场景中。当你完成创作后，你还可以去探索每一幅作品背后的意义，并以此为基础创作出自己的的北欧风格插画作品！

《禅绕画练习册》是《教你一次学会禅绕画》的配套练习册。书中提供了 7 个图样的步骤详解，并分不同要素规划练习时间。禅绕画爱好者可以在书中预留的空白区域中循序渐进地练习，放松身心，体会禅绕之美。 禅绕画就是运用有组织的图样创作美丽的图画。它能让人放松，体会到作画的乐趣。几乎所有人都能运用禅绕画出美丽的作品。练习禅绕画有助于集中注意力，提高创造力，让人从创作中获得满足，提升幸福感。

简笔画几乎是每个人孩提时代绘画生涯的开始。不需要复杂的描绘，简单的线条，可爱的形状，就能释放你满满的爱心。本书便是一本生动活泼、简单易学的手账简笔画教程，针对零基础的绘画初学者，内容十分丰富。全书按照从易到难的顺序，分门别类地介绍了生活用品、小动物、花朵、传统美食、Q版人物等常见形象的萌系简笔画画法。这些画法简单实用，只要短短几分钟，就能让你信手画出超可爱的简笔画作品。

亚瑟·格帕蒂尔的这本《钢笔画技法全书》出版90年来，一直是钢笔画领域公认的极全面、极详尽的经典教程。 书中共有20个章节，224个小节，抽丝剥茧地介绍了钢笔画的相关技法，包括绘画工具、线条、轮廓、色调、明暗、光影、构图等作画推荐知识。在绘画实践阶段，书中又详细传授了多种题材的绘画方法。作者花费了大量笔墨来充分讲解各个知识点，并辅以简明直观的分解示意图，将钢笔绘画技巧通俗易懂地传授给大众读者。即使是起步阶段的绘画学习者也不必担心，本书的指导会帮助你搭建起钢笔画从入门到进阶的知识结构，在实践中顺利掌握作画技法。 本书中的300余幅钢笔画插图均出自20世纪艺术成就极高的72位大师笔下，包括英国插画大师、唯美主义先驱奥伯利·比亚兹莱，美国版画大师洛克威尔·肯特，麻省理工学院建筑设计师韦尔斯·博斯沃思，美国

本书从朱元璋穿龙袍的两副面孔出发，一类是面目异怪的异像；一类是官方御容的标准像。这两种图像同时存在于故宫的庋藏中，那么，谁才是真实的 朱元璋 ？同样为什么会出现这么多几乎相似的臆造图像呢？这些图像具体出现是什么时候，其目的是什么，又是如何开始流布开来的？让朱元璋的 异像 的诞生和流布的 合理性 是什么？图像代表了一种看待历史的新视角。以图像代叙述、以图像代历史阐释的手法，从一个小小的现象，影射出明代社会中的丝丝缕缕。

从单体塑造到小场景描绘乃至大场景写生，本书循序渐进地带领大家学习钢笔画，从入门到提高，逐步掌握钢笔画方法和技巧。内容丰富，适合不同读者的需要，涉及钢笔画的基础知识，以及动物、植物、人物、生活器具、交通工具、生活场景、园林小品、古建民居、欧美街景。每个章节都有详细的表现步骤及具体说明，并配有大量的相关实例，便于读者学习和临摹。 本书是作者在总结和借鉴之前的编写经验及听取广大读者朋友的良好建议的基础上编写而成的，适合园林、环境艺术、工业设计、建筑等相关专业的读者朋友及广大绘画爱好者阅读。参考。

英文中的 粉笔色 （pastel color）,经常被理解为一些浅淡、柔和的颜色，很难说这种观念从何而来、依据在哪儿。实际上，作为一种绘画材料，彩色粉笔所能画出的颜色大大地超出了 粉笔色 的传统定义，这一点可以从书中那些明亮绚丽并充满生活气息的画作中得以证实。像油画、丙烯画、水彩画一样，彩色粉笔画也可以表现出各种题材，呈现出非常丰富的颜色和效果。上百种的颜色可供选择，只要有纸，随时都可以画画，这就省却了许多琐碎的准备工作和清理工作，极大地提升效率和增强成就感。画家吴健在三十年的绘画和教学生涯中，尝试了各种粉笔画创作的方法，书中他选用近二百幅人物、静物、风景画作品，详尽地分享了画面处理、材料特性和作品装裱的诀窍。作者为每一幅作品撰写了材料说明和创作方法，通过观察这些起稿、上色、调色、细节刻画、明暗

妖怪文化并不是恐怖的文化，也不是猎奇的文化 。之所以说妖怪文化到现在仍然有价值，决不是因为 被它的光怪陆离照花了眼，而是透过荒诞的表面，我 们可以清晰地触摸到它包含在其中的严肃内核，撇去 虚幻的浮沫，我们能够明白地看到它其中蕴涵的真切 道理。 日本的女妖敢爱敢恨，正是这强烈的情感使得女 妖们血肉丰满，性情激烈，呼之欲出。因为 恨 ， 她们能不惜一切代价去报仇，去反抗。这些痴人，因 为无法化解心中的纠结，又无法将生命瓦全于人世， 终于在另一个世界中找到了一席之地，或痛快淋漓、 或无可奈何地游荡于苍茫天地之间。 周英编*的《怪谈（日本动漫中的传统妖怪第2 版）》图文并茂地介绍了日本动漫中的传统妖怪。

《人间未可辞＜环翠堂园景图＞新考》主要内容包括汪廷讷的版刻事业与晚明出版文化；《环翠堂园景图》考辨；晚明出版文化中的《环翠堂园景图》；坐隐园的建构与晚明造园之风；吴门园林绘画传统与汪廷讷的“文人”情结等。

你家的书柜里放满了包包，你把商场购物当成每天的运动项目。如果鞋子尺码合适，你至少会买三双。不要再否认了，你就是时尚达人。这本神奇的涂鸦书会进一步点燃你的热情，帮助你成为时尚弄潮儿。超过50个有趣又能启发灵感的涂鸦主题和涂鸦练习，专业插画家洁玛 柯瑞尔通过她特有的可爱画风，点亮时尚达人的想象力，引导时尚达人去探索、实验、头脑风暴，描绘出一系列时尚服装和配饰。书中留有许多可供自由涂鸦的页面，这本涂鸦书对充满创意的购物狂来说真是太完美了！

任熊，清代晚期著名画家， 海派 艺术的代表人物之一，画法宗陈洪绶，与弟任薰、儿任预、侄任颐合称 海上四任 ，又与朱熊、张熊合称 沪上三熊 。任熊善山水、人物、花卉、翎毛、虫鱼、走兽。《任熊版画》，清代任熊撰。在任熊的创作中，特别成就的是他的四套版画作品：《列仙酒牌》、《于越先贤传》、《剑侠传》、《高士传》。本次将此四套作品汇集出版，集中反映任氏版画创作的艺术特色。

通过细节，教你判定一幅传世名画的作者谓谁、 诞生于何时，又曾经被何人收藏； 用清晰的脉络，为你展现不同时代、 不同作者所呈现的不同绘画特点； 翻开本书，一次读懂1600年中国绘画的传承关系。

月的光华卷一窗凉风，在枝头上摇曳着不知谁的心事，闪烁的银光踩乱了故人的故事，永恒、刹那；刹那，永恒……循着书中的文字，我们追寻历史的足音，倾听画者的心语，心中的幻影总归飘渺，往事的轮廓日渐模糊。顾恺之、卫贤、赵佶、马远、黄公望、徐渭、朱耷……一个个身影渐渐清晰地浮现，唇齿间的沉静难掩激动的心扉。踏着如歌的行板，品味我们的相知的快乐，相惜的美丽。

本书分为七章，第1章时装画基础，内容包括时装画简介、时装画作品赏析、绘画工具和马克笔手绘技法表现；第2章时装画人体，分别介绍了人体的比例结构、人体动态表现、面部五官以及四肢的绘制等内容；第3章时装款式图，主要介绍了女装、童装和男装的服装款式图的绘制方法以及款式图的设计等内容；第4章时装配饰质感表现，分别介绍了围巾、帽子、包和鞋的款式设计以及上色的质感表现等；第5章女装款式，分别介绍了春夏和秋冬的服装款式表现；第6章男装款式，分别介绍了春夏和秋冬的服装款式表现；第7章童装款式，分别介绍了春夏和秋冬的童装款式表现技法。本书适合专业院校的学生、时装初学者以及时装设计爱好者阅读。

本书是韩国概念艺术家和插画师金庚焕的***插画作品集，收录了100余幅之前从未对外公开过的作品。 本书以素描画开始，不仅展示出作者在日常生活中所经历到的感性生活，而且包含了其以独到的视角而创作的故事以及个人的工作笔记。全书分为四章来展现作者的艺术作品：童话、幻想、表情及概念艺术。本书让读者尽收眼底的，既有作者的插画作品，也有他在作画期间的创作思路、初稿的素描以及创意的变化，*后还附有绘画教程。 本书适合游戏概念插画爱好者和学习者参考、阅读，概念艺术设计师也可以从中学习到韩国网游角色的创作思路和理念。

风俗画是以一定地区、民族或一定社会阶层人们的日常生活、生活面貌、民俗风情等为题材的绘画，是表现现实生活的重要画科。其历史悠久，表现手法多样。本书为郑炳模教授的博士论文，加以增补扩充的美术专业书籍，是一本韩国风俗画的集大成之作。作者把具体表现百姓意识和生活场景的一系列韩国风俗画按宗教、政治、世俗及生活题材进行划分，以一贯清晰客观的文采，详述了韩国风俗画的历史变迁过程，代表各个时代文人画家，画员等的绘画风格，以及画风的转变，更进一步阐明绘画中所呈现的或隐藏的时代意义。本书论述的出发点起于以朝鲜后期风俗画的“世俗性”，因此对该时期的研究占据了较大篇幅。 全书共分作五大部分，分别是：“什么是风俗画”、“信仰与风俗画”、“政治与风俗画”、“通俗与风俗画”、以及“生活与风俗画”。作为一