五台山图 是一幅难得的佛教史跡画,如 《敦煌莫高窟艺术 第61窟》书中所说,它保存了大量佛教历史资料,有的还补充了史书所未载 的内容。图中提供了大量古代佛教建筑(寺院、兰若、草菴、佛塔等)、高僧说法、信徒巡礼、著名史跡和灵異现象等,共有榜题 195 条。此外, 五台山图 还呈现了许多古代社会生活民俗场 面。图的下部描绘了从山西太原到河北镇州(今河北省正定县)的山川道路和旅行、送供、拜佛者, 看到不同身份各阶层的人物服饰和活动场面。 五台山图 也是一幅大型的山水画。它以山水串联各个独立画面,从中可以见到五代时期敦煌山水 画的风格。
《麦积山石窟旧影》讲述了近现代时期对麦积山石窟的勘探与保护。早期丰富的照片、文献以及勘探专家的手稿,为我们展现了大半个世纪之前,麦积山的景象。1941,天水学者冯国瑞先生调查麦积山,后编著《麦积山石窟志》发行,国人始知麦积山石窟。此后先后有西北勘察团和中央勘察团以及一些美术史的学者对麦积山石窟进行勘察。从这个时期到建立麦积山文物保管所可以称为早期勘察时期。条件艰苦,筚路蓝缕,是麦积山石窟保护研究的创始阶段。麦积山石窟在甘肃天水县境内,窟高约七十公尺,临河背山,景象伟丽; 在魏、唐时代,为我国佛教艺术*昌盛的地点之一。这次勘察组于发现的石窟有157个,多为魏、北周及隋代所创建,其中一部分在宋、明两代曾加修饰。在摩崖石刻题记中(在山崖上刻的字),以唐代大中七年(852年)为*早。窟龛内大多保存着精美完
玄奘留给我们的遗产,丰富而又影响后世。玄奘译经及佛教著述是中国佛教历史上十分重要的内容;《大唐西域记》是研究古代唐代中国与西域、中亚、印度间交通路线*为详细的记载,成为这一方面研究*直接的材料;玄奘及其传记为后来寻找发掘印度佛教遗迹提供了重要的线索,一些重要的佛教遗址据之而得以调查和发掘,并获得了重要的收获,成为研究印度与中亚佛教建筑、佛教艺术*直接的资料;玄奘西行事迹,逐渐被神话,从唐至明,不断产生了一系列不朽的文学作品,*著名的当属明代吴承恩的《西游记》,在当今,又不断根据西游记的神话,产生了各种影视作品,圣僧唐僧及其演绎的弟子们成为家喻户晓的神话人物,备受喜爱。由此而形成的各类艺术作品,从唐代开始,玄奘法师画像到取经图像再到西游记图像的一系列转化,超过了历史上任何一位高僧。玄奘
本书以开始于2004年的中国动漫产业发展为线索,按时间顺序跟踪研究、分年度阐述中国动画2004~2021年的历史进程,在具体展示中国动漫产业发展状态和动画艺术创作特点的同时,系统而深入地探究其内在规律与机制,显示中国动漫产业发展和动画艺术演进的轨迹。
书号:9787513356756 书名:九井谅子涂鸦集:白日梦时间 定价:89 注:预售品种请单独下单,与预售品种一起拍的品种默认和预售品种一起发货!
王概创作的《芥子园画谱》是一部中国画技法经典著作。它较系统地介绍了中国画的基本技法,是初学国画临摹者入门的读本。此版《芥子园画谱》分三集,初集为“山水”,为清初王概以明李流芳的课徒稿增编而成;二集为“梅、兰、竹、菊”;三集为“翎毛、草虫”,皆由王蓍、王概、王臬三人合编而成。自问世以来,《芥子园画谱》便备受赞赏,流传之广泛,影响之深远,无可比拟。光绪十三年(1887),何镛在后序中写道:“一病经年,面对此谱,颇得卧游之乐。”并题联:“尽收城郭归檐下,全贮湖山在目中。”许多成名的艺术家,当初入门,也得惠于此书。
在过去的几十年中,艺术渐渐脱离博物馆、画廊或收藏家之手,进入街头,挑战着人们居住的城市。视觉艺术以其惊人的表达方式改变了人们所生活的空间,尤其让那些毫无特点或被人遗弃的地方焕然一新,并因此打破了艺术在形式与媒介上的局限,自由地表达不同的话题:社会议题、政治批评甚至是诗歌。 本书作者采访了街画艺术史上具代表性的 20 位街头艺术家,并由著名街头艺术杂志《 SAM》的主编作序。从大名鼎鼎的神秘涂鸦大师班克斯(Banksy)到美国潮流品牌OBEY的创始人谢泼德 费尔雷( Shepard Fairey ),这些艺术家将在书中和读者分享他们的艺术理念、灵感来源及其创作过程。在中文版中,我们还邀请到在中国有丰富街头艺术创作经验的艺术家、中央美术学院街画系教师吴啸海作序,共同探讨街头艺术以及街头艺术在中国的独特生存状态。
在生活中有太多无处不在的视觉元素,实在太有趣了。比如你的家里可能已经装修成了温馨舒适的莫兰迪色,你眼中的高级色其实都有中国色的秘密。比如当你觉得金色被冠以 土豪 二字,不知如何选择时,克林姆特会告诉你展现金光璀璨却毫不俗气的关键。还比如我们很难界定出吴冠画作中高深莫测的色彩,却能够解析出他人生的底色,这是画如其人。又比如你迄今为止看到的世界名画《蒙娜丽莎》,和卢浮宫里的原作,相去甚远。没错,你的眼睛会骗你! 《向大师学色彩 油画棒这样玩》 精选了八位对艺术史发展有着巨大贡献的中外艺术大师,以轻松聊天的方式,介绍了大师们的故事、绘画风格、美学理念、色彩特点,并在此基础上剖析总结出他们是怎样运用色彩,驾驭色彩,直至登上了艺术生涯的。如玩 补色 的梵高,雕刻色彩的常玉,打翻颜料桶的马蒂
此套书是根据集团*指示精神,将社内原有双效俱佳的明星产品进行重新组合,并与书店合作进行专项定制。《美术之旅》套书由《*美中国画100幅》和《*美西方绘画100幅》两本书组成,书中选用中西方*有代表性的100幅绘画作品,并对这些作品的基本信息、画面内容和含义进行了简单的说明。
本书从宾虹老人上千幅山水画稿中精选出很具代表性的百余幅,按创作的时间顺序和风格特征编排成册,集中展现一代国画大家在师古人、师造化之后自出机杼的探索过程,无论对国画爱好者、学习者还是研究者都极富启迪。在漫长的艺术历程中,黄宾虹悉心揣摩历代诸家画学奥妙,食古而化,同时倾情山林,深入自然,使师古人和师造化互为表里,进而融会贯通,形成自己的独特面貌。细致品读每幅画稿,黄宾虹对于山水画创作的专诚勤勉,以及他创造的苍健浑朴的笔墨神韵和清峻超脱气象扑面而来。