怀素（七三七—？），唐代长沙人。俗姓钱，字藏真，法名怀素。善书，尤好草书。“援毫掣电，随手万变”，得草书笔法三昧。与张旭齐名，称“颠张醉素”。《宣和画谱》评其草书：“字字飞动，圆转之妙，宛若有神。”《自叙帖》，墨迹纸本，草书。横二八·三厘米，纵七五五厘米。凡一二六行，六九八字。现藏台北故宫博物院。大历十二年（777），怀素四十一时所书。内容为自叙习书经历，及时贤对其书法的赞评。全篇圆润、遒劲、狂逸，气势磅礴。清人安岐《墨缘汇观》评曰：“大草书，墨气纸色精彩动人。其中纵横变化发乎毫端，有不可形容之势。”
中国书法中国汉字特有的一种传统艺术。中国书法，自汉至晋，从南北朝到隋唐之际，已然发展到了精醇美好的顶巅，无论手迹或是石刻，都令人爱不释手。 书法的演变发展和兴衰更替、书写主题的变化及书法家的风格特点和文脉传承、帝王喜好风尚及当时社会思想形态对书法都产生各方面的影响，本书从书法艺术不同阶段的概述、代表书法家的作品介绍、解析，向读者展开了一条历史脉络清晰的书法艺术发展的详细介绍，便于读者轻松鸟瞰浩瀚的中国书法史。 其中，书法的不同形式，涉及甲骨文、碑贴、书法、书画题跋等，通过图解形式，配以精准的阐释，解读百余幅的书法史经典，图文资料独到经典，简约深刻，论述通俗而专业，适合读者轻松入手，亦可细品深读，深切感受中国书法艺术的无穷魅力。
《峄山碑》又称《峄山刻石》，立于秦始皇二十八年（公元前219年）。秦始皇统一天下之后三年，巡游天下，登上了山东邹县的峄山。峄山因在孔孟故里，《尚书》《诗经》中多有记载，是一座文化名山。丞相李斯受命立石纪功，即《峄山碑》。《峄山碑》命途多舛。先是北魏皇帝拓跋焘因尊孔对秦始皇不满，命人将碑推到。然后是乡人不堪于迎送络绎不绝的拓碑者，将柴火聚于碑下，烧热石碑，泼以凉水。唐开元以前，碑石已然不存，仅有拓本传世。南唐徐铉精于小篆，摹有李斯《峄山碑》。北宋淳化四年（993），弟子郑文宝将徐铉摹本刊刻于长安，世称“长安本”。历代习小篆者，莫不尊从李斯，因此小篆又称“斯篆”。唐代李阳冰即以“李斯之后千古一人”见称。徐铉所摹《峄山碑》，尽管已然是“玉箸篆”风格，仍能体现李斯小篆“画如铁石，字若飞动”
欧阳通（？—691），字通师，因曾官任兰台令，亦称“兰台”或“欧阳兰台”，欧阳询第四子，为欧阳询少夫人徐氏所生。欧阳通幼年丧父，徐氏教学父书，怕他学不专心，便常给钱让他收买父亲的手笔。他把收买来的父书视为珍宝，朝夕临摹，书法大进。时人称其父子书法为“大小欧阳体”。与父书相比，欧阳通更加瘦劲、险绝峻峭，锋芒毕露，少温润、平正之趣；且有更明显的隶书笔意。欧阳通的书法虽逊于其父，但从临习欧阳通入手，不失为学习欧体的一条捷径，正如清代书法家何焯所言：“率更帖不易致，由兰台以入门，亦庶乎其不远矣。”欧阳通传世碑刻仅存《道因法师碑》与《泉男生墓志》。《道因法师碑》，全称《大唐故翻经大德益州多宝寺道因法师碑文并序》。李俨撰，唐高宗龙朔三年（六六三）建。碑高三百二十厘米，宽一百四十厘米。三十四
《苏轼尺牍名品》是《中国碑帖名品》丛书之一，由上海书画出版社编。精选宋代著名书法家苏轼的著名尺牍作品影印出版，包括《次韵秦太虚见戏耳聋诗帖》、《东武帖》、《邂逅帖》、《次辩才韵诗帖》、《跋吏部陈公诗帖》、《归安丘园帖》、《致季常尺牍》、《北游帖》、《获见帖》、《覆盆子帖》、《渡海帖》、《令子帖》、《久留帖》、《李白仙诗帖》、《新岁展庆帖》、《人来得书帖》、《题王说诗帖》等。底本注重艺术性，与版本价值相结合，是广大读者学习书法艺术的优选法帖。可供广大书法爱好者欣赏临摹。
《李斯篆书峄山碑》由华夏万卷编
吴熙载（一七九九—一八七〇），原名廷飏，字熙载，后因避穆宗载淳讳更字让之，号晚学居士，江苏仪征人，长期寓居扬州，鬻艺为生，是清代著名篆刻家和书法家。吴熙载为包世臣入室弟子，恪守师法，行草出入包氏门庭。后篆、隶、篆刻皆取法邓石如，得其神髓，并以此最为知名。吴氏篆书行笔流畅劲挺，结体瘦长疏朗，点画清雅飘逸，虽古朴不及邓，但秀雅灵动则过之，对赵之谦、吴昌硕皆有影响。《与臧焘敕》是宋武帝刘裕为整顿时弊，崇尚尊师求学，加强教化，励精图治所颁发的敕文。吴让之篆书《宋武帝与臧焘敕》通篇方圆互参，结体展蹙修长，用笔清健混融，深得秦汉遗意，表现出其独特的艺术面貌。在晚清篆隶全面发展的时候，写篆隶的书家相对较多，在对秦汉碑刻技法的选择和发挥上，呈现出各取所好和结合自己优势强化夸张的趋势；在追求
中国汉字是世界上最古老的文字之一。既是中国书法艺术赖以形成的基础，也是我们理解和欣赏中国书法艺术之美的起点。她在艺术与实用两个方面的博大精深，是任何外国文字无法比拟的：既蕴藏着中华儿女智慧的奥秘，又诉说着华夏数千年文明的绵延不绝。本书以图文并茂的形式，大篇幅集中展现了中国书法发展历程中出现的书法大家及其代表作品，有“晋人尚韵”的回味无穷、“唐人尚法”的规矩方圆、“宋人尚意”的曲径探幽、“元明尚态”的婀娜多姿，还有“清人尚碑”的朴茂雄健。
北魏《元倪墓志》，开唐楷之先河，诸多点画立唐楷之楷模。此碑笔法方笔中掺入圆笔，笔画之间出现牵丝映带，点画流动，有行书笔意。字法稳健，收放有度。对于初学书法的读者来说，临摹该墓志，对理解唐楷有较大的裨益；对于有一定书法基础者而言，将该墓志笔法与唐楷笔法对比学习与研究，会在书艺上取得长足的进步。
对于赵孟頫，晚年的董其昌曾说过这样的话：“余年十八学晋人书，便已目无赵吴兴；今老矣，始知吴兴之不可及也。”董其昌一开始看不起赵孟頫，直到晚年，才明白赵学二王的功力，终不可及。赵孟頫为元代书法带来了一波复古潮流，他跨越了宋、唐，直追晋人。我们今天所看到的极具晋韵的赵孟頫行书作品，当以他四十七、四十八岁时写的《洛神赋》和《前后赤壁赋》为翘楚。《洛神赋》，墨迹，纸本行书，29.2厘米，横192.6厘米。现藏于天津市艺术博物馆。《前后赤壁赋》，亦称《赤壁二赋帖》，纸本册页，行书，计有二十一页，每页纵27.2米，横111厘米，每页四行，每行字数不一，合计九三五字。现藏台北故宫博物院。这两件作品前后相隔一年，风格一致，是以二王为风范又有自己鲜明特点的赵氏行书。审美上以精美纯熟为基础，讲究风规神韵。珠圆玉润，
吴昌硕（1844-1927），名俊、俊卿，字昌硕，亦署仓硕、苍石，别号缶庐、老缶、苦铁等，浙江安吉人。其篆刻雄浑苍老，创为一派，书法宗石鼓文，绘画以篆书、狂草入画，熔诗、书、画、印于一炉，为近现代书画篆刻大师。《篆书般若波罗蜜多心经》，绢本，屏条，共12屏，每屏纵132.5厘米，横30.2厘米，日本东京国立博物馆藏。这件作品成于丁巳（1917）年，时吴昌硕已74岁，功力炉火纯青，可谓人书俱老。
本书收录西周的碑帖作品《金文五种》，并旁附释文。
《汉隶曹全碑》由华夏万卷编
席夔，字子研，四川彭县（今彭州）人，清代书画家。工画花卉竹石，生动而有法度，书法亦有所成，尤擅隶书，书史载其“博雅嗜古，究心书学，领悟精敏，临摹不倦”。《千字文》由南北朝时期梁朝散骑侍郎周兴嗣编纂，全文为一千个不重复的汉字组成的四言韵文，以“天地玄黄，宇宙洪荒”开头，“谓语助者，焉哉乎也”结尾。全篇共250句，涉及天文、自然、修身养性、人伦道德、地理、历史、农耕、祭祀、园艺、饮食起居等各个方面的知识。精思巧构，文采斐然，音韵谐美，宜于蒙童记诵，成为中国流传了一千多年的蒙学经典。汉代是隶书的第一高峰期，汉隶数量庞大且精彩纷呈。到了清朝，出现隶书的第二高峰，繁荣一时。此篇席夔《千字文》即是清代隶书风气盛行下的作品，结体精致紧凑，神采飞扬，遒劲高古，姿态万千，变化无穷，肥瘦适度，不作
《黄州寒食诗帖》，纸本，行书，苏轼自录五言诗二首，凡十七行，二百零七字，三十三点五厘米，横一百一十八厘米，现藏于台北故宫博物院。元丰二年（一〇七九），苏轼因“乌台诗案”被贬黄州，元丰五年（一〇八二）寒食节，苏轼作《寒食诗》二首，表现生活环境的恶劣及对前途的迷茫。该帖是苏轼“尚意”书风代表作，书写节奏随着情感的发展而发展，字体大小、书写速度等跌宕变化，如滔滔江河，一泻千里。后人以此帖与《兰亭序》、《祭侄文稿》并称，为“天下第三行书”。《前赤壁赋卷》，纸本，行楷书。纵二十三点九厘米，横二百五十八厘米。字共六十六行，前五行三十六字已缺，由明代文徵明补书。现藏于台北故宫博物院。此卷书于元丰六年（一〇八三），结字宽博，而内涵筋骨，明代董其昌评曰：“此《赤壁赋》庶几所谓欲透纸背者，乃全
本书收录了文征明的两件小楷作品，一件是《草堂十志》，现藏于故宫博物院；另一件是《琴赋》，作品具体信息、收藏地皆不详，现将尽可能收集到的图片资料结集出版，以供读者欣赏临摹。
《张黑女墓志》，即《张玄墓志》。张玄字黑女，清时因避康熙帝玄烨名讳，称《张黑女墓志》，遂沿用至今。此碑刻于北魏普泰元年（五三一）十月，楷书，二十行，行二十字，共三百六十七字。出土地不详，据志文“葬于蒲坂城”，当出于今山西永济境内。原石已亡佚，仅存宋拓剪裱孤本传世，现藏上海博物馆。碑文记述了张玄先祖的名讳和功业，以及张玄的出仕情况，颂扬其品行。 《张黑女墓志》笔势刚柔相济，遒劲生动，结体方扁，质朴宽绰，整体呈现出一种典雅隽秀，意态纵横的美感，为何绍基、包世臣、康有为等人称道。何绍基评曰：“化篆分入楷，遂尔无种不妙，无妙不臻，然遒厚精古，未有可比肩《黑女》者。”《张黑女墓志》有峻利之风，圆畅之韵，舒朗之气，静谧之神，可谓无所不备，是临习楷书的上佳范本。
小楷始于锺繇，至王羲之、王献之父子一变，书风由质朴而妍媚，隶书影响减弱，楷书特征完备。王羲之小楷用笔明快，写法简便，结构端庄精致，体态均匀整饬。王献之在其父基础上有所发展，用笔秀劲轻盈，笔画伸展，轻灵飘逸，散朗多姿。总之，二王小楷奠定了小楷书的法则。本书收录王羲之小楷《黄庭经》《乐毅论》《东方朔画像赞》《孝女曹娥碑》及王献之小楷《洛神赋十三行》。
字卡甄选精拓善本，范字清晰，以两行靠右呈现，方便书写者近距离临摹使用；随附简体释文，易于理解经典、读帖与临摹。字卡小巧便于携带，为毛笔专业人群及部分硬笔爱好者开启碑帖练习新形式。
此册《石门颂》是东汉时期的隶书作品。因为是摩崖石刻，文字腐蚀漫漶严重，但整幅作品气势雄伟，笔法跳脱，已不是汉隶的方正一路，采用草法书写，别具特色。《石门颂》本身也是研究东汉时期政治、经济、文化等方面的重要历史资料，在艺术上和历史研究上都具有不可替代的地位。
米芾，原名黻，四十一岁后改名为芾，字符章，号襄阳漫仕、海岳外史、鹿门居士，人称“米南宫”。祖籍太原，后迁居襄阳，故又称其“米襄阳”。米芾平生于书法用功最深，成就优选。世传米芾尺牍精品，所书信手拈来，点画跌宕起伏，神采飞扬。细观这些尺牍作品，我们可以发现在米芾笔下，点画的方圆藏露，字形的大小向背，章法的疎密轻重，都在不经意间随手交织起来而又显得极为合理、和谐。
晋穆帝永和九年（353）农历三月三日，王羲之时任会稽内史，与谢安、孙绰等四十二人，在山阴兰亭为“祓禊”盛会。诸人饮酒赋诗，王羲之为写诗序，即《兰亭序》草稿。后世又称“禊帖”。唐太宗李世民极爱王羲之书法，得此帖后，命弘文馆拓书人冯承素、诸葛贞、韩道政、赵模、汤普彻等，双钩廓填摹成副本，分赐诸王及近臣。据传《兰亭序》真迹于太宗死后殉葬昭陵，传世仅有临摹诸本。本书所刊，一为“神龙本”，一为“定武兰亭”本。“神龙本”，纸本。墨迹。因卷上有唐中宗神龙年号小印，故称。原题为“唐模兰亭”，在传世摹本中很为精绝。很能体现王羲之侧媚多姿，神清骨秀的艺术风格。原帖纵二四·五厘米，横六九·九厘米，现藏北京故宫博物院。“定武兰亭”本，拓本。因原石发现于定州（今河北正定，宋时属定武军）而得名。宋代以来多推
本书是依据“说文部首”而编的简明汉印字典，可供篆刻爱好者在初学汉印时查阅、临习。既是字典，也是字帖。《说文解字》是一部系统地分析汉字字形和考究字源的字书，是以小篆为研究对象的，由东汉许慎整理完成。许慎把汉字按字义分类归纳成540部，每部选一个字统领各目大义类，这一字即为“部首”。这540个部首是组成汉字的基本部件，是构成汉字的字根。自许慎创建以来，一直是研究、学习汉字的入门推荐。本书以“说文部首”541字为内容在众多金文中选取该字为“本字”，配以“今字”“注音”“释义”及“本字变体”“从此部诸字”等元素，供欲学金文篆法者入门使用。
本套丛书的主要内容为精选的传世碑帖的放大本。所选碑帖均为历代拥有代表性、受众面最广的碑帖范本，利用当代高超的印刷技术，优选限度地还原碑帖的气息，放大其精妙的细节，且每册均附有对应的碑帖技法分析，让广大读者能优选地体味传统书法之美。《曹全碑》全称《汉郃阳令曹全碑》，是中国东汉时期重要的碑刻，现存于陕西省西安博物馆碑林。《曹全碑》是汉代隶书的代表作品，风格秀逸多姿，字体飞动，结构舒展；从其书风上看，此碑的阴柔之美为其特色，寓清秀于风月之间，开明丽清雅一路。为历代书家推崇备至，将它视为汉碑至宝。也是目前我国汉代石碑中保存比较完整、字体比较清晰的少数作品之一。
