《教父》《疤面人》《美国往事》《纽约黑帮》《赌城风云》《洛城机密》 这些知名黑帮片背后，其实隐藏着120多年另类的美国史！ 在这本书中，北京大学艺术学院的李洋教授，在查阅大量中、英、法、意、日等多语种资料的基础上，将带我们深度鉴赏十余部美国知名黑帮片，并为我们详细讲解这些黑帮片背后的真实故事，以及黑帮、好莱坞与美国社会之间的复杂纠葛。从这些影片中，我们不仅可以看到精彩的故事，还能一窥美国社会、文化与历史的一个暗面。 在书中，我们可以看到：这些黑帮片主角的原型是哪些黑帮大佬，他们是怎样发家的，又是如何陨落的；黑帮如何敲诈黑帮片剧组，如何在《教父》等电影中安插演员，如何通过投资、贩毒、控制行业工会渗透和控制好莱坞；黑帮片如何反过来影响和塑造黑帮的行为模式；美国黑帮经历了哪四个发展阶段
电影评论之所以令人兴奋，正是因为它没有定式可循，你必须动用你所知的一切来思索。 凯尔称电影为 我们拥有的*包罗万象的艺术形式 ，并以精确、机智和即兴挥洒的文风，在评论电影的同时，也论及与之相关的整个人类世界。演员的一个手势，电影中的一个意象，经过她的解读，既意蕴非凡又令人信服。她的影评影响与塑造了整整一代人的品位。 《电影时代》原书为《纽约书评》作者兼凯尔的多年好友桑福德 施瓦茨（Sanford Schwartz）所编，中文版在此基础上由知名书评人刘铮选篇集结，收录了凯尔*为风趣、畅快、见解独到的篇目，让我们得以与她展开一段充满启示与娱乐意义的对话。她带我们重温伟大艺术家的精髓 例如奥逊 威尔斯和罗伯特 奥特曼，也不吝于赞美垃圾商业片触动我们内心深处情感的方式。同时也决不放过整个电影产业日渐堕落与自欺欺
安德烈 塔可夫斯基，20世纪电影史上zui伟大的导演之一，他的作品被英格玛 伯格曼盛赞为 奇迹 。他一生只拍了七部电影，但每一部都让他名留影史。他以诗意的思考和充满圣经末世般的想象，创造了令人震惊的电影形象，影响了一大批捕捉灵魂的导演，如维姆 文德斯、西奥 安哲罗普洛斯、沟口健二、努里 比格 锡兰等。 本书由塔可夫斯基的儿子精心编选而成，全面呈现了塔可夫斯基的一生的创作与生活哲学，收录塔可夫斯基有关电影的论述、日记、罕见的自传性随笔、家庭相册、俄罗斯时期和意大利时期的拍立得照片，以及七部经典电影的精美剧照，定格每个耐人寻味的瞬间。 另有让-保罗 萨特、英格玛 伯格曼等大师对他电影创作的深刻评论，电影历史学家和评论家汉斯-约阿希姆 施莱格尔的深度长文导读及每部电影的完整介绍，带你读懂塔可夫斯基
本书力图为新媒体研究这一新兴领域描绘出一幅未来的发展图景。作者将新媒体置于过去几个世纪以来的视觉与媒体文化史框架中，揭示了新媒体在技术与文化方面的来龙去脉。在本书中，作者运用艺术、人文、计算机等学科的相关理论，讨论新媒体对旧媒体传统的借鉴，展示新媒体作品如何创造现实的假象、与观众交互、呈现空间，涵盖虚拟现实、计算机游戏、人机交互界面等多种新媒体类型。书中详细地阐述了新媒体的普遍法则与逻辑。此外，作者还考察了新媒体时代的到来如何影响了电影语言的演进。 在宏大的历史视野下，本书引出了一个问题 新媒体 从何而来，又如何为我们打开了前所未见的世界？ 本书被全球数百个学术项目用作教学参考书，曾被译为俄、法、意、日、韩等多种语言。中文版是其第十五个语言版本。
本书是为了与电影理论的新动态、电影技术和美学、电影产业的新发展相适应而编选的电影理论 新读本 ，在拓展选集思路的前提下，破除 纯理论 樊篱，增加 实践型 文本，建立一个由媒介、语言、纪录、纪实、作者、类型、明星、叙事、经济、历史、性别、心理、意识形态组成的章节体例，通过工业与艺术、技术与文化、身份与表达、影像与社会等理论层面展现各类研究观点，呈示电影言说的多样路径，旨在为电影研究提供更加开阔的话语平台和更加宽泛的问题意识。
本书是一本故事创作指南，旨在帮助作家、编剧等掌握故事开发、叙事技巧、问题解决以及市场营销的关键要素。 全书通过 故事之源 叙事与结构 情节和人物 故事创作过程 故事分析和难题解决 作者之日，推销之时 访谈 淡黑 8个部分告诉读者好故事的编剧原则和技巧是什么。每个部分聚焦故事创作的不同方面，从故事的灵感来源到叙事结构，从角色塑造到创作流程，从故事分析到解决创作中遇到的难题，直至最后的市场推广策略，本书提供了详尽的指导。 对于任何想要将创意转化为广受欢迎的故事的创作者而言，本书都是一本不可或缺的参考书，它不仅提供了理论知识，更充满了实践智慧。无论你是初学者还是经验丰富的作家，都能从本书中获得新的启示，提升自己的故事创作水平。
中国广播电视大奖2021-2022年度广播电视节目获奖作品选集
卓别林与希特勒于同年同月出生，生日仅相差四天。两人的才能与思想在历史的长河中相互撞击，各自形成巨大的漩涡。 卓别林在纳粹入侵波兰之后开拍《大独裁者》，在希特勒踏进巴黎的第二天完成了最后一幕的演说。他们虽从未谋面，但在媒体宣传和个人形象经营上却陷入了长久的厮杀。最终喜剧大师从一位世间少有的演说家手中，将他的 武器 夺了过来。希特勒荒唐无稽的野心崩溃了，卓别林的幽默却长存世间。 本书作者依据卓别林家族私藏的拍摄花絮资料，以及卓别林本人将近一万页的手稿、工作日志、往来信件等，还有近年才被发现的新史料，为大家揭开影片《大独裁者》的拍摄始末。
作为当代独树一帜的喜剧电影大师，伍迪 艾伦多次荣膺国际大奖，留下了诸多影史经典。他的电影以反讽的剧情和机智的台词著称，用充满智慧的幽默解析人生、讽刺人性，在知识分子与普通观众间都有着极高的声誉。 在本书中，伍迪 艾伦回顾了自己辉煌而漫长的职业生涯，坦率地分享了他的创作历程，讲述了《安妮 霍尔》《曼哈顿》《开罗紫玫瑰》等代表作台前幕后的故事，一反其神经质且自怜的故旧形象，字里行间展示着他对电影和人生独到而深刻的洞见。
《猎罪图鉴：官方原画影像设定集》是由《猎罪图鉴》影视剧官方授权的正版纪念PB，收录了近200幅全彩、高清、精美剧照，有檀健次饰演的天才画像师沈翊、张柏嘉饰演的女法医何溶月、金世佳饰演的刑警队长杜城、朱嘉琦饰演的刑警队员蒋峰等，剧情12个章节，章前配有经典台词，另新增主演专访1个章节，共13个章节，从影像到文字，再现天才画像师与耿直刑警队长猎罪绘形的高光瞬间，解析人物设定，揭秘黑马爆款剧诞生细节。 影视剧《猎罪图鉴》讲述了因一起尘封旧案而结怨的模拟画像师沈翊和刑警队长杜城，在机缘巧合下被迫搭档，两人联手侦破多起离奇疑案，共同追踪谜底真相的故事。自播出以来，该剧获得了第27届ATA亚洲电视奖最佳原创网络剧集、国家广播电视总局2022网络视听精品节目、2023首都电视节目春推会年度优秀网络剧、第三届环球影视文化
本书是由澳大利亚导演杰弗里 迈克尔 贝斯著作的讲述影视作品场景转换艺术的书籍，是世界上*本论述场景转换的艺术意义与创作手法的电影书。作者紧紧把握住 场景转换乃电影艺术核心 这一概念，介绍了景物过渡、交通场景过渡、拼贴场景、二元对立、音乐运用等场景转换的实践手段。 全书按照场景转换的实践手段划分章节，读者可以从第1章开始阅读，也可以按需重点查阅所需内容。每一章都按照编剧、导演、剪辑师三种不同的电影职业给出阅读提示。同时，本书还附有上百部电影的实例与插图说明。 本书不仅适合普通电影爱好者、初涉影视行业的电影新人阅读，对于已经拥有工作经验的影视工作者也是一本不可多得的书籍。
本书将告诉你一切成功故事的起点：作品质量为王。创造精彩绝伦的故事，然后引人入胜地把它讲出来，那么其余事情就很简单了：根据市场规范把故事拿到市场中，你的作品会得到出版甚至拍成片子。 全书通过 故事之源 叙事与结构 情节和人物 故事创作过程 故事分析和难题解决 作者之日，推销之时 访谈 淡黑 七个部分告诉读者所有好故事之下的编剧原则和技巧是什么。 对于想把创意转化成广受欢迎的故事的所有人来说，本书都是一本值得阅读的书籍。
本书是全球高校影视专业使用*为普遍的一本电影教科书，从 1994 年出版以来已经被翻译为多种语言，并修订出版了三个版本。其在内容上浩繁渊博，上至电影诞生，下至 21 世纪的新媒体时代，从剧情片、纪录片到先锋实验电影，将百年电影发展史娓娓道来；在结构上则力求系统周详、清晰，以年代和国家、地区为坐标，论述各个时期、区域内世界电影的发展动向。 此次影印出版的第 3 版，继续扩充对亚、非、拉等地区电影的研究篇幅，增添新媒体时代下的电影文化探讨，体现了世界电影发展的*趋势。同时，保留深度解析等独具特色的板块，在纵向梳理电影发展整体线索之余，又在横向上针对电影产业链条上的各个部分进行深入分析，可谓点面结合。 影印版保留了原著的版式和索引部分，可以*程度地满足想要参考、学习和收藏原著的读者们的需要。
人工智能作为当下科技创新的前沿领域，也为电影创作打开了一扇大门。本书从15部经典的科幻电影出发，大胆想象，描绘了一幅未来可能的人机共存的图景。如果有一天人工智能苏醒了，产生了自我意识，Ta会想些什么？我们又该用怎样的道德与规范来管理Ta呢？本书将从计算机科学、物理学、生物学、哲学等学科的角度进行思辨，带领读者从科幻电影看AI的未来。本书每章配有音频内容，适合所有对人工智能和科幻电影感兴趣的读者阅读。
20世纪70年代末以来，随着社会进入超现代的阶段，电影的发展也进入了一个新的周期：超电影。超电影呈现出三大基本逻辑，即夸张化、影片时空的去限制化以及时空形式的复杂化、自我指涉，由此又构成了三种影像概念，即过度 影像、多路 影像、距离 影像。在高科技的助推下，人们迎来了总体屏幕的时代，见证了屏幕的膨胀和爆炸、影像的饱和及其过度供应。电影受到来自其他媒介的冲击与威胁 电视、广告、信息屏幕、娱乐屏幕（电子游戏/MV）、表达屏幕（录像艺术/数字艺术），电影的类别身份和符号身份被置于危机之中。然而我们见证的不是电影的没落，而是在这种媒介文化中超电影逻辑和精神的全面扩张，它渗透到各种媒介之中，世界从此被建立在电影 风格之上的影像所塑造，存在从此成为一种电影 生活。本书中的理论与探讨构成了超现代性话语的重
《认识戏剧》是戏剧入门书中的经典之作，也是美国畅销的大学教材，已出版三十余年、修订十余次。作者独辟蹊径，从观众的视角切入，介绍了观众、演员、导演、剧作家、灯光、声音、舞美和服装设计师等构成戏剧的诸元素，并在全球化、多样化的基础上，介绍了世界戏剧的发展渊源与今日概览，既包括英国、美国和欧洲诸国，也包括亚非拉地区。尤具特色的是介绍了音乐剧，以及当今多样化的戏剧样式，比如女性主义戏剧、政治戏剧、行为艺术等。 此外，作者还精心设计了诸多专栏：呈现活跃于各领域的戏剧艺术家的观点；对比戏剧与其他大众媒体之异同；介绍相关历史背景；阐述某些戏剧概念。全书深入浅出，如一堂声情并茂的戏剧课。
跟 声音表演 有关的行业，正成为当下热门，然而只有不到1%的人能够进入这扇 窄门 。要想走上职业之路，避开重重陷阱，一定要将本书打包进你的行囊，勤加修炼。从如何让声音处于*状态、发声练习、基本表演技巧等专业基础，到配音演员的自我营销、职业建议，作者都给予了*精准且贴心的指导。而其他领域的普通读者，也可以从中学习如何加强语言表达能力，提升说话的气场和声音魅力。 自本书出版20年来，全美超过数十所学校指定的声音表演教材。作者创办的 配音表演工作室 （Voice Acting Studio）亦是业内颇具影响力的专业品牌，书中凝聚了他毕生的从业经验，并附有诸多超一线国际配音演员分享的金句良言，希望能助力你实现梦想。
本书为新手导演提供了基本的概念和技术，包括把剧本转化为电影、在银幕上充分发挥剧本戏剧潜力的系统方法学。本书以剧本为蓝本，引导读者通过特定的技术来分析剧本中的元素，并将其转化成视觉故事。 作者以电影语言和导演方法开始，系统介绍了镜头设计、演员调度、机位设置等基本概念，并以希区柯克的《美人计》为例，展示了它们在表现剧本的戏剧性元素时的应用；随后从人物、情境、节拍、支点等角度分析剧本，并展示了如何对剧本进行视觉化设计，拍摄成影片；其后通过具体的剧本案例，分别讲解了如何导演动作场景、叙事场景；最后对《楚门的世界》《八部半》《花样年华》等十多部影片进行了具体的分析。 本书不仅适合作为影视编导等专业师生的导演入门教材，也适合初入影视传媒行业的策划、编剧、导演、制片人等系统学习导演方法，
小学没毕业已拿到文化馆工作 offer？跳高不达标靠画图通过了？因为样板戏，从建筑系跨界 触电 ，竟成剧组瑰宝、 80后网红 ？本书讲述的，就是电影美术师杨占家虽身处星光熠熠的 名流圈 ，却充满烟火气的 手艺人 生涯！ 回忆过去，也曾见证历史 在五七干校做厨工，与黄永玉一起设计人民大会堂内厅；也曾走遍天下 进革命根据地的公安局 赎同事 ，在尖沙咀赴 镀金镶玉 的饭局；也曾 土办法 解决大问题 在天安门巧测华表尺寸且不引起武警注意，给王家卫在毛乌素沙漠 种枯树 。原来，办法都在生活里！ 本书行文诙谐亲切，配有近百幅珍贵的手绘插图、勘景笔记、设计手稿和幕后照片，可由此侧观时代变幻、行业变迁。此外，全书四色彩印，附有拉页，锁线精装，具有收藏价值。
本书旨在帮助怀揣梦想的创作者了解如何制作一部有潜力在电视台或互联网平台上热播的电视剧。 本书提供了21条编剧法则，涵盖了故事创意、专业写作到运营管理等各个方面，包括剧本推介、故事设置、系列剧创作、电视剧的类型、人物、故事引擎、故事视点、故事核心、故事结构、主题、悬念等。对每一个法则进行详解后，还分别通过独家专业访谈，收录了许多受欢迎的电视剧制作人的见解、经验和忠告，访谈对象包括《绝命毒师》《国土安全》《丑闻》《摩登家庭》《行尸走肉》《童话镇》《迷失》《豪斯医生》《胜利之光》等剧的作者。 本书可作为影视行业的策划、编剧、制片人、运营人员的学习资料和高校影视剧作专业学生的教程，也可供短视频创作者参考。
《电影创造美国：美国电影文化史》是世界电影文化研究领域的经典著作，以世界电影龙头 美国电影为主线，全面分析、阐释了世界电影文化的发展历程。 从爱迪生发明 西洋镜 到《火车大劫案》吓倒看客，从卓别林成为一代喜剧大师到 20世纪福克斯 合并重张，从迪士尼的米老鼠欢乐上阵到审查阴影下 海斯法典 粉墨登场，从 演员总统 里根借《星球大战》掀起冷战到性解放背后的 越战 之殇 借助电影，让我们看清一个世纪的世界变幻与文化沧桑。 这本具有可读性且配有珍贵插图的著作，从艺术形式、技术革命、商业运作和文化前导等角度，对电影进行了极为详细的审视与考察，是了解美国乃至世界电影文化史的重要文献。
