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    • 进击的片场:通向未来的电影制作
    •   ( 2839 条评论 )
    • (英)亚当 · 奥萨奇 · 博德曼 著 , 新经典 出品 /2019-09-01/ 南海出版公司
    • 丛林中,安迪 瑟金斯站在镜头前,穿着戏服,浑身上下乃至面部都贴满传感器。他奋力做出攀爬的动作、夸张的表情,嘶哑着嗓子说出台词。 制作室内,动画师将片场传来的动作数据,与表演声线结合,创造出经典角色 咕噜 。 这里是《指环王》的片场。 空地上,两个装束奇特的人在手舞足蹈。 监视器里,丛林、瀑布、巨兽、大鸟 蓝皮肤的高挑男女,奔跑、跳跃、回首相望。 这是卡梅隆的虚拟摄影棚,这里是《阿凡达》的片场。 每一部电影的诞生都离不开片场。 不论是就地取材,还是搭建一个恢弘壮丽的异世界,抑或是如今靠一块绿幕就能完成的各种特技和奇幻背景,是片场,让电影人的造梦之旅启程。 从叙事高手到场面调度大师,从依靠剧本、情节叙事到服装、布景、道具、配乐、特技,甚至色彩和光线都成为重要的叙事手段,未来的电影,就藏在

    • ¥14.1 ¥68 折扣:2.1折
    • 名师派·小学知识大全/语文分册(赠品勿拍)
    •   ( 14345 条评论 )
    • 名师派 /2021-12-01/ 安徽美术
    • 本书主要讲述了电影如何传入中国,中国的戏曲舞蹈。内容涵盖影视艺术理论知识、影视艺术类型阐析、影视艺术发展史、影视艺术鉴赏与批评多个方面。从基础入手介绍了电影的载体、电影的分类、具有代表性的电影媒体、电影奖项,并且详细介绍了中国戏曲的基础知识。书中还介绍了舞蹈和戏曲相关知识,并科普了奥斯卡奖项等相关内容。

    • ¥5 ¥29.8 折扣:1.7折
    • 演技六讲
    •   ( 2936 条评论 )
    • 理查德·波列斯拉夫斯基 著;李志坤 译 /2018-02-01/ 台海出版社
    • 《演技六讲》是波列斯拉夫斯基毕生表演与戏剧理论的大成之作,对方法派的形成产生了重要影响,被视为从斯坦尼体系到美国方法派的重要里程碑,已经成为世界范围内的经典表演教材。 《演技六讲》是作者基于其在美国实验剧院的上课实录创作而成的,通过一个导演与一个初学表演者对话的形式,介绍了表演艺术的基础知识和经验。全书共分六讲,分别阐述专注力、情感记忆、戏剧动作、人物塑造、观察、节奏等基本概念,文字生动,深入浅出,可供初学表演艺术者和表演艺术爱好者参考。 这本书帮读者系统地梳理了演技的学习技巧,并且让读者感知优秀的演技是怎样炼成的。作为一名演员,您可以通过阅读本书给您的演技提升以参考;作为一个影迷,它能让您甄别出优秀的演员和敷衍的演员。对比时下各种综艺节目,这本书能带来的知识,远比骂

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    • 中国电影史
    •   ( 4563 条评论 )
    • 钟大丰舒晓鸣 /2019-05-01/ 中国广播影视出版社
    • 《中国电影史》 的目的是向学习电影创作的学生们介绍各个时期主要的艺术运动和艺术思潮、重要的电影艺术家和代表性作品等,以求有助于了解中国电影的历史发展线索和优秀传统。为适应教学的需要,我们以教学中现有的影征资料为基础,着重从艺术发展的角度介绍中国电影的历史。我们希望这些知识能帮助同学们在将来的创作中更好地继承和发扬中国的民族电影传统中有益的经验,推动中国电影的不断发展。

    • ¥12 ¥24 折扣:5折
    • 法国128影视手册—新浪潮(第三版)
    •   ( 609 条评论 )
    • (法)玛丽 著,王梅 译 /2014-08-01/ 中国电影出版社
    • 米歇尔·玛丽的《新浪潮(第3版)》是对新浪潮运动进程叙述客观,概括准确,考据详细的专业著作。堪称电影流派研究范本。 全书从新浪潮的发起开始,极为详细地讲述了整个新浪潮运动的发展历程,为新浪潮运动作出准确定义,并详细介绍与分析了新浪潮导演、编剧,制片人、技术人员、演员在这次划时代的电影运动中的推动作用,后为新浪潮运动所引发的新一轮美学革命的国际影响作出客观总结。区别于其他描述新浪潮的著作,本书对新浪潮电影的影片分析很少,着重于讲述新浪潮的发展历史,考据极为详实,理论分析相当严谨,具有很高的学术价值、历史价值。

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    • 外国电影史
    •   ( 3366 条评论 )
    • 郑雅玲胡滨 /2019-05-01/ 中国广播影视出版社
    • 《外国电影史》首先明确指出电影作为 20世纪科学技术产物的特点。书中还指出,电影的美学是建立在科学技术的基础上的。作者强调了在各个历史阶段,记录电影的发展,尤其是几次大的记录电影运动,对故事电影的发展的重大影响,以及各时代的流派的一脉相承的关系。对好莱乌电影的发展是从电影工业的发展来讨论的,这是完全准确的。另外,把前苏联早期的电影大师门,如爱森斯坦、普多夫金等人的电影活动归为20年代先锋主义电影运动的一个重要分支,也是非常重要的。长期以来,社会主义的电影史学家始终不诚实地回避这一点。

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    • 电影学院059:编剧心理学:在剧本中建构冲突
    •   ( 10707 条评论 )
    • 【美】威廉.尹迪克 后浪 /2014-07-01/ 北京联合出版公司
    • 这是一本从心理学角度分析剧本创作原理的编剧教程。书中分别从西格蒙德 弗洛伊德、埃里克 埃里克森、卡尔 荣格、阿尔弗雷德 阿德勒等心理学名家的理论出发,对人物塑造、故事构建和冲突发展进行了全面分析与讲解。每章章末皆配有相关习题,加强读者对知识点的理解,激发崭新的创作灵感。你将从本书中学习到如何创造有说服力的动机和令人信服的认同发展,以及塑造拥有真实情感的人物原型。

    • ¥19.1 ¥38 折扣:5折
    • 如何写惊悚片
    •   ( 464 条评论 )
    • 尼尔·D.克思 后浪 /2021-09-01/ 中国友谊出版公司
    • 在商业片市场上,观众基础zui广、zui有机会获得投资的流行类型中,惊悚片是zui难创作的。它需要打消观众心理防备、破坏对日常现实的依赖,而前提是编剧得建立一个极其牢固的可信赖体系,这正是本书的重点。 作为实战派专家,作者追溯了定义该类型共性的主题和元素,梳理了与侦探片、恐怖片的血缘、谱系关系,提供独具特色的 银幕故事类型关联表 以及相对应的一整套框架体系,助你写出让观众感到后怕的故事。

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    • 演员自我修养:创造角色
    •   ( 453 条评论 )
    • 斯坦尼斯拉夫斯基 /2023-05-09/ 华中科技大学出版社
    • 《演员自我修养:创造角色》是斯坦尼斯拉夫斯基继《演员自我修养》之后的重要作品。《演员自我修养》提出了其戏剧表演体系中的众基本概念,阐述应如何正确理解戏剧艺术,旨在引导演员通过发掘生活与艺术、自身与角色的相通之处,激发创作天性,进而自然真实地表演。本书在此基础上继续深入分析、总结,以三部经典戏剧《聪明误》《奥赛罗》《钦差大臣》作为表演指导实例,重在讲述从准备到排演的 创造角色 全过程,相对独立全面地展现了斯氏表演法则及其魅力。 作为世界三大表演体系之一,斯氏体系包含很多非常实用的影视剧、戏剧表演技巧,如今成为世界各地培养演员非常重要的教学方法,是我国中央戏剧学院、北京电影学院等表演专业教学的基础理论。

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    • 好莱坞这样讲故事
    •   ( 147 条评论 )
    • 张丽 王雷 /2016-11-01/ 中国广播影视出版社
    • 作者单位:国家新闻出版广电总局宣传司 学习 好莱坞模式 ,有助于提高讲好故事的技巧和能力,可为下一步做好国产动画工作带来有益启发。 经国家外专局批准,由国家新闻出版广电总局宣传司、国际司共同组团的动画专业创作人员培训团于 2015年11月29日 至 12月19日 赴美国加州州立大学长滩分校进行了为期21天的培训。培训团成员以一线动画编剧、导演为主体,涵盖了动画管理、编播、项目运营和教学研究等动画创作上下游主要领域。培训采取课堂授课和实地考察相结合的方式,全面学习了解了以迪士尼公司为代表的美国动画创作方法和产业运营经验,对 好莱坞模式 有了更深刻的理解,学会了讲好故事的技巧和能力,也给我们下一步做好国产动画工作带来有益启发。 培训基本情况 本次培训紧紧围绕*总书记提出的 讲好中国故事,传播好中国声

    • ¥15 ¥30 折扣:5折
    • 如何聊电影
    •   ( 4315 条评论 )
    • (美)安·霍纳迪未读 出品 /2018-10-01/ 北京联合出版有限公司
    • 无论是在约会时和恋人聊TA喜欢的老电影,还是向朋友推荐斩获奥斯卡奖提名的新人新作,我们都需要一些聊电影的方法。 然而,希区柯克的惊悚片和茱莉亚 罗伯茨的浪漫爱情喜剧差别如此之大,我们如何才能知道它们各自好在哪里,以及该如何评价它们? 美国资深影评人安 霍纳迪,集三十二年观影经验,与普通读者及影迷分享了她的观影之道。带我们回顾了一部电影的基本制作过程 从剧本撰写到声音剪辑,深入了解每一个具体环节;解答了那些我们*感兴趣的问题:一个好剧本除了要有几句经典台词,还应该有什么?大银幕上的经典表演和舞台、电视上的表演究竟有何区别?怎样的摄影、剪辑和音效设计值得我们交口称赞 全书充满了电影幕后制作的轶事趣闻,透过104位业界传奇人物的亲述,《如何聊电影》将帮助我们在观影时换个角度,学着像

    • ¥17.6 ¥49.8 折扣:3.5折
    • 法国128影视手册—法国电影简史(第二版)
    •   ( 253 条评论 )
    • (法)让科拉 著,巫明明 译 /2014-08-01/ 中国电影出版社
    • 《法国电影简史(第2版)》是对一个多世纪的法国电影发展脉络的梳理总结,称得上是精炼的法国电影史。 书中涵盖了电影从草创之初直至进入21世纪成为娱乐龙头产业这一百多年在法国的发展历程,从卢米埃尔的电影放映机开始,记述了法国电影的萌芽与兴盛,跨越了默片时期、二战时期、新浪潮和新浪潮之后,以及新世纪前十年等时间段;探讨了法国独特的喜剧电影和惊悚电影,描述了法国电影如何在遭受经济危机后重建,带领读者了解法国电影发展脉络的同时也轻松掌握了法国电影各阶段的艺术特色;并对话了作家,演员和音乐人,重温了电影与电影人的银幕往事。 本书以时间为线索划分五部分,为读者提供了简明直接的视角,书后还附有法国出版电影专业书籍的目录。 作者让-皮埃尔·让科拉,法国索邦大学教授,法国电影史学家、理论家。

    • ¥10 ¥20 折扣:5折
    • 选角手册
    •   ( 125 条评论 )
    • [英]苏西·卡特里夫詹妮弗·格兰维尔 著;吴曼芳李晓枫 译 /2014-11-01/ 中国电影出版社
    • 《选角手册》是一本为制片人、导演、演员量身打造的实用工具书,详细描述了影视、戏剧等领域的选角过程及应对方式。为导演寻找演员提供科学严谨的方法,为演员试镜提供宝贵经验。本书每章均以一篇采访作为结束,被采访者包括制片人、导演、选角导演、经纪人和演员等等,他们彼此之间休戚相关,对选角过程起到至关重要的作用,每篇案例也都是对各章节主题的延展。 比起电视业我们更专注于电影和戏剧的选角,缺少这两个领域的选角经验你将无法完成电视节目的选角工作。在这本书中我们采访了大量专业电视工作者,为电视选角提供指导意见。

    • ¥19 ¥38 折扣:5折
    • 约会不看恐怖电影不酷
    •   ( 85 条评论 )
    • 但唐谟 著 /2014-03-01/ 中国电影出版社
    • 读这本书就像跟一个老朋友聊天,你说:“诶,那天我看完《闪灵》一直在做一个同样的噩梦诶!”他便回一句:“老子都看了100遍了,下次你把我也梦进去。”或者他问:“你觉得《番茄杀手》跟《大便怪物》哪个更恶心?”你回答:“你恶心!”这大概就是恶趣味吧。生活里哪有那么多见义勇为、学习雷锋,反倒多的是无处不在的恶趣味。我们喜欢看别人出糗,喜欢嘲笑和讽刺,这都是生命中很难抹去的本真味道。但是好在我们敢于去承认这一点。把那句名言“我很丑,但我很温柔”改写一下就是“我很恶心,但我很诚实。”这里的“恶心”不仅仅是奇葩的雷人造型、飞溅的各种汁液、有意无意暴露出的器官和内脏,还有那种孜孜不倦追求这种体验的欠虐的心。

    • ¥14.9 ¥29.8 折扣:5折
    • 电影:一次心理学研究
    •   ( 12 条评论 )
    • 雨果明斯特伯格 /2024-12-01/ 中国电影出版社
    • 《电影:一次心理学研究》是一本关于电影的心理学研究著作,探讨了电影对观众的心理影响和感知,其核心是从心理学的角度论证电影是一门艺术。 《电影:一次心理学研究》是历史上首本研究电影理论的图书,作者也成为第1个把心理学原则应用于电影研究的学者。

    • ¥20 ¥40 折扣:5折
    • 成为编剧
    •   ( 142 条评论 )
    • 珍妮特·耐普瑞斯 著;秦娜 译 /2017-09-01/ 中国电影出版社
    • 《成为编剧》主要内容包括致谢,简介,成功剧作家的12个习惯,自己的空间,写作创作中的50问,人物形象,对话:人物和我们交谈的方式,地点:剧本创作的手段,结局,改写,日记,剧作《小代表团》的形成:从北京到家,从事实和虚构中改编,剧本写作的行为准则:我所知道的事实,批评,剧作家的教育,他们告诉我的:写作的建议和其他不足,成为一名剧作家。

    • ¥19 ¥38 折扣:5折
    • 新民说·光与真的旅途:电影笔记二十四则
    •   ( 314 条评论 )
    • 苏七七新民说出品 /2019-12-01/ 广西师范大学出版社
    • 《光与真的旅途 电影笔记二十四则》是电影学博士、知名影评人苏七七的第四本影评集。全书分上、下两辑,分别收录了作者观看国外经典电影以及中国具有影响力的电影的评论文字。上辑所选电影均是世界电影大师 包括伯格曼、塔可夫斯基、费里尼等导演的经典之作;下辑所选影片多为青年独立电影,是实践作品,也是在电影爱好者中产生过巨大影响力的作品,包括一些争议性作品。影片的选取兼顾大众与小众、经典与突破,能一定程度满足不同爱好的读者需求。虽然是偏向专业的电影评论,但是因为苏七七独特的语言风格和审美眼光,以及每篇评论前后偶尔出现的 个人化 表达,使得本书具有了私人化的、散文式的、自由、真实的风格,没有专业论文板着面孔的 一本正经 ,更多了些发自内心的感触与领悟,亲切、从容、自在,能给读者带来比较好的阅读

    • ¥10.9 ¥46 折扣:2.4折
    • 新民说·电影漫游症札记
    •   ( 300 条评论 )
    • 唐棣 著,新民说出品 /2020-08-01/ 广西师范大学出版社
    • 小说家看电影的心得之作,电影实践者的贴身札记。 从色彩、光线,聊到真实、隐喻,从特吕弗、黑泽明,聊到卡佛的小说、《漫长的告别》 在唐棣的世界,文字和影像都只不过是工具,用以进行一场穿梭于文学与电影、想象与真实、理论与感受之间的潇洒漫游。

    • ¥19.1 ¥54 折扣:3.5折
    • 唐人街:电影或者故乡
    •   ( 80 条评论 )
    • 杨歆迪 著 /2024-04-01/ 中国国际广播出版社
    • 本书重构了以唐人街为核心对象的电影现场,考量了这一银幕意象的发生与迁移,并试图通过对相关文本的解读,描摹出唐人街在电影史上的迷人弧光。唐人街是什么?在生活空间之外,唐人街同样承载了海外华人的故乡想象。从这一点看,以电影进入对唐人街的观察是对其作为文化记忆独特表征的呼应。

    • ¥17.1 ¥38 折扣:4.5折
    • 电影符号学教程
    •   ( 699 条评论 )
    • 马睿吴迎君 /2016-02-27/ 重庆大学出版社
    • 《电影符号学教程》从电影符号学的学科建构、电影文本的符号学研究、电影符号学研究空间的拓展诸层面入手,对作为电影文本之符号的影像、声音、话语与文字及伴随文本一一进行了剖析,同时,又对电影叙述的主体、结构和电影符号的观众接受与社会生产做出了细致的讲解。 该书选用大量的电影实例,避免了纯理论讨论可能带来的枯燥和乏味,且具备强烈的问题意识,有助于提高读者的学习兴趣,引发读者深入思考。 全书分成 12 讲,从什么是电影符号学讲起,从各种概念层层深入,一直到 第十二讲,基于德勒兹电影理论和当前电影文化的发展趋势探讨电影符号学的拓展空间。

    • ¥18 ¥36 折扣:5折
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