这是一本值得精读的电影摄影经典教程，让你一次亲历21位光影大师的教学课堂。作者精选了发表在创刊近百年的世界专业杂志《美国电影摄影师》上的大师工作坊教学实录和深度访谈，配以现场演示时实拍的镜头画面、灯位图和详细的技术指标清单，分享了从光圈选择、光线控制、布光设计到洗印工艺等一系列环节的实用技巧。每章所邀请的主讲人既有推动技术和美学革新的艺术先行者，如库塔尔和斯托拉罗；也有掌镜好莱坞主流卖座大片的影像魔术师，如日格蒙德和康第。他们不仅亲自在摄影棚内为学生点拨场景照明的关键细节，也就《筋疲力尽》《七宗罪》《末代皇帝》等名片的重要段落做了生动的逐镜讲解，直观有效地帮助创作者在实践中提高技艺水平。此外，书中访谈部分还涵盖了诸位电影摄影大师的创作理念、与名导合作的宝贵经验、所拍经典作品的

《什么是动画》从动画本体、中国动画以及动画文化和教育等三个方面对动画艺术进行了相对全面和深入的探讨。其中对动画本体的构成、数字技术与动画的关系等动画本体理论亟待解决的问题提出了全新的见解。对中国动画理论研究的得失、中国动画的表演、剪纸动画与水墨动画等传统问题也能从历史开掘翻出新意。对美国动画、欧洲动画、日本动画的部分作品亦能从社会文化、政治、教育等不同角度进行阐释。首次梳理、辨析了教育动画的理念及其范畴。《什么是动画》视野开阔，学养深厚，呈现了中国动画理论研究的新水准，是我国动画理论、史论研究者和相关学习者之参考书。

《瞬间的永恒：经典电影台词赏》精选了20世纪30年代以来108部电影台词。作者把这些电影中的经典台词筛选出来，从哲学的、历史的、文学的高度加以赏析，将经典予以沉淀，给人回忆与引导。《瞬间的永恒：经典电影台词赏》特别适合影视文学爱好者及一般读者加深对电影的观赏与理解。

埃米尔·库斯图里卡等著的这本《历史悲剧的维度（欧洲电影大师访谈与研究）》收集了埃米尔·库斯图里卡、迈克尔·哈内克、贝拉·塔尔等世界导演的访谈记录以及电影研究者的相关论述，对所涉及导演的拍摄理念进行了细致入微的分析，主要探讨了电影对历史，尤其是对战争和动荡时期的表现。

本书为视觉评论家李楠的摄影批评集，分为“自己”“问题”“解决”“我见”几个部分。 李楠的摄影评论思想深刻，文笔犀利，对问题的剖析鞭辟入里，是一本出色的摄影批评集。

《演员台词训练》是作者杨旭完成中央戏剧学院科研项目的结项成果。作者通过研究中西专著、参加帕西台词训练班及旁听观摩帕西教授课程取得的收获，加之对自己在中戏任教的实践经验进行的总结，完成了这这本详细分析研究帕西教学理念的书，其中的配图使得读者更为直观方便地领会帕西台词训练方法的基本要领。