《敖丙传 1》 天地灵气历经千年孕育出一颗能量巨大的混元珠， 元始天尊将其炼化为了魔丸与灵珠。 申公豹将原本要投胎到哪吒身上的灵珠盗走， 交予了东海龙王， 就这样灵珠转世的三太子敖丙诞生了。 但是敖丙很快被有心人盯上。于是围绕着敖丙，一场关于成长和针对龙族的大战拉开序幕。 《哪吒 三界往事》是 魔童哪吒 系列电影的官方绘本故事。这部绘本不仅延续了电影的世界观，更通过幽默而经典的叙述方式，收录了电影中未能完整呈现的重点角色的番外故事，特别是哪吒与母亲、敖丙与龙王之间的亲情故事，用日常生活和情感细节，丰富了电影中留白的情节，为读者带来了更为丰富和立体的人物形象。 本书还融入了创作团队对 魔童哪吒 系列电影的回忆和情感，书内拉页中还隐藏着不少小彩蛋，等待您的发现。

这本电影海报集是全球知名文创公司Mondo的 代表作大赏 ：精选九年间策划制作、力邀国际新锐艺术家设计的300多款绝版海报，辅以8位核心成员结缘团队的经历，揭开品牌影响力的秘密。 为了深入捕捉影片背后的核心灵魂，释放其独一无二的艺术魅力，Mondo公司强硬捍卫邀请设计师的权力，并豁免于甲方电影公司的层层审核，全力保护艺术家们放手创作的自由。显然，比起基于商业诉求的官方海报，影迷们更倾心于Mondo出品的、充满激情的视觉表达。

《敖丙传 1》 天地灵气历经千年孕育出一颗能量巨大的混元珠， 元始天尊将其炼化为了魔丸与灵珠。 申公豹将原本要投胎到哪吒身上的灵珠盗走， 交予了东海龙王， 就这样灵珠转世的三太子敖丙诞生了。 但是敖丙很快被有心人盯上。于是围绕着敖丙，一场关于成长和针对龙族的大战拉开序幕。 《哪吒之魔童闹海 艺术设定集》是动画电影《哪吒之魔童降世》的续作《哪吒之魔童闹海》的官方艺术设定集，记录了电影主创团队五年多的创作点滴。 这本设定集不仅揭秘了动画电影在不同创作阶段的成果和故事，而且通过丰富的视觉资料，全方位展现了电影的设计思路和设计细节。书中收录了大量的道具服饰设计、场景设计、氛围设计以及分镜图等珍贵资料等，全方位展现了电影的设计思路和设计细节。 本书还重点展示了电影中的主要角色设计，讲述了角色诞生的

《永夜星河书境时空珍藏设定集》以电视剧《永夜星河》为核心，全景式展现这一 穿书 奇幻宇宙的创作脉络与艺术魅力。故事围绕打工人凌妙妙意外穿越至小说《捉妖》的平行世界展开，她被迫以恶毒女配林虞的身份，完成系统指派的任务并攻略黑莲花反派慕声，以此改写原著的悲剧结局。设定集收录了许多官方从未公开的文字素材，展示了爆款 赛博古装轻喜剧 的革新世界观，揭示 穿书 系统 机制下的时空逻辑与任务设计，如好感度系统的互动彩蛋与尘妖小数点设定，书内的像素小人对话框呈现了现代吐槽风与东方奇幻的碰撞。 书中不仅收录凌妙妙、慕声、慕瑶、柳拂衣等角色从对立到共生的成长弧光，还剖析慕声作为半妖的复杂身世、对姐姐慕瑶的执念，以及他在复仇与宽恕间的挣扎，展现角色间纠葛的深度人性探讨。阅读的过程宛如一场冒险，读者将跟

本书由吉迪恩 施瓦茨（Gideon Schwartz）编写，是一本关于黑胶唱机设计历史的图书。本书通过对唱机发展历程的系统梳理，展现了黑胶唱机的起源、发展以及在不同历史时期的技术变革和设计创新。 本书从19世纪黑胶唱机的起源开始，详细讲述黑胶唱机在各个年代的发展，包括20世纪50年代唱机设计的功能性和实用主义转变、60年代唱机驱动机制和唱头设计的发展、70年代Hi-End唱机及唱臂的诞生、80年代及90年代黑胶唱机在CD冲击下的坚持与创新，以及21世纪初黑胶的复兴。作者选择每个时期具有代表性的品牌和产品进行介绍，并配有大量精美的史料图片。在讲述这些唱机的设计历程、故事以及表达对它们的敬意的同时，也给读者带来了视觉享受。 本书适合对音乐、音响、收藏和产品设计感兴趣的读者，尤其是黑胶唱片爱好者、音响发烧友、收藏家和设计师阅读与收藏。

本书是一本系统阐述空间音频的基础理论与实践应用的图书，作为2008年出版的《数字声频多声道环绕声技术》的延续与升级版本，反映了这一领域在过去15年中的重要进展。本书在介绍环绕声技术发展的基础上，进一步探讨三维空间声的算法、编解码方案，以及其在虚拟现实、沉浸式媒体和多维互动中的广泛应用。 本书共分为9章，详细阐述从单声道到立体声、多声道环绕声再到三维空间声的技术变革历程，并探讨人耳对声音定位的感知机制及影响因素。此外，还讨论如何利用先进的录音技术和算法来捕捉和重现真实的空间声场，并分析不同的编码格式和技术，如Dolby Atmos、DTS:X、Audio Vivid等。特别地，本书重点介绍空间音频技术在虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等环境下的运用，以提升用户体验的沉浸感。本书通过具体的实例分析，展示空间音频技术在影视、音

本书细致分析了三部经典奥斯卡获奖影片:《杯酒人生》《莎翁情史》《撞车》。琳达·西格收录了剧本创作过程中的细枝末节，以及对剧本作者的深度访谈，并带领读者分析剧本成功的要素。本书的亮点是作者针对每一个剧本所采用的分析方式各不相同，针对不同类型的剧本，带领读者从中汲取不同的营养，并总结出创作剧本的关键要素。

本书内容全面，信息丰富，极具启发性，是成为一名成功的斯坦尼康所有者和摄影师的实用指南。书中附有世界一流的斯坦尼康专家的专访和指导，可以迅速帮助你起步并且让你带着你的装备奔跑。你将全面学习斯坦尼康的使用，书中通过循序渐进的步法练习和实践拍摄，带领你从工作原理和平衡设备深入到电影制作个性化的方面—摄影师如何利用这个的摄影机支撑系统，做出富有创意和实用的拍摄方案。你也将学习斯坦尼康职业生涯的商业运作，从购买你的设备到和制片人、制片主任洽谈拍摄业务。多位来自世界各地的富有经验的斯坦尼康摄影师，包括传奇的斯坦尼康发明者，加勒特·布朗（GarrettBrown）先生本人，将和你分享他们的轶事和见闻—有的富有启发性，有的好玩搞笑，有的具有指导意义，有的则向你提出劝告。对所有想让摄影机动得漂亮的摄影师和导

《电影悬念的叙事分析》对电影悬念的理论贡献在于，深入到叙事过程的基本环节中解析悬念构成的内在机理。作者陈瑜从布雷蒙的“叙事可能之逻辑”入手，指出“主人公”实现内心愿望的“可能性”是故事发展的基本动力。在剖析这个动力结构的同时，她看到了“阻挠因素”在叙事功能上具有的重要性，正是主人公在实现愿望时遇到的各种“阻挠因素”，才构成了叙事序列推进过程中的大小悬念。

王扶林导演是中国电视剧艺术“人”，是中国电视艺术终身成就奖获得者，是我国电视剧艺术的艺术家。说他是中国电视剧艺术“人”，是因为他不仅是中国部电视连续剧的导演，也是位把中国古典名著搬上屏幕的导演，不仅是部报道剧的导演，也是位将戏剧小品搬上电视的导演。说他是电视剧艺术的艺术家，主要是从美学意义和史学意义的两个方面而言的。就美学意义而言，王扶林先生导演的《敌营十八年》开启了中国具有独特审美特征的电视连续剧时代，导演的‘87版《红楼梦》、总导的《三国演义》已是中国电视剧艺术具有美学意义的“高峰”。就史学意义而言，为其导演之剧作，中央电视台在河北正定县开启了中国影视基地创作模式，被誉为“建设了中国家影视基地，是文化兴县的重要举措”。2017年是’87版《红楼梦》播映30周年，为此，有关部门还就河北

这是一本详细讲解多重曝光方法和技巧的摄影书，是摄影艺术家石广智在多年摄影实践中摸索出的独具特色的多重曝光拍摄方法与技巧。书中配以大量精美、风格独特的多重曝光作品实例，以通俗易懂的语言图解了多重曝光这看似神秘的拍摄方法与技巧，是职业摄影师和摄影爱好者的理想读物。

人物 剧本 故事 对白（全套四册）,天津人民 【新华书店正版图书】 作者 (美)罗伯特·麦基|译者:焦雄屏 原价 ￥292.00 出版社 天津人民 出版时间 2017-12-01

《新媒体艺术》是一本前卫性的图书，经过多次扩写和修改，以客观的态度讨论和评价了国际上影响力的艺术家从埃德沃德·卖布里奇到罗伯特·劳申伯格，从比尔·维奥拉到皮皮洛蒂·瑞斯特，真实这些艺术家的开创性作品从根本上改变了世界艺术的构成。