丛林中,安迪 瑟金斯站在镜头前,穿着戏服,浑身上下乃至面部都贴满传感器。他奋力做出攀爬的动作、夸张的表情,嘶哑着嗓子说出台词。 制作室内,动画师将片场传来的动作数据,与表演声线结合,创造出经典角色 咕噜 。 这里是《指环王》的片场。 空地上,两个装束奇特的人在手舞足蹈。 监视器里,丛林、瀑布、巨兽、大鸟 蓝皮肤的高挑男女,奔跑、跳跃、回首相望。 这是卡梅隆的虚拟摄影棚,这里是《阿凡达》的片场。 每一部电影的诞生都离不开片场。 不论是就地取材,还是搭建一个恢弘壮丽的异世界,抑或是如今靠一块绿幕就能完成的各种特技和奇幻背景,是片场,让电影人的造梦之旅启程。 从叙事高手到场面调度大师,从依靠剧本、情节叙事到服装、布景、道具、配乐、特技,甚至色彩和光线都成为重要的叙事手段,未来的电影,就藏在
麦基的《故事》是一本被影视圈奉为圣经的编剧书,讲述故事创作核心原理。越来越多小说作家、文案策划和商务人士也开始研习其中的讲故事技巧。你可以把它当作一本高级电影鉴赏入门指南,也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶,还有人从中领悟了人生哲学和生活道理。被英国卫报称为“亚里士多德后最有影响力的讲故事理论家”罗伯特?麦基将他30年间行走全世界,向10万名学员开班授课的精华写在了这本《故事》里。
迪士尼 黄金九十年代 的核心美术师汉斯 巴赫尔,首次将迪士尼档案馆中精心搜集的珍贵画稿整理成册,揭开了如何围绕故事设计角色和场景的大师技法。本书收录的400余幅画稿,既包括《美女与野兽》《狮子王》《花木兰》《灰姑娘》《小鹿斑比》等经典动画的概念图、背景图、平面图、演出布局图等,也有针对构图、色彩、镜头而作的示意图。这些画作本身便是精美的艺术品,同时也是对设计方法准确、直观的图解,再结合作者简洁的文字解说,读者便可迅速理解线条、形状、明暗和色彩的组合是如何营造氛围,背景、角色设计是如何服务于故事的。 这本 迪士尼的成功秘诀 ,值得每位动画工作者一生珍藏,对游戏美术、电影美术、插画、图像小说等相关领域的从业者也极具启发性。
本书是美国电影教父罗伯特·麦基讲述电影编剧的心得的作品,本书以一百多部影片作为示例,向读者传授了一种银幕剧作的原理,发掘出名品佳作中那些常常被人忽略的组成部分。麦基从基本概念入手,不仅阐释了标准三幕戏剧结构的奥妙,而且还揭开了两幕、七幕甚至八幕影片的神秘面纱,指出了每一种类型的局限性,对当代电影编剧有一定的指导意义。
《九音真经之小说演播秘籍》是一本闻述小说演播的创作心得及创作技巧的实用性图书,是该行业内目前一本专业书籍。《九音真经之小说演播秘籍》分为三个篇章,通过对声音的认识和全方位的声音训练以及小说演播的专业技巧出发,涵盖了新的理论与实践,具有很强的实践指导意义。使读者能够更快更有效掌握小说演擂训练和表达的有效方法,塑造出更有气质、更有质感的声音。
空有拍片创意,却不知如何用画面呈现? 徒有画功,却不懂动态的镜头语言? 零基础进门,好不容易下定决心、埋头苦学,却被枯燥的讲解劝退? 你需要这本由设计学院SCAD资深导师为初学者倾力打造的技法入门教材。书中每个知识点皆结合手绘设计图、剧本稿、照片等进行图示讲解,搭配趣味案例和实用练习,将基础概念一次扫清。此外,本书在教学方法上尤具看点,即特邀势均力敌的分镜画师限时 比稿 ,诠释同一场戏,再分析各方优点,让你从中汲取经验。希望这门 学院派 精华课程,能帮你快速打破入门障碍、放手创作!