本丛书为国家出版基金项目，包含《锁麟囊》《穆桂英挂帅》《龙凤呈祥》《赵氏孤儿》。他们以介绍梅兰芳、程砚秋、荀慧生、马连良、裘盛戎、赵燕侠等京剧表演艺术家代表名剧为主线，全面展现诸京剧大师的人生经历、该剧剧本的编写及修改过程、剧本结构、人物形象、表演艺术、服饰道具、演出盛况，并深入分析剧目的唱腔艺术、思想文化、精神内涵及其在艺术形成过程中的代表性作用等。本丛书还配有大量精美的演出剧照。比如，舞台摄影的照片，采用多机位、多角度的拍摄方式，记录与还原京剧舞台演出实况，用丰富的摄影语言展现京剧的优雅与美丽。而影棚摄影的照片，包括了每一剧目的主演、当红京剧名角，既展现京剧服饰之华美、化妆之精细、演员表演技艺之纯熟，也体现出摄影中光影的语言。

《戏在民间:韩再芬戏剧表演艺术评论集》不是一部仅仅用来宣传黄梅戏代表人物韩再芬的书籍，而是一部将韩再芬当作戏曲表演艺术的个案进行深入剖析的富有学术性的评论集。阅读了这部作品，不仅能够更全面地了解黄梅戏和其代表人物韩再芬，还会对戏曲艺术的美学特质有更准确的把握。

戏曲为何要编演现代戏？尽管实践上一直在做，但并没有取得共识，甚至业界的一些人也不认可创编现代戏这一做法，认为戏曲是在农业社会文化基础上产生的，它的艺术只能表现古代的社会生活与文化。用戏曲来做现代戏，反映现代生活和表现现代文化，卯榫不合，用错了工具。业界一些人带着这样的认识，尽管出于多方面的原因来编演现代戏，自然是不会全身心地投入了，更舍不得耗费几年、十几年的时间来打磨一部现代戏的剧目，于是，多数现代戏剧目成了“快餐文化”，很多是问世之日就是死亡之时，极少成为一个剧种、一个剧团或一个艺人的代表性剧目的。 这种错误的观念已经成了戏曲现代戏发展的主要障碍。 我们说它错误，是基于下列的理由： 一是从戏曲发展史来看，无论哪一个时代，戏曲都有表现“现代”生活的“现代戏”。宋杂剧

《前海戏曲研究丛书：张庚戏曲论著选辑》主要内容包括：试论戏曲的艺术规律、关于剧诗、再谈剧诗——在第1期话剧作者学习创作研究会上的发言、北杂剧声腔的形成和衰落、中国戏曲、戏曲美学三题、戏曲现代化的历程——纪念徽班进京二百年等。

“相声艺术教程丛书”是由知名相声演员李伟建主编的、实践与理论相结合的相声教学工具书，分为《相声艺术教程·入门级》《相声艺术教程·中级》和《相声艺术教程·高级》三本。 《相声艺术教程（中级）》是“相声艺术教程丛书”的第二本，延续一本课程教学的形式，难度较一本稍有提升，内容涉及口齿训练、眼睛练习、节奏、韵律等，结合漫画形象，将相声基础知识生动形象、重点突出地讲述出来，更容易被少儿接受。这《相声艺术教程（中级）》将相声的基本学习理论、方法和实践融会贯通，目的是填补相声界多年来只有口传心授、没有教学指导的工具类书籍的空白。

《吕剧艺术分析与研究》以吕剧这一剧种为研究对象，从音乐、表演及舞美、代表人物及剧团、经典剧目等不同角度对吕剧艺术做了分析，旨在更立体和全面地将吕剧这一艺术展现出来，整体上分析和总结了吕剧的艺术特色，并结合当下社会的发展状况分析了吕剧的发展和传承问题。

《山东省级非物质文化遗产普及读本（传统戏剧卷）》立足于非物质文化遗产的传承、延续，对山东省各地传统戏剧进行深入介绍。内容翔实，语言通俗。一方面通过图片、文字等多种形式，对山东不同地区传统戏剧进行生动而直观的呈现，强调传统戏剧活动的源远流长与蓬勃生机；另一方面结合现实生活，展现各地传统戏剧的区域性特征，同时充分展示山东地区传统戏剧的共性，以及山东非物质文化遗产在的重要地位，从戏剧的角度体现文化自信。在内容上突出历史的延续性，介绍近年来随着经济社会的发展，山东戏剧的传承与发展。 《山东省级非物质文化遗产普及读本（传统戏剧卷）》分上下两册，《山东省级非物质文化遗产普及读本（传统戏剧卷上）》是其中的上册，介绍了柳子戏、王皮戏、泰山皮影戏等33个山东省级传统戏剧项目。