车尔尼《初步钢琴教程》作品 599，是钢琴初学阶段非常重要的练习曲集，共 100条，短小精致，结构工整，旋律生动，和声丰富。作品包含许多基本的钢琴技术训练，如音阶、分解和弦、半音阶、双音、装饰音等，以及断奏、连奏等基本触键方法等，是钢琴学习者从初级阶段踏往中级阶段必练的教程。
由英国著名音乐教育家保罗 哈里斯教授编著、西南师范大学出版社原版引进的《钢琴视奏进阶教程（1-8级）》是世界公认的英皇考级三位一体考试中钢琴视奏类*辅导教材，在世界几十个国家广泛应用，深受教师推崇、学生喜爱。本教程编写体例完善，教学指导有效，与考试联系紧密，教程中*有价值的包括各类视奏曲和每一条视奏指南及作者撰写的 黄金法则 ，通过逐步学习，将极其有效地提高学习者的视奏技能。 这套《钢琴视奏进阶教程》之所以得到众多辅导教师的好评和追捧，正因为这套书完美全面地反映了英皇考级对于钢琴视奏的要求和标准，无缝对接了英皇考级钢琴视奏教材的视奏曲谱，有效解决了英皇考级钢琴视奏中的难点重点。教材中所有的择段选曲都有极强的针对性和有效性，而每册教材*开始的前言和*后附上的黄金法则，再加上教材中随处
本版本为引进德国布莱特克普夫与黑特尔音乐出版社（俗称大熊出版社）的qw版本，此为世界流传最广、欧美通用的版本。 本书精选巴洛克、古典主义、浪漫主义时期的著名作曲家，如巴赫、海顿、贝多芬、莫扎特、克莱门蒂、库劳、肖邦、舒伯特、舒曼等z著名的小奏鸣曲作品和钢琴小品共54首，是孩子在钢琴学习中不可或缺的教材之一。
车尔尼《钢琴初级练习曲》（作品599）是奥地利钢琴家、作曲家车尔尼为钢琴初学者创作的经典作品！作为一本初级钢琴练习曲集，它的价值已被历史所证明，已基本成为我国每位琴童钢琴学习初级阶段的必学作品。
《小朋友喜爱的布格缪勒钢琴进阶练习 25 首（作品100）》的技术难点涉及双音、和弦、琶音、半音阶、 装饰音、远距离大跳等，音乐体裁涉及进行曲、舞曲、小夜曲、摇篮曲、船歌等，作品结构严谨，和声丰富多彩，有着珍贵的学习价值。作品将技术性、音乐性和趣味性完美地融合在一起， 能让初学者学会将音乐的韵律感融入到钢琴演 奏技巧之中，用指尖来表达细腻的情感，提高表现力。
《小朋友喜爱的巴赫初级钢琴曲集》，是学习钢琴演奏的不可或缺的教材，是每一位钢琴学习者接触复调作品的起点。这本曲集除了巴赫的作品外，还收录了巴赫家人、朋友们创作的优秀作品。书中有小步舞曲、布列舞曲、萨拉班德舞曲等各种风格的复调小曲共28首。
在完成作品 599 的学习后，为了进一步提高演奏技能和触键方 法，可以开始学习车尔尼作品 849。作品 849 一共包含 30 首练习曲，曲式结构精巧，旋律线条优美，包含的技术型有：固定手型位置的五指型、各种类型的音阶技术练习、轮指练习、阿尔贝蒂低音练习、两手交替弹奏、装饰音和颤音练习等。这本练习曲虽然只有 30 首，但它相对作品 599 而言，曲目的篇幅更长，包含的技术更加复杂和全面，对演奏速度以及手指能力的要求也更高。
19世纪德国作曲家布格谬勒创作的练习曲作品100号，109号是集音乐体裁、音乐风格、音乐内涵与技术训练为一体的好教材。 《布格缪勒钢琴练习曲（作品109 教学版）》在编释布格缪勒钢琴练习曲作品100号训练要点的基础上，考虑到钢琴音乐在素质教育中应起的作用，增加了不同风格、不同体裁作品的文化历史背景在训练提示中的分量，更注重了对学琴者文化素养的提高和对音乐美的追求，并将不同的技术课题与音乐的形象融在一起，激发琴童的音乐想象力和创造力。 在音乐与训练提示中我们尽量将各种体裁的音乐训练融于意境中，并配上部分插图，目的是使初、中级程度的学琴者对音色美以及达到美的声音的各种触键方法有更高的追求，使学琴者不仅追求美，而且要去表现美，表现各首练习曲的音乐内涵和音乐风格。
《银龄艺韵》系列图书，是社内艺术教育编辑中心自主策划的项目，旨在为老年人群、老年大学提供优质贴心的选用教材、教辅。产品综合特色有：1.国标大字版；2.开本统一；3.容量适宜；4.平价；5.售后社群服务。目前计划有音乐、书法、国画三大类。本书是音乐类目下的《老年人手风琴入门优选简谱曲集（大字版）》，分为两部分，第一部分 （简谱手风琴快速入门指导）占全书容量20%；第二部分 （优选简谱曲集）占全书容量80%。第二部分计划选曲50首左右，也分三部分：儿歌入门6~10首；进阶影视流行30~40首；简编世界名曲5~10首。
本书详细解读了伟大作曲家J.S.巴赫的一系列里程碑式的作品，说明了这位作曲家在艺术本质上的深度和多样性。克里斯托弗 沃尔夫以令人耳目一新的方式，追寻巴赫作为作曲家的发展路线，围绕他的全面复调思维、和声设计等创作手法，揭示了巴赫在音乐创作上的实用风格与原创精神。本书开拓了巴赫音乐研究的新境界，面向从专业音乐家到音乐爱好者的读者群体，引领读者深入理解这位古典音乐巨人的理想和艺术遗产。
如书名所示，《西方文明中的音乐》旨在以 西方文明 为整体舞台，展示音乐艺术在近3000年（自古希腊至20世纪初）的漫长历程中所扮演的戏剧性角色。由此出发，《西方文明中的音乐》将音乐置于极其广阔的 大文化 背景中，用特别的诠释性批评和富于感召力的文字表述考察了音乐如何参与、改变和塑造西方文化面貌（反过来，音乐也同时被整体社会与文化的演变所影响）的历史进程，因而获得了学术威望和荣誉。 本书译者之一杨燕迪 教授曾说： 现在回过头捧读这本作品，仍每每感到，作者在勾画音乐蕴涵的精神寓意时，在倾听音乐的 文化泛音 时，其眼界之宏阔、感应之饱满、笔力之雄健、辞章之华美，是 大师级别 。音乐绝不仅仅是美妙的声响，其中回荡的是时代精神的脉动、社会心理的余音和个人创见的智慧。《西方文明中的音乐》一书的汉译经过，
本教程分为自学入门篇和技艺提高篇两大板块。自学入门篇包含唢呐概述、唢呐吹奏基础知识、唢呐常用技巧的吹奏法、常用调的基础练习和综合练习曲五个部分。尽可能做到练习目的明确、练习作品兼顾技术性与音乐性。技艺提高篇包括对八首唢呐名曲的分析与鉴赏，提高唢呐学习者、爱好者对唢呐音乐的鉴赏能力，后为十首唢呐作品的独奏曲谱。为了照顾到更多唢呐爱好者的实际需求，本教程曲谱采用简线对照形式，以便于使用者选用熟悉的读谱方式。
本书为乐理基础教材，适用于入门级别的学生。全书共二十课，由五线谱基础知识及音符识谱开始，逐步讲解高低音谱号、时值、节拍、休止符、升降记号等，每个知识点后附有练习示例，每一课后附有一套完整的练习题。谱例练习部分为选自常见音乐教材中的乐曲，并提供音频，此外，整本书采用大音符排版设计，更贴合孩子们的学习需求。
《沉默》是20世纪美国音乐代表人物约翰 凯奇的代表作，本书是《沉默》问世五十周年纪念版的中译本。凯奇在本书中以相应于他的音乐创作的独特方式，展现了他对实验音乐和现代音乐的思考，以及结合了禅宗与周易等东方思想的音乐哲学。在《关于无的演讲》《关于有的演讲》和《一个演讲者的45分钟》等著名篇章中，凯奇通过奇特的版面设计，力图在文字、阅读与现场表演之间形成呼应与张力，体现他在与声音相关的一切中寻求音乐的感悟力，以及总是在实验的创造性方式。 《沉默》在美国乃至西方的影响涉及多个领域，时间也证明了本书持久的思想魅力和生命力。作为美国艺术和文化的里程碑，该书已被译成四十多种语言，发行量超过了五十万册。
在当今发达网络时代，想找一首吉他曲谱并不难，但找到一首贴近原版，编配考究的指弹吉他谱却不那么容易。本书正是一本制作精良的、用指弹吉他的形式改编的曲谱集。书中集结了各种指弹吉他的风格和技巧的改编曲，从经典的流行金曲到民族音乐，再到世界各国的新世纪音乐，涵盖了广泛的音乐风格，适合各层次的吉他爱好者使用。曲谱的编配难度分为初级、中级和高级三个等级，每一首的每一小节，都经过反复扒谱、推敲、改编，适合演奏者拍摄短视频时使用，书中配套演奏音频，可配合学习者跟弹练习，极大地提高演奏者的参与性。
本书是克莱德曼钢琴作品集，书中曲目由简谱钢琴谱记谱的形式来呈现的。很多成人初学者都想亲自演奏这些曲目，但对于以兴趣为出发点来学习钢琴的成人来说，识别五线谱无疑是*的障碍。这本书正是为解决这个问题而编写的。 本书的编配在保持原曲之魂的基础上，做了*限度的调整和简化并用成人熟悉的简谱来记谱，全部曲目的都可用手机扫码二维码来听示范演奏.为的就是更快的掌握并上手演奏乐曲。
这是一本讲中国传统音乐的、具有艺术普及功能的书，也是一本通过中华传统音乐来讲 中国 和中国人的书；是以中国传统音乐、各地民歌为脉，饱含深情讲述的 中国故事 。 ※ 中国音乐究竟好在哪儿、美在哪儿？如何代表中国？ ※ 如何感受各民族民歌的魅力？新音乐的力量在哪里体现？ ※ 我们中国人有没有自己欣赏音乐的逻辑？ 在这本书中，作者讲了三个部分：中国传统器乐与乐器、民歌与民族声乐、新音乐，带领读者聆听古筝、古琴、琵琶、二胡等传统乐器的 金声玉振 ，走进南音、佛乐、道乐的神秘世界；领略不同地区、不同民族民歌的独特魅力；体会 长亭外，古道边 风在吼！马在叫！ 一条大河波浪宽 的时代精神。从音乐层面、地缘及历史层面、人文层面，讲述了蕴藏在音乐里的民族情感。 中国音乐之独特，在于其蕴含着一种人文精神。中国
德国音乐学家、马勒专家康斯坦丁 弗洛罗斯代表性研究成果， 古斯塔夫 马勒系列 第II卷。书中深入解读了马勒与19世纪交响曲的多重关系，将马勒的交响曲创作与贝多芬、舒伯特、布鲁克纳、瓦格纳、柏辽兹、李斯特等人的作品展开全面的比较分析，揭示了马勒交响曲的创作方法、思想及其艺术观念的来源，尤其指出标题性思维在马勒交响曲创作中的重要性，对于理解马勒交响曲作品乃至19世纪交响音乐开辟了一条新的道路。
约翰 汤普森系列钢琴教程是钢琴教学领域长盛不衰的经典教材，至今仍是国内教师的首选之作。汤普森现代钢琴教程系列俗称 大汤 ，本书为第1册，适用于初级阶段的钢琴学生，大部分曲目采用五指手位，为孩子学琴打下牢固、清晰的基础。 本书增加演奏示范音频，丰富初学者的音乐体验，促进琴童的学习兴趣。同时，充分考虑到儿童练琴中的实际情况，设置了不同速度的音频文件，可以满足琴童慢速练习和熟练演奏的双重需求
