这套进阶曲集共两册，汇集了大量的练习材料，按难度递增排序,涵盖了所有的基本技巧，为进一步学习打下坚实的基础。*册由初级阶段开始，第二册让学习者从中级逐步进入到高级阶段。 曲目主要选自19世纪杰出演奏家编订的、已被广泛认可的练习曲集；这些演奏家对于技术能力和控制力发展过程中所遇到的各种各样的问题，各自提出了解决办法。同时，编著者也收录了一些新的、特别创作的练习曲。这些练习曲体现了20世纪音乐风格的诸多方面，由此拓展了本曲集的范围。
《疯狂练指法：简谱哈农38课》是一本针对电子琴和钢琴学习者提高手指灵活性的专业教材。本书在传统《哈农钢琴练指法》的基础上，提炼出适合成人及键盘类自学者的练指法曲目，并将所有曲目特制成简谱方便读者练习，让读者在快速识谱的过程中，循序渐进地提高手指的灵活性。
本书收集整理了108首好听的适于小提琴演奏的乐曲，分为世界民谣、流行经典、影视歌曲、动漫名曲、古典乐派、重奏乐曲等类别，在曲目中科学地编排了指法，选定了适于演奏的调，部分曲目安排了钢琴伴奏，满足了有小提琴基础的人在不同场合的演奏需求。
本书是钢琴新手的理想之选。包含136首乐曲，涵盖各种经典与流行元素，影视、动漫、游戏音乐应有尽有，无论是平时练习还是舞台表演，都能在这找到心仪曲目。难度在拜厄～车尔尼599前半段之间，适合学琴一年左右的人。曲谱中详细标注了左右手指法，设计了独特的起奏音指示及键盘音位图，能助你快速上手。 大字音符，视谱无障碍；免翻页排版，弹奏更方便。还标记了和弦记号、乐曲速度、提供伴奏型建议，使曲谱同时兼具电子琴谱功能。书中附有免费在线音频、视频动态谱资源，是一本极具价值的曲谱书。
本书是一本多次再版的音乐入门经典教程，以其独特的角度为读者展现了音乐的魅力，是古典音乐发烧友的案头之书。 作者首先在*部分中深入浅出地介绍了基本乐理，并通过具有代表性的作品来解读各种音乐要素。在第二部分至第十部分中梳理了自中世纪到21世纪西方音乐史上各个时期斑斓的音乐风格，其中包括爵士乐、音乐剧与电影音乐、摇滚乐等对音乐史的贡献。在第十一部分中，作者着意介绍了非西方音乐。 书中的 作品导聆 和 声乐导聆 是本书的*亮点，配有相应音频文件，读者可以对照书中对作品配器、力度、旋律、结构的分析以及对声乐作品歌词的解读，更加轻松而深入地欣赏音乐。
编纂这本书的目的在于，为教学在一线的钢琴老师和业余（六至十四岁）的钢琴学生提供一个参考的指引，此书收集并筛选近年来全国钢琴比赛获奖学生弹奏作品50首，在曲目的选择上，则尽量做到广泛性、趣味性和音乐性。 收录的钢琴比赛有： 珠江 恺撒堡 钢琴全国青少年大赛、 星海杯 全国少儿钢琴比赛、 金葵花 全国少儿钢琴大赛、施坦威全国青少年钢琴比赛、香港( 亚洲）钢琴公开赛等。
约翰？汤普森作为国内最经典的钢琴入门级教程，已经进入公版领域，编者重新策划、升级了这套经典教材，为每首乐曲都附带了二维码，手机扫一扫可试听音频以及伴奏音频。儿童练熟乐曲后可配合伴奏音频演奏，增强兴趣。《约翰？汤普森简易钢琴教程(1大音符全彩版)》还在原版基础上根据教学进度，增加了一些中国儿童非常熟悉的经典儿歌，大大丰富了原教材内容和趣味性。
本书选取了100首好听的儿童歌曲，通过五线谱和简谱混排的方式，编配简单的伴奏，并附有歌词。主要适用于幼儿园教师、小学音乐教师、初学琴的孩童，初学琴的音乐爱好者等，可以提升学琴的兴趣。简易的伴奏型＋好听的和弦，让儿歌更好听。
一本给孩子的全球音乐史，讲述我们为什么又如何制造音乐。本书以叙事风格进行音乐探索，超越了古典和西方传统，将音乐作为人性的一种充满活力的表现加以讲述，让孩子们踏上通往世界各地的音乐之旅。从“什么是音乐”开始，聆听万物之声，探索从古至今不同时期、地区的音乐。讲述创造音乐的方法，探索音乐创作、即兴、欣赏、记录和传世等激动人心的多元形式。同时介绍世界各地的奇妙乐器与表现形式，遇见全球的音乐家与作曲家，从传统、民间、古典、歌剧、爵士乐、布鲁斯、摇滚、朋克、流行和嘻哈等多种体裁中发现音乐之美。
本书从19世纪爵士的起源讲起，按时间顺序，分阶段、按专题介绍了爵士乐的兴起、发展、传播、兴衰的过程，近距离观察了爵士与古典、流行音乐等其他艺术形式的相互影响，及爵士的风格、流派、重要人物及乐队、影响后世的作品及音乐厂牌的故事等。 书中按照时间轴，详细罗列了19世纪至今爵士乐的重要时间节点，包括作品创作、公开演唱会、专辑发行、关键人物事件等；同时列出了同时期的世界大纪事，记述了全球背景下爵士乐的发展。 书中收录了近350幅图片，从专辑封面、厂牌标识、宣传海报、曲谱手稿到音乐家、乐手、演出现场的照片，搭配翔实的文字解说，将爵士的历史鲜活呈现。书后附有 音乐人 音乐术语 国际爵士音乐节推荐 推荐聆听 推荐阅读 等知识拓展内容，可谓是所有音乐爱好者的完整资源宝库。
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自2009年我社《口琴自学教程》出版以来，很受两岸三地的口琴爱好者的欢迎，到目前为止已经重印了13次。在此期间，作者根据广大读者在网上对这本教程提出的一些有建设性的意见（主要有三点：1.可供初学者练习的曲太少；2.多是老歌、旧歌，没有新歌；3.全部是中国歌曲，应介绍些外国音乐。），将该书重新梳理调整一次。现将曲目扩充为有80首，前30首为简易动听的中外民歌，后50首是中级或高级程度的口琴独奏曲（其中有中国民歌10首、中国器乐曲10首、外国流行曲10首、西洋古典音乐及轻音乐20首）。本书所编之曲有两个特点：1.如曲子原本是短调(小调)的，安排用短调口琴吹奏，以求伴奏时发出的和声配合悦耳。2.尽量多介绍些中国近代的优秀器乐曲。以期多增加些有份量的口琴曲目给口琴爱好者吹奏。
《箫考级教程》是 新编中国民族管弦乐学会社会艺术水平考级教程丛书 的新增品种，分为上下两册：《箫考级教程第1-7级》是初中级水平教程，《箫考级教程第8-10级》是中高级水平教程。每一级均包含练习曲5首，乐曲10-15首两个部分，难度适中。每册后附有 箫常用演奏符号表 。所有曲目都具有较高的欣赏价值。
《李凤云古琴三十课》是天津音乐学院教授李凤云老师编著的一本细化的古琴教程。本书介绍了古琴的基本知识和弹奏方法，每一个指法通过解读、练习、应用，使初学者得以进入门径。并辅以一些经典曲目，供学琴者练习。本书深入浅出，可以使初学者在练习中慢慢积少成多，奠定坚实的基础。
音乐既是情感的表达，也是科学的现象；既是个体的体验，又是历史的呈现。《音乐之错》是软件开发从业者、管风琴演奏者马慧元对音乐本质的一次打破边界的探寻。她分享音乐演奏中的挑战与顿悟，剖析重复练习、合奏共鸣的音乐实践；她追问是什么生理构造让音乐跨越国界，是哪个脑区在演奏或倾听中发挥作用；她回溯音叉的诞生与发展，标准音高的提出与争议……在演奏、科学与历史的交汇点，马慧元用独特的跨学科视角，尝试回答这些问题。她相信，音乐不仅关乎情感与技艺，也关乎物质与规律。当我们理解音乐的“错”，也许就能 接近它的真实。
