《音乐的精灵》是作者近三十年来在音乐评论及唱片鉴赏领域笔耕的阶段性精华结集，着重于评介世界著名的指挥家、独奏家和歌唱家的演绎特点及欣赏要领。作者不仅大量聆听这些伟大的音乐艺术家的唱片，还在欧美和中国现场聆听他们的演出，并对其中一些艺术家进行过采访，有生动、鲜活的第一手资料和体验。在向读者介绍名演、名录的同时，使读者体会和领略欣赏音乐的方式和路径。

关于音乐，我们读过太多被粉饰的记述。局外人与反叛者的努力被抹去，净化后的新形象站到台前。事实上，音乐中那些可耻的元素才是真正的力量之源，是人类音乐创作与革新的动力。 在本书中，美国屡受赞誉的音乐史学家特德·焦亚回溯了音乐四千年的发展历程，他从史前人类时代的自然声景写起，一直写到当今的真人秀、歌唱大赛和网红视频，通过广泛而细致的研究与深刻的思考，向我们展现了被掩盖的不屈真相。 这是一个关于音乐的真实故事。音乐是变革的媒介，分裂的根源，也是人类生活的魅力源泉。

关于音乐，我们读过太多被粉饰的记述。局外人与反叛者的努力被抹去，净化后的新形象站到台前。事实上，音乐中那些可耻的元素才是真正的力量之源，是人类音乐创作与革新的动力。 在本书中，美国屡受赞誉的音乐史学家特德·焦亚回溯了音乐四千年的发展历程，他从史前人类时代的自然声景写起，一直写到当今的真人秀、歌唱大赛和网红视频，通过广泛而细致的研究与深刻的思考，向我们展现了被掩盖的不屈真相。 这是一个关于音乐的真实故事。音乐是变革的媒介，分裂的根源，也是人类生活的魅力源泉。

博特乐图主编的《当代草原艺术年谱（音乐卷）》收录内容起止时间为1946至2011年，以时序为线索，顺序辑录。收录内容包括艺术事件、艺术活动、艺术作品、艺术人才等方面。 该《当代草原艺术年谱（音乐卷）》分为音乐卷、舞蹈卷、戏剧卷、电影卷、电视卷、绘画卷、设计艺术卷、艺术理论与评论卷等多卷本。 《年谱》由“草原艺术研究书系”总主编负责统一策划、组织并确立编写体例；由分卷主编具体主持编写。依据艺术门类的实际，各卷在编排体例上略有变化，以便读者查阅。

《音乐自学丛书 作曲卷：音乐分析基础教程》是一本基础性教程，当代音乐分析中的许多内容，由于比较专门化，书中都没有涉及。为了更接近作曲和作曲技术理论的特点，书中没有过多讲述抽象的理论，而是把有关方法及相关内容，融到具体的实例分析中去。 由于出版的同类教程或参考书籍很少，加上自己的学识和能力有限，在编写过程中自然碰到了不少困难，也缺少具体的参照，这可能使《音乐自学丛书 作曲卷：音乐分析基础教程》带有的局限和主观特点。

《从零学曲艺入门丛书：从零起步学快板》总结了多年来作者李世儒对快板艺术的追求、理解和教学的一些经验，为了使快板爱好者便于学习，更快地掌握快板技巧，将快板的基础知识和基本表演技法做一简单介绍，以供板友们从零起步学起。《从零学曲艺入门丛书：从零起步学快板》深入浅出，举重若轻，对初学快板的人来说有看头、有头品、有嚼头，而对从事快板艺术多年的艺术家来说，也大有益处。

本书采用被业内广泛应用和认可的H-S分类法，将乐器划分为五个类属，即弦鸣乐器、气鸣乐器、体鸣乐器、膜鸣乐器、电鸣乐器，打破了大众之前普遍接触的按照国家或者地域对乐器进行分类的思维限制。全书介绍西洋乐器和中国传统乐器共计100种，并附有精美手绘图片，让读者在学习了解乐器知识的基础上，还可以欣赏精美的乐器绘画。本书适合少年儿童、乐器爱好者、音乐爱好者阅读，亦可供相关专业学生和教师参考。

《小说的音乐化：媒介间性的理论与历史研究》是音乐-文学媒介间性领域研究小说音乐化现象的开创之作，讨论了音乐如何在切实的意义上影响了小说的构思与创造。“上篇”是理论与概念的探讨，“下篇”则是个案例证与历史过程的梳理，构成了“史论结合”“历史与逻辑相统一”式研究方法的一个范例。针对我们通常认为的小说中的音乐书写大多为“文学性”的描述，本书对小说音乐化的证据、辨别方法做了细致的分类和论述，还将这一现象放置在文学史的脉络中考察其音乐化功能，从而让爱乐者和文学爱好者认识到，小说的音乐化现象不仅是外在甚或是表面的“炫技”，而且是自觉的美学选择与文体探索的有效途径。