《基本乐理简明教程》是一门系统讲授有关音乐理论基础知识的课程，是整个音乐教育中不可缺少的重要组成部分。《基本乐理简明教程》是专为音乐院校演奏、演唱系科的学生编写的。其他系科、音乐团体、以及广大音乐爱好者采用本教程时，根据不同专业、对象、水平、目的进行适当的增删是必要的。学习基本乐理一定要理论联系实际，以我国传统的民族、民间和古典音乐为范例，从中找出规律性的东西，指导我们现今的艺术实践，这样才能学得活，领会得深，记得住，用得上。基本乐理虽说是一门音乐理论课，但在技能的掌握上要求具有一定的熟练程序。因此，在书面、口答、钢琴练习时，必须有一定量的保证。《基本乐理简明教程》在章节划分、次序编排、理论阐述等方面，都作了一些新的探求。
教学说明： （一）一般情况下，可以在学生学琴一年左右或在《拜厄钢琴基本教程》结束开始学习《车尔尼钢琴初级教程（作品599）》时进入《巴赫初级钢琴曲集》的练习较为妥当，也较切合学生的实际能力。 （二）学习《巴赫初级钢琴曲集》要注意三个要点： 1.大多数作品里的跳奏（Staccato）弹奏不要太短，只要断奏（nonlegato）即可。 2.分句必须十分严格，这对今后进一步学习复调作品时，对主题的理解和认识非常重要。 3.对整首作品中每一处指法都要认真对待，这也为今后练习更为复杂的多声部音乐作品的学习奠定一个良好的基础，培养一个良好的习惯。 （三）学习《巴赫初级钢琴曲集》，从一开始就要教学生学会唱谱弹奏。可以先由大声唱过渡到轻声唱，最后可以默唱。一般学生只要求边弹边唱右手声部即可；较好的学
本书是为中等音乐学校编写的“基本乐理”试用教材。书中重点介绍了五线谱的乐理知识。全书共分十五章，包括音律、记谱法、调式、音程、和弦、节奏、节拍、音乐的速度与力度、转调、移调、装饰音和旋律的知识。同时还有简谱及工尺谱简介，常用音乐术语等。内容丰富、简明。适合广大专业和业余音乐工作者学习或参考。
本书是为中等音乐学校编写的“基本乐理”试用教材。书中重点介绍了五线谱的乐理知识。全书共分十五章，包括音律、记谱法、调式、音程、和弦、节奏、节拍、音乐的速度与力度、转调、移调、装饰音和旋律的知识。同时还有简谱及工尺谱简介，常用音乐术语等。内容丰富、简明。适合广大专业和业余音乐工作者学习或参考。
音乐表情术语是音乐表演、教学、创作和欣赏过程中必然遇到的外语词汇，这一类词汇数量浩瀚、语种繁多，一般的外文词典或音乐词典中收录不全或注释不详。这本小书中收录了常用的音乐表情术语词条、基本速度、基本力度等，是满足音乐工作者及音乐爱好者的口袋书。
本书是 客家文化多样性与客家学理论体系建构国际学术研讨会 的成果结集。该会议于2012年12月7 10日由嘉应学院主办，参会人员包括来自海外和国内80多所高校、研究机构和文史部门的150多位学者。全书从会议提交的100多篇客家学专题研究论文中甄选了22篇有创意、有新见的论文，全面展示了近年来客家文化研究的*成果，反映了当前海内外客家学研究的现状及学术前沿，具有重要的学术价值。
本书是在2020年新冠肺炎疫情发生后，帮助大众用音乐调整和抚慰各类不良情绪的小手册。 本书特点1. 编者权威 由中山大学附属第三医院与人民音乐出版社共建的 方舱之声 音乐治疗项目组编写2. 内容丰富 精选一组平复焦虑、提升动力、平衡身心的音乐作品，从 驱散孤独、舒缓心情 、镇静安神 、催眠助眠、释放压力、防止抑郁、 缓解焦虑、疏导哀伤、振奋精神 等九个角度，帮助读者了解相应情绪和聆听中外不同时期、不同类型的音乐作品3. 纾解情绪 设计丰富的音乐小妙方和音乐小案例，帮助读者更好地用音乐纾解焦虑和无助感，调节各类不良情绪。 4. 方便实用 方便为优化阅读体验，方便了解不同类型的音乐作品在音乐调节情绪中的作用，读者扫描二维码即可聆听音乐，用音乐为自己的情绪找到出口。
你想了解古筝吗？你是古筝爱好者吗？你是刚开始学习古筝演奏，还是已经学习了一段时间？你是否想学习古筝演奏而不知如何开始，正为此而困惑？如果是这样，你将在这潘文所著《古筝/中国民族乐器小百科》中找到你想要的答案。这是一本有关古筝的读物，告诉你如何购买到让你满意的古筝；怎样选择和找到适合自己的老师；怎样使用你已经拥有的古筝，使它发挥更佳的音色；古筝的构造和配件以及历史和流派等。希望《古筝/中国民族乐器小百科》能在你学习古筝演奏的过程中，给予你真正的帮助。
本册是外国音乐欣赏丛书之《德彪西》，内容分为三部分：一是德彪西的生平与创作道路；二是德彪西的主要作品介绍；三是作品目录。作品部分选取德彪西拥有代表性的钢琴作品、管弦乐作品，如《版画集》《牧神午后》《佩利亚斯与梅丽桑德》等进行详细介绍。本书不仅是专业学习者研究西方音乐的重要资料，更是普通读者的音乐入门佳选。
本书介绍了音乐家格林卡，是俄罗斯民族乐派奠基人。内容分为四部分：一是生平与创作之路；二是主要作品简介；三是历史贡献；四是作品目录。作品部分涉及歌剧、交响音乐、浪漫曲。
“儿童音乐课启蒙游戏”丛书包含《歌唱与游戏·歌曲集》（上、下）、《歌唱与游戏·练习册》（上、下）和《歌唱与游戏·教师用书》（上、下）三部分，由在中国使用柯达伊教学法向初学者传授音乐基础知识的教育工作者编写，因此他们在编写教学任务时，特别关注初学者尤其是儿童年龄段的特征。 采用循序渐进的方式，通过许多节奏简单、音域较窄的中国儿歌及童谣向学生传授音乐知识，主要目标是尽可能多地向学生展示中国儿歌，并利用这些儿歌来提升他们的音乐素养。其中，视唱练耳对提升音乐素养具有至关重要的作用，而掌握一定的乐谱的读、写技能是学习视唱练耳不可或缺的一环。为实现这一目标，教师可以鼓励学生充分利用自身拥有的乐器——人声，积极参与到小组的音乐创作中去。
本书介绍音乐家亨德尔，内容分为三部分：一是音乐家的生平；二是主要作品介绍；三是作品目录。作品部分主要是对亨德尔的器乐作品如《水上音乐》《焰火音乐》等，以及清唱剧作品《弥赛亚》《以色列人在埃及》等进行详细介绍。
学琴，学音乐，不识五线谱怎么行？看书学，太难，用简谱对照，不有效，试试《音乐基础知识:五线谱本(少儿版)》吧，直观，简洁，实用，生动活泼的卡片，帮助你迅速学会音乐中的“世界语”，让你顺利进入音乐的殿堂。《音乐基础知识:五线谱本(少儿版)》适用于全国各类音乐等级考试、五线加宽，方便实用，保护眼睛、内附精美插图。
暂无内容简介。。。。。。
《约翰·汤普森简易钢琴教程2》的后半部分将介绍一些非常简单的双音及三音的、包括纵向结合和分解形式的和弦。它能使学生在学习和弦的原理与演变之前，就获得和声伴奏的“感觉”。当然，这只能是在掌握了一定的音阶和音程知识之后。本书中学到的音符、时值和其他乐理知识用的。大部分曲例之前，有短小的四小节五指位置的手指练习。由于五指组是音阶的先导，因此这些小练习的重要性是不容低估的。对作为音乐和技巧的基本形态的音阶，以后将作更详细的讨论。
《音乐论文写作精讲》力避繁琐的理论铺垫，突出一篇论文在选题、开题、研究和结题四个环节中最普遍的要点、难点，以最直接的方式讲解其中的技巧。同时，作者将论文写作普遍存在的问题总结归类，按照先后顺序逐一讲解、有的放矢，优选地帮助读者最快的抓住写作要领，做到“越读越薄”。
卡尔 车尔尼(Karl Czemy，1791-1857)奥地利钢琴家、作曲家、教育家。他3岁开始学琴，9岁拜30岁的贝多芬(德国，1770-1857)为师，立即得到了贝多芬的器重，并成为贝多芬大部分作品的首演者。非常巧合的是车尔尼也在近30岁时遇到了9岁的李斯特(匈牙利，1811-1886)，并成为李斯特一生中唯一的一位老师。 车尔尼一生写了一千多首作品，大多数是钢琴练习曲，一百多年过去了，时至今日他的练习曲仍然是每个钢琴学生、钢琴教师、钢琴演奏家必须练习的作品，他对钢琴艺术的发展起到了不可估量、也无法替代的作用。 方百里编订的这本《车尔尼钢琴流畅练习曲(作品849)》共有30首，它们的难度和程度并不是完全按照顺序的。
