音乐是无国界的艺术语言，更是我们生活中不可或缺的部分。DK精选中世纪以来的158位音乐家，通过一段段鲜活的人物故事和历史背景知识，带您深入了解音乐家们的心路历程和音乐人生，讲述他们与古典音乐的故事，并诠释他们的作品精髓。书中还提及了音乐家们所处时代的历史背景知识、相关人物介绍及音乐技巧方面的理论，更有西方古典音乐的发展脉络、各流派的兴衰以及未来的发展趋势等内容，令您观全局且知精微。 书中囊括了许多珍贵的文献资料，包括但不限于音乐家们的个人照片或画作、乐谱手稿、家庭照片以及重要的私人物品等，邀您进入生动且丰富的古典音乐世界，感受大师们的个性人生，聆听他们创作的精彩乐章。

理查德 瓦格纳(1813-1883)是音乐*具影响力和争议性的作曲家之一，在他漫长的职业生涯中，创作了众多引人入胜的作品，这些作品通过其丰富性和调性实验挑战了音乐的传统，*终为现代主义铺平了道路。 这本书对瓦格纳的生活、创作和时代进行了深入而又平易近人的描述，包括了令人耳目一新的广泛主题：从作曲家的灵感来源、他对异国丝绸的迷恋、他与妻子和情妇的关系，到反犹太主义的指控，歌剧的原始电影性质、以及动荡的拜罗伊特音乐节。 利用*的学术成果 很多都是作者自己亲为，巴里 米灵顿重新评估了对于瓦格纳及其作品的看法，指出了错误的观点，支持正确的批判，其结果是对这位令人困惑的作曲家的一次激进的 偶尔是挑衅的 重新评价。

《 无谓光荣，但逐梦想 中国流行音乐四十年实录 》 作者以时间为轴，以亲历为纬，全面实录改革开放之后四十余年间中国流行音乐在大文化背景下的发展历程。这本书将中国流行音乐的发展历程从宏观到微观展示给读者，大到政策推动、官方组织、媒体报道这样的社会发展，小到音乐人和他手中专辑这样的个体成长。拿到这本中国流行音乐乘风破浪四十年的集大成者，任何围绕中国流行音乐的闪光话题和重要事件都可以在这本书中找到答案。 《 四十年，一百块砖 内地唱片百佳 1979 2019 》 作者以时代性、整体性、广泛性、多样性与可听性为考量，从1979－2019年间出版的内地音乐人的专辑中精选出百张佳作，进行音乐鉴赏兼及音乐批评，在依从于个人趣味的同时，尽可能地追求客观公正。这是一本内地唱片四十年的大字典。作者在创作过程中选择唱

乞巧歌是民间举行乞巧活动时所唱，是最生动、最鲜活的群体记忆，反映了不同地域、不同历史阶段中妇女们对社会各方面的关心和对美好生活的向往与追求。编者通过对近代以来各地各类文献的检索，以及到很多地方的实地考查，共收集到全国二十三个省的乞巧歌560余首（四个直辖市包括在相关省中。见于《西和乞巧歌》及其《续编》的不重收）。 全书以省为单位，按乞巧风俗的传播路线分为三个顺序编排：一是由西向东再向北，二是由中原向南，三是由西北向西南。各市中1949年前的作品列于前，其他的列于后。 为便于读者了解乞巧节俗与乞巧歌分布的状况，辑录历代方志及其他文献记述七夕节俗的材料1700余条，分别附于各省乞巧歌之后，分市按时间先后编排。 本书对于了解乞巧风俗的传播及在不同历史阶段所起的社会作用具有重要意义，是一部既具可读性

本丛书以现存的珍贵老唱片为主线，挖掘整理老唱片的原始资料，并述及大量名家人物访谈或其遗属、子女回忆录。每本推出一位中国唱片史上殿堂级的名家，如梅兰芳、余叔岩等；推出一种珍藏音响，*套出土编钟绝版珍贵原声等。纸介质出版与数字化运作同步进行。

《长征组歌》在几十年里经过多次修改和删减，现在出版的经典版和原来的*版已经有了比较大的变化，为了保存当年这部经典作品的原始风貌，探究作者内心深处的精神世界，很有必要从艺术的角度保留和还原这部作品，已备后来的学习者对其进行研究。该版本为目前*的原始排练总谱。

《周龙室内乐作品集》预计将为 周龙音乐作品选 系列丛书的第三批出版作品。共计8首室内乐作品：《敦煌回响》《声声慢》 《四季》《空谷流水》《长风破浪》《济沧海》《魂》《对歌》。全部由著名美籍华裔作曲家周龙创作，并附带总谱与分谱，以供读者研习、演奏使用。该书配有中英文作者、作品简介。此系列作品乐谱授权由上海音乐出版社独家出版。周龙被国际公认以创造一种独特的音乐汇集了东方和西方的审美观念和音乐元素。

从演唱内容和体裁上来看，《布依山歌作品集》收录的大多是布依族山歌，还有少部分浪哨歌、酒歌等歌种。布依山歌的主要特点是曲调精练、结构简洁，而声调又富于变化，表现内容从风俗人情、劳动生活、民间故事到谈情说爱等等，广泛，常见的山歌调为贵州中部布依族聚居区的四声羽调式，还有黔西南和黔南部分地区开朗而深情的五声征调式山歌也别具一番特色。在布依族人的局内音乐观中，他们常常把自己演唱的歌曲按照其内容和社会功能分为大歌（大调）和小歌（小调），“大歌唱吃酒，小歌唱情爱”则是对这两类歌曲直接的描述。这样看来，山歌和浪哨歌应属于小歌（小调）类，前者大多是布依族人在户外即兴演唱的抒发内心情感的小曲，后者是布依族青年男女在以求偶为目的的集体性社会交往活动中演唱的情歌。酒歌、叙事歌等则属于大歌（大调）

从演唱内容和体裁上来看，《布依山歌作品集》收录的大多是布依族山歌，还有少部分浪哨歌、酒歌等歌种。布依山歌的主要特点是曲调精练、结构简洁，而声调又富于变化，表现内容从风俗人情、劳动生活、民间故事到谈情说爱等等，广泛，常见的山歌调为贵州中部布依族聚居区的四声羽调式，还有黔西南和黔南部分地区开朗而深情的五声征调式山歌也别具一番特色。在布依族人的局内音乐观中，他们常常把自己演唱的歌曲按照其内容和社会功能分为大歌（大调）和小歌（小调），“大歌唱吃酒，小歌唱情爱”则是对这两类歌曲直接的描述。这样看来，山歌和浪哨歌应属于小歌（小调）类，前者大多是布依族人在户外即兴演唱的抒发内心情感的小曲，后者是布依族青年男女在以求偶为目的的集体性社会交往活动中演唱的情歌。酒歌、叙事歌等则属于大歌（大调）

作者马修·圭列里回溯至前贝多芬时代，检视是什么影响贝多芬创作第五“命运”交响曲的？接着回到当今，剖析命运交响曲是如何影响现代人的。他从希腊古诗歌的韵律和法国大革命时期的歌曲和交响曲，探索贝多芬前四音符的灵感来源。