《指挥要则:指挥技法和作品演绎的综合指导》分为指挥基本技术;指挥技法应用;指挥艺术实践;作品演绎和风格四部分,主要内容包括:自然连奏手势模式(四拍子);断奏手势模式(四拍子)等。
欣德米特是德国作曲家、音乐理论家。被誉为 20世纪的巴赫 ,是20世纪西方现代音乐重要人物之一。他在创作中采用 线形对位 ;坚持音乐的调性,其和声围绕中心音展开,有他自己的一套组织方法与体系。此系列共三本书,由浅入深,具有较高的音乐理论价值,是非常经典的 作曲技术理论系列 丛书。 ?
欣德米特是德国作曲家、音乐理论家。被誉为 20世纪的巴赫 ,是20世纪西方现代音乐重要人物之一。他在创作中采用 线形对位 ;坚持音乐的调性,其和声围绕中心音展开,有他自己的一套组织方法与体系。此系列共三本书,由浅入深,具有较高的音乐理论价值,是非常经典的 作曲技术理论系列 丛书。
贾达群编*的《作曲与分析 音乐结构:形态 、构态、对位以及二元性》是国家社科基金艺术学项 目(10BD039)。本书以结构学理论为经,以分析方 法为纬,立足于作曲实践,将音乐结构的认知范围扩 大到数学、物理学、生物学、历史学、哲学以及美学 等多个领域和多重层面;用多元方式和视角层层透视 音乐结构形态的诸种问题,以形成并构建对音乐结构 和形式之逻辑构态的认知基础。在此基础上,以逆向 思维方式进入音乐作品,力图还原作曲家创作时的状 态及过程,并通过对该状态和过程在作品中显露出来 的形式化内容的分析和解读,找到深入作品内核*为 便捷与合理的路径,由表及里地论证音乐作品的深层 结构 天然结构态;再通过多视角、立体化地揭示 音乐结构的对位关系,进一步探求音乐结构的静态文 本与动态音响之间的二元性特点及关系并试
本书对作曲技术与音乐创作进行了系统研究,全书共七章内容,第一章介绍作曲技术的基本理论及相关概念;第二章系统探讨中西方乐器的起源、发展及其分类状况;第三章和第四章研究作曲的基本要素以及音乐创作的五种形态;第五章对音乐创作的心理过程进行分析;第六章对钢琴小品、艺术歌曲、器乐重奏、西洋管弦乐等不同类型的音乐作品创作进行研究;第七章是新技术在现代音乐创作实践中的运用。本书希望对歌曲创作技术和音乐创作做深入、系统性的阐释和理论性概括,适合音乐研究者和作曲人士阅读使用。
本系列曲谱为李斯特钢琴作品全集的学术评注版,引进自匈牙利布达佩斯音乐出版社。该系列精心挑选了19部李斯特钢琴独奏作品制作发行单行本,正本清源大量学术研究和评注原始文本,娓娓道来各曲来龙去脉和版本更迭状况。本次出版的有《艾斯特庄园的喷泉》《音乐会练习曲三首》《钟》《诗意与宗教的和谐》《彼得拉克十四行诗三首》五部。
如果音乐是一种语言,那么发言的是谁? 作为诗歌的《魔王》与作为歌词的《魔王》,意义相同吗? 所有的音乐作品都具有戏剧性吗?歌剧中的戏剧角色知道自己在歌唱吗? 音乐的语境是什么? 带着一连串的问题,《作曲家的人格声音》的作者爱德华·T·科恩引领读者进行了一次奇妙的旅程。作为学术性音乐批评领域中的佼佼者,科恩总是善于发现他人眼中从未出现过的视角。更为难能可贵的是,《作曲家的人格声音》除了学理上的反思、技术上的分析之外,叉将这些讨论与音乐实践紧密相联。读者可以跟随作者的不断反思,享受思考的乐趣,更可以与作者一同将视野延伸至实践性的领域。
《新课程音乐教育丛书:全国小学音乐教材歌曲伴奏集》系列丛书收集了全国小学音乐课标教材唱歌类歌曲,包括人音版、人教版、西南师大版、湘艺版、花城版、接力版、苏少版、冀少版等,从中精选出627首编配成钢琴弹唱琴谱,共分为四册。为了方便一线教师不同的读谱习惯,《新课程音乐教育丛书:全国小学音乐教材歌曲伴奏集》系列丛书分别谱写成简谱和五线谱,并按照小学生歌唱的音域范围给歌曲定调进行编配,使同学们能够在老师的弹奏琴声中同步歌唱,达到很好的互动效果。 考虑到小学生对歌唱音准还不够稳定的情况,《新课程音乐教育丛书:全国小学音乐教材歌曲伴奏集》系列丛书采用带旋律弹奏的编配方法。 大家在弹奏过程中有何问题或建议,欢迎加入读者群,一起互动学习。