《趣味钢琴曲选：献给老年朋友3（修订版）》根据选用经典曲目和简化弹奏技术两条原则，选取了一些大家喜爱的现代的通俗小曲，同时为了满足有钢琴基础和弹奏能力的朋友需要，也适当选用了一些难度稍大、经久不衰的经典之作。《趣味钢琴曲选：献给老年朋友3（修订版）》配有MP3示范光盘，再给读者带来欣赏的同时，也给大家的学习带来很大的方便和启示。
《器乐伴奏的艺术：合作钢琴实用指南》适用于各个水平的钢琴演奏者：它可以作为初学器乐伴奏的钢琴演奏者的入门导读，可以作为合作钢琴专业学生的教程，也可以作为老师们的教学参考。翻译此书的目的是向合作钢琴演奏学习者们介绍一些实用的技巧和概念，帮助他们提高技术，并使他们对重奏配合的有关问题有一个系统的认识。在清楚理解这些基本问题之后，重奏演奏者才能在音乐中加入创造性元素。书中提到的很多问题其实是紧密相连的，例如：速度和节拍在《器乐伴奏的艺术：合作钢琴实用指南》中分属两章，但在演奏中两者无法分开对待，因为一首作品的节拍直接左右演奏的速度；踏板的使用、乐器间的音量平衡和演奏的连断法也分属不同的章节，但是踏板的使用会影响乐器间的音量平衡和配合，演奏的连断法也会使乐段的平衡出现变化；旋律的方
现在出版的《钢琴音乐会曲库》系列第二册具有以下三个主要特点： ，汇集了三十位作曲大师创作的三十六首乐曲，每首乐曲均为钢琴经典之作，旋律优美动听，既可用于平时训练，也可用于音乐会表演，还有较高的资料收藏价值。 第2，三十六首乐曲均配有示范演奏录音，可供钢琴爱好者参考。同时，在没有教师指导的情况下，它也给钢琴爱好者自学钢琴带来了便捷。 第3，每首乐曲都配有曲作者和乐曲的简介。钢琴学习并非只包含技法和乐感等内容，它是一门综合性的课程，需要习琴者广泛地了解音乐常识、作曲家、记谱法、音乐流派与风格等各种音乐知识。
相对于西方的钢琴音乐发展而言，中国的钢琴艺术发展历史很短，只有短短百年。但是，在百年钢琴的发展过程中，中国老一辈的艺术家们却走出了一条不同寻常的道路——钢琴音乐中国化。《中国钢琴音乐的历史审视与作品解读》详细论述了中国钢琴音乐的发展历史与作品解读的相关内容。主要包括：中国钢琴音乐的引入、中国钢琴音乐的形成、钢琴音乐的繁荣、钢琴音乐作品解读的美学内核、钢琴音乐的作品结构分析、作品演奏等。《中国钢琴音乐的历史审视与作品解读》分别从不同的时期、不同的角度等加以展开，详细、合理、逻辑性很强，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作。
本书一本简易流行钢琴曲谱集。选曲2017年的影视剧及大型的音乐节目中大家喜爱的歌曲改编成钢琴曲汇编成书，并在保持原曲之魂的基础上进行了极大的简化。让广大读者闲暇之余能用钢琴弹些自己喜欢的歌曲自娱自乐。
随着这些年来钢琴教育的不断发展进步，本教程侧重在保持学生稳健学习步伐的同时，帮助他们扩大音乐艺术知识面，做到技术性与艺术性的全面成长，故这是一本内容涵盖广泛、技术要点比较全面的考级教程。 本教程在选曲的过程中，有针对性地注重学生在各个学习阶段所需要领悟的要点，在引导学生打好坚实基础的同时，尽可能扩展视野，感受世界音乐400年的变迁。1到3级的作品在曲目选择方面做到了技术难点的相互搭配，以系统地、循序渐进地考核学生技巧的掌握情况；在音乐性方向，兼收并蓄、囊括中外。4到7级的作品选择无论是从音阶琶音还是从曲目的选择上，都比1到3级增加了技巧难度，在音乐性上也做了的考量，同时加入一些技巧性强的钢琴小品，这样内容就会相对多样化而避免单调。8到10级的高级别中，曲目的选择越来越丰富。在技巧性练习曲
《中国钢琴独奏作品百年经典（1913年-2013年）》收录104首中国钢琴原创经典作品，并邀请四十余位钢琴演奏家重新录音制成配套CD。以书配碟形式把中国钢琴音乐创作一百年来的发展过程，按不同时期整理出一个基本阵容，将比较清晰的历史概貌呈现于广大读者面前，以更加有效的方式向海内外大力介绍中国钢琴的精品力作，积极推广中国钢琴音乐文化。此项目已被国家新闻出版总署列为“十二五”重点规划。
《拜厄钢琴基础教程（难点精解版）》是一本浅显易懂的、便于钢琴初学者练习识谱和提高手指弹奏技巧的专业训练教材。本书不仅可以作为琴童在开始接触钢琴和学习五线谱时使用的初级教材，同时也可以作为成人钢琴教学的入门教材。 本书的练习难度安排由浅入深，训练内容包含了双手固定位置的练习、技术相对复杂的进阶练习和大小调音阶、琶音的练习等109首练习曲目。本书区别于其他版本仅仅提供曲谱和标记提示，我们根据练习难点和弹奏技巧，以注释加附录的形式对每首练习曲的弹奏进行了讲解和难点分析，详细说明了在练习过程中需要注意的问题、容易出现的错误及正确的演奏方法等，不仅为教师提供了授课之前的新课难点指导，也为在家中练习的学生们提供了演奏方法提示。 在本书的学习过程中，请大家注意高低音谱号的识谱转换和练习
《中国钢琴独奏作品百年经典(1958-1965)(第三卷)》收录104首中国钢琴原创经典作品，并邀请四十余位钢琴演奏家重新录音制成配套CD。以书配碟形式把中国钢琴音乐创作一百年来的发展过程，按不同时期整理出一个基本阵容，将比较清晰的历史概貌呈现于广大读者面前，以更加有效的方式向海内外大力介绍中国钢琴的精品力作，积极推广中国钢琴音乐文化。
本书是主流钢琴独奏曲合集，一网扫尽古典与通俗钢琴作品，且每首配有音频资源，极大方便读者聆听演奏，属于实用与珍藏并举的好书！
斯卡拉蒂几乎可以说是巴洛克时期与J.S.巴赫和亨德尔相提并论的大师。这样说并不是没有道理的。他们仨不仅同时出生于1685年，而且每人都在当时达到了未有的高峰：亨德尔的主要贡献在歌剧的创作上；巴赫把复调的创作推向了一个高峰，而斯卡拉蒂则在羽管键琴的创作和演奏上创造了一个独树一帜的奇葩：555首键盘奏鸣曲。K.1-30这30首可以说是斯卡拉蒂较为代表的作品，难度中等偏上，是他在1738年的伦敦、生前独一出版的一套曲集，在键盘文献史上有不可或缺的地位。中国著名钢琴大师傅聪曾大量演奏和录制斯卡拉蒂的作品。上海音乐学院钢琴系曾把斯卡拉蒂奏鸣曲作为每个学生必弹的作品之一。
