《车尔尼钢琴八度练习曲:作品553》主要内容：八度在众多的钢琴演奏的技巧中，是一种光芒四射的技术之一。似乎八度也只是手大的钢琴演奏者的专利，那些手小的演奏者连八度都够不着，在弹奏八度时，无疑会带来许多烦恼。所以，手小的学习者（特别是儿童）对于手指扩张及八度的练习应及早开始，即《车尔尼钢琴练习599》后期。首先可以试着双手弹六度的和音（1、5指），以音阶形式弹奏。开始时会弹不准，只要反复练习，困难是可以解决的。这个是练习八度的过渡阶段，应该从慢、轻开始，待到动作娴熟自然了，手也在不断的活动中长大了，之后再弹八度就会驾轻就熟了。
本书钢琴初级教材。音乐书谱随着专业行业交流开放的深入，以原版销售、原版引进出版等诸多方式和面貌呈现中国图书市场，《布格缪勒钢琴进阶练习25首》（25 tudes faciles et progressives, Op.100）国内外有诸多版本。25首练习曲都是兼具技术性、趣味性的小曲。此次出版，根据教学需要，综合德、美、日等版本之长，提供更合理的版本，方便钢琴初学者及其师长选择使用。
小时候练琴的时候，我就一直想不看谱子随心所欲地弹奏。幸运的是，我当时的钢琴老师给了我充足的发挥空间，教了我很多关于和弦、简化记谱以及即兴创作的知识。后来，作为一名钢琴家、钢琴老师以及钢琴调音师，从多年的经验中我知道了初学者想进行即兴演奏的绊脚石在哪里。本书为希望自由发挥，包括照着简化记谱自由发挥的钢琴爱好者们提供了最重要的基础——和弦与和弦符号的知识。乐谱与键盘图能够清晰地展示每个调式中的每个和弦。这也是一本能够帮助钢琴初学者向钢琴家或键盘手进阶的参考书。
《车尔尼钢琴练习曲50首（作品740）》是车尔尼钢琴练习曲库中极为重要的一本教材，它与车尔尼另外的三本练习曲集：作品599、作品299和作品849共同构成了钢琴学习过程中练习曲部分的一套完整学习系统，是绝大部分学习钢琴的学生所必弹的练习曲集之一。这本练习曲集总体上偏重于技巧的训练，既有基本技术的练习（如音阶、琶音、和弦等），又有各种专门技术的训练（如八度、双音、震音、颤音等），在学习中要针对每一条的学习重点，运用科学、合理的练习方法，提高练习效率，在以前学习的基础上进一步训练手指、手腕、手臂之间的协调配合动作，逐步掌握各种专门技术，加强手指的独立性与灵活性，使手指能快速、均匀、有力地弹奏。在练习中要注意体会各种不同的触键方法，增加弹奏的音色变化。虽然这是一本以技巧训练为主的练习曲集，但在学习
本书相当于车尔尼作品299的程度，是学习弹奏复调音乐的好的中级教材。创意曲大多以一个短小的旋律开始，然后在另一个声部上复述，常用八度、三度、五度模仿进行的手法及问答、重复、叠置等方式来发展。有的乐曲结构上已明显带有呈示、展开和再现的特点。因此在练习的时候，不仅要学习如何把二声部（或三声部）弹得清晰、鲜明，而且在取得进步以后，还要学会正确地处理二个（或三个）“不可缺少”的声部；同时，不仅要学到好的主题，而且要学习怎样把它发展得更好。弹奏时应具有“如歌”般的风格。
作品第 299号，每首练习曲都是一部完整的音乐作品，除了训练速度外，还需要关注力度、分句以及乐感的控制。是钢琴学生学习弹奏钢琴的优秀教材。每首曲子编写了准确而实用调性与曲式分析，乐曲情绪提示等，可为钢琴教学提供方便。 作品 849被称为流畅练习曲，是弹钢琴学生从初级进入中级学习阶段一本必不可少的重要教材。当学生较正规地学习了 汤普森现代钢琴教程 或 拜厄钢琴基本教程 、 车尔尼初级钢琴教程599 以后，为了进一步提高各种技术和技能，进一步学习不同的触键方法，就可以接着学习这本 849 教材。 布格缪勒钢琴进阶 25曲作品100 本书各曲都采用短小的曲式，大部分是三段式和二段式，一小部分是回旋曲式和大三段式；手法简洁，形象鲜明，可供初级钢琴学生弹奏及作曲式分析之用。
海因里希·格尔默编订的这本《车尔尼82首初中级进阶练习曲（适合3-6级程度练习）》是钢琴小博士曲库乐谱系列之一。全书共分两部分，内容包括50首小练习曲和32首练习曲。全书以五线谱的形式呈现。
哈农是19世纪法国著名的管风琴、钢琴、声乐教师，他的《练指法》成为他的代名词，现已风靡世界，甚至被改编为吉他、手风琴练指法。本书是专门为学钢琴的孩子们编写的，分为五指练习和音阶、和弦、琶音练习两部分。哈农的《钢琴练指法》涉及了钢琴常用的基本技术，包括了五指练习，音阶，琶音，双音，和弦，颤音，六度，八度等基本技巧的练习。它能够使手指轻巧敏捷，灵活独立，结实有力，平均发展，还能使手腕放松平稳，自然柔顺，富有弹性。在钢琴教学中，一直是一本很有练习价值的普及教材。
《巴赫初级钢琴曲集》内容是J.S.巴赫第二位妻子安娜 玛格达莱娜的练习教本（Clavier-Buchlein vorAnna Magdalena Bachin），是钢琴教学初级阶段的复调音乐课程内容。有28首复调小品，适合于正在学习 车尔尼599 后半部到 车尔尼849 阶段的初学者使用。这些小品经过几个世纪音乐文献和版本学家的研究认定：第1、2首是克里斯蒂安 佩措尔德的作品；第5、9首是C.P.E.巴赫的作品；第19首是约翰 阿道夫 哈塞的作品。
《钢琴的艺术(精)》，本书引进自美国，在美国多次增补修订再版，作者大卫·杜巴是一位享誉世界的钢琴家、教育家、资深调频音乐台主持人。他的《钢琴黄金时代》荣获了艾美奖。本书是学习和研究音乐及音乐爱好者无法抗拒的盛宴。大卫·杜巴娓娓道来，涵盖了异彩纷呈的钢琴家和钢琴作品的大事记。作者把作曲家按字目顺序排列，对优秀的音乐作品、独奏和协奏曲发表了深刻的见解和评论。是至今为止仅有的一本介绍了所有主要钢琴家及其重要曲目的典籍之作。
《成人钢琴弹奏技法基础教程》一书，以音乐学院钢琴专业的弹奏技法和成人钢琴教学规律为依据，以网络教学为平台,结合作者30多年教学的经验，力求做到：知识结构严谨，由浅入深，循序渐进。用通俗易懂的语言讲解音乐理论和弹奏技法。在选曲上既注重传统经典，又兼顾流行时尚，尽量选用旋律优美，好听、好记，耳熟能详的乐曲与练习。
车尔尼299是学习完车尔尼849之后，才能进入的教材。这是一本偏中高级的练习曲，要求也是越来越严格，练习难度也逐渐增加。主要把握手指的力度和速度，手指的独立性和手腕的放松。在速度上也有一定的要求，速度要达到一致，如何将速度控制好。声音流畅，弹奏轻松。需要掌握书中的音阶与琶音综合练习、三度音阶练习、半音阶练习、保持声部练习、分解八度练习、回音练习、轮指练习以及快速经过句的练习等等...通过这部作品的练习， 为更高级的练习打下牢固的基础。
《超炫流行钢琴曲集（2）》以轻音乐为主题，选用了当下最经典、、最广为流传的曲目。统统都汇集在本书里。
美国阿尔弗莱德出版公司出版的“作曲家钢琴作品演奏指导”系列是一套按很高音乐艺术标准编辑的非常不错版本。 “作曲家钢琴作品演奏指导”系列的篇首均有文字介绍，涵盖了作曲家的生平、演奏方式(连断奏方法
本书是一本适合中职学前教育专业学生键盘学习的实用性教材，能够满足学生在校期间所有键盘课程的学习，包含了钢琴基础、儿歌弹唱和即兴伴奏三部分内容。鉴于学前教育专业学生的钢琴弹奏技术和音乐专业知识比较薄弱这一实际情况，本教程除精选了拜厄、车尔尼作品等有实用价值的钢琴练习曲，使学习者在技术上的训练更为全面，还选取了篇幅短小的钢琴小品扩充曲目量。本教程的一大创新就是选取了大量带有歌词的幼儿园歌曲，并编配了简单的如柱式和弦、全分解和弦、半分解和弦的伴奏音型，通过边弹边唱的训练强化幼儿教师的职业技能。 书中，我们加入了一些对音乐形象以及弹奏方面的注释，希望能帮助学生从钢琴基础阶段学习，就能将音乐理论的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧这三方面紧密的结合起来，使学生的
格里格是19世纪挪威 的民族乐派代表作曲家之一，他把挪威的民间歌曲和舞曲融汇于自己的作品中，创作了大量不同体裁的作品。阿道尔夫·鲁特哈特，陈学元编订的《格里格66首钢琴抒情小品全集（附光盘适合4-8级程度练习）》是他的钢琴作品中 有特色、具代表性的作品，音乐语言建立在纯粹的钢琴艺术上，反映了那个时代以及当今时代语言的发展。66首乐曲规模短小，集中精炼，使学生在熟悉浪漫乐派音乐的同时又能体验到民族色彩风味的音乐，很有新鲜感，集多种音乐风格和音乐要素于一身。 本书适合钢琴中级程度学习者、专业院校师生、钢琴家、研究者等使用。
《车尔尼钢琴练习曲50首（作品740）》是车尔尼钢琴练习曲库中极为重要的一本教材，它与车尔尼另外的三本练习曲集：作品599、作品299和作品849共同构成了钢琴学习过程中练习曲部分的一套完整学习系统，是绝大部分学习钢琴的学生所必弹的练习曲集之一。这本练习曲集总体上偏重于技巧的训练，既有基本技术的练习（如音阶、琶音、和弦等），又有各种专门技术的训练（如八度、双音、震音、颤音等），在学习中要针对每一条的学习重点，运用科学、合理的练习方法，提高练习效率，在以前学习的基础上进一步训练手指、手腕、手臂之间的协调配合动作，逐步掌握各种专门技术，加强手指的独立性与灵活性，使手指能快速、均匀、有力地弹奏。在练习中要注意体会各种不同的触键方法，增加弹奏的音色变化。虽然这是一本以技巧训练为主的练习曲集，但在学习
