车尔尼是贝多芬得意的学生，又是李斯特的老师。由于他所处的时代，使得他的作品既继承了古典主义的传统，又和浪漫主义有密切的联系。车尔尼的有些练习曲，甚至可以说是为学习浪漫派作品做准备的练习曲。因此，学习车尔尼练习曲，不论对演奏古典主义的还是浪漫主义时期的钢琴作品，都有极大的帮助。 《车尔尼钢琴流畅练习曲》(作品849)是一本钢琴学习的初级教材，一般来说，学完了车尔尼(作品599)和巴赫的《初级钢琴曲集》等教材后，就可以使用这本练习曲了。这本教材有一个很重要的特点，即每一首练习曲都有一个明确的技术课题，所以教材的系统性比较强。学生如果能在练习中理解每一首练习曲的技术特点和难点，并耐心认真体会要领，那么就会为学习中、高级钢琴作品做好充分的准备。 针对同类书目音符较小等特点，本书将曲谱特制成大音符版
《巴赫初级钢琴曲集》是所有学的学生都应练本教材，被誉为 音乐入门的阶梯 。巴赫的钢琴作品主要有复调对位性质的作品和古舞曲组曲这两种形式。本要使用的素材基本是以舞曲题材为主，相对于巴赫作品中经常出现的复调对位形式来讲，这种舞曲内容更容易被学生理解和掌握，并且其所具备的鲜明和优美的音乐风格容易被学生理解和表现，因此深受教师和学生的喜爱。实际上，这套作品正是巴赫写给他的孩子们用以学的教材。 《巴赫初级钢琴曲集》(大音符版)是根据本社出版过的《巴赫初级钢琴曲集》改编的大音符版，此次出版将乐谱排版一步优化改良，让读者们使用起来更易识谱、更美观、更便于演奏。
红皮书 系列教程是音乐出版社于20世纪50年代推出的钢琴系列教材，历经六十余年，在钢琴教育领域确立了高度的品牌认知度。 秉承 以读者为中心 的理念，我们在原 红皮书 教材基础上对内容、装帧、设计等做了适当的调整，重磅推出 大音符版红皮书 系列教程。 大音符版布格缪勒作品100号，有25首练都是兼具技术性和趣味性的小曲。此次重新出版，综合了德、本之长，对指行了少量调整和补充，版行了调整，减少翻页。为读者提供更好的读谱体验。
《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的编写意图是为学生提供一种*容易、*不费力的学习钢琴的方法。首册涵盖的音域有意识地作了限制。只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另寻补充教材。总之，《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在C大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重音，
音阶、和弦、琶音是钢琴弹奏技巧中重要要素之一。每一位学习钢琴的学生都应持之以恒，每天坚持练习，使手指具有独立性和灵活性。通过练习熟悉二十四个大小调的传统指法，使学生的手在键盘上牢牢掌握各种位置，以建立弹奏的信心及安全感。 为了使学生及早练习这些技巧。我编写了《初级钢琴音阶和弦琶音（修订版）》一书，分两部分。*部分是分手两个八度的音阶及三个音的和弦、琶音。相当于拜尔及《汤普森现代钢琴教程》一、二册的程度，适用于业余钢琴考级一、二级的考生。第二部分是双手两个八度的音阶、琶音及三个音的和弦，相当于车尔尼599及莱蒙0p。37的程度，适用于业余钢琴考级三、四级的学生。 对练习音阶、和弦、琶音的几点建议： 一、左右手分开练习，速度放慢。要求声音饱满、均匀、清楚。 二、严格按照各调的指
由美国备受尊敬的教师威拉德 阿 帕尔默编辑的车尔尼Z著名的钢琴教学作品《车尔尼钢琴初级教程》作品第599号，是促进当今钢琴家演奏能力的JJ教材。双手从高音谱号开始，系统地引人不同时值的音符以及其他音乐要素，简单而又快乐的演奏。Alfred的版本经过时间的考验，宽松的排印方便阅读；车尔尼优异的指法得到完好保留；每组练习的目的配以附加说明和分类；装饰音的正确演奏按照车尔尼本人的规定，也在脚注中加以说明。这些对年轻的钢琴家们日后有极大的帮助。 《车尔尼599钢琴初级教程(原版引进)》严格按古典奏鸣曲式写成，乐曲旋律优美动听，篇幅尽管不大，但都有一定的技能和技巧的要求。书中还有克氏本人所作的节律、指法和装饰音解释以及由世界公认的巴洛克音乐装饰音帕尔默博士附加的演奏提示，历年来深受钢琴教师和学生的欢迎，
《梅洛迪钢琴四手联弹曲集(1)》，这是一套梅洛迪 伯贝尔为儿童创作的四手联弹作品集。它的编排由浅至深，旋律通俗易懂，和声典雅时尚，风格变化多端，故事情节更是丰富多彩，包罗万象。作者认为，对学生来说，学习四手联弹不仅非常享受，更是非常好的的音乐体验。在相互聆听和配合的同时，也会提高对乐句、触键、节奏、音色变化和音乐感觉的理解。此书希望如今的钢琴学生能通过《梅洛迪钢琴四手联弹曲集》体会到四手联弹的乐趣。这一系列有助于解决中国琴童四手联弹曲目的匮乏问题。
《梅洛迪钢琴独奏曲集1(适用于初级水平)》是梅洛迪 伯贝尔为钢琴演奏者创作的不同调性、风格、节拍、速度的新的钢琴新作品，希望钢琴学生能通过这些乐曲在音乐感悟和演奏技巧上同时得到提高。《梅洛迪钢琴独奏曲集1(适用于初级水平)》作者曾与欧美和东南亚的五十多个交响乐团合作演出，其独具一格的 茅为蕙携百名师生多钢琴音乐会 使成千上万的琴童和老师感受到舞台魅力。
《什密特钢琴手指练习(教学版)(修订版)》是一本解决当前迫切需求的手指练习优秀的教材。它的训练价值在于：使学生的手指更加独立、有力，发音更加集中。当然训练的难度也就更进一步加深了。为了使学生有针对性、有选择地进行练习，作者把全部213条练习分成三个部分，分别加以练习要点的提示。213条练习后有56条弹奏音阶和琶音的预备练习，旨在使拇指自然、灵活、敏捷地从其他各指下移过，这也是非常重要的基本练习。 附录部分作者把六升、六降以内各个大小调的音阶、琶音、和弦以及减七和弦、属七和弦分解长、短琶音等初、中级阶段学生经常要弹奏的基本技术练习集中起来，并附加简明的练习提示，这样也就 加强了这本练习曲的实用性。 这次近期新版的修订，作者在原有版本基础上，总结了更加详尽的技术指法规则和训练方法以及多年教学实践中
《小朋友喜爱的布格缪勒钢琴进阶练习 25 首（作品100）》的技术难点涉及双音、和弦、琶音、半音阶、 装饰音、远距离大跳等，音乐体裁涉及进行曲、舞曲、小夜曲、摇篮曲、船歌等，作品结构严谨，和声丰富多彩，有着珍贵的学习价值。作品将技术性、音乐性和趣味性完美地融合在一起， 能让初学者学会将音乐的韵律感融入到钢琴演 奏技巧之中，用指尖来表达细腻的情感，提高表现力。
《巴托克小宇宙钢琴教程》系列图书共有6册含153首按照技术和音乐的难度循序排列的钢琴小曲。每首乐曲都有独立的标题，强调不同的学。全套教材的形式丰富多样，从初级简易乐曲到可供音乐会演奏的高难度乐曲应有尽有，适合不同阶段钢琴学奏。本套钢琴曲集的前四册旨在为钢琴初学者括年轻或年长的）提供一些练，这些曲目尽可能地涵盖所有初学阶段经常遇到的简单的技术问题。 《巴托克小宇宙钢琴教程（1大音符版）》是其中一册，收录了《倒影模仿》《低五度卡农》《慢速舞曲》等等。
《梅洛迪钢琴独奏曲集3》是美国梅洛迪 伯贝尔为钢琴演奏者创作的不同调性、风格、节拍、速度的新的钢琴新作品，希望钢琴学生能通过这些乐曲在音乐感悟和演奏技巧上同时得到提高。茅为蕙博士是本套丛书的翻译者，著名钢琴家、音乐教育家，美国南加州大学音乐艺术学博士，中国儿童音乐教育领军人物，多次国际钢琴比赛金奖得主，资深国际钢琴比赛评委，世界上屈指可数的施坦威艺术家之一。她曾与欧美和东南亚五十多个交响乐团合作演出。近年来频繁活跃在中国的音乐舞台上，独具一格的 茅为蕙携百名师生多钢琴音乐会 更是让国内成千上万的琴童和老师感受到了舞台的魅力。
本书是克莱德曼钢琴作品集，书中曲目由简谱钢琴谱记谱的形式来呈现的。很多成人初学者都想亲自演奏这些曲目，但对于以兴趣为出发点来学习钢琴的成人来说，识别五线谱无疑是*的障碍。这本书正是为解决这个问题而编写的。 本书的编配在保持原曲之魂的基础上，做了*限度的调整和简化并用成人熟悉的简谱来记谱，全部曲目的都可用手机扫码二维码来听示范演奏.为的就是更快的掌握并上手演奏乐曲。
在教学和辅导学生时，钢琴教师与家长们可能会碰到这样的情况：有些学生，尤其是年龄较小的孩子，虽然弹完了车尔尼 599 练习曲，但完成的质量却不能令人满意，无论在速度、力度，还是在音乐表现力上都不能完全达到教学要求。如果不断重复已经学过的练习曲，无疑又会影响学生学习的积极性。在这种情况下，马上就进入车尔尼 849 练习曲的学习显然也是不妥的。出于过渡的需要，《莱蒙钢琴练习曲》(作品第37号)的程度正是介于 599 与 849 之间，能起到承上启下作用的合适教材。 《莱蒙钢琴练习曲集》从技术层面上看，莱蒙练习曲比 599 略为深一些；而在音乐的表现力方面它所具有的丰富的学习内容，也是车尔尼 599 练习曲所不及的。学生在练习时对连断要求、强弱记号、速度记号、左右手的音量控制比例以及音色的各种变化都要从音乐表现的意义上
《小朋友喜爱的巴赫初级钢琴曲集》，是学习钢琴演奏的不可或缺的教材，是每一位钢琴学习者接触复调作品的起点。这本曲集除了巴赫的作品外，还收录了巴赫家人、朋友们创作的优秀作品。书中有小步舞曲、布列舞曲、萨拉班德舞曲等各种风格的复调小曲共28首。
《梅洛迪钢琴独奏曲集2(适用于初级水平)》由美国梅洛迪 伯贝尔编著，《梅洛迪钢琴独奏曲集2(适用于初级水平)》内容：袋鼠式拳击；小号角；给我一个暗示；阳光大道华尔兹；在德州小道上骑马；晚风；狡猾的山姆；大钟楼；白雪城堡华尔兹；看星星等。
在完成作品 599 的学习后，为了进一步提高演奏技能和触键方 法，可以开始学习车尔尼作品 849。作品 849 一共包含 30 首练习曲，曲式结构精巧，旋律线条优美，包含的技术型有：固定手型位置的五指型、各种类型的音阶技术练习、轮指练习、阿尔贝蒂低音练习、两手交替弹奏、装饰音和颤音练习等。这本练习曲虽然只有 30 首，但它相对作品 599 而言，曲目的篇幅更长，包含的技术更加复杂和全面，对演奏速度以及手指能力的要求也更高。
《梅洛迪钢琴独奏曲集4(适用于中级水平)》是梅洛迪 伯贝尔为钢琴演奏者创作的不同调性、风格、节拍、速度的新的钢琴新作品，希望钢琴学生能通过这些乐曲在音乐感悟和演奏技巧上同时得到提高。茅为蕙博士是本套丛书的翻译者，著名钢琴家、音乐教育家，美国南加州大学音乐艺术学博士，中国儿童音乐教育领军人物，多次国际钢琴比赛金奖得主，资深国际钢琴比赛评委，世界上屈指可数的施坦威艺术家之一。她曾与欧美和东南亚五十多个交响乐团合作演出。近年来频繁活跃在中国的音乐舞台上，独具一格的 茅为蕙携百名师生多钢琴音乐会 更是让国内成千上万的琴童和老师感受到了舞台的魅力。其著作包括已经被加印十余万册的《孩子学钢琴，父母先上课》、《你图我画玩音符》和《琴童家长百问百答》。
《老年大学钢琴教程（1）（适合 拜厄 程度）》搜集了多首老年学员弹奏的中外名曲，从易到难，由简至繁，循序渐进。为此，钢琴系的老师利用暑假，冒着炎炎夏日，放弃休息，一首曲子、一首曲子地斟酌、推敲、讨论，根据学员弹奏的反馈信息和实际水平，精心挑选曲目。工作中有时会因为各自所站的角度不同，就一首曲子争得面红耳赤，但经过反复论证比较后很快就会达成共识。他们的教学热情、敬业精神和严谨态度，令人肃然起敬。
艾凯尔教授曾在1983年访问中国，并在北京中央音乐学院和上海音乐学院作有关肖邦的专题讲座。现在由他编订的波兰国家版《肖邦钢琴全集》在中国出版，使他对肖邦的研究成果受到更广泛和全面的传播，相信必将又一次引起音乐界的重视。 肖邦的作品是所有钢琴文献中被演奏得多，但也被篡改得严重的。六十年前，我们不懂什么是 原始版 （Urtext），那时也没有 原始版 ，以为只要是肖邦，什么版本都是一样的。后来才知道不是那么一回事，各种版本之间差异很大，有的是编订者有意修改，以为可以 改进 肖邦的原作（如KarlKlindworth版），大多数是以讹传讹，以为本应如此。上世纪中，波兰出版了帕德雷夫斯基（IgnacyJanPaderewski1860-1941）版，在很大程度上澄清了以前的谬误，并开创了一个崭新的肖邦演奏风格。这个版本在国际上流行了整整半个世纪以上，
《梅洛迪钢琴四手联弹曲集2》是梅洛迪 伯贝尔为儿童创作的四手联弹作品集。它的编排由浅至深，旋律通俗易懂，和声典雅时尚，风格变化多端，故事情节更是丰富多彩，包罗万象。这一系列在某种意义上来说有助于解决中国琴童四手联弹曲目的匮乏。《梅洛迪钢琴四手联弹曲集2》是《梅洛迪钢琴四手联弹曲集》第2册，收录了适用于初级水平的8首作品。
《钢琴入门自学教程》是为广大少年儿童和成年人编写的零起点入门教程，中师和高校学前教育专业的学生也可使用本教程。这类人群的共同特点是学习热情较高，理解力较强，学习进度较快。所以，本教程根据学习者特点在教学内容编写上努力做到疏而不漏，但去除不必要的冗余重复。即：教程涵盖了钢琴教学入门阶段各种必要的技术课题、音乐知识，但不像低幼教材那样反复复习巩固，使学习效率得以大大提高。一般经过6-8个月的学习，完成本教程既可达到业余钢琴考级三级的程度。 按照认知规律编排学习内容而非按照知识体系安排学习内容，是本教程的*特点。比如对二十四个大小调的教学安排，我们没有按照传统教材那样以关系大小调调号顺序排列，而是按照调式音阶、琶音的指法规律特征加以归类，指法相同或相似的调式归为一类对比学习，力图提
