本书是为了适应萨克斯管发展带来的变化，改进高等音乐院校萨克斯管的教学，解决萨克斯管在交响乐团中演奏指导方面教材缺乏的现状，为专业萨克斯管演奏家、高校萨克斯管演奏专业学生及广大萨克斯管爱好者编写的有针对的教材，以满足学需求，从而推动萨克斯管艺术的发展。

《手把手教你学唢呐:教学示范》由孙福华编著，《手把手教你学唢呐:教学示范》是《手把手教你学》民乐入门系列教程中的唢呐教材，该系列在读者群中有着良好口碑，被很多培训教师以及自学者引为专用教材，《手把手教你学唢呐:教学示范》依然延续该系列的风格体系。

《葫芦丝巴乌名曲诠释与演奏要点》挑选了35首代表性的葫芦丝、巴乌名曲，以由易到难的顺序分为三个部分：初级曲目、中级曲目和高级曲目。书中运用文学、历史、地理、和声、曲式、作曲理论、乐理、乐器法等相关知识，对每一首作品加以详尽的分析和阐释，并把自己演奏和教学中的诸多感悟和体会写入演奏要点中。为方便广大读者，《葫芦丝巴乌名曲诠释与演奏要点》每首乐曲的理论部分之前附加了完整的乐谱。

《口琴档案（分类调音与维修）》作者虞积环拥有丰富的口琴吹奏以及维修经验，在书中对口琴维修和设计制作进行的介绍。全书共分两部分，靠前部分口琴分类，主要介绍独奏口琴及伴奏口琴，解剖不同琴种的构造、音域及音乐表现特性；第二部分以半音阶口琴调音技术为主线，比较全面、深入地来探讨口琴调音、维修技术等多方面的经验。本书适合供广大的口琴爱好者学习和交流。

本书尽量站在自学者的角度，全面、详细地讲解学习箫演奏的详细步骤，分析和解决学习过程中可能遇到的困难，是作者对自己多年习箫经验的全面总结。本书的写作注重传达发自内心、实景的真实感受，期待帮助习箫者更快地入门，少走弯路，并在自学的条件下登堂入室，达到相当的演奏水平。

《音条乐器合奏谱集》是一套奥尔夫音条乐器谱例集。奥尔夫音乐教学法是世界上著名的三大音乐教学法之一，奥尔夫设计的打击乐器有两种：无音高打击乐器和有音高打击乐器。音条乐器是有音高打击乐器，现在一套音条乐器一般是8件，可以用作独奏、伴奏、合奏，也可以与奥尔夫教学中声势、无音高击乐、即兴、音乐戏剧等手段的结合使用。本谱例集主要以改编和创编的谱例为主，分为简谱和线谱两个部分，大约50首，每首作品附百余字的演奏提示，另有音条乐器演奏技术和国内音条乐器改革的介绍。

刘勇著的《中国乐器学概论》是靠前本以中国的乐器学研究作为主要的论述对象的概论性专著。全书共分为六章，分别为：章乐器学概述；第二章乐器的分类；第三章中国乐器的历史；第四章乐器的文化研究、古乐器研究；第六章声学、律学、乐学问题。可供专业音乐院校开设本科与研究生课程使用，亦可作为音乐爱好者学习使用。

1．演奏级别共分十级。其中1—4级为初级；5—7级为中级；8—10级为高级。

琴律学是专门研究七弦琴律制的一门学科，它既是琴学的一个分支，又是律学的一个分支。琴律学虽然有悠久的历史传统，但要成为现代音乐学中一门完备的学科，还只是在初创阶段。陈应时所著的《琴律学》从琴律学的基本知识写起，然后分别论证中国琴律在明末清初前后两种不同律制的转变过程。

西洋乐器从古希腊古罗马时期发展到现在，不断地进行完善，也不断地淘汰更新。许多乐器，如琉特琴和羽管键琴等已经被淘汰，也有许多乐器，如现代钢琴、小提琴等经过完善发展，保留到了现在，并得到了广泛的应用。现代西洋乐器主要是指l8世纪以来，欧洲国家已经定型的管弦乐器、弹弦乐器和键盘乐器。常用的西洋乐器有：弦乐器、木管乐器、铜管乐器、键盘乐器、打击乐器等。每一种乐器都有自己的特点，不同的做工、传统，以及不同的个人演奏技巧赋予乐器不同的特点或音响。总的来说，弦乐器的共同特征是柔美、动听；木管乐器起源很早，是乐器家族中音色最为丰富的一族，常被用来表现大自然和乡村生活的情景；铜管乐器的音色特点是雄壮、辉煌、热烈；键盘乐器的特点是具有宽广的音域和可以同时发出多个乐音的能力；打击乐器主要用于渲染音