本书阐述了古琴演奏的理论与实践，系李祥霆心血之作，是对其演奏技艺的理论总结，对广大古琴爱好者具有极大的参考价值。
《大提琴独奏:鸿雁(钢琴伴奏版)》是以蒙古族民歌“天鹅”为基调，加入长调和舞蹈素材发展而成为相对完整的、既有回旋结构特征，又有复三部结构特征的大提琴独奏曲。开始由乐队的长音和弦衬托出大提琴散板的长调主题，以表达草原一望无垠的宽广和蒙古族人民的宽阔胸怀。此主题全曲共出现三次，每一次都有所变化。“天鹅”主题首先在大提琴上奏出，在不同的音区重复两次后，由乐队演奏主题，大提琴则以复调旋律和分解和弦对答。快板部分，采用蒙古族的舞蹈体裁，大提琴与乐队先后呈示舞蹈主题，表达人们载歌载舞、兴高采烈地欢庆丰收的喜庆场景和欢乐形象。之后，乐队演奏“天鹅”主题的变化形式，大提琴演奏分解和弦，进入全曲高潮。此后是“再现”，悠扬的歌声“天鹅”主题再次响起，大提琴与乐队相互交织对话，并在散板主题中结束。
《黄梅戏锣鼓》用简练、流畅的语言，从黄梅戏打击乐的起源，常用打击乐器介绍，常用念法、符号、记法术语，演奏分类等方面，详细介绍了黄梅戏的锣鼓知识，内容翔实，阐述了锣鼓在黄梅戏音乐中的地位和作用，并详细介绍了锣鼓的记谱及左右手的常用演奏技巧，还用相当的篇幅介绍了锣鼓与黄梅戏演唱之间的关系。录部分精选并介绍了黄梅戏的常用曲牌和经典唱段。
